【正文】 規(guī)定的：被渴望和想念的，就是推動者；這個被渴望和想念的東西，自己卻是不動的，”靜止的。（第 2章） …… 摹仿上述各種對象時所采的方式不同。人和動物的一個區(qū)別就在于人最善摹仿，并通過摹仿獲得了最初的知識。（第 9章） z173 因此，從外界獲取的素材（故事、人物）本身僅是一種可能性；需要賦予它們以形式、活動性、目的性。 媒介：言語和唱段 方式：戲景 對象：情節(jié)、性格和思想 事件的組合是成分中最重要的，因為悲劇摹仿的不是人，而是行動和生活 […… ]。 再則，要取得我們所說的悲劇的功效，只靠把能夠表現(xiàn)性格 ，言語和思想都處理得很妥貼的話語連接起來是不夠的；相反，一部悲劇，即使在這些方面處理得差一些，但只要有 情節(jié) ，即只要是由事件組合而成的，卻可在達到上述目的方面取得好得多的成效。 性格 的重要性占第二位（類似的情況也見之于繪畫：一幅黑白素描比各種最好看的顏料的胡亂堆砌更能使人產(chǎn)生快感）。昔日的詩人讓人物像政治家似地發(fā)表議論，今天的詩人則讓人物像修辭家似地講話。所謂“言語”，正如我們說過的，指用詞表達意思，其潛力在詩里和在散文里都一樣。此外，在決定戲景的效果方面，服裝面具師的藝術(shù)比詩人的藝術(shù)起著更為重要的作用。當(dāng)然，還有它種發(fā)現(xiàn)：上述形式的發(fā)現(xiàn)可以和無生命物和偶然發(fā)生之事聯(lián)系在一起；此外，還可發(fā)現(xiàn)某人是否作過某事。 較穩(wěn)重者摹仿高尚的行動，即好人的行動，而較淺俗者則摹仿低劣小人的行動，前者起始于制作頌神詩和贊美詩，后者起始于制作謾罵式的諷刺詩。中段指自然地承上啟下的部分。所以，就像軀體和動物應(yīng)有一定的長度一樣 ——以能被不費事地一覽全貌為宜，情節(jié)也應(yīng)有適當(dāng)?shù)拈L度 ——以能被不費事地記住為宜。（第 8章） 簡單行動與復(fù)雜行動 所謂 “ 簡單行動 ” ，正如上文解釋過的，指連貫、整一、其中的變化沒有突轉(zhuǎn)或發(fā)現(xiàn)伴隨的行動。 四、 《 詩學(xué) 》 的局限性 貴族的道德標(biāo)準(zhǔn)和審美理想：靜觀默想，適度與中庸之道。（ 《 修辭學(xué) 》 第 2卷第 8章） 產(chǎn)生恐懼的人一般（一）生活不夠美滿，（二）由某種不安全感，（三）對可能發(fā)生的不幸之事有所預(yù)察。 摹仿 Mimēsis ? 名詞 mimos（復(fù)數(shù) mimoi）最早可能流行于西西里地區(qū)，指當(dāng)?shù)氐囊环N擬劇。 （三）行為方面的仿效。 （三）冒犯、罪過。 當(dāng)事人在知情的情況下所犯的錯誤。 悲劇人物的過失 3. 悲劇人物往往是在不自愿或不明真相的情況下犯錯誤。 ? 希臘文化和亞歷山大里亞文化對羅馬文化的影響。沒有余力也沒有需要，在哲學(xué)和文藝方面獨自開辟一個新天地； ? 在羅馬本土以及羅馬所統(tǒng)治的許多地區(qū)，希臘語是廣泛流行的，文化教育也主要是希臘的。 摹仿說與類型說 ① 賀拉斯只是大體上接受了傳統(tǒng)的藝術(shù)模仿自然的觀點，而沒有深入討論文藝的本質(zhì)問題。（但是，你們也許會說：）“畫家和詩人一向都有大膽創(chuàng)造的權(quán)利?！? …… 或則遵循傳統(tǒng)，或則獨創(chuàng)；但所創(chuàng)造東西要自相一致。 古典主義詩學(xué)原則 ? 1）借鑒原則。此外，在作品開始的時候，不要學(xué)古代的英雄詩系的詩人，寫道：“我要歌唱的是普里阿摩斯的命運和一場著名的戰(zhàn)爭。 我勸告已經(jīng)懂得寫什么的作家 到生活中到風(fēng)俗習(xí)慣中去尋找模型，從那里吸取活生生的語言吧 。這種新創(chuàng)造的字必須淵源于希臘，吸取的時候又必須有節(jié)制，才能為人所接受。談到條理 ，如果我沒弄錯的話，它的優(yōu)點和美就在于作者在寫作預(yù)定要寫的詩篇的時候能說此時此地應(yīng)該說的話，把不需要說的話暫時擱一擱不要說， 要有所取舍 。神說話，英雄說話，經(jīng)驗豐富的老人說話，青春、熱情的少年說話，貴族婦女說話，好管閑事的乳媼說話，走四方的貨郎說話，碧綠的田壟耕地的農(nóng)夫說話，科爾科斯人說話，亞述人說話，生長在忒拜的人、生長在阿爾戈斯的人說話，其間都大不相同。 一個人的心里記得太多，多余的東西必然溢出。 