【正文】 * 指導(dǎo)聲優(yōu)們及音響導(dǎo)演制作出理想的效果 * 影像及音效合成。做導(dǎo)演的魅力在于可以自己決定作品的方向。日本動畫業(yè)界里沒有一定的基準來評斷做導(dǎo)演的資格。不同于小說的是所有的人物動作及感情都需要以旁觀者的身分詳細描述 ,例如一個角色很生氣 , 由于每一個人生氣的方法不同所以不僅要描述他如何生氣也要非常詳細地描述他的動作來說明角色的個性和特征 (例如 :太郎火冒三丈 =太郎握緊了拳頭 ,眼睛咪成一條線 ,額頭的汗如何如何的滴下 ,頭上的火如何冒三丈 ...)。不雇用專屬作家的原因是因為腳本并不是一年到頭都需要的部門。因此 ,如果制作人對腳本有意見 (不夠吸引人 ..)腳本作家 (*6)就要修改腳本。 我們在第二回中提過腳本可能在企劃案階段就已經(jīng)完成。 腳本的寫作并不是一件簡單的事。 一般的動畫公司都沒有專屬腳本作家 ,大部分是請自由身分作家 (這些作家們 有的是作 SOHO族 ,有的是和幾位志同道合的作家成立工作室 ,如有名的 Studio Orphy)來寫稿。負責(zé)一部動畫作品成敗與否是制作人。因此在不管是什么樣的企劃 ,腳本在制作過程中占了 相當(dāng)重要的角色。 第三回 動畫前期一 :腳本 從左邊的分析圖來看 ,我們已大致在前幾回說明了制前作業(yè)之前幾個重要的步驟。例如某有名的導(dǎo)演導(dǎo)的動畫電影每一部都成為日本電影票房紀錄還會在國際影展中得獎 ,那幺贊助商給他的制作經(jīng)費就會高出其它作品很多。例如我們之后會介 紹的動畫導(dǎo)演 ,人物造型設(shè)計師 ,分鏡圖人員 ,主鏡動畫師 ,基層動畫師 ,音樂設(shè)計 ,色稿人員 ,編輯人員 ,包裝設(shè)計 ...等等等等。因為越讓贊助商了解原案作品的 有趣之處 就越能打動贊助商的心而得到制作經(jīng)費。 3 那么企劃以什么樣的形式提出給贊助商呢 ? 以美國的制作公司來說 ,他們會先制作 Pilot Film。 動畫公司基本上都沒有獨立制作動畫作品 (不管是 TV或 OVA)的經(jīng)費 ,因此動畫公司想要作原案作品時最重要的是提出企劃給贊助商 (*1)看 他們有沒有興趣投資。 另外一種是動畫公司旗下的導(dǎo) 演 (英文 irector,日文 :監(jiān)督 )或動畫家們覺得自己天馬行空胡思亂想不畫畫不按時交稿作白日夢的結(jié)果拍成動畫應(yīng)該頗有趣的就自己開始寫策劃書然后交給老板過目。 第一回 制前作業(yè)第一步的前一步 普通在進行所謂的 動畫 制作之前，常有一段為時不短 (或有點痛苦 )的「制前作業(yè)」 (英文 reProduction 日文 :準備段階 )。動畫軟件一般都會提供許多繪畫顏料效果，如噴筆、調(diào)色板等，這也是很接近傳統(tǒng)的繪畫 技術(shù)。在動畫軟件中，也同樣使用了分層的方法，但對位非常簡單，層數(shù)從理論上說沒有限制，對層的各種控制，像移動、旋轉(zhuǎn)等，也非常容易。 中間畫面的生成 利用電腦對兩幅關(guān)鍵幀進行插值計算，自動生成中間畫面，這是電腦輔助動畫的主要優(yōu)點之一。 關(guān)鍵幀（原畫）的產(chǎn)生 關(guān)鍵幀以及背景畫面，可以用攝象機、掃描儀、數(shù)字化儀實現(xiàn)數(shù)字化輸入，（中央電視臺動畫技術(shù)部）是用掃描儀輸入鉛筆原畫，再用電腦生產(chǎn)流水線后期制作）也可以用相應(yīng)軟件直接繪制。電腦輔助動畫屬二維動畫，其主要用途是輔助動畫師制作傳統(tǒng)動畫，而造型動畫則屬于三維動畫。畫面整理人員把畫出的草圖進行整理，描線人員負責(zé)對整理后畫面上的人物進行描線，著色人員把描線后的圖著色。再把聲音、對話、音樂、音響都混合到一個聲道上，最后記錄在膠片或錄象帶上。編輯過程主要完成動畫各片段的連接、排序、剪輯等。拍攝時將背景放在最下一層，中間各層放置不同的角色或前景等。檢查是拍攝階段的第一步。 4）著色。 3)譽清 和描線。