【正文】 制成物質(zhì)成品。為此，在廣泛的現(xiàn)實(shí)生活中實(shí)用與審美相統(tǒng)一的特征必然成為工藝美術(shù)最本質(zhì)的審美特征。所以，現(xiàn)代設(shè)計(jì)要減少不可再生資源的消耗，減少高能耗材料（如鋅，黃磷電石等）的用量，多用可循環(huán)的再生資源或是一些速生植物作為原料，如竹子等?，F(xiàn)今良好的社會(huì)環(huán)境，經(jīng)濟(jì)環(huán)境，文化環(huán)境，讓我們可以很好的將其很好的發(fā)展下去，所以，如今的我們除了要很好的保護(hù)歷史文化遺產(chǎn)，還要很好的與當(dāng)代設(shè)計(jì)相結(jié)合，將傳統(tǒng)的工藝美術(shù)資源以另一種方式傳承下去。無論是講究意境的國畫筆墨還是板刻結(jié)圓的裝飾圖案；無論是造型夸張的民間剪紙還是色彩強(qiáng)烈的木版年畫，這一切都在無形中為當(dāng)代設(shè)計(jì)提供了豐富的傳統(tǒng)工藝美術(shù)資源。又如明式家具中的圈椅，以線為主，直中有曲，曲中有直，背板呈”S”形，與人的脊背彎曲度相符合，符合人體工程學(xué)；可以吸收傳統(tǒng)工藝的意蘊(yùn)感，將一件工藝不僅賦予現(xiàn)代感，又有意匠美。iii可以說強(qiáng)調(diào)著人與自然的和諧相處，有著濃厚的生命象征意味，講究因材施藝，因勢利導(dǎo)，適可而止的工藝美學(xué)法則。14視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)梁鈺沛 20140190118第四篇：中國工藝美術(shù)史青銅工藝青銅：在紅銅中加錫、鉛等冶煉成的一種合面的光彩的玻璃質(zhì)層。陶和瓷是一種工藝的兩個(gè)不同發(fā)展階段。雖然出現(xiàn)了瓷，仍然保留著陶，形成了陶和瓷的各自青銅溶液流動(dòng)性好，澆鑄時(shí)無微不入，凝時(shí)滿范，且發(fā)展的兩個(gè)支流。制作陶范法（泥模法）1）煉器較低，約800度左右；瓷器較高，約1200度左右。后經(jīng)魏、晉、南北朝鏤空裝飾的一種最佳方法，它以蠟刻成器形和裝飾，400多年的發(fā)展，形成中國陶瓷史上的第一個(gè)發(fā)展期，內(nèi)外敷泥待干燥后，注入銅液，蠟液流出，原來有蠟這時(shí)期以青瓷獨(dú)盛為主要特征，且歷久不衰。發(fā)展：商瓷器發(fā)展的第一個(gè)高峰期，當(dāng)時(shí)除南方越窯青瓷與北代主要采用饕餮紋，還有夔紋、鳥紋、象紋、魚紋、方邢窯白瓷相互媲美，形成所謂“南青北白”的格局蟬紋、蠶紋等。所謂「五大名工整的藝術(shù)氣氛。周代饕餮紋已元朝的陶瓷，總的趨勢是較為衰落的。周代的青銅器多用作禮器，或作為紀(jì)念性用的主要品種。瓷世界，各種高溫及低溫顏色釉瓷的燒制技術(shù)，也達(dá)圖案組織多用四方連續(xù)。因?yàn)樗?jīng)常采用黃、綠、褐等色釉，．．．．．銅燈：漢代，燈的應(yīng)用已很普遍，是銅燈制作的鼎盛在器皿上構(gòu)成花紋、斑點(diǎn)或幾何紋等各種色彩斑斕的時(shí)期。制作工序：是用經(jīng)過精物等形狀。（長信宮燈、牛燈）A、制胎：根據(jù)器物的不同品種，唐三彩采用輪制、模．．．．．．筒燈燈為圓筒形，有蓋，中有圓孔裝置銅管，下有三制和雕塑等制作方法。漢代銅燈的燃料是用膏脂，也有用蠟作相浸潤，形成斑駁淋漓、斑斕暈染的效果。金銅燈、漢代青銅龍首柄行燈、人形吊燈 陶瓷工藝宋代的，是工藝美術(shù)中最為杰出的一個(gè)品種，銅爐：在漢代是一個(gè)具有特色的品種。宋代的瓷窯遍布．．有蓋，蓋高而尖，雕鏤呈山形，象征海上的仙山“博全國各地，創(chuàng)造了各種獨(dú)具特色的陶瓷品種。種類：螭彩瓷、花釉瓷。