【正文】 術(shù)蘊(yùn)含著的那種強(qiáng)悍的生命力。亞述浮雕用極為寫實(shí)得手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)、狩獵等驚心動(dòng)魄的緊張場(chǎng)面。漢漠拉比建立了龐大的巴比倫王國(guó)，并頒布了著名的漢漠拉比法典。是建在幾個(gè)由土壘起來(lái)的大臺(tái)基上，這種類似于梯形金字塔的建筑被稱為“吉庫(kù)拉塔”。在公元前4000年左右，這里就出現(xiàn)了定居的農(nóng)業(yè)民族，到公元前3500年蘇美爾人從中亞經(jīng)伊朗遷徙到兩河流域，建立了最早的城市?！独籼仄胀踝优c其妻》（坐像），線條柔和舒展，表現(xiàn)了王子的性格特征以及王子妃的端莊美麗。到了古王國(guó)盛期，又演變出方錐形金字塔，最為著名的是胡夫金字塔，基座四邊長(zhǎng)233米，正對(duì)東西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高與塔底周長(zhǎng)比等于圓周率，沒有使用任何粘合物卻非常緊密。王國(guó)經(jīng)濟(jì)以相當(dāng)發(fā)達(dá)的農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)，農(nóng)產(chǎn)品種類繁多。第二篇：外國(guó)美術(shù)史古埃及藝術(shù)的特點(diǎn)：風(fēng)格穩(wěn)定、等級(jí)分明，在寫實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行理想化的表現(xiàn)，其風(fēng)格壯麗、宏偉、明確。C、波普藝術(shù)精神：能準(zhǔn)確捕捉大眾文化的內(nèi)涵，用何種表現(xiàn)形式藝術(shù)家有廣泛的自由。寧克蘭也受地方書法影響波洛克抽象表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)中最有影響力的藝術(shù)家抽象表現(xiàn)主義畫家特別是波洛克的創(chuàng)作，反映了美國(guó)民族不墨守成規(guī)，勇于進(jìn)取，不斷開拓宏觀世界和內(nèi)在深處意識(shí)的精神，表現(xiàn)了美國(guó)戰(zhàn)后昂揚(yáng)的精神狀態(tài)，但在高昂的后面也表現(xiàn)了美國(guó)知識(shí)界在高度工業(yè)化社會(huì)中的某些狂躁、憂慮和焦灼不安的情緒。達(dá)達(dá)主義是一種無(wú)政府主義的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，它試圖通過(guò)廢除傳統(tǒng)的文化和美學(xué)形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實(shí)。內(nèi)容涉及到抽象形式的法則和美感、繪畫的音樂性、創(chuàng)作中的偶然性等問題，值得人們思考和研究。作品多表現(xiàn)疾病、死亡、性愛等主題。巴拉是從新印象主義轉(zhuǎn)向未來(lái)主義的畫家。他主要追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。第六章 20世紀(jì)美術(shù)第一節(jié) 西方美術(shù)一、第二次世界大戰(zhàn)之前的西方現(xiàn)代美術(shù)思潮與流派歐洲傳統(tǒng)藝術(shù)中一直存在的兩種傾向——重視理性精神和注重感情表現(xiàn)，在現(xiàn)代主義藝術(shù)中也有所表現(xiàn)。庫(kù)爾貝《奧爾南的葬禮》《畫室》 巴比松畫派盧梭《橡樹林》為印象派的出現(xiàn)開辟的道路 杜比尼科羅《孟特芳丹的回憶》《藍(lán)衣女人》《戴珍珠的少女》 米勒《拾穗者》《晚鐘》 杜米埃第四節(jié) 法國(guó)印象主義 新印象主義和后印象主義 一 印象主義 主要吸收了柯羅、巴比松畫派以及庫(kù)爾貝寫實(shí)主義的一樣。馬。他的現(xiàn)代性表現(xiàn)在畫家總是跟著時(shí)代前進(jìn)，用直接獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言傳達(dá)時(shí)代的音符。