【正文】 生活。體現(xiàn)了作品強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。當(dāng)然，音樂發(fā)出的音響具有一種感情色彩，不同的音色給人的感受和情感反映也會不同。正因如此，我們可以感受，《步步高》的喜慶祥和、《黃水謠》的悲泣、《春江花月夜》的恬靜，有如琵琶曲《十面埋伏》描寫古代戰(zhàn)爭的場面。樂曲壯麗輝煌，以它那雄偉的氣勢、壯觀的場面震懾了很多人。一把樂器（琵琶）只有四根弦，卻能把古戰(zhàn)場上的戰(zhàn)爭場面表現(xiàn)得淋漓盡致，很多人為之傾倒。早在十六世紀(jì)末，就有這樣的描寫：《楚漢》（十面埋伏）一曲，當(dāng)兩軍決斗時(shí)，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬劈易聲；俄而無聲，久之，有怨而難明為楚歌聲；凄而壯者為項(xiàng)王悲歌慷慨之聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項(xiàng)王自刎聲；余騎蹂踐爭項(xiàng)王聲，使聞?wù)呤级鴬^，既而悲，終而涕淚之無從也。其感人如此。又如從小提琴協(xié)奏曲《梁?！分忻鑼懥荷讲c祝英臺在草橋結(jié)拜的一段音樂中，便不難聽出這段音樂是抒發(fā)了梁祝之間結(jié)拜時(shí)相互愛慕之情。而作為表現(xiàn)藝術(shù)的音樂，則是偏重于抒情和表意的，通過人的抒情，愉悅?cè)说那閼?，陶冶人的性情，給人以鼓舞和力量。音樂表現(xiàn)情感是直接的、抽象的，是表現(xiàn)藝術(shù)而不是再現(xiàn)藝術(shù)，是現(xiàn)實(shí)生活在作曲家的折射，間接地反映現(xiàn)實(shí)。音樂作品是有思想感情的人的精神所創(chuàng)造的。作曲家用聲音概括某種感情，需要欣賞者用心去感受，如同樣是感受，但每個(gè)人的感受是不同的，這種情感帶有一定的概括性和主觀性，又由于審美主體生活閱歷的不同、文化背景的不同以及價(jià)值觀念的差異，而顯現(xiàn)出一定的差異；另一方面，同一首音樂作品，審美主體在不同的心境下、不同的環(huán)境中以及不同表演者的表演中，也會相應(yīng)地表現(xiàn)出對音樂的不同反應(yīng)和不同理解。所以人們常說：“有一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”一樣。音樂所表達(dá)的情感帶有濃厚的主體性，他既是作者主體情感的反映，又是聽者主體情感的審美觀念。一部優(yōu)秀的音樂作品或有著好的寓意，或抒發(fā)一種溫馨的情懷，只有作者與欣賞者之間產(chǎn)生一種情感的共鳴，才能獲得最佳的審美享受。二、時(shí)間的藝術(shù)音樂是訴諸聽覺的時(shí)間藝術(shù)。它是以在時(shí)間上流動的音響變化，按一定的樂音規(guī)律構(gòu)成“音樂語言”，利用特定的音響變化，通過調(diào)動欣賞者的審美感受力，運(yùn)用聯(lián)想、想象在內(nèi)心喚起一定的情感，從而形成一定的“音樂形象”，音樂發(fā)出的音響，具有一定的情感色彩，它可以與人的感情形成某種默契，產(chǎn)生共鳴。音樂通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。音樂形象不占有空間，它是在時(shí)間中運(yùn)動發(fā)展的；它不像造型藝術(shù)和美術(shù)作品那樣在時(shí)間中持續(xù)不變，而是在時(shí)間中進(jìn)行，通過整體的各個(gè)組成部分的陸續(xù)顯示而發(fā)展著，直到最后一個(gè)部分顯示完畢之后，才為聽者提供出作品的整個(gè)音樂形象。音樂是時(shí)間的藝術(shù)，它是在時(shí)間中運(yùn)動發(fā)展的。作為物質(zhì)運(yùn)動中特殊形式的樂音運(yùn)動，與其他物質(zhì)運(yùn)動形式一樣，音樂具有時(shí)間的持續(xù)性和變動性。音樂展示在我們面前的是聲音的高低、長短、強(qiáng)弱、快慢等一系列構(gòu)成因素的變化和聲音往復(fù)回旋，給人以律動的感覺。它不像美術(shù)作品那樣在時(shí)間中持續(xù)不變以靜態(tài)的方式而存在，而音樂則不然，同樣一種形象則可以在連綿不斷的時(shí)間中舒展開來。如《中華人民共和國國歌》從頭至尾需要40秒鐘，貝多芬的《第九交響曲》則需要持續(xù)一小時(shí)零10分鐘才能奏完。音樂所具有的這種時(shí)間的，在時(shí)間中延續(xù)的性質(zhì)，同電影、戲劇和文學(xué)作品是共同的。