【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 家有倪贊、王蒙等。其次，中國(guó)古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見(jiàn)大”的手法。就是把山水畫家自己看作是一個(gè)巨人，面對(duì)自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長(zhǎng)卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長(zhǎng)達(dá)11米?；蛞灾袊?guó)畫特有的高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的構(gòu)圖方法，畫十分繁復(fù)的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國(guó)山水畫獨(dú)特的構(gòu)圖方法。中國(guó)古代山水畫創(chuàng)造的這種獨(dú)特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國(guó)畫家獨(dú)特的觀察自然的方法，同時(shí)也蘊(yùn)含著中華民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國(guó)人的自然觀。此外，中國(guó)山水畫在長(zhǎng)期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點(diǎn)皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運(yùn)用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點(diǎn)苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等?？梢?jiàn)，中國(guó)古代山水畫也同樣形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。三．小結(jié)第三周、第四周中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫一、教學(xué)目標(biāo)：知識(shí)與技能：使學(xué)生從總體上對(duì)中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫有一個(gè)概況的認(rèn)識(shí)，樹(shù)立一些基本觀念，掌握正確的學(xué)習(xí)方法。過(guò)程與方法：以提問(wèn)的方式使學(xué)生著重理解工筆花鳥(niǎo)畫獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)，教師堂上示范及講解。情感態(tài)度與價(jià)值觀：通過(guò)本課程的教學(xué)，使學(xué)生了解中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫的藝術(shù)特點(diǎn)、風(fēng)格、規(guī)律、美學(xué)思想等，樹(shù)立一些基本觀念。同時(shí)對(duì)于中國(guó)豐富的文化底蘊(yùn)及內(nèi)涵，在認(rèn)識(shí)上有一定的提高，從而激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感，使其繪畫思想深深扎入這片土壤，創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的繪畫作品。二、重點(diǎn)難點(diǎn)：重點(diǎn)：1從臨摹傳統(tǒng)工筆重彩畫，掌握其勾線、設(shè)色等技法；體會(huì)線與形、線對(duì)比、線節(jié)奏，虛實(shí)等關(guān)系；研究中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫的造型、構(gòu)圖，意境等特點(diǎn)。