【正文】 熱鬧的景象，給人以親切感。在勾草圖的同時就要考慮到以什么樣的繪畫形式表現(xiàn)——水彩筆、水粉、水墨、版畫？根據(jù)作品的題材選擇合適的繪畫形式。怎樣把這些素材經(jīng)過取舍、添加，構(gòu)思成一幅作品，這還需要一個過程。這些方法都能夠收集到豐富的素材，為創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。這樣長期堅持，在生活中收集來的素材，鮮活、生動，會給你留下難忘記憶，頭腦中的畫面也越來越多，創(chuàng)作起來就會得心應(yīng)手?？梢宰鳛樗夭牡氖挛镉泻芏?，可以是一兩個有特征的人物、一棵古老的大樹、一座歷史悠久的建筑、一株美麗的花朵，也可以是生日聚會、旅游、植樹等集體活動的場景。搜集素材是提高繪畫能力，畫好創(chuàng)作的關(guān)鍵，這就需要學(xué)生在日常生活中養(yǎng)成勤觀察、勤動腦、勤思考的習(xí)慣，隨身攜帶速寫本，把感興趣的、能夠激發(fā)靈感的事物及時地畫下來。不作細致的描繪，也可以較翔實地把人物動態(tài)、神態(tài)、服裝的樣式、色彩、道具等具體形狀，細致地畫下來。為了使自己的創(chuàng)作豐富、鮮活、真實，就要親自到市場上把你認為較生動感人的場景畫下來。這是畫家最常用的，也是比較適合我們的一種繪畫形式。收集素材：有了選題就可以根據(jù)題目內(nèi)容的需要去收集素材。教師提問，學(xué)生討論：在日常生活中有哪些場景、人物和風(fēng)景打動過你？給你留下什么樣的印象？根據(jù)記憶描述給大家。無論是哪一種情況，都離不開對生活的觀察、積累。一般分為兩種情況，一種是長期的生活積累，如：人、事、物、場景等激發(fā)了我們的創(chuàng)作靈感，有了創(chuàng)作的欲望，我們就會根據(jù)所要表現(xiàn)的內(nèi)容確定作品的主題，表達自己的感受?！袼囆g(shù)創(chuàng)作的四個過程需要教師逐個舉例來說明，也可與學(xué)生互動，采用問答的形式來解決。課前教師可以鼓勵學(xué)生去采訪當?shù)氐漠嫾?，了解他們?chuàng)作的過程及創(chuàng)作中的故事。，形成珍惜藝術(shù)勞動和藝術(shù)作品的習(xí)慣。教學(xué)目標：，掌握美術(shù)創(chuàng)作的一般過程。教師可根據(jù)教科書提供的圖片及自己掌握的知識逐個分析講解，讓學(xué)生明白藝術(shù)創(chuàng)作的過程及方法。教科書出示了藝術(shù)家孫為民創(chuàng)作《鄉(xiāng)間七月》作品的草圖和完成后的作品，有助于幫助學(xué)生理解和感受藝術(shù)創(chuàng)作的過程。美術(shù)創(chuàng)作是從藝術(shù)構(gòu)思到藝術(shù)傳達的過程，與觀察方法、思維能力和藝術(shù)技能的掌握有著密切的關(guān)系。第三篇：7像藝術(shù)家一樣創(chuàng)作7像藝術(shù)家一樣創(chuàng)作教材分析：我們經(jīng)常被一些藝術(shù)家的作品深深地打動——優(yōu)美的風(fēng)景、熱鬧的集市、熙熙攘攘的人群…… 它們之所以打動人，主要是這些作品都來源于生活，有些是藝術(shù)家對某一場景一觸即發(fā)的靈感；有些是藝術(shù)家對生活深刻的感受和思考，并經(jīng)過藝術(shù)提煉而成為作品；有些則是有了選題再去搜集素材、勾畫草圖、最后加工完成一件作品。畫不好的原因之三，是因為沒有注意到物體在畫面上的正確比例；畫不好的原因還有更多，比如，沒有注意到這樣的事實：所有的畫面最終都是呈現(xiàn)在眼里，所以，眼睛里的真實性在繪畫里面，比其他認知的真實性更有感染力。不知黑白，不辨善惡，不曉美丑。去感覺，讓經(jīng)驗在你腦中止息。任何符號都是對它的玷污和束縛，你只有單純而虔誠的，極盡所能的去接近它，才會感受到它是多么簡單又多么神秘，你像一個盲人重見天日，對此你只能驚奇，只能卑微，只能啞口無言。不思考，不判斷，不去試圖用邏輯解釋或分析，只是服從于感官的沖動，服從于直覺的流動，這一切都不需要定義，不需要名稱和理論，因為藝術(shù)的表達不是清晰的，線性的，而只是去跟隨那個模糊、龐大而又完美的整體。