【正文】 代舞編舞家又為紐約的喬夫雷芭蕾舞團(tuán)編導(dǎo)了大型搖滾芭蕾《廣告牌》，創(chuàng)造了使該團(tuán)起死回生的奇跡。薩平頓、查爾斯 ③繼現(xiàn)代舞編導(dǎo)家們介入古典芭蕾的創(chuàng)舉于80年代末大獲成功之后，1993年，勞拉迪恩、拉薩普將這種“芭蕾現(xiàn)代（舞）化”的趨勢(shì)推向了極至：1976年，她為首屈一指的前蘇聯(lián)古典芭蕾大明星米哈依因此，堪寧漢1958年為自己現(xiàn)代舞團(tuán)創(chuàng)作的《夏日空間》大受芭蕾舞團(tuán)歡迎，并且踏上了腳尖鞋，先后于1961967和1974年，進(jìn)入了紐約市芭蕾舞團(tuán)、瑞典庫(kù)爾伯格芭蕾舞團(tuán)和波士頓芭蕾舞團(tuán)的節(jié)目單中；他1983年的現(xiàn)代舞《戶外六人舞》和1988年的《七人舞》則分別成為英國(guó)蘭伯特芭蕾舞團(tuán)（從古典芭蕾改轍的現(xiàn)代舞團(tuán)）復(fù)排上演；又如美國(guó)現(xiàn)代舞大師保羅貝蒂斯委約創(chuàng)作了獨(dú)幕舞劇《殘存弗吉尼亞的小樹》，并于紐約的市立中心劇院首演；美國(guó)現(xiàn)代舞大師默斯巴蘭欽一道創(chuàng)作并公演了的作品名叫《插曲》。格萊姆早在丹妮絲－肖恩舞蹈學(xué)校就學(xué)過一些芭蕾，獨(dú)立后依然非常重視芭蕾的訓(xùn)練價(jià)值，但只是覺得芭蕾作為一種語(yǔ)言則不夠用?，F(xiàn)代舞與芭蕾之間逐漸形成了一種互相學(xué)習(xí)和借鑒的友好關(guān)系。鄧肯以“古典芭蕾一點(diǎn)兒也不美”這一聲吶喊震撼了西方舞蹈舊世界，并由此在新生的現(xiàn)代舞與古老的芭蕾之間發(fā)動(dòng)了一場(chǎng)激烈的白刃戰(zhàn)。勞倫斯學(xué)院舞蹈系、加里福尼亞州立大學(xué)長(zhǎng)灘分院舞蹈系和俄亥俄州立大學(xué)舞蹈系，其中，特色鮮明并強(qiáng)項(xiàng)最多的俄亥俄州立大學(xué)舞蹈系去年曾榮登美國(guó)大專院校舞蹈協(xié)會(huì)評(píng)比的頭行榜！ 該系雖然地處遠(yuǎn)離號(hào)稱“世界舞蹈之都”——紐約的哥倫布市大學(xué)城，卻能在全美近200個(gè)舞蹈系中脫穎而出，其根本原因就在于，他們看到了21世紀(jì)將是高科技的時(shí)代這個(gè)必然趨勢(shì)，因而充分利用了美國(guó)在高科技人才、設(shè)備、資金等等方面的優(yōu)勢(shì)，同時(shí)開設(shè)了“錄象舞蹈”和“電腦編舞”這兩個(gè)高、精、尖的專業(yè)課程，從而確保了畢業(yè)生日后能夠在就業(yè)上高人一籌。 所謂“目的明確”，是說(shuō)辦學(xué)者首先非常明確地意識(shí)到，舞蹈高等教育的主要目的不應(yīng)該只是為數(shù)量極其有限的專業(yè)舞團(tuán)輸送表演人才，而是在滿足大批愛舞者跳舞需要的同時(shí)，為整個(gè)舞蹈事業(yè)，乃至整個(gè)社會(huì)，培養(yǎng)機(jī)智靈活、訓(xùn)練有素的棟梁之材。漢密爾頓博士：原紐約市芭蕾舞團(tuán)舞者，在此期間，常年堅(jiān)持學(xué)習(xí)，系統(tǒng)接受了高等教育的全過程，最終攻讀了心理治療學(xué)的博士學(xué)位；現(xiàn)于紐約市自開心理診所，主治表演藝術(shù)圈內(nèi)的各種心理問題，尤其在與表演相關(guān)的情緒緊張方面療效顯著，并在飲食紊亂、舞臺(tái)緊張和改行心理方面頗有研究；兼任世界權(quán)威專業(yè)刊物——美國(guó)《舞蹈雜志》中《給舞者們的建議》之專欄作家、美國(guó)芭蕾舞學(xué)校和艾爾文瓦伯頓博士：原美國(guó)芭蕾舞劇院的舞者，因身為教師的父母常年督促，跳舞19年中，修完了從高中到碩士的全部課程，故在告別舞者生涯之后，有幸能夠前往哈佛大學(xué)著名心理學(xué)專家霍華德 