規(guī)矩鏡：因鏡紋有規(guī)則的TLV形裝飾格式而得名，建窯、吉州窯。“君宜高官”、“位至三公”等。采取覆燒的方法，因此器口無釉而澀邊，．．．．．．．．．．．．．．．．．時(shí)期。定窯孩兒枕 小的凸凹不平的曲率差異所致，圖文處鏡面微凹，非汝窯在河南臨汝縣。耀州窯在映像中出現(xiàn)與背面圖文相應(yīng)的亮部和暗部，從而在墻陜西同官黃堡鎮(zhèn)，因同官屬耀州，故名。明代著名的金用刻劃花和印花，裝飾紋樣以“把蓮”和“嬰戲”圖屬工藝，這種工藝在明代出現(xiàn)繁榮，尤其是在景泰年案最有特色。用紅銅板制作各種器形，劑，產(chǎn)生紅釉色彩。是把銅絲壓成扁絲，根據(jù)裝飾花紋，用白芨就是山西、河北、山東、河南這四省之間。屬北方潤濕，普遍撒一層焊藥，進(jìn)行燒焊，使銅絲和銅胎牢民窯。宋代的官窯瓷器具有藍(lán)。官窯青瓷和哥窯器物除藍(lán)。官窯和哥窯瓷器由于胎腹中鐵分的含量黃石及木炭等逐次打磨，使藍(lán)料和銅絲平整。裝飾與加工技法：1）模印2）線刻3）口部透出略帶紫色的胎骨，足部也因無釉而呈現(xiàn)鐵色，鑲嵌4）金銀錯(cuò)5）鎏金6）焊接/鎏金：是將金這就是通常所稱的官窯和哥窯瓷器的“紫口鐵足”，箔剪成碎片，放入坩堝內(nèi)加熱，然后以一比七的比例并成為歷來鑒定官窯和哥窯器物的重要依據(jù)。宋代景德鎮(zhèn)創(chuàng)新的瓷器叫青白瓷，介于青瓷火溫烤，或摩擦加工，使水銀蒸發(fā)，金則固著于銅器和白瓷之間，顏色偏藍(lán)。竊曲紋、環(huán)帶量粉盒，此外還有碗、盤、注子、瓶等。制范是用泥土塑出一個(gè)模子，有稱為哥窯。這與宋內(nèi)范。泥作范的方法稱為陶范法。左右的高溫中燒成的器物。至所須厚度時(shí)，待漆干燥凝固后，再除去其中的泥土，特點(diǎn)：“黑、薄、光、紐”黑：指它烏黑如漆的色彩。所見最薄的只粘稠的漆，然后涂抹到器胎上，~，）所以這種黑表面，再用右手拇指輕輕將漆推出一個(gè)個(gè)突起的小尖。由于漆層的高度不適于使用的各種飾件和功能體。圖案天然流動(dòng)，色澤燦爛，非常美觀。封窯技術(shù)是在燒制過程中，將窯口上層層髹漆，少則幾十層，多則百層以上，然后在漆密封而使陶土的鐵元素被充分還原，這使陶器的硬度上雕刻花紋。：常見的是根據(jù)漆層的顏色而定。它圓腹，口部前有流，后有尾，工藝美術(shù)的概念:包括人們的衣食住行等生活各個(gè)方口緣有兩柱，左側(cè)有一鋬（pan）,三足。其形狀類似爵，但無柱。藝美術(shù)）和產(chǎn)、生活用品。傳統(tǒng)工藝美術(shù)：具有名的，其特點(diǎn)是呈橫置的S形，兩端作相反的彎曲，悠久歷史、濃郁地方特色和民族風(fēng)格，反映中其中間有目紋，留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕國古典文化精神的工藝品。留下了從夔龍紋、鳥紋演化而來的痕跡。舉世聞名的⑾:舊石器時(shí)代遺址：早期：始皇陵兵馬俑所現(xiàn)的大量陶俑陶馬，充分反映了秦代以陜西“藍(lán)田人”和距今約五十萬年的“北京人”為陶塑工藝的卓越。和距今約一萬七千多年的北京 “山頂洞人”為代表。但由于大部分作品皆由平面構(gòu)成，立體感不足，且在三、新石器時(shí)代的石器：在打制的基礎(chǔ)上進(jìn)行磨制的造型、構(gòu)圖以及線條運(yùn)用上均近似繪畫，人們往往以石器。石矛、石球、石磨盤等。其地露天堆燒泥質(zhì)薄殼封燒：在地上鋪一層木柴作窯床，鼎盛期也在東漢。仰韶文化時(shí)期的橫印出各種圖像或紋樣，有一磚一模的，也有一磚多模穴窯///三、陶器種類：1早期的紅陶、灰陶、黑陶及彩的，前者多見于實(shí)心小磚，后者則主要體現(xiàn)在大型空陶，在制作原料上沒有太大的差異。