【正文】 文學藝術（詩歌、小說、散文 …… ） 綜合藝術（戲劇、戲曲、電影、電視 …… ） ?造型藝術 造型藝術是指運用一定的物質材料（如顏料、紙張、泥石、木料等），通過塑造靜態(tài)的視覺形象來 反映社會生活與表現(xiàn)藝術家思想情感的一種藝術樣式。 那么，說藝術是一種特殊的意識形態(tài)，它究竟什么地方特殊？ 藝術的特殊性就是 “美 ”的，是 “審美 ”的。 （二）藝術是一種社會意識形態(tài)，是一種特殊的社會意識形態(tài) 上層建筑包括：國家機器和社會意識形態(tài)。 （一）藝術積極參與并推動、體現(xiàn)和反映了人類文化的歷史發(fā)展藝術是它所屬的文化的反映和代表，藝術能夠起到 “文化自我意識 ”的作用。此外，明末清初的王夫之、葉燮都從不同角度肯定了藝術來自現(xiàn)實，強調自然與社會是藝術的本原。但他所理解的現(xiàn)實生活，不僅包括客觀存在，自然界，而且包括人們的社會生活，使其更加具有深刻 的社會內容。 亞氏的 “摹仿說 ”對藝術實踐產生了很大的影響，從中世紀、文藝復興到十七、十八世紀，一直為歐洲許多美學家、藝術家所信奉。他首先肯定了現(xiàn)實世界的真實性，從而也就肯定了 “摹仿 ”現(xiàn)實的藝術的真實性。 3 （再現(xiàn)說） 西方文藝術思想史上，從古希臘以來， “摹仿說 ”——直是很有影響的一種觀點，這種觀點認為藝術是現(xiàn)實的 “摹仿 ”，發(fā)展到 后來，更認為藝術是 “社會生活的再現(xiàn) ”。 我國南北朝時代是文學日益繁榮的時期，文學藝術 “抒情言志 ”的特點得到重視。在他的第一部著作《悲劇的誕生》中，尼采用太陽神阿波羅和酒神狄奧尼索斯的象征來說明藝術的起源、藝術的本質和功用， 乃至人生的意義等等，它們成為尼采全部美學和哲學的前提。他認為，人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰，也是推動歷史發(fā)展的根本動因。 康德的這種意志自由論成為后來德國的唯意志主義的思想來源之一。他把自 由看作藝術的精髓，藝術與游戲是相通的，類似于游戲。 這種觀點認為藝術是 “自我意識的表現(xiàn)， ”是 “生命本體的沖動 ”。這里的 “道 ”，是自然之道和圣人之道的統(tǒng)一，即善的意思。因此：藝術（摹仿） ——→現(xiàn)實（摹仿） ——→理式 中國古代有 “文以載道 ”之說。 藝術本質論 藝術的社會本質 一、藝術史上的幾種主要看法 說 這種觀點認為藝術是 “理念 ”或者是客觀 “宇宙精神 ”的體現(xiàn)。從外部建立起藝術的基本理論框架。同時，它還具體地總結和闡述了藝術創(chuàng)作者的創(chuàng)作過程和規(guī)律，也具體地闡述了作為藝術接受者對藝術鑒賞和評論的規(guī)律。 實用藝術：建筑、園林、工藝等 造型藝術：繪畫、雕塑、攝影、書法等 表情藝術：音樂、舞蹈等 綜 合藝術：戲劇、戲曲、電影、電視等 語言藝術：詩歌、散文、小說等 《藝術概論》的主要內容 藝術概論是關于 研究多門類藝術規(guī)律的理論 。 （如： “文聯(lián) ”… … 文學藝術界聯(lián)合會 ?藝術 ——用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。如，音樂、舞蹈、繪畫、雕塑等。 文學 ——語言藝術。 藝術 ——泛指各種 技術技能。 它的本義為栽樹，泛指種植。另外，我國也出現(xiàn)了一些藝術學方面的譯作和著作，標志著藝術學的研究更加廣泛和深入。 此外，德國人狄索瓦（ 18671947）、烏提茲（ 18831965）更是大力倡導對一般藝術學的研究，從而進一步確立了藝術學的學科地位。 在他之后，德國人格羅塞（ 18621927）著重從方法論上建立藝術學科。費德勒（ 18411895）極力主張將美學與藝術區(qū)別開來，認為它們應當是兩門相互交叉而又各自獨立的學科，這標志著 “藝術學 ”作為一門獨立學科的正式形成。 1750 年，他正式以 ”Asthetik” 這個術語出版了他的《 美學 》 （漢譯名稱）第一卷。 1 藝術概論復習資料 緒 論 藝術學的誕生 德國理性主義者鮑姆加通（ Baumgarten ）（ 17141762 ），普魯士哈列大學教授，主要研究人的感性認識，他把這個稱之為 ”Asthetik”( 伊斯特惕克 ) ，即 “ 感覺學 ” 。他于 1735 年在他的《 關于詩的哲學沉思錄》 中，首次用了 “ 感覺學 ” （我們稱之為美學）這個術語。 19世紀末，德國人康拉德 所以，康拉德 ?