霍貝瑪?shù)谒墓?jié) 在17世紀(jì)上半期出現(xiàn)了一個(gè)“黃金時(shí)期”。第三節(jié) 17世紀(jì)荷蘭美術(shù)哈爾斯:是荷蘭現(xiàn)實(shí)主義畫派的奠基人《吉普賽女郎》 倫勃朗：《夜巡》三：荷蘭小畫派，適宜于市民階層懸掛室內(nèi)以裝飾之用。特點(diǎn)：。古贊父子第四章：118世紀(jì)歐洲美術(shù)第一節(jié)：。主體有時(shí)晦澀難明，只有內(nèi)行的觀眾才能看得懂。:《春》、《維納斯的誕生》溫布里亞畫派帕都亞畫派三：興盛期（15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉）達(dá)芬奇：是這個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一。到了中后期，四邊側(cè)翼相等的希臘十字式平面取代了圓形、多邊形形式，成為控制內(nèi)部空間和外部形象的主要因素。代表了羅馬建筑的頂峰。他追求的是一種理想風(fēng)格，其作品創(chuàng)造了典雅、肅穆的形象，是古典雕刻的理想典范。雅典衛(wèi)城建筑群。在一望無(wú)際的沙漠里，金字塔就像一座座紀(jì)念碑，當(dāng)它在周圍的建筑完全被沙掃平以后，它任然巍然聳立。宗教對(duì)埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要的影響。直到公元前538年被并入波斯帝國(guó)為止。古羅馬人是希臘文明的繼承者，也達(dá)到了古代美術(shù)史的巔峰。以其雄偉的環(huán)形結(jié)構(gòu)、嘴角的莊嚴(yán)肅穆和悲劇性的壯美而引人矚目。法老、大臣、平民、奴隸。二：古王國(guó)美術(shù)：金字塔。奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì) 古希臘美術(shù)史分為： 是神話形成期。他設(shè)計(jì)了雅典衛(wèi)城建筑。羅馬藝術(shù)是實(shí)用主義的，享樂的，強(qiáng)調(diào)個(gè)性的、宏偉壯麗的。（公元5世紀(jì)到15世紀(jì)）君士坦丁大帝遷都拜占庭建筑。《逃亡埃及》《哀悼基督》 二：早期佛羅倫薩三位藝術(shù)大師的出現(xiàn)標(biāo)志著早期藝術(shù)復(fù)興的來(lái)臨，這三位是建筑師布魯內(nèi)萊斯基、雕塑家多納太羅和畫家馬薩喬。人比例常常是夸張變形的。由于宗教裁判所的干預(yù)，美術(shù)中很少有裸體形象，特別是對(duì)女性裸體的描繪。這一時(shí)期代表人物：卡拉瓦喬。魯本斯是以為宮廷畫家，也繪有許多宗教題材的作品，主要是面向上層社會(huì)的?；艉?約翰內(nèi)斯。《穿衣瑪哈像》《你不能也得能》戈雅的藝術(shù)具有鮮明的民族特性、現(xiàn)代性和世紀(jì)的歷史感。雕塑 當(dāng)時(shí)西班牙雕刻分為南北兩派，北派以巴利亞多利德為中心，南派以塞爾維亞為中心。第五章 19世紀(jì)歐洲及美國(guó)美術(shù)第一節(jié) 法國(guó)新古典主義美術(shù)大衛(wèi) 隨著大革命的到來(lái)，藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P(yáng)視死如歸的堅(jiān)強(qiáng)。巡回畫派遵循別林斯基、車爾尼雪夫斯基等人的美學(xué)主張，在俄國(guó)各地舉辦了近50次巡回展覽。實(shí)際上，野獸主義屬于泛表現(xiàn)主義的范疇。主將是畢加索、布拉克。在塑造上追求強(qiáng)烈的對(duì)比，追去扭曲和變形的美。b、在形式上追求平面感和注重線的表現(xiàn)力。代表作品：《紅黃藍(lán)構(gòu)成》、《樂曲》、《即興曲》、《構(gòu)圖2號(hào)》達(dá)達(dá)主義 杜尚《泉》《》。這種不受理性和道德觀念束縛的美學(xué)觀念，促使藝術(shù)家們用不同手法來(lái)表現(xiàn)原始的沖動(dòng)，促使自由和荒誕意象的釋放。在創(chuàng)造中大量運(yùn)用現(xiàn)成的物品，如熱狗、餡餅、服裝、畫報(bào)、公路標(biāo)志、罐頭等。后現(xiàn)代主義以藝術(shù)的大眾性反對(duì)藝術(shù)的精英性,以粗俗、生活化反對(duì)精雅的藝術(shù)趣味。