【文章內(nèi)容簡介】 的影響；在此基礎(chǔ)上，鼓勵學生從自己的審美角度出發(fā)看待世界和事物，并運用適當?shù)氖侄?，把自己對某些特定事物的看法和感受表達出來?！包c”的選擇：以校園里樹的照片與具象（希施金《松樹林》）、意象（倪瓚《六君子圖》）、抽象（蒙德里安《開花的蘋果樹》）組圖進行對比?！熬€”的建構(gòu)：以自然的樹與藝術(shù)作品的樹比較描述：美術(shù)作品是美術(shù)家尋求適合“我”的方式來表現(xiàn)“物”的結(jié)果，欣賞的關(guān)鍵是追尋包藏在美術(shù)作品中的“我”；可以通過探究畫家表現(xiàn)的不同方式來追尋包藏在其中的“我”。“面”的生成：不同文化背景、藝術(shù)個性等因素使美術(shù)家具有了獨特的審美眼光和不同表達方式。我們也應(yīng)從自己的審美角度出發(fā)，用自己的方式欣賞作品。本課于20xx年12月8日在泰順開展的溫州市第三屆高中美術(shù)學科青年骨干教師研修班學員送教下鄉(xiāng)活動中執(zhí)教。公開課《地域的永恒魅力——地域風貌與藝術(shù)流派的關(guān)系》教材通過對不同的地域會產(chǎn)生不同的藝術(shù)流派和風格；氣候、地形、民族文化、風俗習慣等對建筑的影響等幾方面內(nèi)容的分析，要求：理解不同地域的文化、地理環(huán)境等因素對繪畫流派和建筑風格產(chǎn)生的重要影響；了解在繪畫、建筑等領(lǐng)域由于地域因素而產(chǎn)生的一些流派和較有代表性的作品?！包c”的選擇：與江南水鄉(xiāng)的建筑接觸的機會多，相對比較熟悉，而且比較有感情，因此選擇江南水鄉(xiāng)民居建筑為教學的“點”?！熬€”的建構(gòu)：以建筑布局、建筑造型、建筑材料、建筑環(huán)境、建筑色彩等不同側(cè)重點的問題，由學生討論并思考，教師由地域環(huán)境對建筑的影響這一角度對學生發(fā)散性思維的進行集中并引領(lǐng)挖掘?！懊妗钡纳桑簩纤l(xiāng)民居建筑能有比較深刻的情感體驗，認識和理解地域文化、地理環(huán)境對建筑風格的影響，并能從相應(yīng)的角度，思考地域環(huán)境對徽州建筑（地理環(huán)境）、天壇建筑等（民族和地域文化）的影響，及其在作品中的表現(xiàn)，培養(yǎng)對不同地域文化的尊重和增強對不同地域文化的保護意識。本課于20xx年12月23日在瑞安市六中開展的瑞安市送教下鄉(xiāng)活動中執(zhí)教。課例說課《構(gòu)建 “點、線、面”模式的美術(shù)鑒賞教學策略》以《托物寄情》一課為例，簡單描述為什么進行“點、線、面”模式進行美術(shù)鑒賞教學和如何進行“點”的選擇、“線”的建構(gòu)和“面”的生成的策略。本課例于20xx年3月7日在溫州市美術(shù)學科新課程高一（下）課前培訓活動中做公開交流。四、“點、線、面”策略模式的反思這種“點、線、面”模式的教學策略，對于理清教師的教學思路，構(gòu)建課堂結(jié)構(gòu)，以及在一定程度上對解決現(xiàn)行美術(shù)教學中教師教學設(shè)計的提升，教師教學能力的鍛煉，以及教學實施過程中解決師生互動的缺失和對作品分析的膚淺等尷尬局面，挖掘作品深層次涵義，起到了一定的積極作用。需要知識與經(jīng)驗的積累。如課例對朱耷與《荷花水禽圖》的探究過程，對荷葉出淤泥而不染聯(lián)想到畫家不與統(tǒng)治階級的合作態(tài)度，從荷葉的倒掛聯(lián)想到畫家的垂頭喪氣；學生通過肢體語言模仿兩只水鳥的動態(tài)來揣摩畫家的情緒等都是在以往教學過程中受學生的啟發(fā)而帶來的靈感，恐怕在任何資料中，都沒有描述象學生這樣富有情感和創(chuàng)造力的審美表達方式。這些都是我們在教學過程中積累的寶貴知識經(jīng)驗。如《地域的永恒魅力》一課，學生從地理、歷史、哲學、語文等相關(guān)學科知識進行作品分析時，我們怎樣進行引領(lǐng)，也要求我們教師要有更多的知識儲備。只是一種策略和一種嘗試，并不適合所有課題和所有教師。如何更大程度的優(yōu)化高中美術(shù)鑒賞課堂教學，仍然需要我們進行不斷的思考與實踐。電腦美術(shù)教學反思初中美術(shù)教學反思美術(shù)教學反思高中美術(shù)教學反思6《高中美術(shù)新課程標準》中指出，美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，在發(fā)展學生的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操，提高生活品質(zhì)等方面，具有其他學科難以替代的作用。著名藝術(shù)社會學家豪澤爾說過“人生來就是藝術(shù)家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育”。