因此藝術(shù)家不需要任何符號，技巧，邏輯或是經(jīng)驗，他所做的就是向那個蟲洞的深處行，像逐步脫離地球引力那樣掙脫出符號的世界，漂浮于直覺的太空中。藝術(shù)是層層剝離掉符號世界所賦予的意識形態(tài)，深入到線條與空間，色彩與空白，光明與黑暗的極其細微之處去感覺。你沒有了解你畫的畫，只是忠實地復(fù)制了看到的圖像，所以，你得到了更好的圖畫?。淖髡哒J為，之所以人不能畫“好”自畫像，是因為沒有自信地觀察，也沒有找到一種幫助人們正確操作構(gòu)圖和描繪的方法：畫不好的原因之一，是因為沒有把握好畫面上物體的輪廓；畫不好的原因之二，是因為只注意到物體本身，忽略了物體四周的關(guān)系，物體和空白的互補性；一般人安于這種簡化，藝術(shù)家卻不然。畫出來的結(jié)果，常常會讓人大吃一驚：倒著畫的那張比正著畫的那張好的多！這就是五天學(xué)會畫畫的奧秘：當圖畫倒過來的時候，畫面上的元素對于大腦來說，變得難以理解了，左腦放棄了思考。在日常的學(xué)習(xí)過程中，左腦的理智會很容易壓制右腦的感性。在我們所受的教育中，成人的邏輯思維能力，比觀察能力要強。人的大腦分為左腦和右腦。但這本書的最重要之處在于教會人如何觀察。書的主要內(nèi)容，是教人如何在很短幾天的時間內(nèi)畫出高質(zhì)量的自畫像，不論你有還是沒有繪圖的基礎(chǔ)。于是，我們消弭了和美之間的距離，找回了完整的自我。如果你有足夠的技巧可以把你所見到的表達出來，那么你將成為偉大的藝術(shù)家。這是你所獨有的視角，是用你的眼睛觀察世界所得到的結(jié)果。他們?nèi)プ龅姆治?，他們?nèi)プ龅目偨Y(jié)，而你全盤接受，并奉為圭臬，仿佛真是你發(fā)現(xiàn)的四則運算規(guī)則或者三段論判定，仿佛它們就是描述和理解這個世界的全部，可以用幾本教科書悉數(shù)收錄。左腦教會你在這個世界上生存所必須的技能和經(jīng)驗，也是我們最終成為流水線上螺絲釘?shù)脑?。它是一個人的基本能力，從你降生時就始終伴隨你左右。一個可歸納演繹的世界對于創(chuàng)新來說是一個全然的災(zāi)難，唯有跳出這種視角，像個左撇子，像個藝術(shù)家那樣開啟你的右腦，你才可能點燃靈感的火花，在世界的暗影邊緣創(chuàng)造出令人訝異的作品，找到平常人在平常時候所無法看到的隱秘通路。這種視角從來都在，只是隨年齡增長而被逐漸覆蓋，但是可以通過特定的方法來進行恢復(fù)。于是，哪怕是一個沒有受過任何專業(yè)訓(xùn)練的人，也會發(fā)現(xiàn)自己臨摹的作品大大提升了一個臺階，意識到身體里蘊藏著自己所不知道的藝術(shù)能力。迷惑善于分析歸納的左腦。在書中，讓讀者明白使用左腦和右腦觀察世界的不同之處。在“美”的那一欄下面，我們加了一行小小的注釋：很貴，藝術(shù)家的事情。是的，我們對數(shù)字，對邏輯，對一切可以分門別類的方法特別有興趣。與此同時，我們對美的感悟力和觀察力也在消失不見。畢加索曾經(jīng)用他的話證明過這一點：我花了那么多年時間，才終于能像個孩子那樣作畫（大意）。但是，這根本不重要，你是否會成為一個業(yè)余畫家，這一點都不重要。這本書可以被視為是一本成人繪畫速成教材，至少它的內(nèi)容的確是如此安排的：教你如何安排那些暗影和輪廓，如何在筆下實現(xiàn)精準的透視法則，甚至有許多素描課堂上會講述到的小訣竅。有必要翻開《像藝術(shù)家一樣思考》這本書，無論你是60世代、70世代還是80世代。我們把孩子送去彈鋼琴、跳芭蕾、畫素描，仿佛美和藝術(shù)是孩子們的事，卻不知道審美的眼光和對美的感悟應(yīng)該蘊藏在日常生活之中，我們才是指引孩子們徜徉其中的導(dǎo)師。我們在談?wù)撔?、利潤、增長的同時，和前人相比我們?nèi)バ蕾p美的時間也越來越少，更別說我們動手嘗試創(chuàng)造一點美。這是一本教你在最短時間，用最高效率學(xué)會繪畫技巧的書，它在美國就銷售了300萬冊，可見非常實用。貝蒂博士試圖用5天教會繪畫的方式啟發(fā)人們積極開發(fā)自己的右腦