【正文】 　　文化，作為一個大系統(tǒng)，包含著諸多子系統(tǒng)。 　 （6）藝術(shù)教育在當(dāng)代社會生活中的重要意義是什么？從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。 二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。在當(dāng)代社會生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用。在當(dāng)代社會生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用?！　《墙∪珜徝佬睦斫Y(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力?！　。?2 ）藝術(shù)教育在當(dāng)代社會生活中的重要意義。 　　2．“藝術(shù)教育”。 主要是指通過藝術(shù)欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，愉心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。 　　藝術(shù)審美教育作用的第一個特點是“以情感人”。 　　（ 2 ）審美教育作用。這既是一個人獲得全面發(fā)展的保證，也是社會實現(xiàn)全面進(jìn)步的基礎(chǔ)。就從來沒有也不可能有人對于真理的追求”。他著重指出，哈佛大學(xué)所以重視人文藝術(shù)學(xué)習(xí)，是因為“這種教育既有助于科學(xué)家鑒賞藝術(shù)，又有助于藝術(shù)家認(rèn)識科學(xué)。藝術(shù)活動作為人的一種高級精神活動，能夠極大地促進(jìn)和提高人的思維能力?，F(xiàn)當(dāng)代社會中的人，必須具有較高的文化修養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)，才能適應(yīng)社會的發(fā)展與時代的需要。 　　3．藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)。從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。藝術(shù)美作為美的集中表現(xiàn)形態(tài)，它對提高創(chuàng)造美和能力，培養(yǎng)人的審美理想，促進(jìn)人的全面發(fā)展等方面，有著極其重要的意義。他把西方康德、席勒的思想和中國古代美育傳統(tǒng)揉合到一起，形成了自己的美育思想。席勒在《美育書簡》中，首次提出了“美育”這一概念，系統(tǒng)闡述了他的美育思想。藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。 　　藝術(shù)審美娛樂功能的另一個作用，是使人們通過藝術(shù)欣賞得到積極的休息，從而以新的精力去投入新的工作。藝術(shù)作為一種特殊的精神產(chǎn)品，正是因為它能給人們帶來審美的愉悅和心理的快感。應(yīng)當(dāng)說，在藝術(shù)作品這種長期潛移默化作用下而形成的思想情操，常常具有更強的穩(wěn)固性和延續(xù)性，常常成為人生觀、世界觀中最核心的組成部分。1876年，當(dāng)俄國大作家列夫? 托爾斯泰在莫斯科音樂學(xué)院為他舉辦的專場音樂會上，聽了柴科夫斯基的 D 大調(diào)弦樂四重奏的第二樂章，即《如歌的行板》后，感動得流下了眼淚，托爾斯泰說在這首樂曲中，“我已經(jīng)接觸到忍受苦難人民的靈魂深處”。 　　藝術(shù)審美教育作用的第一個特點是“以情感人”。藝術(shù)可以幫助人們增長多方面的科學(xué)知識。主要是指人們通過藝術(shù)鑒賞活動，可以更加深刻地認(rèn)識自然、認(rèn)識社會、認(rèn)識歷史、認(rèn)識人生。 要有具體闡述（略）　　（3）你是怎樣認(rèn)識藝術(shù)起源的多元決定論的？藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實用到以巫術(shù)為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。  四、本章需要掌握的重要概念 　　1．模仿說 2．游戲說 3．表現(xiàn)說 4．巫術(shù)說 5．生產(chǎn)勞動說 五、本章的“思考與練習(xí)” 　?。?）關(guān)于藝術(shù)起源的五種觀點是什么？因此，我們主張第6種說法，即“多元決定論”。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。 恩格斯 指出，“首先是勞動，然后是語言和勞動一起，成為兩個最主要的推動力，在它們的影響下，動物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。 　?。?4 ）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”。 　?。?2 ）藝術(shù)起源于“游戲”。事實上，巫術(shù)在原始社會中同樣是人類的一種實踐活動。著名的芬蘭藝術(shù)學(xué)家 希爾恩 就認(rèn)為，藝術(shù)本身就是一種綜合性現(xiàn)象，因此，研究藝術(shù)的起源必須從社會學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等多學(xué)科相結(jié)合的綜合研究方法，才能真正揭示藝術(shù)起源的奧秘。 