【正文】 畫畫的不好的地方改正（水平極高） ：畫場景的工種，要有很好的水粉和水彩 的功底。 1 一、傳統(tǒng)動畫的工藝流程 1. 原作或企畫：創(chuàng)作原劇本，故事，小說的人。 : 把原畫間的動作畫全 .是整個動畫片的主要部分，影響整個動畫片質(zhì)量的好壞，人數(shù)最多的部門，是最基礎的環(huán)節(jié)，也是工作最累，時間最長的部門。傳統(tǒng)動畫的制作過程可以分為總體規(guī)劃、設計制作、具體創(chuàng)作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若干個步驟： 總體設計階段 1）劇本。 3）攝制表。最后要把全部音響歷程（或稱音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。前幾個階段所完成的動畫設計均是鉛筆繪制的草圖。在每一個鏡頭的每一幅畫面全部著色完成之后，拍攝之前，動畫設計師需要對每一場景中的各個動作進行詳細的檢查。 4）錄音。由于長篇動畫制作周期較長，還需專職調(diào)色人員調(diào)色，以保證動畫片中某一角色所著色前后一致。 動畫軟件都會提供各種工具、方便你的繪圖。 著色 動畫著色是非常重要的一個環(huán)節(jié)。制前作業(yè)是指要開始制作的準備工作 .但是制前的前面呢 ? 制前的前面是「策劃」 (日文 :策劃段階 ) 「策劃」又分為兩種。如果贊助商對動畫公司提出的新作品企劃沒興趣或認為此商品 (*2)沒有市場價值 ,那么那企劃 100%不會再見天日。 第二回 如何計算制作經(jīng)費 理論上的計算程序很簡單。制作經(jīng)費充裕之下他就可以多加鏡頭的張數(shù) ,請較 有名的聲優(yōu) (或演員 )和音樂制作群來提高商品的知名度和宣傳效果。 我們在第二回中提過腳本可能在企劃案階段就已經(jīng)完成。不雇用專屬作家的原因是因為腳本并不是一年到頭都需要的部門。那樣的情況下 ,企劃通過后腳本是否再度修正呢 ? 這要看制作人和導演的意見。所以只要在有需要的時候和腳本作家簽項目契約即可。目前出名的導演們成為導演的過程都不相同 ,有些是從電影業(yè)界轉(zhuǎn)行 ,有些是從動畫師做起 ,也有些是 腳本作家兼導演 ,也有些是一開始就從事導演工作。 參予所有的宣傳活動 第五回 動畫前期三：分鏡圖和副導的工作 以下為日本的分鏡圖 (歐美多為橫向的表格 ,您可以在美國的 Cartoon Network網(wǎng)站中的 Studio Tour的「 Animation」項目中略知一二 )。因為圖面的設計人 (分鏡圖師 )通常是最了解每一個鏡頭需要的效果和聲優(yōu)演技來襯托出作品魅力的人。 六回 動畫前期四：人物設計和人物設計師的工作 動畫制作是一個需要密切配合的團體活動。但是動畫需要著色 ,所以必須改良原作人物造型將所有的線條連結(jié)以便著色人員 (*3)上色。 制前作業(yè)的人物設計完成后的人物設計圖 (請參考「冥王計劃」網(wǎng)站里所列出的人物造型設計 )。而且光是女性角色或只有動物畫的很好并不一定能作為動畫人物設計師。大多是由人物造形設計師兼任或由比較擅長電器機械之類的動畫師設計。 要作為機械造型設計師的條件是必須有工業(yè)設計方面的知識及非常非常喜歡機械 (例如汽車 ,摩托車 ,飛機 ,船 ...只要是金屬做的 )。從「宇 5 宙戰(zhàn)艦大和 (Space Battle Ship YAMATO)」之后到「鋼彈勇士 (高達 )GUNDAM」才真正定位專業(yè)機械造形設計師。 背景設計師比起機械造型來歷史相當悠久，早從黑白卡通草創(chuàng)時 代開始就有專業(yè)的背景設計師。 