中外音樂歷史發(fā)展的實(shí)踐告訴我們：要體現(xiàn)完整的音樂形象，不得缺少其中的任何運(yùn)動環(huán)節(jié)，它是決定音樂形象在時(shí)間運(yùn)動中呈現(xiàn)音樂審美特征的基礎(chǔ)。正如黑格爾所說：“聽覺否定了本身，音樂就是這種雙重否定中使人感受到物體內(nèi)部的震顫，成為一種符合內(nèi)心生活的表現(xiàn)方式，耳朵一聽到它，它就消失了，所產(chǎn)生的印象就馬上刻在心上了，聲音的余韻只在靈魂最深處蕩漾，靈魂在它的觀念的主體地位被聲樂掌握住，也轉(zhuǎn)入運(yùn)動的狀態(tài)?！彼砸魳凡拍軐θ水a(chǎn)生強(qiáng)大的震撼作用。音樂運(yùn)動中這種時(shí)間性特征，便構(gòu)成了音樂審美的又一特征。他不像繪畫藝術(shù)那樣，直接再現(xiàn)生活情景，以整體的形式和意象進(jìn)入人們的視覺。而是以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環(huán)的黃河，或如一瀉千里的長江。它在運(yùn)動中形成的審美意象，使人們產(chǎn)生豐富的聯(lián)想和想象。三、想象的藝術(shù)音樂也是最擅長想象的藝術(shù)。想象是人的一種特殊的心理能力。想象和聯(lián)想在音樂欣賞中占有重要地位，是把音樂音響與現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系起來的中介環(huán)節(jié)。黑格爾說“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)是想象，培養(yǎng)一個(gè)人的創(chuàng)造性想象力，是非常有必要的”。音樂藝術(shù)并不以單純模仿自然音響為主要任務(wù),而是要通過對樂音有組織的排列、有規(guī)律的旋律流動,給接受者以無限的想象空間,開拓出一個(gè)想象無比自由的充滿靈性的世界。音樂能喚起聽眾在自己的生活經(jīng)驗(yàn)中與這些富有情感的聲音相聯(lián)系,產(chǎn)生出豐富生動的聯(lián)想和想象,引起強(qiáng)烈的情感反映,音樂的情感內(nèi)涵又具有多義性和不確定性。音樂想象的源泉應(yīng)該是生活的體驗(yàn),聯(lián)想和想象能在內(nèi)心喚起一定的情感意象來完成音樂形象的塑造,欣賞者只能運(yùn)用聽覺去感受作品的某些特定感情,如喜怒哀樂等,這些概括性的感情誘發(fā)了聽者內(nèi)心早已潛在的感情,使得這一感情與聽者原有的生活經(jīng)歷相聯(lián)系,重新再現(xiàn)成音樂意象,使主體與客體產(chǎn)生共鳴,感情因此在聽者心中得到深化和加強(qiáng)便產(chǎn)生了感動。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，在年輕人心中與在老年人心中所引起的反應(yīng)會有較大的不同，在音樂專業(yè)人士與非專業(yè)人士的心中也會有很大的差異。張前先生認(rèn)為：“文學(xué)藝術(shù)的欣賞活動，一方面是對原作的體驗(yàn)和領(lǐng)會，受欣賞對象的制約；另一方面，它又是帶有創(chuàng)造性的想象活動，受欣賞者主觀條件的制約。通過想象和聯(lián)想，欣賞者不僅在自己的頭腦中再現(xiàn)原作的藝術(shù)形象，而且還會以自己特殊的生活體驗(yàn)和藝術(shù)感受去豐富和補(bǔ)充原作的藝術(shù)形象；那些有豐富生活經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)修養(yǎng)的欣賞者，甚至還可能發(fā)現(xiàn)原作中作者主觀尚未意識到的生活形象的蘊(yùn)含及其社會意義?！比藗兛梢孕蕾p到同一首音樂作品，但是卻不會有完全相同的感受，每一個(gè)審美主體都在欣賞過程中不斷地改變著對象，也都力圖把一個(gè)外在的審美客體變?yōu)橹黧w感受的一部分，在欣賞管弦樂《動物狂歡節(jié)》中“獅子”所表現(xiàn)的音樂片段時(shí)，首先出示獅子這一標(biāo)題，當(dāng)學(xué)生一見“獅子”二字，腦海里立刻會出現(xiàn)在動物園里或電影、電視銀幕上見過的那種威武的神態(tài)。然后引導(dǎo)他們?nèi)ヂ犚魳分械墓?jié)拍、節(jié)奏、樂器演奏的音區(qū)、音色，想象獅子在干什么？抓住“狂歡”想象獅子當(dāng)時(shí)的動態(tài)和心情，這樣，旋律一響，學(xué)生就仿佛看到獅子按著拍子跳起舞來了，吼叫聲也被想象成是獅子唱歌的聲音了。