通常是一個設(shè)計師只負責(zé)一個固定的人物或其他角色 . 2）中間插畫制作。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾 幅畫面）開始說話，說話持續(xù)多久等。設(shè)計工作是在故事板的基礎(chǔ)上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環(huán)境和背景圖的設(shè)計、制作。故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內(nèi)容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都 要有相應(yīng)的說明。在這里最重的是用畫面表現(xiàn)視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創(chuàng)作激發(fā)人們的想象。大家比較熟悉的部門 傳統(tǒng)動畫的制作過程 對于不同的人，動畫的創(chuàng)作過程和方法可能有所不同，但其基本規(guī)律是一致的。 （描上） : 上色的人，將動畫搬到賽路路上然后上色的人，同動畫一樣，是最基礎(chǔ)人數(shù)最多的部門，用不著多高的繪畫基礎(chǔ)，只要不是色盲！有電腦上色。（我國有些動畫加工公司有此人員，數(shù)量比較少） ：修正原畫的錯誤，將原畫畫的不好的地方改正（水平極高） ：畫場景的工種，要有很好的水粉和水彩 的功底。 這是一個很大的賣點！ 5. 美術(shù)監(jiān)督 : 負責(zé)整個背景繪制的設(shè)定。 1 一、傳統(tǒng)動畫的工藝流程 1. 原作或企畫：創(chuàng)作原劇本，故事，小說的人。 6. 攝影監(jiān)督 : 將畫片拍成底片這個流程的負責(zé)人 . 7. 音響監(jiān)督 : 配音 , 效果音 , 配樂剪輯的負責(zé)人 . 8. 演出 : 按導(dǎo)演的風(fēng)格用極簡單的線條畫出分鏡表 .對人物的動作，場 景 ......做出指示 9. 人物設(shè)定 : 角色設(shè)定，設(shè)定一部動畫片的人物！ : 機械設(shè)定，設(shè)定動畫片中的機械如桌子椅子，機器人等等。 : 把原畫間的動作畫全 .是整個動畫片的主要部分，影響整個動畫片質(zhì)量的好壞，人數(shù)最多的部門，是最基礎(chǔ)的環(huán)節(jié)，也是工作最累，時間最長的部門。 ：察看描上工作好壞 的人。傳統(tǒng)動畫的制作過程可以分為總體規(guī)劃、設(shè)計制作、具體創(chuàng)作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若干個步驟： 總體設(shè)計階段 1）劇本。 2）故事板。 3）攝制表。對人物或其他角色進行造型設(shè)計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準頁，以供其他動畫人員參考。最后要把全部音響歷程（或稱音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應(yīng)的條表，供動畫人員參考。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。前幾個階段所完成的動畫設(shè)計均是鉛筆繪制的草圖。由于動畫片通常都是彩色的。在每一個鏡頭的每一幅畫面全部著色完成之后，拍攝之前，動畫設(shè)計師需要對每一場景中的各個動作進行詳細的檢查。拍攝中可以移動各層產(chǎn)生動畫效果，還可以利用攝象機的移動、變焦、旋轉(zhuǎn)等變化和淡入等特技上的功能，生成多種動畫特技效果。 4）錄音。 傳統(tǒng)的動畫制作，尤其是大型動畫片的創(chuàng)作，是一項集體性勞動 ，創(chuàng)作人員的集體合作是影響動畫創(chuàng)作效率的關(guān)鍵因素。