【正文】 。明代宣德青花的渾厚，成化的青花清雅，嘉靖的青花逸趣，萬歷的青花秀美。青花原料是一種鈷鹽類的金屬元素，呈色性很強(qiáng)，鮮明而穩(wěn)定。青花瓷：青花瓷一般指的是由鈷料作為呈色劑在胎上作畫，然后罩以透明釉、經(jīng)高溫一次燒成，呈白地藍(lán)花的釉下彩瓷。體態(tài)優(yōu)美，富于浪漫主義設(shè)計(jì)意匠，是一件極為珍貴的青銅器工藝品。它抬頭揚(yáng)尾，三足騰空，作飛奔狀。宋時(shí)的緙絲除作實(shí)用外，已向裝飾方面發(fā)展，成為一種獨(dú)立的欣賞品。緙絲原為室內(nèi)或佛殿的裝飾，或作為書畫的裝裱。自北宋開始，金石學(xué)家們便以饕餮命名這種紋樣，一直沿用至今日。饕餮紋：殷代青銅器的主要紋樣，而且多飾在器物的顯要部位。顧名世之子顧匯海妾繆氏所繡字畫，氣韻生動。顧繡：顧氏一家，幾代都善于刺繡，因稱為“顧繡”。先用陶模做出初胎，在覆蓋一層細(xì)泥，然后進(jìn)行加工刻畫著彩。這些陶俑、陶馬，體型高大，形態(tài)生動，用現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)手法，再現(xiàn)秦軍威武雄壯，嚴(yán)整壯觀的陣容，展示了中國雕塑藝術(shù)明快洗練，深沉雄偉的民俗風(fēng)格，具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。因?yàn)樗?jīng)常采用黃、綠、褐等色釉，在器皿上構(gòu)成花朵、斑點(diǎn)或幾何紋等各種彩色斑斕的色釉裝飾，所以稱為三彩。長信宮燈：1968年河北滿城出土的著名的長信宮燈，塑造出一優(yōu)美的仕女形象，左手托燈，右手提燈罩，以手袖為虹管，處理的十分自然。玉琀多用八刀刻成，俗稱為“漢八刀”。宋瓷的裝飾題材，喜用折枝花以及飛鳥蟲魚，紋樣秀麗，線條流暢，規(guī)矩的幾何紋很少，體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特點(diǎn)。陶瓷的裝飾方法多種多樣，有刻花、印花、繡花、畫花等多種。并有梅瓶、玉壺春等樣式。這是宋瓷之所以在千百年來為人們所賞識的原因。從總體看，陶瓷的造型簡潔、優(yōu)美，為我們創(chuàng)造了卓越的美的工藝形象。早期多用忍冬紋，做法工整精細(xì)，紋樣程序化，富于裝飾性；中期多以鳥或花朵為中心組成團(tuán)紋，四周圍繞纏枝，具有繁縟、富麗的風(fēng)格，反映出盛唐時(shí)期的華美和豐滿；晚期則多為單獨(dú)的花枝或動物，常采用對稱的格式，具有寫實(shí)作風(fēng)。在有的銀盤上，盤沿還有一道溝槽，用以裝嵌金銀珠玉組成的流蘇，格外使人感到富麗華美。這種裝飾花紋，有用毛雕的，有用淺浮雕的。簡述唐代金銀器裝飾風(fēng)格的演變：唐代的金銀器制作于公元8世紀(jì)進(jìn)入全盛時(shí)期，其制造與紋樣深受波斯薩珊王朝的影響，但多為兩方造型，東方紋樣，唐代比較重要的金銀器出土地為何家村、丁卯橋、法門寺。戰(zhàn)國銅鏡的裝飾花紋多作兩層，即有主花，并襯托地文。漢鏡、康鏡的紐，都是園的乳釘形?！按ā弊旨~，或稱弦紋紐。卷邊。用金錦作為賞賜物品與喇嘛教的盛行有關(guān)簡述戰(zhàn)國時(shí)期銅鏡的特點(diǎn)：薄胎。它不同于漢代的質(zhì)樸古拙，而是具有清秀雅致的藝術(shù)特點(diǎn)。除動物紋外，蓮花卷草，山石樹木，已占有較重要的地位。題材內(nèi)容的發(fā)展。簡述六朝畫像磚和漢代畫像磚的區(qū)別：漢代畫像磚多為一磚一畫，而三國兩晉南北朝則成為整體性和主題性的大型磚印壁畫，一個(gè)題材往往用幾十塊磚或幾百塊磚組成。即適應(yīng)實(shí)用的要求，也符合科學(xué)的原理；即可作燈，又可作為室內(nèi)陳設(shè)品。欣賞的視點(diǎn)上移，這可能與人們的坐臥逐漸升高的生活方式有關(guān)。商代的裝飾格式是單獨(dú)紋樣，而且運(yùn)用中軸對稱；周代則進(jìn)而為左右連續(xù)反復(fù)的二方連續(xù)紋樣；春秋戰(zhàn)國則是構(gòu)成上下左右連續(xù)的四方連續(xù)紋樣。