恩格斯 指出，“首先是勞動，然后是語言和勞動一起，成為兩個最主要的推動力，在它們的影響下，動物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。 　　（ 5 ）藝術(shù)起源于“勞動”。 　　我們認(rèn)為，藝術(shù)的產(chǎn)生最初確實是與巫術(shù)有密切聯(lián)系的，但藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論又并不準(zhǔn)確，因為原始時代的巫術(shù)活動是直接和當(dāng)時原始人類的生產(chǎn)勞動密切聯(lián)系在一起的。原始人思維的最主要特點是萬物有靈。 　　（ 4 ）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”。 　　系統(tǒng)地以理論方式提出這種說法的應(yīng)當(dāng)首推意大利美學(xué)家 克羅齊 。而藝術(shù)起源于“游戲”的說法脫離了人類的社會實踐，所以仍然不能揭開藝術(shù)誕生的真正奧秘。尤其是這種說法把“游戲”看作人和動物共有的本能，更是錯誤的論斷，因為藝術(shù)活動與審美活動僅僅屬于人類社會所專有。 　?。?2 ）藝術(shù)起源于“游戲”。 魯迅 認(rèn)為，“畫在西班牙的阿爾塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遺跡，許多藝術(shù)史家說，這正是‘為藝術(shù)而藝術(shù)39。第二章 藝術(shù)的起源 一、本章的內(nèi)容概要 　　藝術(shù)起源的五種學(xué)說： 　　（ 1 ）藝術(shù)起源于“模仿”?！端囆g(shù)學(xué)概論》課程網(wǎng)上輔導(dǎo)（二） 藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。　?。?） 藝術(shù)的主要特征是什么？ 藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。 三、本章小結(jié) 　　中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”(“再現(xiàn)說”)等三種代表性的觀點。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。 第二，藝術(shù)作品具有主體性的特點。 第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。 第二，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。 　　首先，從藝術(shù)的起源來看，藝術(shù)生產(chǎn)本身是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來的。 二、本章內(nèi)容的重點和難點 　　1．關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)這個藝術(shù)學(xué)學(xué)科的根本問題，藝術(shù)史上的幾種主要看法： 　　第一種，“客觀精神說”。每種藝術(shù)都有自己特殊的形式美。生活中的“丑”經(jīng)過藝術(shù)家的能動創(chuàng)造變成了藝術(shù)美。 　　藝術(shù)的審美性和“丑”的關(guān)系。雖然藝術(shù)欣賞的特殊性在于直觀感受性，即由生動鮮明的藝術(shù)形象直接引起人的美感，人們在欣賞藝術(shù)作品時，在這種生動鮮明的藝術(shù)形象中，已經(jīng)融合了真、善、美的內(nèi)涵，只不過它是通過藝術(shù)美直接體現(xiàn)出來罷了。藝術(shù)美作為現(xiàn)實的反映形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物，它比現(xiàn)實生活中的美更加集中和更加典型，能夠更加充分地滿足人的審美需要。正因為這樣，我們聽一首樂曲，看一幅繪畫，讀一本小說，看一部影片，都會感覺到一種精神上的愉悅快感，獲得了一種審美享受。所以，泰山的雄偉、華山的險峻、黃山的奇特、峨眉的秀麗，這些名山大川的自然美，雖然從原因來看，都是由于人類社會實踐漫長歷史中審美主客體關(guān)系的建立，但是，這些天然風(fēng)景之美，畢竟都是大自然造就的。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。一方面，藝術(shù)作品總是引導(dǎo)著欣賞者向作品所規(guī)定的藝術(shù)境界運動，另一方面，欣賞主體又總是按照自己的審美理想和審美感受能力來改造和加工作品中的藝術(shù)形象。然而，從實質(zhì)上看，從心理上看，欣賞主體在審美活動中又有著極為復(fù)雜的心理過程，它包含著感知、理解、情感、聯(lián)想、想象等諸多心理因素的自我協(xié)調(diào)活動?！坝幸磺€讀者，就有一千個哈姆雷特”，正說明了這個道理。 對于藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)作品的主體性特點，人們一般不會有疑問，但是對于藝術(shù)欣賞也具有主體性特點，恐怕就感到難以理解了。