【正文】 中，主題文字的設計已經越來越受重視。例如在版式當中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規(guī)律框架和非規(guī)律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。內容：內容分為主題和具體內容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。二、平面設計的特征設計是科技與藝術的結合，是商業(yè)社會的產物，設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。在藝術的發(fā)展中，也有從完全的形的運用過渡到不完全的形的變化，傳統(tǒng)的中國畫正是運用這種規(guī)律的典范。好的符號形式能夠喚起讀者積極參與的解讀興趣，調動他們能動的思維，當然這種符號形式信息的容量、感染力、沖擊力，還取決于它留分讀者進行再創(chuàng)建的空間和余地。共通的意義空間意味著傳受雙方必須對符號有著共通的理解，否則信息傳播就不能成立。在這幅作品中，他把東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代凝聚在極富文化意義的服飾文化中，而服飾文化又是—個很龐大、具體的系統(tǒng)，他的表現(xiàn)代碼實際上是—些抽象意味很濃的符號：—筆墨跡、一根布尺、—行文字，有藝術、有技術、有中、有西、有曲、有直，借助于這些符號，他在畫面中把大的和小的、廣義的和具體的、藝術的和工藝的內容統(tǒng)統(tǒng)包含進去了（圖213）。在圖2－9和圖2－ 1 0這兩幅招貼作品中，作者把舌頭、牙齒、眼睛和軀體同構在—起，作品要表達的顯然不是形象本身，而是在探求一個現(xiàn)實背后令人惶惑、驚恐的感情和知覺的世界，是有關愿望的折磨、死亡的恐懼以及在一個似乎崩潰的世界里生活的焦慮。他筆下真實、縝密的實體是最具象征意味的符號語言。我們從改變地球的形狀、關聯(lián)、材質、組合的每—幅圖例中都可以讀解到某種全新的意念。（3）語用信息是主體所感知或表達的信息相對于某種目的的效用，這是包含了符號被解讀后反饋的過程。在這個極有力度的圖形中，空間、環(huán)境、建筑、色彩、形體、動感和聲效都被濃縮在了這個極度簡練的抽象符號內，就內涵和神韻的表現(xiàn)來說，具象的表現(xiàn)是很難進入這種境界的。圖2－2是康定斯基對抽象形態(tài)感受的分析。前—個因素，即外在區(qū)素對于我們之所以有價值，并非它所直接呈現(xiàn)的，我們假定它里面還有一種內在的東西，即一種意蘊，一種灌注于外在形狀的意蘊，那外在形狀的用處就在于指引到這些意蘊。在這里，形態(tài)本身是一個信息的載體，或者說是要表現(xiàn)的信息的代碼，透過表面的形態(tài)，傳達給人們的還有更深層的內涵。在圖形廣告中，這種語言借助視覺元素，通過點、線、面以及色彩等形成的某種狀態(tài)和形象，并憑借視覺感受而完成交流。把圖形叫做形態(tài)語言，是因為設計中的圖形和其他語言一樣，都是主體與外界交流、溝通的形式。在招貼廣告設計中，形態(tài)成為表現(xiàn)特定內涵的中介體，無論是點、線、面；還是具象的自然物，都在直接或間接、明顯或隱喻地表現(xiàn)著蘊涵在形態(tài)本體以上的東西。符號是通過知覺感知的對象，它的形態(tài)可以是圖形、色彩、聲音、動作、文字、語言等，但這個形態(tài)所傳達的東西并不是它自身，而是通過這些外在形態(tài)所表達的特定意義，如黑格爾所說： “遇到一件藝術作品，我們首先見至＇的是客觀存在直接呈現(xiàn)給我們的符號，然后再追究它的意蘊或內容。作品中的每條線、每個點以至每一塊色，在它們被界定的范圍內得以最大的擴展，發(fā)出了強有力的沖擊，扣動著人們精神的脈搏，它們引起的是觀者精神狀態(tài)中的審美反映和心靈的震撼。圖23是澳大利亞著名的愛米與維臣設計一家建筑公司所設計的形象招貼，在這幅招貼中我們看到了字體、書法、藝術、建筑和流行文化的影子，它表現(xiàn)了建筑藝術在顯示個性和文化意念中的角色。在這里，符號的外部形式獲得轉譯，成為了發(fā)送者、接收者共通意義空間。但當?shù)厍蛴米饕饬x表達的符號時，即使是以簡單的手段改變一下它的外部形式，其物質屬性就悄然隱退，帶給接收者的是超越對自身形象描述的形而上的某種含義。他從日常事物中挖掘素材，通過置換組合、分離事物間的傳統(tǒng)關系等表現(xiàn)手法，在畫面中貫注詩意，把不可見、不可知的事物復活成為可視、可知的物象。