多年前還沒有使用計算機上色 (*3)時，是使用水彩顏料在白紙上來進行色彩設計 (如左圖 )。要注意的是，各軟件處理色彩的方式不同因此在交付給上色人員時要指定同樣軟件來著色。因此基層的上色人員要花一年到兩年的時間熟悉實際作業(yè)過程后才能升格作色彩指定師進而成為色彩設計師。您可從例圖中看出小明漸漸往鏡頭方向跑近 .最后完成如左邊構(gòu)圖例一 樣的拿著毛巾開始和杰西說話的鏡頭 )。而據(jù)編者所知 ,許多資深的原畫師或原畫指導都相當熱愛電影并對電影有一番研究?，F(xiàn)今在日本動畫業(yè)里享有大名的眾多大師們在十多年前也是一些動畫制作公司的基層動畫師 ,領著微薄的薪水住在破破公寓吃泡面的逐夢青年。成為原畫師之后你的繪畫才能才真正算是在動畫界被肯定 ,說話也可以比較大聲。 成為動畫師并不困難也沒有學歷或年齡限制。但日本動畫業(yè)里不按時間交稿是家常便飯 ,因此上色人員就必須常常要 在短短的時間內(nèi)涂好顏色趕上剪接。目前使用 RETAS!pro的業(yè)者占八成以上。可是使用計算機之后 ,計算機并不會聰明的主動幫 上色人員辨識接線部分。 第十二回 動畫中期四：特效及特效人員 特效有以下三種處理方法 , 第一種是背景特效 (*3) 第二種是使用計算機軟件在上完基 本色后的鏡頭里加上特殊效果 (*4) 第三種是在攝影部分的攝影效果 第一種背景特效指在背景直接畫上煙、霧、火焰 ..等自然現(xiàn)象 (如左圖的霧 )。因此涂好后的煙霧相當平面 (如左圖 )。 (如果經(jīng)費夠充裕的畫 ,人工繪制當然最好 )而是請專人描繪出特效時，如果要畫一百張，就要花一百張的人事及 顏料費用。攝影效果是指負責攝影的作業(yè)人員按導演的計時表 (*4)上指示位置使用攝影機或濾鏡拍攝特殊效果。使用攝影臺的時代「一眨眼」之間就成為過去式。使用計算機軟件合成之后雖然省時省力了很多 , 但攝影組有如地獄般地趕稿情形還是不變。另外是使用濾鏡或調(diào)鏡頭焦距拍攝用事先畫好的特效用動畫稿 (見第 13 回 )。常使用于表現(xiàn)水里或火的鏡頭。 第十四回 動畫后期一：剪接 在動畫制作公司里加上特效后或完成上色的影像材料通常會制作成一卷業(yè)務用錄像帶 (*2)來交給影視制作公司 (*3)使用剪接機材 (*4)來制作成一 卷按分鏡圖制作最后放映在電視或戲院之前的原版影片 (*5)。放到前面試試看」。因此剪接在「最后檢驗」意味上對一部動畫作品放映在電視或劇場前的步驟來說很重要。 動畫特技包括電影字幕拍攝 ,閃電特效制作與拍攝及各種 Mask遮片的制造與拍攝 。華特，蘭茲等人，在 20世紀 2030年代的卡通人物，如，大力水手卜派，啄木鳥伍弟，怪貓菲利茲等， 迪斯尼。 （ 1）上打光時以便使觀眾看清上面的顏色，材料等。 四 .抽象性敘事方式 特點；不以講故事為主，基本沒有故事情節(jié)，甚至連一個具體的形象也沒有，表現(xiàn)的是多種圖形的運動和變化或者是哲學內(nèi)涵和詩意境界及對音樂的注釋。 （ 2）電視動畫片與影院動畫片相比，通常制作水平誰要低。 34 藝術性質(zhì) 動畫片在敘事形式上或傳播形式上通常是相互交叉的，我們按動畫的藝術性質(zhì)又可以分成主流動畫，非主流動畫和實用動畫片。