難點(diǎn)如何將西方的明暗素描的造型轉(zhuǎn)到東方以線造型方面來(lái)；色彩觀念的轉(zhuǎn)變；體會(huì)勾線中什么是見(jiàn)筆及用筆的起收、承轉(zhuǎn)；體會(huì)中國(guó)畫的學(xué)養(yǎng)、意境、氣韻、筆墨、風(fēng)格。教學(xué)過(guò)程：一概述中國(guó)花鳥(niǎo)畫從總體上講可分為工筆、意筆兩種風(fēng)格流派，其中工筆花鳥(niǎo)畫的產(chǎn)生、發(fā)展較意筆花鳥(niǎo)畫要早得多。與寫意花鳥(niǎo)畫相比，工筆花鳥(niǎo)畫從表現(xiàn)形式上追求精細(xì)，對(duì)形象的塑造力求精微，表現(xiàn)手法上力求完美無(wú)缺，生動(dòng)自然。對(duì)格調(diào)的追求上與寫意相同，力求清新典雅，古樸凝練。技法上雖上但求其寫，以下其形而達(dá)到傳其神的目的。工筆花鳥(niǎo)畫的雛形可上溯到戰(zhàn)國(guó)時(shí)期。稍晚些時(shí)代的長(zhǎng)沙馬王堆1號(hào)漢墓出土的帛畫，便是一幅較有代表性的早期工筆重彩畫，其中便有鳥(niǎo)獸的形象，造型十分生動(dòng)。晉代顧愷之的《洛神賦圖》中有游龍、飛鳥(niǎo)的形象，唐代周昉的《簪花仕女圖》中有荷花、牡丹、人、鶴的形象，但這些花鳥(niǎo)的形象都是作為人物的背景出現(xiàn)的，然而這一切都為花鳥(niǎo)畫的產(chǎn)生奠定了一個(gè)人文基礎(chǔ)。二唐、五代、兩宋的工筆花鳥(niǎo)畫唐、五代、兩宋是工筆花鳥(niǎo)畫的確立、形成、發(fā)展、成熟時(shí)期。特別是五代、兩宋是上筆花鳥(niǎo)畫歷史上最重要的一個(gè)時(shí)期。唐代是我國(guó)文化發(fā)展史上的—個(gè)繁榮時(shí)期，在這一時(shí)期里出現(xiàn)了許多文化藝術(shù)的高峰。如：詩(shī)歌，書(shū)法等等。工筆花鳥(niǎo)畫也是在這個(gè)時(shí)期逐步確立形成起來(lái)的，與山水畫一起從單純的人物畫配景中脫離出來(lái)，形成獨(dú)立的畫科。唐代的工筆花鳥(niǎo)畫最初從形式技法上看以工筆青綠重彩為主，風(fēng)格樸素、單純，為工筆花鳥(niǎo)畫的進(jìn)一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。五代時(shí)期是工筆花鳥(niǎo)畫的形成、發(fā)展時(shí)期。兩宋是工筆花鳥(niǎo)畫的成熟時(shí)期，在工筆花鳥(niǎo)畫的發(fā)展史上地位顯赫，可以說(shuō)兩宋是工筆花鳥(niǎo)畫的最高峰，這一時(shí)期，佳作頻頻，高手如云。南宋遷都杭州、錢塘一帶，水土豐足，形成一股很強(qiáng)的繪畫氛圍。在這種條件下，工筆花鳥(niǎo)畫更趨于成熟、完善，涌現(xiàn)出一批批成就不俗的工筆花鳥(niǎo)畫家?？傊?，工筆花鳥(niǎo)畫在兩宋時(shí)期，無(wú)論從技法到風(fēng)格樣式，都已達(dá)到了鼎盛的階段，為花鳥(niǎo)畫的進(jìn)一步發(fā)展，提供了一個(gè)良好的基礎(chǔ)。隨著文人畫的不斷興起，元、明、清的花鳥(niǎo)畫是基于兩宋工筆花鳥(niǎo)畫之上的一個(gè)歷史的延伸。三元、明、清的工筆花鳥(niǎo)畫元、明、清的工筆花鳥(niǎo)畫基本上處于平和、穩(wěn)定發(fā)展的狀態(tài)。元代的工筆花鳥(niǎo)畫繼續(xù)沿習(xí)宋代的花鳥(niǎo)畫風(fēng)。但表現(xiàn)手法相對(duì)要自由一些，格調(diào)也大多偏于野逸一路，表現(xiàn)題材也有所拓展。以梅、蘭、菊、竹為主題的作品大量涌現(xiàn)。明代可以說(shuō)是花鳥(niǎo)畫的分支確立時(shí)期，在這一時(shí)期，基本上形成并確立了工筆、寫意、沒(méi)骨三大花鳥(niǎo)畫風(fēng)格流派，并且各自都有較杰出的代表人物。清代是花鳥(niǎo)畫的成熟時(shí)期。四近、現(xiàn)代及當(dāng)代的工筆花鳥(niǎo)畫當(dāng)代的花鳥(niǎo)畫可謂百花齊放。工筆花鳥(niǎo)畫也如雨后春筍，煥發(fā)出勃勃生機(jī)，在繼承前人的基礎(chǔ)上，廣泛吸收外來(lái)文化的養(yǎng)分，無(wú)論在技法上、造型上、用色上、構(gòu)圖章法上都有所突破與創(chuàng)新，表現(xiàn)手法和題材較前代更為豐富。提問(wèn)：唐、五代、兩宋時(shí)期花鳥(niǎo)畫的典型代表及典型作品？