【正文】 體現(xiàn)了濃厚的現(xiàn)實主義色彩，社會底層的平民小人物成為作品的主角。第三幕中著名的 《斗牛士之歌》，這首節(jié)奏有力、聲音雄壯的凱旋進行曲，成功地塑造了這位百戰(zhàn)百勝的勇敢斗牛士的高大形象。如（理發(fā)師陶德、張惠妹的卡門……）第一幕中開始輕快的2/4拍子,d小調(diào)上,唱著笛鼓進行曲《我們和士兵在一起》配樂。整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容。第五篇：歌劇賞析（范文）歌劇舞劇賞析作業(yè) ——歌劇《卡門》觀后姓名：李蘭萍班級：08級服裝二班 學號：081101016指導老師：李之光藝術(shù)系08服裝2班、李蘭萍081101016歌劇《卡門》觀后感最初對于《卡門》的了解是從書上得來的，我被相貌美麗的女主角卡門的倔強、熱情奔放、愛憎分明的性格深深的吸引住，被她的豪爽所感動。之后又是一輪新的高低音互換，這樣的唱法高低音互換，大幅的跳躍，恰似Christine和Raoul心中起伏的情緒，同時在一旁靜靜觀看的Phantom此時必定心里也不平靜，他在籌劃著下一步該做什么，最終，Phantom決定報仇，在《唐璜》首次上演時設(shè)計殺害了演員，自己換上了演出的衣服與Christine同臺表演，兩個人在唱完優(yōu)美的《The Point ofNo Returns》之后，Phantom又深情的獻上他自己改編的《All I Ask of You》，直接在歌詞中表達出對Christine的愛慕，由此可見，這樣一首歌，已經(jīng)成為三個人兩段感情的載體，而他作為優(yōu)秀的唱段，有資格承載這樣重的東西。Christine演唱《Think of Me》一曲成名之后被Phantom聽到，在后臺二人對唱《Angel of Music》之后，Christine被Phantom的聲音迷惑了，被Phantom引入暗道，來到地下室，從這段開始，劇中都用歌聲來代替語言來表達情感，緊接著，音樂的風格由安靜轉(zhuǎn)為強勁，配合交響樂的搖滾節(jié)奏，影片主題曲《Phantom of the Opera》出現(xiàn)，該處音樂與之前的強弱對比和Phantom與Christine情緒的對比呼應，增強了影片的藝術(shù)性。品評不盡，一言以蔽之——《貓》是在是一部既能夠滿足人們視聽享受又能夠給人以心靈觸動的佳作?！边@一點，《貓》無疑是大獲成功。首先他的音樂與舞蹈都非常出色，給人以藝術(shù)上的極大的享受。這一幕不但是全劇的轉(zhuǎn)折點，更是整出音樂劇的高潮。然而在看過全劇以后，我想，給人留下最深刻印象的莫過于那幕“魅力貓”格里澤貝拉月下獨唱“Memory”的片段了。緊接著，隨著一只只貓為我們呈現(xiàn)出各具特點的歌聲與舞蹈，一副生動的貓的聚會圖漸漸展現(xiàn)在我們眼前。韋伯與導演特雷沃爾努恩的創(chuàng)作下，成功的以歌舞劇的形式煥發(fā)出了熠熠的光彩。就在眾貓都在為重生的名額爭相比拼的時候，曾經(jīng)光彩照人而現(xiàn)在卻邋遢骯臟衰弱不堪的格里澤貝拉出現(xiàn)在貓們的面前。到底什么是美、什么是丑？什么是善、什么又是惡？一百個人心中恐怕有著一百種不同的答案。萊文于紐約大都會歌劇院演出的歌劇《卡門》 赫伯特《卡門》不但對法國歌劇產(chǎn)生了深遠影響，而且直接促進了19世紀末真實主義歌劇的興起。