高中美術(shù)欣賞課的開設(shè)，正是要讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時，在教師的引導下，通過對美術(shù)作品的分析和評價，去理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義，從而提高藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確的審美觀和啟迪智慧，擴大視野，陶冶情操，促進身心健康發(fā)展。然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，高中美術(shù)欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀。一、高中美術(shù)欣賞課的現(xiàn)狀與反思教師創(chuàng)新意識不強，課堂教學模式單一。大多高中美術(shù)教師在學院中接受的專業(yè)技能訓練多，美術(shù)史論、教學理論等的掌握則比較薄弱，而對其它相關(guān)學科的了解也非常缺乏，因此在教學中只能照本宣科，就教材論教材。此外，由于高中美術(shù)欣賞課開設(shè)時間不長，對于教學模式、教學方法的探索尚處于摸索階段，可借鑒的成功經(jīng)驗較少，因此，教學中出現(xiàn)的問題較多，比較普遍的“一言堂”現(xiàn)象，就是只重知識傳授，忽視對教學技能和課堂教學方法的研究和探索的結(jié)果。學生對美術(shù)課的重要性缺乏應(yīng)有的認識。在當前仍然是應(yīng)試教育的大環(huán)境下，由于非統(tǒng)考科目，高中美術(shù)欣賞課自然也得不到學生的重視。因此有的課堂上，就出現(xiàn)學生做其它學科的作業(yè)或打瞌睡等的情況。教學課時量少。目前，藝術(shù)課程雖走在“必修”的普及路上，但仍然是“調(diào)味”課。大部分高中美術(shù)課的開設(shè)安排，一般都為每班兩周一課時，即隔周上課，由于所隔時間較長，知識得不到系統(tǒng)的識記和理解，也就不利于學生把知識整體化?？v觀以上種種現(xiàn)狀，高中美術(shù)教師應(yīng)該面對現(xiàn)實，不斷反思自己的教學行為，從提高教師自身素養(yǎng)入手，轉(zhuǎn)變教學觀念，挖掘?qū)W科潛能，努力培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設(shè)法改變不良現(xiàn)狀。二、高中美術(shù)欣賞課的教學對策(一)提升教學理念，師生共同發(fā)展新課程強調(diào)，教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。這就要求教師樹立終身學習的意識，保持開放的心態(tài)，把學校視為自己學習的場所。在實踐中學習，、反思，不拘一格的進行課堂教學的實踐探索。如在學習《外國近現(xiàn)代雕塑》這一課時，教師作了以下的教學設(shè)計：讓學生在本課中選擇自己比較感興趣的作品，然后把他們分成相應(yīng)的若干組。由教師提出問題引導各組欣賞和討論。請學生表達個人的感受和見解，發(fā)表對作品的評價。教師作鼓勵性評價，對學生發(fā)表的不足之處加以補充或改正。鼓勵學生提出問題，并在全班進行探討。指導學生在課外搜集資料進行更廣泛的欣賞實踐。在以上教學過程中，教師首先要建立一個支持性的、寬容的課堂氛圍，要鼓勵每一位學生大膽的表達。對于高中生來說，他們雖然已具有一定的知識積累又有一定的生活經(jīng)驗，而且善于思考，但由于他們的生活經(jīng)驗不同，思考的角度不同，對于同一作品很可能會產(chǎn)生各種不同的評價，又由于學生經(jīng)驗能力所限，看法也許是幼稚或不全面的，但只要他們是認真的，真實的感受，教師就應(yīng)給予尊重和認可。其次，教師要把自己作為學習的組織者和參與者。既要組織學生與學生的交流，又要主動而坦誠的與學生交流自己的感受和想法，同時也要能夠承認自己的過失和錯誤。此外，還應(yīng)該看到，隨著信息技術(shù)的不斷普及，學生學習的渠道越來越廣泛，他們可以從網(wǎng)絡(luò)上查找到很多相關(guān)的學習資料，因此教師可以鼓勵學生在課外去搜集資料，即可鍛煉學生的學習能力，又可以擴大學生的視野。(二)展示學科魅力，挖掘作品意蘊美術(shù)是人類文化的重要組成部分，美術(shù)作品不僅存在于藝術(shù)殿堂和博物館中，也存在于人們的生活中，其中不僅有繪畫、雕塑等以觀賞性的為主的美術(shù)，更有如建筑、工藝設(shè)計等滲透到人類生活各個方面的實用性美術(shù)。