分析徐熙、黃筌兩者不同畫風(fēng)？第五周、第六周工筆花鳥(niǎo)畫的線描教學(xué)一、教學(xué)目標(biāo)：知識(shí)與技能：線是中國(guó)畫的主要造型手段，通過(guò)勾線臨摹的手段，學(xué)習(xí)前人勾線技巧，掌握其方法。過(guò)程與方法：要求學(xué)生從臨摹古代工筆花鳥(niǎo)畫入手，逐步解決花鳥(niǎo)畫中的造型，構(gòu)圖等問(wèn)題。情感態(tài)度與價(jià)值觀：了解中國(guó)豐富的文化底蘊(yùn)及內(nèi)涵，使學(xué)生認(rèn)識(shí)上有一定的提高，使其繪畫思想深深扎入這片土壤，創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的繪畫作品。二、重點(diǎn)難點(diǎn)：（1）勾線中見(jiàn)筆及用筆的起收。（2）線與形、線對(duì)比、線節(jié)奏。三、教學(xué)過(guò)程：一工 具 介 紹 筆：勾線筆，（葉筋，大紅毛，點(diǎn)梅，衣紋，小狼毫）染色筆，（大、中、小的云羊毫，兼毫，白鷺）。墨：墨色要亮、潤(rùn)、勻、重、清（一得閣，中華）。紙：畫工筆要用熟紙，熟絹，以不漏礬為宜。硯：硯中不可有陳墨、殘?jiān)?，硯面要平，質(zhì)地要青亮、光澤。（端硯，歙硯）色：宜用塊狀中國(guó)畫顏色，高級(jí)中國(guó)畫顏色。其他工具有：畫氈，白瓷盤，明礬，筆架，紙巾、枕尺，筆洗(兩個(gè))，小水勺，回形針。二如何學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫首先要在“法”上有一個(gè)正確的認(rèn)識(shí)。從宏觀的角度說(shuō)就是學(xué)習(xí)的方法、過(guò)程、步驟，以及在不同階段的側(cè)重點(diǎn)；從微觀的角度說(shuō)就是學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫所涉及到的章法、線條、暈染、造型體的問(wèn)題。另外，學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫也不能忽視對(duì)“理”的探究，因?yàn)椤袄怼敝苯佑绊懙健胺ā钡倪M(jìn)一步提學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫從總體上講要經(jīng)歷四個(gè)環(huán)節(jié)，即：臨摹、寫生、習(xí)作、創(chuàng)作。這四個(gè)環(huán)節(jié)是一個(gè)相互遞進(jìn)的過(guò)程，但在不同的條件下可以相互交替進(jìn)行，這主要看學(xué)習(xí)者個(gè)人的具體情況而定?？傊ㄊ窃诶L畫實(shí)踐的過(guò)程中不斷形成和變化的，法的主體是人，不能被動(dòng)而法，繪畫藝術(shù)追求的，是自然的流露。法不是用來(lái)表露的，而是含在作品里面的，一張作品中所包含的法的高下直接影響到這幅作品的藝術(shù)感染力。學(xué)習(xí)學(xué)的是方法，法不是一成不變的，在學(xué)習(xí)的過(guò)程中應(yīng)該不斷地體會(huì)、研究、深入，使法與法之間，相互統(tǒng)一，相互遞進(jìn)。三、中 國(guó) 畫 線 條中國(guó)畫是以線為主要造型手段，線是中國(guó)畫的命脈，中國(guó)畫用線不是簡(jiǎn)單的自然模仿而是畫家經(jīng)過(guò)提煉概況歸納或是主觀塑造來(lái)再現(xiàn)物象，這個(gè)過(guò)程體現(xiàn)出畫家的才學(xué)個(gè)性及審美觀。畫家的學(xué)養(yǎng)、境遇及性格的不同其展現(xiàn)的線的樣式也不會(huì)相同，線型的不同傳達(dá)給人的感覺(jué)也不一樣。如：高古游絲描，給人以寧?kù)o、平和、平淡無(wú)奇的自然美；而柳葉描或行云流水描則變化較多，有很強(qiáng)的動(dòng)感，給人以活潑率真之美。行筆過(guò)程的快慢、輕重呈現(xiàn)出的線條具有不同的美感。用筆輕則快，則給人以活潑、流暢、飄逸，灑脫之美。用筆慢而有力，則有凝重、樸實(shí)之感。線條除具有約形傳神的意義外，還具有豐富的內(nèi)涵及高度的形式美，有它自身的審美價(jià)值，線條或凝重端莊、或輕盈婀娜、或?yàn)⒚擄h逸、或恬淡平和。