有一個哲理化的主題，用一個相對簡單的故事來闡述表白 2中國風格的敘事方式 中國風格的敘事方式，重形式而不注重電影的手法，重教化結(jié)論而不重過程，重教育性的結(jié)局，而不重欣賞的過程 3對民族繪畫形式與民間工藝美術形式的追求，探索，借鑒 4風格的形成、 1程式化，中國動畫最獨特的標志，就是受繪畫和戲曲的影響形成的程式化風格 2意象化，主要體現(xiàn)在三個方面， 1線條的意象化， 2動作的意象化， 3情景的意象化 13 3，教化性，寓教于民是中國動畫很鮮明的一個特征 美國動畫 1迪斯尼王國的誕生于發(fā)展 1開創(chuàng)時期（ 19271942） 于 1928年制作出影史上第一部有聲卡通片《蒸汽船威利》 2戰(zhàn)時調(diào)整時期（ 19431949） 3黃金時期（ 19501966）二戰(zhàn)結(jié)束后 4蟄伏探索時期（ 19671988年） 華特，迪斯尼的去世使迪斯尼公司一度陷入停頓，動畫工作也為了尋找新方向而必須探索 5第二黃金時期（ 1989年以后） 1， 20實際 90年代以后，迪斯尼公司重整旗鼓，推出了一系列不錯的動畫作品，迪斯尼動畫跨過了它的瓶頸時期，迎來了它的第二個黃金時期， 2，迪斯尼動畫從沉潛到重生，開創(chuàng)出第二個黃金時期，不但繼續(xù)穩(wěn)占動畫王國的版圖 ，更成功跨入各娛樂領域 2迪斯尼創(chuàng)作特征 1，早期及中期 在這一時期，迪斯尼的動畫表現(xiàn)繪畫的動畫作為影片的主體，特點如下 1主題通常是簡單的善與惡，正義與邪惡之間的沖突，矛盾的解決，是靠神仙的幫助或奇跡的出現(xiàn) 2故事的內(nèi)容往往是用幾乎公式化又過于濫情的手法改編而成的童話或寓言故事簡單，沒有復雜的情節(jié) 3角色以動物為主，而且是柔體的，沒有關節(jié)的動物，角色造型全是曲線，身體大多由圓球，圓柱等構(gòu)成，角色動作強調(diào)慣性，和彈性，在運動方式上是曲線運動，以弧線和 S形運動為主，在快動作的繪制中，預備動作和動作過頭的設計已 相當成熟，速度線的運用也很普通，并且主體動作的附屬動作， 尾隨運動也很充分， 4沒有好萊塢的劇作法和視聽語言的束縛，情節(jié)簡單，鏡頭語言單一運動鏡頭運用較少，背景設計不如角色重要 2，近期 迪斯尼動畫發(fā)生了很多的變化，開始以講故事為主，繪畫和動作不再是影片的主題，其主要特征如下： （ 1）主題發(fā)生變化，趨于現(xiàn)實。日本的手冢治蟲有漫畫之神的美稱。1966年他又推出日本第一部彩色動畫電視系列片《森林大帝》 （ 3） 20世紀 80年代以后的日本動畫： 1995年由著名導演庵野秀明指導 的動畫片《新世紀福音戰(zhàn)士》。 （ 3）視聽寓言和劇作逐漸成熟，具備了好萊塢式戲劇結(jié)構(gòu)。 。 ；電視節(jié)目的一個重要特征是持續(xù)與連續(xù)性。電影傳播 ，有長篇和短篇之分。 4其它藝術形式 （ 1）折紙片 1960年由虞哲光創(chuàng)造的美術品種 {{聰明的小鴨子 }} （ 2）沙子 .黏土和海綿做成的怪物形式，代表人物軻海德曼的 {{沙堡 }} （ 3）上海美術電影制片廠創(chuàng)作的以竹子制作的 {{鹿與牛 }}是時間上最具中國特色的 “ 竹子 ” 動畫 . （ 4） 玻璃 （ 5）實驗技術針幕動畫 三 .電腦動畫 （ 1）電腦動畫的發(fā)展形式及優(yōu)勢 一 .文學性敘事方式 塊狀和線狀 （ 1）文學性敘事方式，具有小說，詩歌，散文等性質(zhì)。滿足于紀錄和呈像這兩點特征， 動 畫片的特征 本質(zhì)特征，動畫片屬于電影范疇，電影與美術又是兩種不同的藝術形式，所以美術創(chuàng)作和動畫片創(chuàng)作的藝術思維有著共性與區(qū)別 動畫片與美術的共性與區(qū)別 1共性，動畫片與美術一樣，都是來源于生活，又放映生活，它們又都有一定的教育意義，美術與動畫片都是視覺藝術，它們都是共同的審美特征， 2區(qū)別，美術作品表現(xiàn)的是事物的瞬間形象是靜止的，動畫影片表現(xiàn)的是 運動 發(fā)展 動畫片與一般電影的共性與區(qū)別 1共性，動畫片與一般電影一樣，同屬視聽藝術，來源于生活并放映生活， 