在教學初期，教師應(yīng)讓學生對美術(shù)的范疇和功能有一個比較全面的了解，使學生充分的認識美術(shù)與生活的密切關(guān)系，以及美術(shù)對自身素養(yǎng)、能力、心理乃至整個人生的重要影響等，從而激發(fā)學生學習美術(shù)欣賞課的積極性。在欣賞教學過程中，教師應(yīng)讓學生認識到，不論是繪畫還是工藝，不論是具象還是抽象，都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己的和時代的審美理想創(chuàng)造出來的。同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品，除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有其更深層的內(nèi)涵和更隱藏的意蘊，是一種文化、精神層面的要求與體現(xiàn)，是美術(shù)作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如青銅器和秦俑所體現(xiàn)的中華民族精神、古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)的崇尚理想與科學的精神、文藝復興時期藝術(shù)品中的人文主義思想、中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產(chǎn)生深刻的理解，達到審美情感的升華。(三)提高教學藝術(shù)，增強學科魅力教育家第斯多惠在教師規(guī)則中時明確指出：“我以為教學的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人?沒有主動怎么能喚醒沉睡的人?”日本教育家齋滕喜博稱提問為“教學的生命”。有效的教學提問可以指明學生的思考方向，激發(fā)學生的學習動機和興趣，發(fā)展學生的思維能力和創(chuàng)新能力。如在欣賞元代王冕的《墨梅圖》時，教師先設(shè)問：“畫中梅花與生活中的梅花有何不同?”然后用多媒體展示，讓學生通過自己的比較，初步認識到畫中梅花的藝術(shù)特色，即只有一支橫斜在畫幅中間的梅花，作者用墨色畫梅，畫中還有題詩等。接著教師再用“畫家為什么不用生活中所見的梅花的顏色，如紅色、粉色來畫呢?”、“畫中的題詩與畫中梅花有什么關(guān)系?”等問題引發(fā)學生思考，從而逐步領(lǐng)悟畫家的創(chuàng)作意圖，感受作者的胸懷和理想。繼而再以“畫家為什么會產(chǎn)生這樣的情感和理想呢?”引導學生聯(lián)想元代的歷史背景，最終使學生領(lǐng)悟作品所體現(xiàn)的借物抒情、托物言志的藝術(shù)特色。此外，好的藝術(shù)作品往往留有藝術(shù)遐想的空間，應(yīng)當讓學生展開合理想象的翅膀，自己去感受藝術(shù)的魅力。如在欣賞外國現(xiàn)代繪畫夏加爾的《我和我的故鄉(xiāng)》時，就可以讓學生隨著作品中景象展開豐富的聯(lián)想，跟隨自己的想象，去感受那帶有童話色彩的寧靜而又祥和的夢幻氣息，去體驗那魂牽夢繞的思鄉(xiāng)之情。教師只需把作者的生平和經(jīng)歷稍加提示即可。利用多媒體信息技術(shù)，也是現(xiàn)代教育教學中能提高教學效率、激發(fā)學生學習興趣的有效教學藝術(shù)手段。如在欣賞《二十世紀外國繪畫》時，讓學生對二十世紀的時代背景有較全面的了解是很有必要的。為了能更快更全面的讓學生了解，采用多媒體技術(shù)是目前行之有效的教學手段。如把世界大戰(zhàn)影片片段、工業(yè)革命的成果等進行播放和展示，既可以大大提高教學效率，又可以創(chuàng)設(shè)課堂情境，為接下來開展學生的自主欣賞奠定了基礎(chǔ)，無形中也加強了美術(shù)與歷史、政治等學科之間的聯(lián)系。此外，人們常說藝術(shù)是相通的。在美術(shù)欣賞教學中，運用多媒體恰當?shù)囊胍魳?，可以起到調(diào)動情緒、豐富感受、創(chuàng)設(shè)氛圍的作用。如在欣賞繪畫作品《百老匯的爵士音樂》時，讓學生欣賞一段爵士樂。在欣賞中國古代山水畫時，一邊播放著古樂《高山流水》，一邊會使人的視覺、聽覺乃至整個身心都得到美的感受和體驗，繼而能幫助欣賞者對作品作出更準確的欣賞和評價?？傊淖儺斍案咧忻佬g(shù)欣賞課的不良現(xiàn)狀，美術(shù)教師就應(yīng)該在新課程標準的指引下，首先要樹立“以生為本”的教學理念，要善于挖掘?qū)W科中的人文因素，努力探索有效的教學方法和手段，激發(fā)和維持學生對美術(shù)的興趣，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術(shù)海洋里，共同感受、探討和欣賞，使美術(shù)欣賞課成為學生與教師共同感受美、領(lǐng)悟美的殿堂。