不同形式顯出不同的藝術(shù)境界，線條的審美應(yīng)具備圓潤(rùn)富有彈性及張力的特性，應(yīng)具有很強(qiáng)的生命活力，要內(nèi)在含蓄，不可使蠻力，要藏而不露，暢而不滑。再就是線條要有氣勢(shì)，氣脈相連，筆筆相生，一氣呵成。線條要有變化，有動(dòng)感，有節(jié)奏，有韻律。四、基 本 勾 線 技 法臨本的選擇臨摹方法：工筆臨摹分為兩種形式：一種是對(duì)臨，要求與對(duì)象的構(gòu)圖、造型、暈染、用筆都十分相似，另一種是變臨，要求用同樣的手法來(lái)人現(xiàn)相同題材或類似題材，但構(gòu)圖不同。后一種難一些，但可以從臨摹中體會(huì)到更多的東西。工筆花卉的基本表現(xiàn)手法A、.游絲描：也有稱為游絲描的，線條纖細(xì)而均勻，有如發(fā)絲。待染好色后，線條與色彩融為一體，分素雅空靈。B、丁頭鼠尾描：線條提按明顯，富有變化，顯得生動(dòng)自然。C、鐵線描：線條均勻凝重，古樸稚拙，富有韌性。D、折帶描：線條挺拔有力，捻轉(zhuǎn)明快，干凈利落，富有神采。工筆枝干的基本表現(xiàn)手法A、先勾后點(diǎn)：先勾出枝干的外形，再以集點(diǎn)的排筆手法畫出樹(shù)干的表皮。這種手法可使對(duì)象顯得豐富自然。B．勾點(diǎn)結(jié)合：勾枝時(shí)隨機(jī)而發(fā)，線條虛虛實(shí)實(shí)，毛澀老辣，流暢自然。常用來(lái)表現(xiàn)枯枝、老樹(shù)。C．點(diǎn)線結(jié)合：線條多用丁頭鼠尾描，通過(guò)線條的長(zhǎng)短以及點(diǎn)的運(yùn)用來(lái)表現(xiàn)枝干的結(jié)構(gòu)起伏特征，常用來(lái)畫荊棘灌木。D．勾擦結(jié)合：先用筆擦出枝干的結(jié)構(gòu)及動(dòng)態(tài)，再依勢(shì)雙勾，這種手法顯得很有氣勢(shì)，變化也十分豐富。E．積染結(jié)合：先將枝干用淡墨或色一次性畫出，再用水或墨、色添加其上，將前后、濃淡一點(diǎn)點(diǎn)積染出來(lái)，這種方法常用于沒(méi)骨工筆花卉中。第七周工筆花鳥(niǎo)畫的線描教學(xué)作業(yè)：臨摹線描作業(yè)1張?bào)w味中國(guó)線條的意境？第八周、第九周工筆花鳥(niǎo)畫染色教學(xué)一、教學(xué)目標(biāo)：知識(shí)與技能：通過(guò)臨摹這一手段去了解研究中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫的基本染色技法及特點(diǎn)，為我們?cè)趧?chuàng)作中作積累。過(guò)程與方法：要求學(xué)生把臨摹作為學(xué)習(xí)手段，不是目的。在臨摹時(shí)要求以一種積極的研究態(tài)度去發(fā)現(xiàn)其作品的內(nèi)涵，作底色時(shí)要從舊的思路中解脫出來(lái)，轉(zhuǎn)變色彩觀念。情感態(tài)度與價(jià)值觀：培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會(huì)和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹(shù)立正確的審美觀點(diǎn)。二、重點(diǎn)難點(diǎn)： ⑴ 分染和上石色⑵鳥(niǎo)類表現(xiàn)技法。⑶中國(guó)畫的學(xué)養(yǎng)、氣韻、筆墨風(fēng)格。三、教學(xué)過(guò)程；一）、工筆花卉的基本染法工筆花卉的傳統(tǒng)染法一般是先用花青或淡墨染底色。待干透后用色依次染下去，畫白花時(shí)可在正面或背后打底。染色要平、潤(rùn)，要適可而止，避免焦、糊、臟、膩。沒(méi)骨可用積染的方法。染色有重彩、淡彩的區(qū)別，可根據(jù)畫面的具體情況而定。工筆重彩法工筆重彩法是工筆花鳥(niǎo)畫最主要的表現(xiàn)技法。工筆重彩法表現(xiàn)物象的結(jié)構(gòu)是運(yùn)用渲染的方法來(lái)完成的。分染渲染的第一步也叫分染，分染時(shí)雖用兩支筆對(duì)顏色隨染隨暈，但不可一味工細(xì)，暈染時(shí)同樣要見(jiàn)筆，行筆方向與物象形體相結(jié)合，干脆利落。在染色時(shí)保留筆意和某些筆觸，才能有繪畫感。