2灰脫模法，此方法主要用于實(shí)心畫像磚的制作，即把泥陶是在窯頂封閉的窯內(nèi)燒制而成，陶坯在氧氣不足的直接放入陰刻或陽刻的模子中用力拍打夯實(shí)，然后翻情況下燃燒，陶土內(nèi)的鐵離子便會(huì)呈還原態(tài)而顯灰色。石器時(shí)代的陶器品種:（一）彩陶（時(shí)間，藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)的不同5種類型）1半坡型（距今約7000~6000年）宋代染織工藝宋錦緙絲:宋代著名緙絲能手：造型：圓底盆、卷唇盆最為常見，此外還有小口尖底朱克柔、沈子蕃、吳煦。其中最具代表的是魚紋、經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計(jì)畫稿，各色緯線用小梭依花樣分人面紋。在平紋木機(jī)上先裝好經(jīng)線，經(jīng)線下襯有彩色設(shè)計(jì)體鳥紋、：直線與曲線結(jié)合，構(gòu)成曲畫稿，各色緯線用小梭依花樣分塊分段緙織，每種色邊三角形。其組織裝飾花紋：以螺旋紋最有特色。形體雙關(guān)是指一種裝飾組織正看與色之間有一些密布的小孔，“承空觀之，如雕鏤之像是一個(gè)形，倒看也是一個(gè)形；色彩雙關(guān)是指黑白兩色故又叫緙絲”。4半山型(距今約4500年)造型：主要以湛藍(lán)青翠的地色襯托出白色的花紋。5馬廠型（距今約4000年）造型：小口雙耳罐是其典型，還有提梁壺、帶流罐等。圖案波動(dòng)，彩飾濃重，這是半山類型典型器形和彩繪特征。商（二），當(dāng)彩陶文化衰落之后，在距今4000年的黃河下游及東部沿海地區(qū)，出現(xiàn)了另一種文化，這種文化以出現(xiàn)較多的黑色陶器為特征，所以稱黑陶文化。它在三千年前當(dāng)世界其他的美術(shù)形式還處在十分原始狀態(tài)時(shí)，他就已孕育成熟了。概況第一、希臘的地理位置十分優(yōu)越。另外，距離文明古國埃及和兩河流域風(fēng)景，當(dāng)上述兩地的美術(shù)衰退、分化、外溢之時(shí)，首先受益的便是希臘。第二、希臘是城邦制的國家。古希臘美術(shù)實(shí)質(zhì)上是奴隸主與自由民共同創(chuàng)造的美術(shù)。貿(mào)易和航海業(yè)的發(fā)展造就了希臘人的堅(jiān)強(qiáng)意志，以及勇于追求理想的積極性格，也是希臘得到接觸兩河流域、埃及等地區(qū)文化的機(jī)會(huì)。第四、希臘神話。希臘神話中的“神人同形同性”的特點(diǎn)使神祗具有人的面貌和情感，成為促使藝術(shù)與生活息息相通的有利因素。希臘文化的前身是邁錫尼文化和克里特文化。其實(shí)它并不盛產(chǎn)黃金，但是金銀工藝制品相當(dāng)發(fā)達(dá)，這是由于邁錫尼人同產(chǎn)金國，尤其是埃及人直接貿(mào)易所形成的，其中最引人注目的是金面具、金酒器等。它鑲嵌著金釘，杯的提耳一共有四只，每個(gè)提耳上面站著一對黃金鴿子，好像正在啄飲；提耳下面有兩條長柄支持。邁錫尼的這種為死者罩面具的風(fēng)俗，古埃及人早已沿用，且有明顯的宗教含義：為死者留下一個(gè)不朽的面容，以便死者的靈魂飄蕩四方以后還能找到自己的歸宿。愛琴海藝術(shù)形象給人們的視覺感受不像埃及那樣地對神靈和法老 的崇拜，更多的是對神靈和王者的無視。希臘雕刻藝術(shù)由于北方蠻族南下毀滅了克里特和邁錫尼的文明，希臘人被迫重新創(chuàng)造自己的文明。 荷馬時(shí)期?希臘神話（公元前12世紀(jì)——公元前8世紀(jì)）荷馬時(shí)期是根據(jù)荷馬史詩的作者名字來命名的，也就是氏族社會(huì)末期。因此，這一時(shí)期又被稱為“幾何風(fēng)格時(shí)期”。178。在荷馬時(shí)期，雕刻藝術(shù)僅是一些小雕像。