2簡述唐三彩發(fā)展的三個(gè)時(shí)期：早期流行鳳頭壺、天雞壺、龍柄壺、高足缽、四耳罐等，且多大型平底或圓餅底；中期大型器物減少，多碗、盤、杯、盒、罐、盂等，出現(xiàn)圈足；晚期則多成套的壺、盞、杯、托等，并有較高的圈足。在點(diǎn)的外面圍以螺旋紋，有動的感覺。點(diǎn)和螺旋紋。馬家窯型彩陶的裝飾，從器皿的口沿到接近底部，幾乎都飾滿了花紋，顯得多而飽滿。其藝術(shù)風(fēng)格，達(dá)到十分精煉的程度，具有端莊，敦厚的特點(diǎn)。④明代家具發(fā)展的原因：1園林建筑的興起2木材的豐富3木工具的提高⑤明代家具的藝術(shù)特色，可用四字概括，即簡、厚、精、雅。2充分體現(xiàn)木材的色澤和紋理，而不加油漆。②明代家具的材料多用紫檀、紅木、花梨、楠木、樟木等。5吉祥圖案中有一部分內(nèi)容宣揚(yáng)了封建迷信和封建統(tǒng)治階級的倫理道德、忠孝結(jié)義、升官發(fā)財(cái)?shù)?，是其中的糟粕，?yīng)當(dāng)加以批評和摒棄。3吉祥圖案反映了人們對現(xiàn)實(shí)生活的熱愛，追求生活的幸福美好。所以民間圖案的特色是它的主流，應(yīng)當(dāng)肯定它。②對于流傳民間的吉祥圖案，我們應(yīng)做出正確的評價(jià)，即如何分辨它的精華和糟粕，既不能一概否定，也不能全盤接受。康熙裝飾多用人物，雍正流行花鳥，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。前者淳樸自然，富于生活氣息，后者矯飾造作，具有匠氣和雕琢氣。清代工藝美術(shù)不僅品種得到了極大的發(fā)展，在工藝技術(shù)的綜合應(yīng)用方面也具有時(shí)代特色，這樣不但可使某一工藝多用化，還可取長補(bǔ)短，提高效益。繪畫式的裝飾，占主導(dǎo)地位。清：清代的工藝美術(shù)，在藝術(shù)上，缺乏較高的美學(xué)境界，把藝術(shù)和技術(shù)等同起來，雖然做到了技藝精絕，使人贊美，但不能使人得到美的陶冶。明代的工藝美術(shù)，是我國工藝美術(shù)民族風(fēng)格發(fā)展的成熟時(shí)期，基本上具備了近代特色的主要特征。宮廷工藝是為少數(shù)封建貴族統(tǒng)治者服務(wù)的，它的作法細(xì)巧嚴(yán)謹(jǐn)；民間工藝則為人民自己創(chuàng)造、自己使用，它具有濃厚的生活氣息，具有質(zhì)樸、豪放、自然、健康等特色。它和清代機(jī)械地搬用繪畫的方法不同，使人感到自然合體。，總之唐代工藝美術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格，具有博大清新、華麗豐滿的特點(diǎn)，可用“滿”字形容；由于其富于情趣化，所以也可用“情”字來形容。⑦漢代漆器的制作，體現(xiàn)了卓越的設(shè)計(jì)思想。用玳瑁片鑲嵌在漆器上，也是后來“螺鈿”技法的最早應(yīng)用。還有針刻。⑥漢代漆器的裝飾手法，仍以彩繪為主?？偟膩碚f，漢代的裝飾花紋不似戰(zhàn)國時(shí)期以描寫為主，而是更加程序化、圖案化，注重裝飾效果。漆器的品種，有耳杯、漆盤等。④漢代漆器的造型，比戰(zhàn)國更為豐富。③漢代漆器的出土地很多。論述題：①漢代的漆器，在戰(zhàn)國時(shí)期生產(chǎn)的基礎(chǔ)上，得到了很大的發(fā)展，進(jìn)入了一個(gè)鼎盛時(shí)期。更有在刻紋上涂以其他色彩的，倍增華美。，創(chuàng)造了撥鏤的發(fā)方法?！袄杉t”之稱。（1428）銅鑄造一批小型銅器，成為宣德爐。，除了運(yùn)用戰(zhàn)國以來傳統(tǒng)的辮繡外，還采用了平繡、打點(diǎn)繡、紜襉繡等，紫口鐵足，往往有蟹爪紋等開片。、羊、鳳、麟為題材，組成對稱形式，所以稱為對雞、斗羊?！R鈞。，可以分為。考工記》13.《呂氏春秋》：“周鼎有竊曲，壯甚長，上下皆曲。