古埃及的統(tǒng)一始于古樸時(shí)期的開端（公元前3100年左右），根據(jù)傳統(tǒng)的說(shuō)法，是來(lái)自南方的武士納爾邁完成了這項(xiàng)事業(yè)，因此他也是第一位法老。建筑：金字塔——法老的陵墓。有著嚴(yán)格的規(guī)范，如正面律：人物頭部以正側(cè)面表現(xiàn)，眼睛、肩為正面、腰部以下為正側(cè)面。古王國(guó)起的墓室壁畫：遺存數(shù)量不多，代表作是《群雁圖》，以寫實(shí)手法繪制，形象生動(dòng)，色彩和諧動(dòng)人。蘇美爾人用粘土制成磚坯，作為主要的建筑材料。對(duì)角線的構(gòu)圖使浮雕具有動(dòng)感和空間感，簡(jiǎn)單的風(fēng)景刻畫表現(xiàn)了特定的環(huán)境。每一代國(guó)王登基都要大興土木，建造新宮，這一時(shí)期建造了兩河歷史上最宏偉富麗的宮殿建筑。在大門墻上裝飾著藍(lán)色的陶磚，上面分布著橫向排列的黃色、褐色、黑色陶磚組成的動(dòng)物，如牛、獅子以及長(zhǎng)著蛇頭鹿身獸爪的神化動(dòng)物。所以埃及的祭司們相信：只要把法老王的遺體保存起來(lái)，他們就可以在墓室內(nèi)和墓室外繼續(xù)“生活”。因男子常在戶外活動(dòng)，風(fēng)吹日曬，故軀體涂以棕色。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長(zhǎng)出來(lái)的。亞述最負(fù)盛名的要數(shù)浮雕板雕刻，其中雕刻《人首翼人牛像》和浮雕《受傷的母獅》最為出名。這樣產(chǎn)生了著名的“木乃伊”(經(jīng)藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。因男子常在戶外活動(dòng)，風(fēng)吹日曬，故軀體涂以棕色。雕像面向東方倚山而坐，好像是從山崖中長(zhǎng)出來(lái)的。埃及雕刻是為法老政權(quán)和少數(shù)奴隸主貴族服務(wù)的。希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競(jìng)技。古典時(shí)期，希臘人的社會(huì)思想和宗教觀念起了很大的變化，雕刻藝術(shù)逐漸趨向強(qiáng)調(diào)人物性格情感的刻畫。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現(xiàn)了羅馬皇帝手執(zhí)權(quán)杖，正在向部下訓(xùn)話傳令的瞬間動(dòng)作。他們崇拜的大神之一——執(zhí)掌“陰司”的奧西利斯，就同時(shí)掌管著給植物帶來(lái)蘇生的洪水，而奧西利斯本身，也曾是給敵人殺死，后來(lái)經(jīng)他的妻兒的法術(shù)才得以重生的。比如，法老王的立像常是左腳在前，坐像則必是兩手?jǐn)R在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持著絲毫沒有轉(zhuǎn)側(cè)的所謂“正面律”。阿布辛貝勒神廟是埃及石窟神廟的代表作，是在尼羅河岸的一個(gè)懸崖上開鑿的。它長(zhǎng)期保存了原始社會(huì)的殘余，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發(fā)展過(guò)程。它的雕塑藝術(shù)在古代世界美術(shù)史留下了燦爛的一頁(yè)。其中最著名雕刻家是米隆。由于僧侶風(fēng)俗和祭祀禮節(jié)的流行，古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象。古希臘的建筑主要是神廟。而伊奧尼亞柱式是對(duì)柔和的女人體的模仿。古典主義美術(shù)古典主義美術(shù)始于16世紀(jì)末17世紀(jì)初的意大利學(xué)院派藝術(shù)，17世紀(jì)在法國(guó)與頌揚(yáng)王權(quán)、服務(wù)宮廷的需要相適應(yīng)，獲得了高度發(fā)展，對(duì)歐洲美術(shù)發(fā)展具有廣泛影響?？ɡ邌淌?7世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的杰出代表，也是一位具有獨(dú)特個(gè)性和風(fēng)格的藝術(shù)家，被稱為“推開17世紀(jì)大門的人”。