人體雕刻藝術(shù)是古希臘雕刻藝術(shù)之冠。不管何種身份和職業(yè)的人物都用這種微笑表現(xiàn)，成為當(dāng)時(shí)統(tǒng)一的時(shí)代風(fēng)格，后人稱之為“古風(fēng)式微笑”。著名的馬拉松戰(zhàn)役就在這個(gè)時(shí)期。雕刻的技巧更加熟練，逐漸形成一種比例勻稱、結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確、形體明晰的“團(tuán)塊”體系。雖然古埃及與兩河流域的美術(shù)產(chǎn)生得更早一些，但是對整個(gè)歐洲及世界藝術(shù)的影響最大的莫過于古希臘美術(shù)。這一時(shí)期是希臘藝術(shù)的繁榮期，為藝術(shù)的各門類度取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻對后世的影響最為深遠(yuǎn)。米?。∕yron，生卒年代不詳），是古典初期的雕刻家。他設(shè)計(jì)了雅典衛(wèi)城建筑，創(chuàng)作了衛(wèi)城內(nèi)大量雕刻和裝飾浮雕，他的作品創(chuàng)造了典雅、靜穆得形象，使古典雕刻的理想美的典范。他寫了《法則》一書，系統(tǒng)闡述了人體各部位的比例，提出頭與人體之比為1∶7。古典后期，雕刻開始側(cè)重個(gè)性的刻畫，表現(xiàn)人的個(gè)性與感情，人物充滿生活的情趣和內(nèi)在的激情。通過面部的起伏造成強(qiáng)烈的明暗對比，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的不安、激奮、痛苦、渴望的感情。隨著帝國的不斷擴(kuò)展，產(chǎn)生了希臘文化向東方的傳播以及與東方文化的交流，這一時(shí)期又稱“泛希臘時(shí)期”。歷共和時(shí)期和帝國時(shí)期共10個(gè)世紀(jì)。羅馬人借助火山灰調(diào)成的灰漿和混凝土這種建筑材料之便，大量建造城市、廣場、橋梁、劇場、浴場、宮殿、居宅、凱旋門等。全部結(jié)構(gòu)均為混凝土澆筑。前者以提度斯凱旋門為代表，后者以君士坦丁凱旋門為代表。羅馬的肖像雕刻一方面沿襲了祖先崇拜的遺風(fēng)，同時(shí)又受到希臘雕刻傳統(tǒng)的不斷沖擊，從而使其逐漸走向形式的多樣化、藝術(shù)性的概括和表情的生動(dòng)?！恶R可羅馬時(shí)期的繪畫主要包括壁畫和鑲嵌畫。這些切割成正方形的白色和彩色大理石片被巧妙地鑲嵌在水泥基底上，構(gòu)成精美的線條和不同的色彩層次。古希臘的陶工藝古希臘陶工藝發(fā)展分期：幾何紋樣期（前9世紀(jì)~公元前8世紀(jì)）東方紋樣期（公元前7世紀(jì)）黑色紋樣期（公元前6世紀(jì)）紅色紋樣期（公元前5世紀(jì)）彩色紋樣期（公元前5世紀(jì)后半期按照式樣的裝飾題材和特點(diǎn)可分為兩個(gè)發(fā)展階段第一階段：以平行線、交叉線、三角形、S紋和回形紋裝飾為主要特色 強(qiáng)調(diào)器物裝飾構(gòu)圖上的左右對稱較為常見的構(gòu)圖規(guī)律：“三帶—同心圓式”第二階段：以圖案化的人物裝飾為特色 直接受啟示于邁錫尼晚期陶器的裝飾 主要取材于神話傳說或日常生活故事 按裝飾風(fēng)格的演變可分為前后兩期：前期——幾何樣式風(fēng)格：（公元前8世紀(jì)~公元前7世紀(jì)）后期——寫實(shí)風(fēng)格：（公元前6世紀(jì)以后）參考書目序號書名作者出版社出版日期《外國工藝美術(shù)簡史》張夫也高等教育出版社2000年07月《外國工藝美術(shù)史》王樹良重慶大學(xué)出版社2010年01月《西方工藝美術(shù)史》要冰著天津人民出版社1900年01月《中外工藝美術(shù)史》孔笛齊魯書社2008年09月