：是在水器上雕花，然后涂上朱紅的漆色，因木器腐爛，這種朱紅色漆印在 土中就成了“花土”。小口雙耳罐是其典型。：（魚形花紋），是最具有代表性的裝飾花紋。第五篇：工藝美術(shù)史1鉆孔的技術(shù)，創(chuàng)造了“管鉆”的方法。其個(gè)性化的面貌無疑取決于中國工藝思想和造物原則的傾向性和獨(dú)創(chuàng)性。這種偏見顯然抑制了理論方面的建設(shè)，致使中國工藝美術(shù)缺乏完備系統(tǒng)的理論著述。也是從那個(gè)時(shí)期以后中國的古代的建筑經(jīng)歷了一個(gè)漫長的反站歷程，逐步接近頂峰。房屋的出現(xiàn)至少是在農(nóng)業(yè)出現(xiàn)以后。在我國建筑史上雖然 決定起藝術(shù)性的因素甚多，但是，與其他藝術(shù)形態(tài)一樣，造型和裝飾設(shè)計(jì)仍然是首要的。建筑的發(fā)展，實(shí)質(zhì)上是一種文化的藝術(shù)的發(fā)展。我國的工藝美術(shù)其成就主要體現(xiàn)在：陶瓷工藝美術(shù)、青銅器工藝美術(shù)、玉器工藝美術(shù)、家具工藝美術(shù)、建筑工藝美術(shù)、金銀器的工藝美術(shù)、中國古代染織品的工藝美術(shù)、雕塑工藝美術(shù)等方面。官營手工業(yè)機(jī)構(gòu)大都設(shè)在中心城市或皇宮，材料無償占有，工匠無償勞役，生產(chǎn)不計(jì)成本，產(chǎn)品不參加商品流通。生產(chǎn)的官營化是中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要現(xiàn)象。生產(chǎn)與消費(fèi)的統(tǒng)一，使民間工藝美術(shù)產(chǎn)品完滿地體現(xiàn)了實(shí)用，審美一體的基本原則，具有樸質(zhì)，剛健，明快的品質(zhì)。它們作為在不同社會環(huán)境和條件下生長發(fā)展起來，代表不同階級利益的兩種工藝文化形態(tài)，有著不同的生產(chǎn)方式，組織結(jié)構(gòu)，功用目的和美學(xué)特征。而且創(chuàng)造出了許多精湛的藝術(shù)品，在博大精深的中華文明發(fā)展史上占有不可忽視的地位。中國，這個(gè)古老的文明古國已在華夏大地上有了五千多年的歷史，她締造了我國的文明，我國的工藝史實(shí)，中華民族概莫能外。通過數(shù)周對中國工藝美術(shù)史的學(xué)習(xí)，不得不驚嘆中國這個(gè)文明古國所締造的輝煌燦爛的文明和藝術(shù)，同時(shí)我也在思考著一個(gè)問題———為什么如此久遠(yuǎn)早已沉寂的古典文藝在今天這個(gè)工業(yè)化信息化的時(shí)代仍能感染著我們？我想這是因?yàn)橹袊に嚸佬g(shù)無論是在理論上還是在制造出的工藝品上都滲透著中國博大精深的文化于其中，迎合了中華民族子孫的審美情趣，讓我們感覺這種美是一種親切的和諧的文化?！肮苤懈Q豹，可見一斑”從我國陶瓷工藝發(fā)展史中，我們既可以窺見出中國傳統(tǒng)文化的剪影，也可領(lǐng)略到每個(gè)歷史時(shí)期的美學(xué)思想和審美感受的差異。因此紫砂壺的制作與書畫的關(guān)系也就顯得更為密切了，這也是了紫砂壺制作更加文人化的歷史根源。這里值得一提的還有晚清時(shí)期的紫砂工藝，尤其是浙江宜興地區(qū)的紫砂壺。其突出代表要數(shù)五彩冰梅蝶紋瓷瓶了。主要瓷器品種為：青花、釉里紅、五彩、琺瑯彩、粉彩以及各種單色釉。景德鎮(zhèn)在白瓷高度發(fā)達(dá)的基礎(chǔ)上，研制成功了二次燒成的高溫釉下彩技術(shù)，使得青花和釉里紅瓷器成為中國陶瓷制造史上的又一個(gè)高峰。其中，景德鎮(zhèn)窯開始使用瓷石加高嶺土的“二元配方法”，使得二氧化鋁的含量得到很大程度的提高，燒成溫度由此也得以提高，燒出了頗具氣勢的大型器物。元代是整個(gè)古代陶瓷發(fā)展史上的一個(gè)重要時(shí)期，它起著承前啟后的重要作用。這是景德鎮(zhèn)瓷工