由于長篇動畫制作周期較長，還需專職調(diào)色人員調(diào)色，以保證動畫片中某一角色所著色前后一致。二維電腦動畫制作，同樣要經(jīng)過傳統(tǒng)動畫制作的四個步驟。 動畫軟件都會提供各種工具、方便你的繪圖。這不僅精確、流暢，而且將動畫制作人員從煩瑣的勞動中解放出來。 著色 動畫著色是非常重要的一個環(huán)節(jié)。 預(yù)演 在生成和制作特技效果之前，可以直接在電腦屏幕上演示一下草圖或原畫，檢查動畫過程中的動畫和時限以便及時發(fā)現(xiàn)問題并進行問題并進行修改。制前作業(yè)是指要開始制作的準備工作 .但是制前的前面呢 ? 制前的前面是「策劃」 (日文 :策劃段階 ) 「策劃」又分為兩種。幸運的，策劃通過的話，就由老板或制作人四處奔波找金主 ...啊，不是，贊助商來一起響應(yīng)偉大的策劃。如果贊助商對動畫公司提出的新作品企劃沒興趣或認為此商品 (*2)沒有市場價值 ,那么那企劃 100%不會再見天日。所謂 Pilot Film是指作品的精華短片 ,那是提出給贊助商說服他們投資時的主要利器。 第二回 如何計算制作經(jīng)費 理論上的計算程序很簡單。 這樣說來 ,計算經(jīng)費好象很簡單。制作經(jīng)費充裕之下他就可以多加鏡頭的張數(shù) ,請較 有名的聲優(yōu) (或演員 )和音樂制作群來提高商品的知名度和宣傳效果。從這一回開始 ,我們將要開始逐一說明制前作業(yè)的流程。 我們在第二回中提過腳本可能在企劃案階段就已經(jīng)完成。因此 ,如果制作人對腳本有意見 (不夠吸引人 ..)腳本作家 (*6)就要修改腳本。不雇用專屬作家的原因是因為腳本并不是一年到頭都需要的部門。不同于小說的是所有的人物動作及感情都需要以旁觀者的身分詳細描述 ,例如一個角色很生氣 , 由于每一個人生氣的方法不同所以不僅要描述他如何生氣也要非常詳細地描述他的動作來說明角色的個性和特征 (例如 :太郎火冒三丈 =太郎 握緊了拳頭 ,眼睛咪成一條線 ,額頭的汗如何如何的滴下 ,頭上的火如何冒三丈 ...)。那樣的情況下 ,企劃通過后腳本是否再度修正呢 ? 這要看制作人和導(dǎo)演的意見。當(dāng)然如果導(dǎo)演對腳本有意見而制作人也贊同導(dǎo)演的意見時 ,腳本的修改也是必然的 。所以只要在有需要的時候和腳本作家簽項目契約即可。腳本特殊的寫作方式使得一位小說家有時并不能成為好的腳本作家。目前出名的導(dǎo)演們成為導(dǎo)演的過程都不相同 ,有些是從電影業(yè)界轉(zhuǎn)行 ,有些是從動畫師做起 ,也有些是 腳本作家兼導(dǎo)演 ,也有些是一開始就從事導(dǎo)演工作。但是由于導(dǎo)演決定一切 ,工作繁忙且作品的成敗大任也在于導(dǎo)演身上。 參予所有的宣傳活動 第五回 動畫前期三：分鏡圖和副導(dǎo)的工作 以下為日本的分鏡圖 (歐美多為橫向的表格 ,您可以在美國的 Cartoon Network網(wǎng)站中的 Studio Tour的「 Animation」項目中略知一二 )。分鏡圖不需要很正確的將人物造型畫出來 ,只要能讓之后的工作人員看的懂就可以了。因為圖面的設(shè)計人 (分鏡圖師 )通常是最了解每一個鏡頭需要的效果和聲優(yōu)演技來襯托出作品魅力的人。因此每一部動畫系列都設(shè)了副導(dǎo)的位子來管理每一集的動畫制作。 六回 動畫前期四：人物設(shè)計和人物設(shè)計師的工作 動畫制作是一個需要密切配合的團體活動。 將原作漫畫改編成動畫時 ,因為人物及服飾已經(jīng)定型 ,所以并不需要再多加設(shè)計。但是動畫需要著色 ,所以必須改良原作人物造型將所有的線條連結(jié)以便著色人員 (*3)上色。原案人物的設(shè)計案在交給人物設(shè)計師設(shè)計時都只是文字及導(dǎo)演口頭上的指令 (*4)。 制前作業(yè)的人物設(shè)計完成后的人物設(shè)計圖 (請參考「冥王計劃」網(wǎng)站里所列出的人物造型設(shè)計 )。 