對大象的描寫,大家都知道大象體形龐大,行動笨拙,作者正是抓住了這一特點(diǎn),選用了音樂渾厚、發(fā)音低沉的低音提琴來演奏,使人聯(lián)想和想象到那步履沉重的大象,邁著沉重的步伐艱難地踏著舞步的形象。象征性也是音樂藝術(shù)的重要審美特征。音樂聲音的象征性主要取決于聲音的特有屬性,如力度、音色、音高等,音樂具有模擬的能力。用音響可以表現(xiàn)各種鳥鳴聲、泉水叮咚聲、疾馳飛過的馬蹄聲,聽者可以通過這種模擬性音響在腦中構(gòu)成較為清晰的鳴禽、山泉、奔馬的形象。象征的手法化為帶感情色彩的音調(diào),能喚起聽眾的聯(lián)想和想象。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》“樓臺會”一段，以小提琴獨(dú)奏象征女性祝英臺,以大提琴象征男性梁山伯,同時(shí)和的提琴音樂也象征人物豐富的情感。交響童話《龜兔賽跑》，作者抓住了兔子和烏龜?shù)母髯蕴卣?以單簧管靈活快速的演奏，夾雜琶音的跳躍旋律，刻畫了兔子靈巧機(jī)敏的動作，以音色渾厚的大管及其節(jié)奏沉穩(wěn)的旋律表現(xiàn)烏龜，顯得十分形象、生動、貼切。音色使人產(chǎn)生聯(lián)想，小號使人想到戰(zhàn)斗的氣氛和節(jié)日的盛典或進(jìn)軍凱旋，長號的聲音使人聯(lián)想起虔誠、嚴(yán)肅的感情，雙簧管和大管的聲音，使人想起牛羊成群的田園風(fēng)光，音樂家常用這些繪相關(guān)的景物。音樂所描繪的形象，在訴諸人們的聽覺之后，還必須調(diào)動人們的想象力，使聽眾一聽就可以在內(nèi)心或大腦中顯現(xiàn)出內(nèi)在的視覺形象。正如音樂史學(xué)家安勃羅斯所說：“音樂是心靈狀態(tài)的最偉大畫家，也是一切物質(zhì)的最不高明的畫家?！币魳肥且环N抽象藝術(shù)，它沒有可視形象，無法在人們心中形成固定的映象，但是它卻能調(diào)動人們的情緒，調(diào)動欣賞者全部的想象力，通過飽含聯(lián)想的音樂形象，突破聲音范圍，提高人對現(xiàn)實(shí)生活的認(rèn)知能力。那些神奇的、不可捉摸的聲符敲擊著欣賞者的靈，訴說著人世間的喜、怒、哀、樂，欣賞者與音樂涕泣難離、同歡共喜。音樂藝術(shù)由于具備上述這些審美特征，使它在社會精神生活中具有不可忽視的重要作用。正如巴扎克所說：“音樂是藝術(shù)中最偉大的一個(gè)，是最深入人心靈的藝術(shù)，它喚醒你麻木的記憶，構(gòu)成你的思想，只有音樂有力量使我們回返我們的本真?！彪S著我們物質(zhì)、文化生活水平的不斷提高，人們對音樂文化生活的要求也日益提高。因此，我們理應(yīng)充分重視和發(fā)揮音樂藝術(shù)的社會作用和審美作用，不斷提高人們的音樂欣賞、審美能力，從而使音樂藝術(shù)在人類的精神文明建設(shè)中綻放出更絢麗的光彩。而言之，我們不難看出，只有了解和把握了上述音樂審美特征，才能更好地進(jìn)行音樂審美活動，才能有助于我們自覺地運(yùn)用科學(xué)的理性思維去解釋音樂現(xiàn)象，才能真正獲得音樂美的享受。參考文獻(xiàn)：（1）王宏建《藝術(shù)概論》，文化藝術(shù)出版社2000年版第105頁。（2）鐘文娟《藝術(shù)概論》，中華工商聯(lián)合出版社2001年版。（3）中國藝術(shù)研究院外國文藝研究所，馬克思主義文藝?yán)碚撗芯浚幕囆g(shù)出版社1985版78頁。（4）馮黎明等《當(dāng)代文學(xué)批評主潮》，湖南人民出版社19871版98頁。（5）黑格爾《美學(xué)》第三卷上冊，北京商務(wù)印書館1979年349頁。（6）漢斯立克《論音樂的美》，人民音樂出版社1980年版第53頁。（7）高爾基《憶列寧》，《論美學(xué)與藝術(shù)》（2）第885頁。（8）黑格爾《美學(xué)》第一卷，商務(wù)印書館1984年版第348頁。（9）恩邁耶爾《音樂美學(xué)若干問題》，人民音樂出版社1983年版第51頁。（10）陳英《音樂審美教育散論》，載于《美與時(shí)代》2004年第11期。（11）袁軍蘭《淺議音樂教育審美育人》，載于《蘭州教育學(xué)院學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)1995年第一期。（12）彭吉象《藝術(shù)學(xué)概論》，北京大學(xué)出版社1994年版第260頁．（13）于潤洋《音樂美學(xué)史學(xué)論稿》，北京人民音樂出版社1986年版。