高中美術(shù)教學反思7“普通高中美術(shù)課程標準”明確表述：美術(shù)是人類文化最早和最重載體之一，運用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為，因此，普通中小學美術(shù)學習絕不僅只是一種單純的技能技巧的訓練，而應(yīng)被視為一種文化學習，通過美術(shù)學習，使學生認識人的情感態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術(shù)的特征，美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨獻?！案咧兴囆g(shù)教學內(nèi)容以欣賞為主線，強調(diào)學生的“心到”、“眼到”，藝術(shù)教師在鉆研教材、備課，設(shè)計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內(nèi)容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內(nèi)容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現(xiàn)代服飾藝術(shù)”這部分內(nèi)容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內(nèi)部驅(qū)動力，“心”到與不到，全由教師組織調(diào)度。整齊與否，決定最終的教學效果。在美術(shù)欣賞教學中，多種美術(shù)教學方式和手段的合理運用是很重要的適當設(shè)置并提出一些能引學生思考和探究興趣的問題最不可少，激勵學生的想象，激活學生的各種感官，這樣就可以讓學生盡可能地在美術(shù)學習活動中獲得愉快和積極的體驗。課堂教學中，學生的參與十分重要。教師還要特別注意引導學生積極主動參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學習，讓他們在學習中學會主動發(fā)展，教師還應(yīng)讓學生認識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創(chuàng)造出來的，同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的39。主題之外，往往還有更深層的內(nèi)涵和更隱敝的意蘊是一種文化精神層面要求和體現(xiàn)美術(shù)作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照，如青銅器和秦俑所體現(xiàn)中華民族精神，古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)崇高理想與科學的精神，文藝復興時期藝術(shù)品中的人文主義理想，中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產(chǎn)生深刻理解，達到審美情感的升華。,單一的欣賞內(nèi)容，教師力求“活”而有趣，但千變?nèi)f化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生“心”不到位了，“眼神”也走了，對于藝術(shù)課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，“表演”課自然是不會出現(xiàn)的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個時候，學生不用意志來控制自己，藝術(shù)課決不可能達到預期的教學效果。由此可見，藝術(shù)課同樣需要學生的意志介入和意志投入。從現(xiàn)階段來看，高中藝術(shù)課，尤其是美術(shù)教材缺少讓學生“手動”的教學內(nèi)容，實地考察參觀應(yīng)當另論。但在欣賞內(nèi)容的基礎(chǔ)上，多一部分實際操作的練習，教學內(nèi)容活而豐富，更能滿足多數(shù)同學的學習需求，極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的內(nèi)容，大學里也有相關(guān)部分知識，而在高中階段卻出現(xiàn)“斷層”現(xiàn)象。實際技能訓練不是少部分參加藝術(shù)高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內(nèi)容就不能空缺。因