它以古代的理想美為典范，同時(shí)又從現(xiàn)實(shí)生活中汲取營(yíng)養(yǎng)；它強(qiáng)調(diào)理性原則，同時(shí)又富有時(shí)代精神和思想熱情。.印象主義美術(shù)印象主義美術(shù)是19世紀(jì)七八十年代興起于法國(guó)的美術(shù)流派。（1）塞尚的藝術(shù)觀念：他反對(duì)印象主義美術(shù)對(duì)自然界表面光色的表現(xiàn)，提倡按照藝術(shù)家的思想和精神重新認(rèn)識(shí)外界事物，并在作品中按照這種認(rèn)識(shí)組織畫面、表現(xiàn)事物。在這幅作品中，畫家把紅色沙發(fā)和模特身上的藍(lán)綠色調(diào)構(gòu)成鮮明對(duì)比，色彩明亮而協(xié)調(diào)，色彩冷暖成為造型的重要因素。波普藝術(shù)波普藝術(shù)即“流行藝術(shù)”、“大眾藝術(shù)”，最早起源于20世紀(jì)50年代的英國(guó)，其真正發(fā)展是在大眾文化發(fā)達(dá)的美國(guó)。并且形成了一定的藝術(shù)風(fēng)格，就是羅旺斯畫派。荷蘭偉大的藝術(shù)家，一生經(jīng)歷坎坷，勇敢堅(jiān)定的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展作出了極其光輝的貢獻(xiàn)，也使 17 世紀(jì)的荷蘭繪畫在世界美術(shù)史上放射出了奪目的光彩。是 17 世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格。凡參加這個(gè)組織并在該畫派舉辦的展覽會(huì)上展出自己作品的都被稱為巡回展覽派畫家。2）畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強(qiáng)調(diào)追求色彩和光線的細(xì)微差別。法國(guó)南部的拉斯科洞窟是一處虧莫更大的洞窟遺址，被西方人譽(yù)為“史前的西斯廷大教堂”，是舊石器時(shí)代藝術(shù)的典型代表。哈夫拉金字塔前的獅身人面像是埃及最大最古老的室外雕像。雅典衛(wèi)城據(jù)于雅典市中心一座高150多米的四面陡峭的山丘上，由著名的帕特農(nóng)神廟，伊列克提翁神廟，雅典娜勝利神廟和衛(wèi)城山門四個(gè)建筑物組成，是古希臘最杰出的建筑群，也是希臘藝術(shù)達(dá)到成熟的一個(gè)標(biāo)志。第五章古代羅馬早期文化，是以伊特拉里亞文化為主。拉文納曾是拜占庭帝國(guó)的又一個(gè)藝術(shù)中心，存有圣維塔列教堂，最能使這個(gè)教堂揚(yáng)名的是它的鑲嵌畫《查士丁尼大帝及隨從》《西奧多拉皇后及隨從》。對(duì)新風(fēng)格起決定影響的是佛羅倫薩的喬托。著名藝術(shù)史學(xué)家瓦薩里認(rèn)為馬薩喬是意大利文藝復(fù)興第一位擺脫藝術(shù)上呆板僵硬風(fēng)格，賦予人物以生動(dòng)形象和生活氣息的畫家?？蒂e。德爾克在《繪畫論》中，達(dá)芬奇提出要像鏡子一樣真實(shí)的反映世界，把普遍的自然變成第二自然，他在觀察自然的前提下塑造理想化的人物形象。拉斐爾是文藝復(fù)興三杰中最年輕的一位，頭腦聰穎，性格溫和，創(chuàng)造出典雅，優(yōu)美，有高度技巧的藝術(shù)典型，被奉為古典藝術(shù)的楷模。喬凡尼作品《干草車》《愚人船》。丟勒。荷爾拜因是當(dāng)時(shí)北歐最偉大的肖像畫家，他大量的肖像畫準(zhǔn)確記錄了16世紀(jì)各階層人物的外貌和心里特征。影響：卡拉瓦喬的作品中包含有對(duì)社會(huì)的懷疑和反叛，這在歐洲繪畫作品中是走了第一步。代表作《劫奪呂西普的女兒們》。17世紀(jì)荷蘭風(fēng)景畫徹底獨(dú)立，成為受人們喜愛與歡迎的繪畫體裁。雷諾茲、托馬斯可以說(shuō)這幅畫是安格爾古典主義理想美得最高境界。透納《蒸汽和速度》法國(guó)風(fēng)景畫派巴比松畫派 現(xiàn)實(shí)主義繪畫米勒，出生于一個(gè)農(nóng)家，祖母是一個(gè)虔誠(chéng)的教徒，母親是一個(gè)賢惠的家庭婦女，父親是一個(gè)地道的農(nóng)夫。米勒的作品樸實(shí)，親切，毫無(wú)嬌揉造作的痕跡。1833年至1836年在古典主義畫家穆歇爾與朗格瓦門下學(xué)畫。