倘若能夠按照美國(guó)專家的預(yù)計(jì)，在20年左右的時(shí)間里，把這些目前依然屬于前沿性的科研成果和嶄新趨勢(shì)加以完善和普及，那么，可以想象，未來(lái)美國(guó)的，乃至世界的舞蹈，將能通過與日新月異的高新技術(shù)之間的互動(dòng)，并服務(wù)社會(huì)，造福人類的同時(shí)，徹底改變自身傳統(tǒng)的創(chuàng)作和欣賞模式；與此同時(shí)，新世紀(jì)的舞蹈家們將有機(jī)會(huì)通過與時(shí)代同步的舞蹈教育，以最快的速度，掌握、管理和開發(fā)最多和最新的信息，并確保這些信息招之即來(lái)，傳播迅速，為我所用，并從中大受其益。諾格爾為了在堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)上創(chuàng)建起“計(jì)算機(jī)編舞”這個(gè)學(xué)科，已先后在紐約大學(xué)攝影系和音樂系攻讀了大量攝影和電子音樂的理論、方法和技術(shù)，并剛剛通過“計(jì)算機(jī)編舞”專題的博士論文答辯；此外，加里福尼亞大學(xué)洛杉磯分院世界藝術(shù)與文化系、俄亥俄州立大學(xué)舞蹈系、康涅狄格學(xué)院舞蹈系，也均開設(shè)有同類課程，從而使學(xué)生有機(jī)會(huì)接觸到這個(gè)時(shí)代最前沿的學(xué)科。 Management, 又稱MBA in Arts）課程的開設(shè)與普及，自1980年代開始興起，促使舞蹈的市場(chǎng)、營(yíng)銷、公關(guān)、媒體、法律、行管、財(cái)務(wù)、國(guó)際交流諸方面的不斷科學(xué)化； ②計(jì)算機(jī)管理新軟件的開發(fā)和利用，可將舞蹈院校、團(tuán)體、組織機(jī)構(gòu)在行政事務(wù)諸方面的日常瑣事系統(tǒng)地管理起來(lái)，確保舞蹈發(fā)展的有序性、計(jì)劃性和可實(shí)現(xiàn)性； ③在教學(xué)管理和為學(xué)生服務(wù)方面，許多西方的大學(xué)舞蹈系均開始走向科學(xué)化和有序化，如美國(guó)俄亥俄州立大學(xué)舞蹈系，每個(gè)學(xué)年都分別為本科生和研究生編印了詳盡的《課程手冊(cè)》，上面逐一介紹舞蹈系、不同學(xué)科學(xué)位及其課程和要求、課程分類、教職員背景、課程計(jì)劃、細(xì)目和學(xué)分分配情況、給各年級(jí)學(xué)生和研究生的學(xué)習(xí)建議、幼兒－少兒舞蹈教學(xué)證書及學(xué)士學(xué)位計(jì)劃、舞蹈系其它課程及其介紹、不同層次的論文寫作及其指導(dǎo)、俄亥俄大學(xué)的校規(guī)和課程、建議－考試－評(píng)估制度、給轉(zhuǎn)學(xué)新生的建議、獎(jiǎng)勵(lì)機(jī)制與獎(jiǎng)學(xué)金－助教金信息、成功的秘訣、傷病防治、保險(xiǎn)箱的使用、錄象室信息、廣告牌用途、寫作中心、舞蹈設(shè)備與器材、應(yīng)考建議、學(xué)生守則、閱讀書單、錄象清單、各種表格的填寫方式、緊急電話號(hào)碼等等，林林總總，應(yīng)有盡有，確保每個(gè)學(xué)生在每個(gè)學(xué)年一開始，便能對(duì)自己即將開始的學(xué)習(xí)生活做到心中有數(shù)，并有章可循。帕森斯在自編自演的獨(dú)舞新作《目不暇接》中，便使用了它，每當(dāng)他躍入空中，并達(dá)到最高點(diǎn)的那一剎那，他便親自按動(dòng)手中的這個(gè)微型遙控器，神不知鬼不覺地操縱著頻閃燈發(fā)出耀眼的光束，由此形成一直在高空飛翔的幻覺，令人觀眾嘆為觀止?！