如何成為人物設(shè)計師呢 ?根據(jù) AIC的資深設(shè)計師們的說法：「很簡單啊。而且光是女性角色或只有動物畫的很好并不一定能作為動畫人物設(shè)計師。制圖桌 ,鉛筆 ,橡皮擦和一疊白紙是最基本的配備 (有點廢話 ...^_^。大多是由人物造形設(shè)計師兼任或由比較擅長電器機械之類的動畫師設(shè)計。第二要考慮到制作的日期及進度而設(shè)計「適當(dāng)」線條的機械造型。 要作為機械造型設(shè)計師的條件是必須有工業(yè)設(shè)計方面的知識及非常非常喜歡機械 (例如汽車 ,摩托車 ,飛機 ,船 ...只要是金屬做的 )。如何成為背景設(shè)計師呢 ? 這和作人物造型，機械造型師相同，要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好 (有點夸張 ,但動畫業(yè)的時間很緊湊，能夠在任何情況下一次 OK 的設(shè)計師雖然很少但相當(dāng)受歡迎 )。從「宇 5 宙戰(zhàn)艦大和 (Space Battle Ship YAMATO)」之后到「鋼彈勇士 (高達 )GUNDAM」才真正定位專業(yè)機械造形設(shè)計師。所謂「適當(dāng)」線條是因為如果線條多的話，雖然機器人或宇宙船看起來很 COOL, 但動畫師們畫好一個鏡頭的時間會相對加長。 背景設(shè)計師比起機械造型來歷史相當(dāng)悠久，早從黑白卡通草創(chuàng)時 代開始就有專業(yè)的背景設(shè)計師。至于技巧或工具方面 ,你可以在本網(wǎng)站的連結(jié)頁里的背景設(shè)計公司「 Corporation Kusanagi」里的「 HowToPaint」專欄里找到繪制背景的所需信息。 多年前還沒有使用計算機上色 (*3)時，是使用水彩顏料在白紙上來進行色彩設(shè)計 (如左圖 )。由于顏色的種類在色彩設(shè)計過程之前已經(jīng)由顏料公司指定了，因此多年前色彩設(shè)計師均兼任色彩指定人員。要注意的是，各軟件處理色彩的方式不同因此在交付給上色人員時要指定同樣軟件來著色。色彩設(shè)計和色彩指定人員最大的不同在色彩設(shè)計只要設(shè)定基本顏色 (普通日照下的顏色 ,如左圖 )。因此基層的上色人員要花一年到兩年的時間熟悉實際作業(yè)過程后才能升格作色彩指定師進而成為色彩設(shè)計師。 您可從我們之前介紹的分鏡圖看出，分鏡圖往往只是一個草圖，交代一個畫面的大略景物。您可從例圖中看出小明漸漸往鏡頭方向跑近 .最后完成如左邊構(gòu)圖例一 樣的拿著毛巾開始和杰西說話的鏡頭 )。 好的原畫師及原畫指導(dǎo)必須對攝影鏡頭有一番研究來畫好每一格主鏡。而據(jù)編者所知 ,許多資深的原畫師或原畫指導(dǎo)都相當(dāng)熱愛電影并對電影有一番研究。資質(zhì)不好又不努力的只好一直擔(dān)任基層動畫人員。現(xiàn)今在日本動畫業(yè)里享有大名的眾多大師們在十多年前也是一些動畫制作公司的基層動畫師 ,領(lǐng)著微薄的薪水住在破破公寓吃泡面的逐夢青年。畫多少張分格都由原畫師事前先指 6 定好，所以動畫師并不須要想主鏡和主鏡之間要畫幾張分格動畫。成為原畫師之后你的繪畫才能才真正算是在動畫界被肯定 ,說話也可以比較大聲。 那么動畫師會什么都很清貧呢 ?目前動畫業(yè)是按完成張數(shù)來算月薪。 成為動畫師并不困難也沒有學(xué)歷或年齡限制。動畫師及上色人員是動畫制作中不可缺的人員但不可否認的地位都很低，工作很枯燥辛苦，做好了舞臺燈光也照不到自 己。但日本動畫業(yè)里不按時間交稿是家常便飯 ,因此上色人員就必須常常要 在短短的時間內(nèi)涂好顏色趕上剪接。再加上畫好之后 ,還要等膠畫干了才能進行攝影剪接工作。目前使用 RETAS!pro的業(yè)者占八成以上。但事實上 ,由于手工過程制作人員對數(shù)字上色的不 了解使上色人員的辛苦沒有減少?？墒鞘褂糜嬎銠C之后 ,計算機并不會聰明的主