女子扭轉(zhuǎn)的身軀和臉蛋，以及下垂的窗簾和水平線上的床褥，使畫面在穩(wěn)定寧?kù)o中顯出有節(jié)奏的變化。喬舒亞。法國(guó)美術(shù)代表普珊普珊是17世紀(jì)法國(guó)杰出的畫家。代克1617年成為安特衛(wèi)普獨(dú)立畫家，之后又成為魯本斯的學(xué)生和助手。勒南等人的作品中日益變的更加明顯和強(qiáng)烈。1533年，他受法國(guó)駐英公使委托完成了《在倫敦的法國(guó)使節(jié)》這幅畫體現(xiàn)了畫家高超的寫實(shí)能力，各種細(xì)節(jié)處理得非常精細(xì)。恩格斯說(shuō)他是在思維能力，熱情，性格方面，在多才多藝和學(xué)問淵博方面的巨人。馬蘇斯代表作《兌換銀錢的人和他的妻子》 老彼得是第一位用畫布作油畫的威尼斯畫家。在拉斐爾的圣母像中最著名的是作于1515年的《西斯廷圣母》。米開朗基羅為圣彼得大教堂做圓雕《圣母哀悼基督》。第八章達(dá)芬奇是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的代表人物之一。凡15世紀(jì)佛羅倫薩畫派的最后一位大師是波提切利。代表作品《哀悼基督》最著名的還有《逃往埃及》《猶大之吻》，這是它對(duì)意大利文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)的偉大貢獻(xiàn)。查理曼的理想是恢復(fù)昔日羅馬的繁盛，在文化上學(xué)習(xí)羅馬的傳統(tǒng)。龐貝城到處都有色彩壁畫可分為四種樣式。伊列克提翁神廟的柱身為六根女人像列柱。克里特藝術(shù)主要集中在米諾斯王宮。最典型的作品如發(fā)現(xiàn)于奧地利威倫道夫的數(shù)尊“威倫道夫的維納斯”還有發(fā)現(xiàn)于法國(guó)勞賽爾洞的“勞賽爾的維納斯”。①貝利尼::注重風(fēng)景的描繪，把自然景色詩(shī)意化，這也是威尼斯畫派的共性。巡回展覽畫派一登上俄國(guó)畫壇，就受到一切進(jìn)步藝術(shù)家們的重視和關(guān)注，熱情支持他們的有烏斯賓斯基、陀思妥耶夫斯基、屠格涅夫、托爾斯泰、契柯夫斯塔索夫等，他們?yōu)檠不卣褂[畫派鳴鑼開道，大造輿論。主要代表畫家：貝尼尼〈大衛(wèi)〉〈阿波羅與達(dá)芙娜〉〈特里同噴泉〉；〈圣卡羅教堂〉、巡回展覽畫派是 1870 年，由莫斯科的三位畫家發(fā)起成立的全俄羅斯美術(shù)家聯(lián)合的組織，稱“巡回藝術(shù)展覽協(xié)會(huì)“在 1871 年以后，這個(gè)協(xié)會(huì)幾乎每年都組織展覽。在布萊克之后，英國(guó)歷史畫陷入可低潮。世紀(jì) 3070 年代，楓丹白露森林的小鎮(zhèn)巴比松吸引了許多畫家，他們?cè)谶@里聚會(huì)和出游作畫，既得見原始荒涼的自然風(fēng)貌，感受到逃離鬧市的愜意，又與不遠(yuǎn)的巴黎保持著接觸，了解世界美術(shù)的動(dòng)向。藝術(shù)家將日常物品和廣告、商標(biāo)、影視明星、卡通形象等發(fā)達(dá)消費(fèi)文化提供的視覺資源直接搬上畫面，采用拼貼、模仿、復(fù)制、集成等手法制造大眾所能理解的形象，同時(shí)利用電視、報(bào)紙、印刷品等大眾傳播媒介進(jìn)行宣傳和普及，既拉近了藝術(shù)與生活的距離，也刺激了觀眾的消費(fèi)欲望，是一種消費(fèi)文明的藝術(shù)。色塊的組合和色調(diào)的變化共同參與表現(xiàn)人物形象的聯(lián)系，背景的過(guò)渡與整體的統(tǒng)一，同時(shí)賦予畫面一種特定的精神性。他反對(duì)傳統(tǒng)繪畫觀念中把素描和色彩割裂開來(lái)的做法，追求通過(guò)色彩表現(xiàn)物體的透視。印象主義反對(duì)藝術(shù)的因襲守舊，謀求藝術(shù)的創(chuàng)新和自我發(fā)展，提倡戶外寫生，尤其追求對(duì)于外光和色彩變化的豐富表現(xiàn)，開辟了繪畫表現(xiàn)的新領(lǐng)域。正是這種現(xiàn)實(shí)性、時(shí)代性使之成為新古典主義。作品雖大多冠以宗教的標(biāo)題，但將下層平民的形象引入宗教畫中，把神圣的宗教題材當(dāng)作日常生活的風(fēng)俗畫來(lái)加以表現(xiàn)，作品具有一定的民主色彩和社會(huì)批判因素。普桑是1