锎送猓罱€開發(fā)出了另外兩種計(jì)算機(jī)編舞的新軟件：Adobe Premiere ，擁有“超級(jí)疊映”功能（Super Imposing），可疊映多達(dá)8層的畫面！Poser 3，尤其適合編輯不同體型的人體，可使不同的身體部位在不同的方向上任意旋轉(zhuǎn)；學(xué)習(xí)包括Life Form在內(nèi)的這三個(gè)軟件，需要15周時(shí)間，而購(gòu)置全套設(shè)備則需要10萬(wàn)美金。 隨著高科技設(shè)備的大幅度降價(jià)和大面積普及，這種新興的編舞方法正在極大地改變?nèi)藗?，特別是編舞家感知?jiǎng)幼鞯姆绞?，極大地豐富了大家對(duì)身體動(dòng)作可能性和可行性的認(rèn)識(shí)，極大地拓寬了舞蹈創(chuàng)作和表演的觀念、方式和效果，繼而改變舞蹈和觀眾的接受、思維和審美習(xí)慣。 以“生命形式”這套軟件為例，它分別開設(shè)了三個(gè)視窗：一個(gè)是系列視窗，可為單一的舞者編排動(dòng)作的系列和段落；一個(gè)是空間視窗，可為群體的舞者編排組合；一個(gè)是時(shí)間視窗，可將舞者的動(dòng)作置于時(shí)間之中加以把握。西弗斯特推出了一種名為“生命形式”的計(jì)算機(jī)軟件，同年年底，美國(guó)現(xiàn)代舞大師默斯 “錄象舞蹈”：不同于傳統(tǒng)的“舞蹈錄象”(Dance Video, or Dance on Video, Videography)，前者指的是以舞蹈為攝象機(jī)拍攝的素材，并通過類似電影蒙太奇的連接手段，解構(gòu)并重構(gòu)舞蹈原有的形式與內(nèi)涵，營(yíng)造出大量別開生面的動(dòng)作畫面和出人意外的舞蹈意象，徹底改變觀眾習(xí)慣中的思維方式和聯(lián)想內(nèi)容，從而為傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)平添了一種嶄新的表現(xiàn)語(yǔ)言；而后者只是以錄象為手段，單純地記錄舞蹈演出實(shí)況的結(jié)果： ②計(jì)算機(jī)編舞（Computer Choreography 或 Computer Dance）：1980年代開始興起；以拉班的現(xiàn)代舞科學(xué)理論為基礎(chǔ)，以計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)等手段為工具，可謂高科技進(jìn)入舞蹈的典型表現(xiàn)，其技術(shù)前提最初是拉班舞譜在蘋果計(jì)算機(jī)上記錄舞蹈的軟件，此后，則又陸續(xù)設(shè)計(jì)出了若干不同的計(jì)算機(jī)編舞軟件： ★1989年初，加拿大塞蒙堪寧漢（可以《空間點(diǎn)》的創(chuàng)作為例?。┚芍^先驅(qū)人物；興盛于90年代，被譽(yù)為“世界舞蹈之都”的紐約市經(jīng)常有一些小劇場(chǎng)舉辦專門的“錄象舞蹈展演”活動(dòng)，以推進(jìn)這種新興的綜合舞蹈形式，我曾多次前往觀摩；最初都是由編舞家和錄象導(dǎo)演合作完成的，此后則出現(xiàn)了不少獨(dú)自操作者——錄象編舞家（Videographer，不過，由于歷史的“先來(lái)后到”，這個(gè)詞最初僅指“舞蹈錄象師”，隨后才包容了“錄象編舞家”的內(nèi)涵。默菲采用“精神分裂癥的舞蹈療法”，受到美中精神病院的歡迎，北京安貞醫(yī)院曾兩次請(qǐng)他講學(xué)，并為患者編舞治療，我曾請(qǐng)他來(lái)北京舞蹈學(xué)院舉辦工作坊；⒉創(chuàng)作方面 ①錄象舞蹈（Video Dance）：起始于20世紀(jì)的60年代，瑞典現(xiàn)代芭蕾編導(dǎo)家別基特 精神病患者的兩大病理:，不合群，因此，可用“接觸即興”的現(xiàn)代舞方法，為患者提供身心直接，甚至親密接觸他人的各種渠道，以改善其原有的性格模式和行為方式；，太內(nèi)向，因此，可用動(dòng)律節(jié)奏強(qiáng)勁，甚至火暴的動(dòng)作組合，并且加上叫喊，幫助宣泄其內(nèi)心積淀多年的郁悶和痛苦； 美國(guó)現(xiàn)代舞蹈家的創(chuàng)造：安娜于是，一種“嚴(yán)肅藝術(shù)通俗化”的新趨勢(shì)應(yīng)運(yùn)而生，其主要特征是“通俗而不庸俗，流行照樣嚴(yán)肅”。