他們的作品曾在世界各地巡回展出，它們以宏幅的尺寸、令人眼花繚亂的色彩、強烈的視覺沖擊力和心理震撼力給人留下了深刻的印象。我們再看一看靳埭強的招貼作品《服飾與文化》。因此，我們可以把圖形傳達的互動原理歸納為以下幾點：（一）共通性原理共通性是圖形信息傳播的重要前提之一，是傳受雙方共通的意義空間。符號是用于傳達的視覺形式，在被解讀前，它還不能成為“代碼”，讀者必須經過“釋碼＂，才能獲得“譯本”的意義，因此可以說讀者釋碼過程的行為本身是一種能動的藝術實踐。從一件復雜的事物身上選擇幾個突出的標記或特征，不僅足以使人把此事物識別出來，而且能夠傳達一種生動的印象，使人覺得這就是那個真實事物的完整形象。事實上平面設計者事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯(lián)系的藝術。背景、市場調查、行業(yè)調查（關于品牌、受眾、產品??）、關于定位、表現(xiàn)手法、??調查是設計的開始和基礎（背景知識）。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合。圖文并茂，相互印證，互為一體，使整體的形象充實完美。十、電腦創(chuàng)意設計的優(yōu)勢：利用它可以完成攝影與繪畫的雙重效果，而且它提供的是一種可以人機交互的創(chuàng)作的過程。電腦的操作，要遠簡單于科學知識的學習，但它又要以文化知識為基礎，我們有文化知識，我們能學會科學知識，我們有信心，每個人都有聯(lián)想，也可以說我們每個人都可以成為這一職業(yè)的成員。VI設計：視覺識別（Visual Identity）企業(yè)宣傳，知名度。內容包括：（1）調研報告：收集該產品相關資料，分析該品牌的個性，產品定位等。（3）構圖合理，圖像、色彩清晰，分辨率高。（2）可以做成系列創(chuàng)意，也可以單幅。對該作品的創(chuàng)意來源，設計思路進行說明，要求300字左右。（3）設計說明。對該作品設計思路進行說明，要求300字左右。遠在古代，經商點需有“幌子”（又名“望子”）和招牌，春秋時期的韓非子在《外儲說右上》記載：“宋人有沽酒者，升概甚平，遇客甚謹，為酒甚美，懸?guī)蒙醺咧?，就指公元前六世紀宋國的酒店“幌子”廣告，并一直沿用至今。當時印刷物保存至今的，有甘肅敦煌千佛洞的一冊《金剛經》，書尾題有咸通九年四月十五日（868年），是目前世界上保存最早、注明日期記載的書籍，也是第一本插圖書籍（現(xiàn)藏倫敦不列顛博物館）。在西方，1473年，英國第一位印刷家威廉．凱克斯頓即出了第一張出售祈禱書的廣告，在倫敦張貼。正式使用“廣告”一詞，是1655年11月1日一8日的蘇格蘭《政治使者》報開始，從此便沿用至今。至1784年，《賓夕法尼亞日報》的廣告遠遠多于新聞、至1861年左右，美國的報紙和雜志已有五千多種了。1898年，美國人路易斯提出了AIDA的廣告公式，即：“注意aiteniion，趣昧interest，欲望desire，購買行動action”。早期的產品廣告攝影，似乎只是模擬傳統(tǒng)繪畫的式樣。平面廣告設計在第一、二次世界大戰(zhàn)期間，招貼在宣傳“征兵”、“募捐”、“保密防諜”、“節(jié)約物資”、“生產救國”等方面，起到了團結人民、教育人民、打擊敵人的有力作用，為大眾所矚目，并帶動了日后商業(yè)招貼的發(fā)展。蒙德里安（PietMondrian，1872—1944），他和另外兩位同行于1917年創(chuàng)辦。在靈感出現(xiàn)并超出個人意志的珍貴時刻，上蒼的恩賜使他的作品變成藝術的花朵。從此，平面廣告設計專業(yè)化了，廣告藝術也脫穎于繪畫和裝飾而獨具嶄新的觀念和理論了。適合大眾化。PageMaker：學習排版設計的基本法則、使用方法與技巧，工具箱、快捷鍵的使用，菜單功能及操作技巧，出版物、書籍、宣傳彩頁、出片輸出注意事項，報紙雜志等的高級專業(yè)排版制作的方法。（2）商標（用圖案或文字造型設計并注冊的商標或企業(yè)的標志）（3）輪廓（邊框）A，迅速控制讀者的視線，使視線不致移視其他廣告。E，上位聯(lián)想：對刺激字所表示的對象上位概念。L，相反聯(lián)想：如：戰(zhàn)爭——和平M，印象聯(lián)想：如：牛奶——嬰兒皮膚。統(tǒng)一性：盡可能保持畫面的完整，提高美感和注意值。：假定在一個圖形的中央設定一條垂直線，平面設計作品將圖形分為相等的左右兩個部分，其左右兩個部分的圖形完全相等，這就是對