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，都應(yīng)當(dāng)是獨一無二、不可重復(fù)的，具有藝術(shù)的獨創(chuàng)性。 　　藝術(shù)創(chuàng)作更具有獨創(chuàng)性的特點，每一件優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是凝聚著藝術(shù)家獨特的審美體驗和審美情感，帶有藝術(shù)家個人的主觀色彩與藝術(shù)追求，體現(xiàn)出藝術(shù)家鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)個性，具有強烈的創(chuàng)造性與創(chuàng)新性特色。對于藝術(shù)生產(chǎn)這一特殊的精神生產(chǎn)，藝術(shù)創(chuàng)作更是藝術(shù)作為創(chuàng)作主體的對象化過程。 社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)創(chuàng)作對社會生活的這種依賴關(guān)系，首先表現(xiàn)在藝術(shù)家往往是從生活實踐中獲得創(chuàng)作動機和創(chuàng)作靈感，尤其是藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容，更是來自于社會現(xiàn)實生活。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)必然具有主體性的特征。典型性是在真實性的基礎(chǔ)上對藝術(shù)形象提出的更高要求，客觀存在是對整個形象的要求，也是對形象中的人物、環(huán)境、情節(jié)、細(xì)節(jié)、情感等因素的要求。 　　藝術(shù)形象與藝術(shù)典型既有聯(lián)系，又有區(qū)別。因而，許多藝術(shù)家在總結(jié)創(chuàng)造藝術(shù)形象的經(jīng)驗時，總是把能否從生活中捕捉到這種具有獨特個性特征，同時又具有普遍意義的事物，當(dāng)作富有成敗意義的關(guān)鍵。中外文藝?yán)碚搶@個問題也早有許多精辟的論述。經(jīng)過這樣艱苦的努力，幾年間易稿竟達(dá)40多次，羅丹終于找到了創(chuàng)作的靈感，選擇了巴爾扎克習(xí)慣在深夜寫作時穿著睡袍漫步構(gòu)思，來作為雕像的外形輪廓。而米勒的《拾穗者》整個色調(diào)是柔和的，構(gòu)圖是平穩(wěn)的，沒有任何刺激視覺的色彩和動態(tài)，圖中三個彎腰拾穗的農(nóng)婦正在緊張地勞動，整個畫面樸實、自然，但魯迅先生卻認(rèn)為這幅畫很美。 　　中外藝術(shù)史上，更是有許多這方面的軼事軼聞，充分顯示出藝術(shù)形象必須是內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一，才能真正感染人和打動人。而另一些藝術(shù)門類，則更善于直接表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感，間接和曲折地反映社會生活，這些藝術(shù)門類中主客觀的統(tǒng)一，則表現(xiàn)為客觀因素消溶在主觀因素之中。 　　第一，藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一。 藝術(shù)的基本特征之一是形象性。同時，藝術(shù)欣賞反過來又成為刺激藝術(shù)生產(chǎn)的動力，推動著藝術(shù)生產(chǎn)的發(fā)展。這樣，對整個藝術(shù)系統(tǒng)來說，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示出藝術(shù)品與欣賞者、對象與主體、生產(chǎn)與消費之間相互依存、相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)作品藝術(shù)鑒賞這三個相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，作為一個完整的系統(tǒng)來研究。一定時代藝術(shù)的發(fā)展，從最終原因上講總是在一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)上形成的。藝術(shù)生產(chǎn)固然離不開客觀現(xiàn)實，社會現(xiàn)實生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)，但藝術(shù)生產(chǎn)同樣不能離開主觀創(chuàng)造，只有當(dāng)藝術(shù)家調(diào)動他強烈的和豐富的想象來從事創(chuàng)作時，才能創(chuàng)造出有血有肉、生動感人的藝術(shù)形象。也就是說，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。人類最初的藝術(shù)品常常同生產(chǎn)勞動實踐有著直接的聯(lián)系，它們或者是勞動工具如精致的石器、骨器等，或者是勞動成果如用來作為裝飾品的獸皮、獸牙、羽毛等。 　　馬克思明確提出了“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念，將“藝術(shù)”與“生產(chǎn)”聯(lián)系起來考慮，從生產(chǎn)實踐活動出發(fā)來考察藝術(shù)問題，把藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，這在美學(xué)史和藝術(shù)史上是一個前所未有的創(chuàng)舉。