這出整晚長(zhǎng)度的芭蕾晚會(huì)能像許多百老匯歌舞劇那樣跳遍天下，而其中健康而火暴的能量積聚到最后，足以產(chǎn)生“一觸即著”的熱效應(yīng)。莫爾頓和彼得迪恩、瑪戈具體表現(xiàn)有三： ，一看即懂：近年來(lái)走紅世界的美國(guó)皮勞波勒斯舞蹈劇院和由它派生出來(lái)的埃索舞蹈劇院。鄧肯安葬的骨灰盒；然后是現(xiàn)代舞“收縮”（緊張）了半個(gè)世紀(jì)的神經(jīng)和肌肉“放松”了下來(lái)，結(jié)果致使融合了中國(guó)太極、印度瑜伽、等東方身體哲學(xué)的“放松技術(shù)”成了主流的訓(xùn)練體系；與此同時(shí)，歐美舞蹈觀眾在經(jīng)受了半個(gè)世紀(jì)以來(lái)各種激進(jìn)的挑戰(zhàn)和嚴(yán)峻的考驗(yàn)之后，觀念、心臟和神經(jīng)均已鍛煉得相當(dāng)強(qiáng)健有力，包容力、忍受力和理解力也已大大增強(qiáng)，因此，對(duì)任何所謂的新潮人物和過激舉動(dòng)都只能是見多不怪，充其量不過是新一輪的循環(huán)罷了……這一切，導(dǎo)致了“當(dāng)代芭蕾”和“當(dāng)代舞”這兩種融古典芭蕾的條件、能力、技巧和美感與現(xiàn)代舞的開放、原創(chuàng)、智慧和靈動(dòng)于一體的舞風(fēng)成為主流，“你中有我，我中有你”，“八仙過海，各顯神通”的情形蔚然成風(fēng)，而以往古典芭蕾和現(xiàn)代舞間的分水嶺更加模糊： 與此同時(shí)，藝術(shù)與生活間的分水嶺繼1960年代“后現(xiàn)代舞”時(shí)期以來(lái)，再次模糊，但藝術(shù)的層次和高度顯然要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于“后現(xiàn)代舞”時(shí)期：傳統(tǒng)與現(xiàn)代、嚴(yán)肅與通俗、舞蹈與說(shuō)唱……之間的分水嶺，均日趨模糊。二、放松化 第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后的50多年來(lái)，特別是20世紀(jì)90年代“冷戰(zhàn)”結(jié)束以來(lái)，全球的經(jīng)濟(jì)形勢(shì)、政治格局、社會(huì)結(jié)構(gòu)、文化形態(tài)諸方面，均發(fā)生了翻天覆地的巨變。）默菲等澳大利亞中青年編舞家，都在德、美兩國(guó)現(xiàn)代舞的滋養(yǎng)下，穩(wěn)步地成長(zhǎng)起來(lái)，并在國(guó)內(nèi)和國(guó)際的舞壇上，掀起一陣陣“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”的波瀾…… 歷史，尤其是舞蹈的歷史，將永遠(yuǎn)只會(huì)把舞臺(tái)的中心區(qū)無(wú)情卻合理地，交給新一代舞蹈家們中的佼佼者。）貝爾等以色列中青年舞蹈家、（梅麗爾）紐森（澳大利亞人）等英國(guó)中青年編舞家，（歐哈德）奧爾斯頓、（馬修）加洛塔、（弗朗索瓦）馬蘭、（安格林）戈?duì)柦穑ò⒏⑷耍?、（約）伊沃（美國(guó)人）、（瑞）華爾茲、（阿曼達(dá)）霍恩、（約阿希姆）帕森斯為首，在90年代前后陸續(xù)崛起的“后后現(xiàn)代舞”，其代表人物們都已陸續(xù)進(jìn)入或接近了“知天命”的成熟期；目前的如日中天者們大