而這部歌劇具有重要的社會現(xiàn)實意義，比才通過對女主人公卡門獨立不羈的性格刻畫，強烈地反映了資產(chǎn)階級個性解放的思想，滿腔熱情地謳歌了自由，體現(xiàn)了他對全部生活的堅定信念。充分反映社會現(xiàn)實全劇以女工、農(nóng)民出身的士兵和群眾為主人公，這在那個時代的歌劇作品中是罕見的、也是可貴的。這使得歌劇情境更加真實，色調(diào)更加濃艷和豐富多彩。強烈的民族音樂色彩《卡門》的音樂熱情、狂野，令人著魔，其中《哈巴奈舞曲》、《塞吉迪亞舞曲》、《阿拉貢舞曲》、《吉普賽之歌》等眾多膾炙人口的旋律，高潮迭起，撼人心魄?！犊ㄩT》的主題是由愛情到毀滅，劇情發(fā)展迅速而深入，歌詞簡潔而緊湊。四、作品分析《卡門》雖然描寫的是愛情、欲望、嫉妒、仇恨的悲劇，但因為劇中有大量的對話，所以它的體裁是喜歌劇。這也是這部歌劇中我最喜歡的音樂之一，與第二幕和第三幕之間的間奏曲完全不同的音樂風格，如果說間奏曲讓人心如止水，那么這首《斗牛士之歌》便是會讓人心潮澎湃，充滿斗志。此段間奏曲聲音悠揚中略帶傷感，是對第二幕的總結(jié)和第三幕的預示。但單簧管的聲音還是隱藏在弦樂之中。持續(xù)一段時間后，在單簧管的帶領(lǐng)下，弦樂以極微弱的聲音開始共鳴。豪塞時，又唱出另一個著名的詠嘆調(diào)《在塞維利亞老城墻邊上》，快板、3/8 拍子的一首西班牙舞蹈節(jié)奏曲子,旋律熱情而又有幾分野氣，進一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。在這一幕塑造了吉卜賽姑娘卡門熱情、奔放、富于魅力的形象。本劇的序曲也是音樂會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。劇中進行曲、詠嘆調(diào)、舞曲等交替出現(xiàn)，樂曲爽朗流暢，具有熾熱的西班牙音樂特色。何塞懇求卡門回心轉(zhuǎn)意，卡門不答應，并要跑到艾斯卡米諾那，憤怒的何塞把匕首刺進她的胸膛。他對卡門的愛讓他能逆來順受，但當卡門變心時，他終于絕望了。她的舉止是如此的優(yōu)雅，樂隊的音樂也是如此。二、故事背景歌劇通過光影對比來渲染那些陰暗的行動。梅里亞克和呂多亞克比才是浪漫主義終結(jié)和現(xiàn)實主義興起的接力者，尼采曾稱他為“地中海的太陽”，也曾受到李斯特的高度贊揚。美國女高音格拉汀比才作曲，法國的亨利三、結(jié)語《木蘭詩篇》既保存了中國歌劇原有的民族特色,又注重吸收和借鑒西洋歌劇寶貴的藝術(shù)經(jīng)驗用開放的姿態(tài),發(fā)展的眼光打破了民族的片面性與狹隘性在借 鑒中求發(fā)展。歌劇《木蘭詩篇》表達出了世界人民呼喚和期盼和平與正義的共同理想和情感并表達了劇中主人公花木蘭那愛民族、愛祖國、愛父母和愛戀人的“大愛”在這大愛之中又展現(xiàn)了正義的英雄主義和中華民族的傳統(tǒng)美德。因此采用這個題材進行創(chuàng)作從起點上講無疑將面向世界尤其是西方世界這與歷史文化即將全球化的發(fā)展趨勢是不謀而合的這個出發(fā)點也決定了它能夠成功吸納“交響樂”這一源自西方的藝術(shù)形式這就將《木蘭詩篇》的藝術(shù)水準和文化理念定在了一個較高的水平。二、文化理念分析 《木蘭詩篇》的創(chuàng)作并非作