為滿足這兩種生活所分別進(jìn)行的生產(chǎn)活動，稱作物質(zhì)生產(chǎn)與精神生產(chǎn)。 　　中外藝術(shù)史上還有“形象說”、“情感說”、“表現(xiàn)說”、“形式說”等多種頗有影響的說法。他首先肯定了現(xiàn)實世界的真實性，從而也就肯定了“模仿”現(xiàn)實的藝術(shù)真實性。西方文藝思想史上，從古希臘以來，“模仿說”一直是很有影響的一種觀點。在我國古代的文藝?yán)碚撆u史上，南北朝時代是文學(xué)日益繁榮的時期，文學(xué)藝術(shù)抒情言志的特點得到重視。尼采認(rèn)為，人的主觀意志是世界上萬事萬物的主宰，也是推動歷史發(fā)展的根本動因。德國古典美學(xué)的開山祖康德認(rèn)為，藝術(shù)純粹是作家藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。這樣一來，“道”不僅是文藝的本質(zhì)，而且是文藝的內(nèi)容，“文”僅僅是作為“道”的工具而已。柏拉圖認(rèn)為，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)世界僅僅是第三性的?！　?．藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評?！　?．關(guān)于藝術(shù)鑒賞的審美過程。（6）理解。（2）感知?！　∑湟?，藝術(shù)鑒賞中的多樣性與一致性。文化知識水平對藝術(shù)鑒賞也有很大影響，廣泛的歷史、文化知識十分重要?！　?．藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高。第十二章 藝術(shù)鑒賞 　　?！　。?）心——中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性?！　〉谌?，“意境”是一種不設(shè)不施的自然美?！　。?）典型。比起藝術(shù)作品的主題思想來，藝術(shù)意蘊是一種更加形而上的東西，它是一種哲理或詩情，是這樣一種藝術(shù)境界?！　〉谝唬瑥囊欢ㄒ饬x上講，藝術(shù)意蘊就是藝術(shù)作品蘊藏的文化涵義和人文精神?！　【C合形象，是指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，其中既有視覺形象、聽覺形象，還有文學(xué)形象。 　　視覺形象，是指由人的眼睛直接感受到的藝術(shù)形象，視覺形象的構(gòu)成材料都是空間性的。這種獨特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，叫做藝術(shù)語言。 　?。?）藝術(shù)思潮。　　第二，藝術(shù)風(fēng)格的形成更離不開藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。在普通心理學(xué)中，無意識指人的不知不覺、沒有意識的心理活動。 　　抽象思維是指運用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。抽象思維是運用一定的概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。 　?。?）藝術(shù)構(gòu)思活動。 文化修養(yǎng)，同藝術(shù)才能的培養(yǎng)一樣，同樣需要長期勤奮的學(xué)習(xí)和實踐。直接體驗，是指藝術(shù)家在生活中親身的所見、所聞、所感、所遇，這些親身經(jīng)歷往往成為藝術(shù)家創(chuàng)作的原料，往往激發(fā)起藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，激發(fā)起藝術(shù)家生動的想象和豐富的情感?！　〉谒?，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個性，具有強烈的創(chuàng)新意識。下編 藝術(shù)系統(tǒng)第十章 藝術(shù)創(chuàng)作　　1．藝術(shù)創(chuàng)作的主體——藝術(shù)家：　?。?）藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。 　　4．語言藝術(shù)的審美特征。人物在小說中是最基本的構(gòu)成要素之一，通過多個側(cè)面和多種手法來塑造人物形象也是小說最重要的特征。散文的重要特征是形散而神不散。　　自由詩，又稱新詩，因與格律詩相對而言，一般是指那些只求節(jié)奏和諧、押韻合轍的詩歌作品，而在句式、行數(shù)、字?jǐn)?shù)、音韻上沒有嚴(yán)格固定的限制和要求?！　⑹略?，通過描述故事或塑造人物來間接反映詩人對生活的認(rèn)識、評價、愿望和理想。前者成為我國現(xiàn)實主義詩歌的源頭，后者則開創(chuàng)了我國浪漫主義詩歌的先河。尤其是《玩具總動員》這部三維動畫片，完全是由電子計算機制作的1，500個鏡頭組成。　　電影藝術(shù)史上的第二次大變革是從黑白到彩色?！　‰娪笆乾F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物?！　?895年12 月 28 日晚，法國人盧米埃爾兄弟在