【正文】 然當作至美、至真的對象來加以描述和表現(xiàn)。 道教名山 武當山，保存著宏大的道教建筑群，山區(qū)建筑群體布局周密巧妙，在藝術手法上有點群結合、遙相呼應的特征。巧妙融于自然之中，各具特色又相得益彰，從整體上看，疏密相宜，莊嚴雄奇。 正如宗白華的 《 中國藝術意境之誕生（二） 》 所述，“道”的生命和“藝”的生命，游刃于虛，莫不中音，合于桑林之舞，乃中經(jīng)首之會，儒家哲學也講“大樂與天地同和，大禮與天地同節(jié)”， 《 易經(jīng) 》中也有“天地綱組，萬物經(jīng)醇”。 “茶壺雖小納乾坤”是人們對紫砂壺的評價，可見中國人對于物的審美往往比表面豐富，這種心境與自然融合、與道同行的境界是審美的最高境界。 3. 佛教美學思想對中國設計美學的影響 佛教的傳入對中國的思想意識領域有重要影響。佛教之所以能在中國發(fā)展的原因在于它能夠溶入本土，與儒道兩家相互交融。 佛教建筑設計 ? 印度佛寺院主要有兩種形式，一是精舍式，一是支提式。先后傳入了我國。 ? 受儒家實用理性的影響，傳入中國的佛教建筑很快被中國同化，特別是 “精舍式” ，與我國傳統(tǒng)的宮殿建筑形式相結合，成為具有中國建筑風格的佛教建筑。 敦煌 歷經(jīng)了漢風唐雨的洗禮，文化燦爛，古跡遍布，有莫高窟、榆林窟、西千佛洞等主要古跡。 ? 敦煌藝術之所以至今仍然光彩照人、激動人心，為人們所普遍贊賞，主要原因是它在藝術上取得了多方面的成就，創(chuàng)造了具有民族特色的形象和形式美。 ? 從造型主要特征的變化可以看出，盡管在不同的時代里，敦煌藝術受外來佛教藝術的影響，但在不斷地民族化過程中，形成了中國佛教藝術造型的體系和規(guī)范，顯示了中國佛教藝術的民族特色。 ? 在繼承外來佛教藝術的基礎上，融入了漢魏以來中國傳統(tǒng)的神仙思想和表現(xiàn)技法，形成了一種新的風格，充分顯示了佛教和佛教藝術不斷中國化的特色 敦煌石窟 中國設計具有獨特的造型理念、視覺模式和構成規(guī)律，在漫長的設計文明發(fā)展史中，形成了中國獨有的設計美學取向和審美標準。這里列舉幾種設計樣式和與之對應的美學觀念，可以看出研究中國美學對發(fā)展中國設計美學的重要作用。 “精氣神” 用“精氣神”來形容中國設計，是因為中國設計有著與西方設計不同的審美取向。而這種審美取向往往與人的精神緊密聯(lián)系在一起，體現(xiàn)著中國人獨有的情懷和精神體驗，不論是繪畫還是設計，總是體現(xiàn)人與自然的互動和情感的融合。 明代椅子造型上產(chǎn)生的形式感的力是向上的，這符合中國人常說的“坐如弓，站如松” 的坐姿美要求，這與坐在明代太師椅上感覺相互吻合。 ? 人坐在太師椅上的感覺是身體引伸向上的力，呈現(xiàn)出或端莊、或威嚴的精神狀態(tài)。 ? 西方的沙發(fā)，力是向下的，所以人們在其上的感受是向下的力，當然其坐姿是自由、散漫的，因此是一種休閑、自由的精神狀態(tài)。 中國的建筑也具有這種“精氣神”， 其布局和樣式給人以長在地上的感覺，裝飾元素也有豐富的典故和吉祥意義，所以體現(xiàn)出與西方建筑不一樣的視覺感受，中國的建筑注重建筑和自然的關系，西方建筑則更注重形與形之間的對稱與均衡、對比與協(xié)調、變化與統(tǒng)一等客觀藝術規(guī)律。 ? 形和象是有區(qū)別 ? 