它們都是依靠電影技術為手段，以畫面和音響為媒介， 通過在銀幕上運動的時間和空間里創(chuàng)造形象，以時空運動來進行敘事，再現(xiàn)和反映生活的藝術形式，一般電影的假定性與動畫電影的假定性的最終目的有本質(zhì)的不同 2區(qū)別 動畫片既然是畫出來的運動，就決定了它離不開美術思維，這就形成了動畫片創(chuàng)作的特殊性，既需要電影思維也需要美術思維，二者缺一部可，卻又有主次之分，一方面，動畫片中美術思維的全部任務就是表現(xiàn)電影思維，另一方面，美術思維也反作用于電影思維。電視臺播出的動畫片等 ,這種動畫片是按照動畫生產(chǎn)流程系統(tǒng)制作的 ,講究經(jīng)濟效益的 ,有投資保障 ,有完整運營機制的制片公司或工作室生產(chǎn)的作品或系列作品 . 9 產(chǎn)業(yè)動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 實驗動畫片指的是那種帶有探索性的作品 ,從觀念與技術方面都有新的建樹或突破的作品 . 實驗動畫片 第三 節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 廣告動畫片有商業(yè)廣告和公益廣告之分 ,商業(yè)廣告動畫片主要是為了推銷產(chǎn)品 ,而公益廣告片主要是用動畫這種形式來影響觀眾的行為習慣 ,提醒人們關注一些問題或幫助提升公民的思想意識境界 . 廣告動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 科學教育動畫片的功能是形象化的告訴觀眾包括宇宙的奧秘 ,人類的生命系統(tǒng)及地球的環(huán)境變遷等在內(nèi)的各種科學知識 . 科學教育動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 這類動畫片早在 20世紀 20年代就有人在嘗試 ,法國人 Albert Mourlan于 1923年采用動畫的特技與實拍的演員場景合成 ,制作了一部動畫故事片 Gulliver and Lilliputians(《格列佛和小人國的人們》 ). 動畫與真人合成的動畫片 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 動畫作品的最終形式是非直接的呈現(xiàn)給觀賞對象 ,要經(jīng)過一系列轉(zhuǎn)換系統(tǒng)和機器設備處理才能實現(xiàn)的視聽欣賞效果 . 呈現(xiàn)系統(tǒng)包括 :作品載體 ,投射媒介 ,傳播系統(tǒng)等 . 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 作品載體 : 動畫作品的載體演變?yōu)槟z片 ,磁帶 ,光盤及電腦數(shù)據(jù)等多種形式 . 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 投射媒介 新媒體 網(wǎng) 絡 電 視 電 影 藍牙技術 流媒體 磁帶 錄影帶 膠片 距今兩三萬年前的舊石器時代，在西班牙北部山區(qū)的阿爾塔米拉洞穴，畫者一頭奔跑的野牛 類似的還有法國拉斯卡山洞中 “ 奔跑的馬 ” 。第二種是交給制作公司存底用和對照音效合成后影帶用。基本上剪接步驟 不管要花多少時間都要一次定稿。 理想的剪接情況為所有須上色及加上特殊效果的鏡頭都完工使得導演 ,副導及剪接人員可以按著分鏡圖進行剪接作業(yè)。 8. 柔焦 (*14):調(diào)整焦距使畫面模糊或使畫面 看起來柔和。大多的鏡頭都是用這個方法拍攝。制作 TV系列的時候現(xiàn)場氣氛可以感