費德勒又被人稱為 “藝術學之父 ”。他的《藝術的起源》是藝術社會學的重要著作之一。 二十世紀的二、三十年代，日本、蘇聯(lián)等國家也相繼開展了對藝術學的研究和探討。 什么是藝術 甲骨文、金文的 “藝 ”字，象一個人雙手捧著一棵樹苗，樹下有土，表示種樹于土之義。種植在古代可以說是一種非常重要的生活技能，所以藝術又可 以引申指某種特殊的才能或技術，如藝術、工 藝等。（廣義）包括作為語言的文學。（狹義）專指文學以外的其它藝術種類。 什么是文藝？文學與藝術（狹義）的并列、合稱。 本課程是指廣義的藝術 。它通過人類的藝術活動，總結和概括了藝術和人類社會總結的關系和規(guī)律，也總結和概括了藝術本身；即各門類藝術以及藝術門類之間關系的規(guī)律。 主要內容是： ?藝術本質論 ?藝術門類論 ?藝術發(fā)展論 2 ——是從哲學的 高度和歷史的廣度探討了藝術的本質、各門類藝術的特點和它們的共同的審美特征，以及藝術發(fā)生與發(fā)展的客觀規(guī)律。 ?藝術創(chuàng)作論 ?藝術作品論 ?藝術接受論 ——它深入到藝術的本體，系統(tǒng)研究了創(chuàng)作主體、創(chuàng)作活動、創(chuàng)作成果以及創(chuàng)作后的藝術歸屬問題，揭示了藝術創(chuàng)作與藝術欣賞的普遍規(guī)律。 古希臘哲學家柏拉圖（前 427前 347）認為： 理式世界（是第一性的） 感性世界（是第二性的） 藝術世界（是第三性的） 理式世界是真實的，感性世界只是理式世界的摹本，藝 術世界就更不真實，是摹本的摹本，影子的影子，它和真實 隔著三層。 南北朝，劉勰在《文心雕龍》的首篇《原道》中認為，文是道的表現(xiàn)，道是文的本源。 北宋，朱熹看來， “文 ”只不過是載 “道 ”的工具， “猶車之載物 ”，只有 “道 ”才是文藝的本質和內容。 德國古典美學的開山祖康德（ 17421804）認為，藝術純粹是作家藝術家們的天才創(chuàng)造物，這種 “自由的藝術 ”絲毫不夾雜任何利害關系，不涉及任何目的。他強調藝術創(chuàng)作中天才的想象力與獨創(chuàng)性。 德國哲學家尼采（ 18441900）更是將其推向極端。在尼采那里，主觀意志被說成是主宰一切的獨立實體，本能欲望被夸大為具有無限的能動性。他把太陽神和酒神的沖動看作藝術的兩種根源，把 “夢 ”和 “醉 ”看作審美的兩種基本狀態(tài)。宋代嚴羽的 “妙悟 ” 說和明代袁宏道的 “性靈 ” 說，也是把主觀精神的表現(xiàn)和抒發(fā)，當作藝術的本質特征。 古希臘的亞里士多德（前 384—前 322）在人類思想史上第一個以獨立體系來闡明美學概念，成為在他之前的希臘美學思想的集大成者，亞氏認為，藝術是對現(xiàn)實的 “摹仿 ”。同時，他進一步認為，藝術所具有的這種 “摹仿 ”功能，使得藝術甚至比它所 “摹仿 ”的現(xiàn)象世界更加真實，他強調，藝術所 “摹仿 ”的不只是現(xiàn)實世界的外形或現(xiàn)象，而且是現(xiàn)實世界內在的本質和規(guī)律，因此他認為，詩人和畫家又不應當 “照事物 本來的樣子去摹仿 ”，而是應當 “照事物的應當有的樣子去摹仿 ”，即應表現(xiàn)出事物的本質特征來。 俄國十九世紀革命民主主義者，車爾尼雪夫斯基從他關于 “美是生活 ”論斷出發(fā)，認為藝術是對生活的 “再現(xiàn) ”，是對客觀現(xiàn)實的 “再現(xiàn) ”，車爾尼雪夫斯基的基本觀點是藝術反映現(xiàn)實。 中國古典美學似乎更加注重抒情或表現(xiàn)，唐代畫家張澡的名言： “外師造化，中得心源 ”，就是對繪畫創(chuàng)作中主客體關系的精辟概括。 二、藝術在社會中的位置 許多學者在研究人類文化歷史進程時，常常把藝術作為其中的重要內容。藝術史正是準確和有力地體現(xiàn)出文化發(fā)展的歷 史進程。 國家機器：國家制度和法律制度以及政權、軍隊、警察、法院、監(jiān)獄等等； 社會意識形態(tài)：（思想方面）是指政治、法律、哲學、道德、宗教、藝術等等。其它的則不能。 造型藝術（攝影除外）是人類文化史上最古老的藝術門類之一。 （ 2）繪畫分類： 從體系來劃分，繪畫分為東方繪畫和西方繪畫兩大體系。 ②從表現(xiàn)對象的不同來劃分，可分為肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動物畫等。 中國古典繪畫 在風格流派上形成了兩大類： 一是 “院體畫 ”，簡稱 “、院畫 ”、