中國設計中以象形取意、立象盡意的思考方式，突出“意”的主導地位奠定了傳統(tǒng)藝術注重心理意象創(chuàng)造的基本特征，也決定了傳統(tǒng)美學偏向倫理或社會美學的價值取向。 ? 比類取象的思維方法，立象盡意的思維邏輯，規(guī)范了取象構形的造型意識。 2. 中國設計中的“意”與“象” 中國設計美講究形外之形、象外之象，這說明中國設計對設計實體以外的意向的表現(xiàn)也是設計內容的一部分。 中國的雕塑，人們對外形相似性的注重遠遠低于雕塑給人的印象，但也不同于西方抽象主義的的抽象，而是一種獨特的精神意向。 中國的寫意山水，構圖與西畫也大不同。中國繪畫的空白之處也是畫面中的重要部分。如馬元和夏圭之所以被稱為“馬一邊”“夏一角”，是因為他們畫面中的大部分的空白，而真正描繪在宣紙之上的形象不一定是畫面的主題。 夏圭（宋） 《 溪山清遠圖 》 卷（ ）局部 ,臺北故宮博物院藏 馬遠（宋） 《 山徑春行圖 》 x 3. 中國設計美學中的“和”與“合” ? 不論是中國儒家美學中的“和”，還是道家美學中的“道”，都體現(xiàn)著中華民族對 “天人合一”的崇高藝術美的追求和獨特審美標準的集中體現(xiàn)。 ? 傳統(tǒng)哲學和藝術中的直覺方法講“體物”，因此從不脫離人談造物，也從不把物質生產(chǎn)與精神生產(chǎn)孤立地分開而“就物論物”。從而避免了物質與精神的對立從而做到和諧統(tǒng)一，這正是中國造物觀的精神之所在。 霍去病墓石刻（漢） 漢代霍去病墓的石刻采用“循石造型”的手法，體現(xiàn)了與大自然和諧、渾然一體的獨特韻味，造型古樸。 這種把形象與天地合一的表現(xiàn)方式體現(xiàn)了中國美學博大的包容性。 中國的盆景將人們心中的自然建造于方寸之地，與其說是造景，不如說是造中國人的精神情懷。 ? 玉器和木雕多是根據(jù)材料的形狀、顏色、質地等外部特點，結合設計的題材和制作工藝，使其完成符合天時、地氣、工巧、材美的設計標準的作品。 ? 從平面設計的角度上講， “ 審曲面勢 ” 與我國適合紋樣的表現(xiàn)有相似之處。我國圖案中的適合紋樣就是適合一定形狀，如圓型、正方形等規(guī)則外形的花卉圖形。 神獸紋玉琮及其紋樣（良渚文化） 總 結 : 中國設計美學中的審美傾向和價值觀的不同，可以看出中國設計的視角和出發(fā)點的獨特性，這更加驗證了中國設計美學的重要價值。中國設計中關注精神內涵的特點，說明中國設計并不是僅僅在于外在的表現(xiàn)形式，更重要的是其豐富的精神內涵，中國設計的獨特審美取向豐富了世界造型藝術觀。發(fā)展中國設計應該沿著中國設計美學的獨特思路延伸下去，才能真正的繁榮中國設計。 ? 課后思考與練習 ： 1. 思考中國原始藝術形式美的產(chǎn)生及其對后世設計觀念的影響。 2. 從中國圖案造型中分析中國設計美學的審美特征。 3. 分析中國設計美學的思想基礎和理論來源，并闡述其對中國設計的影響。 ? 知識鏈接 ： 1. 葉 朗． 《 中國美學史大綱 》 ．上海：上海人民出版社 1985 2. 李澤厚． 《 美的歷程 》 ．天津：天津社會科學院出版社 2022 3. 宗白華． 《 美學散步 》 ．上海：上海人民出版社 2022 4. 奚傳績． 《 設計藝術經(jīng)典論著選讀 》 ．南京：東南大學出版社 2022 5. 6. 7. 8. 9.