要寫作成功， 判斷力 是開端和源泉。 第四章 朗加納斯及其《 論崇高 》 一、 《 論崇高 》 及其時代背景 1. 譯文：文藝復(fù)興時期，弗朗契斯科 二、 《 論崇高 》 的文藝思想 從批評凱雪立斯（ Caecilius）開始： 凱雪立斯卻一方面費力于羅列千百種例子來說明崇高的性質(zhì)，似乎我們在這方面是完全無知的；而在另一方面又莫名其妙地忽視怎樣提高我們的能力，使我們在懂得崇高方面有所進步。 ② 崇高的內(nèi)涵 ，崇高風(fēng)格的形成有５個來源： ①莊嚴(yán)偉大的思想； ②強烈而激動的情感； ③運用藻飾的技術(shù)； ④高雅的措辭； ⑤整個結(jié)構(gòu)的堂皇卓越。這兩個崇高的條件主要是依靠天賦的，以下的那些卻可以從技術(shù)得到助力。 …… ；兩三個互相聯(lián)合，就會相互加強言語的氣勢、說服力、和美。 我們確實可以完全正確地說，美妙的措辭就是思想的光輝。 致文辭崇高的任何事物。 …… 這些作家中，每一個都嚴(yán)格拒絕對于主題并不必要的東西，內(nèi)在聯(lián)合最生動的特征時都謹(jǐn)防著一切不嚴(yán)謹(jǐn)，不合式，或令人厭倦的東西。 35.…… 過去的偉大心靈總以最偉大的寫作目標(biāo)作為自己的目標(biāo)，認(rèn)為每一細節(jié)上精確不值得他們的追求；他們心目中的真理究竟是什么真理呢？ …… （大自然）它生了我們，把我們生在這宇宙間，猶如將我們放在某種偉大的競賽場中，要我們既作為它的豐功偉績的觀眾又做它的雄心勃勃的競賽者；它一開始就在我們的靈魂中植有一種不可抗拒的對于一切偉大事物、一切比我們自己更神圣的事物的渴望。 ，就是在生活中為一切高尚心靈所鄙棄的東西，絕不會是真正偉大的。 有創(chuàng)見，善于安排和整理事實，不是在一兩段文章里所能覺察出來，而是要在作品的總體里才顯示得出。 ，在這全部五種崇高的條件之中，最重要的是第一種，一種高尚的心型。 首先解決這種偉大構(gòu)思的來源問題是絕對必要的，而其答案也就是：真正的才思只有精神慷慨高尚的人才有。 …… 2. 藝術(shù)作品的強烈感染效果，主要來自于作家的崇高感情。 3. 強調(diào)作家的想象力對藝術(shù)創(chuàng)作的重大作用。 …… 是作家精神高度集中和感情高度興奮的時候，將那不在眼前的事物浮現(xiàn)于心中的一種心理狀態(tài)。 ③ 藝術(shù)的目的是表現(xiàn)崇高的心靈。 標(biāo)準(zhǔn)。 ? 一般講來，凡是大家所永遠喜愛的東西，就是崇高的真正好榜樣。辯才的枯竭時如此普遍，它是普及當(dāng)世了。因此，我們所發(fā)展的只是諂媚的天才。 …… 凡人一崇拜了自己內(nèi)心的會腐朽的、不合理的東西，而不去珍惜那不朽的東西，上述的情況，就是不可避免的結(jié)果。 第八章 但丁談 《 神曲 》的信；達 “人文主義”（ Humanism）一詞源于拉丁文“ Humanus”，意為“人的”。在精神文化方面，自然科學(xué)的發(fā)展，唯物主義哲學(xué)日漸抬頭，文藝的世俗化與對古典的承繼都標(biāo)志著這時代的歐洲文化達到了希臘以后的第二個高峰。但是這個名稱并不足以包括這個偉大運動的全面。 …… 文藝復(fù)興在西文的解釋一般是“古典學(xué)問的再生”，而漢語中習(xí)慣譯詞把“文藝”代替了“學(xué)問”，也很容易引起誤解。 人開始感覺到自己的尊嚴(yán)與無限發(fā)展的潛能。 A. 就它的原始的也是較狹窄的涵義來說，它代表希臘羅馬古典學(xué)問的研究，所以也有人把它譯為“人文主義”。所以“人文學(xué)科”原是與“神學(xué)科”相對立的。 …… 第二節(jié) 但丁談 《 神曲 》 的信 —— 《 致斯加拉大親王書 》 一、但丁的生平與 《 神曲 》 1. 生平 但?。?dante alighieri 1265～ 1321）出生于佛羅倫斯（ florence）是意大利的民族詩人，中古到文藝復(fù)興的過渡時期最代表性的作家，恩格斯（ anges）稱他是「中世紀(jì)的最后一位詩人，同時又是新時代的最初一位詩人。 但丁在年幼時，雙親去世，他當(dāng)代的主要教育是文學(xué)、哲學(xué)及作文，他的老師中，有位極有名的文學(xué)家拉丁尼（ bruto latini），除了上述課程外，但丁亦習(xí)繪畫，且成為佛羅倫斯畫家兼建筑家、雕刻家喬多（ giotto）的密友。 但丁三十五歲（一三ＯＯ）時，擔(dān)任佛羅倫斯行政長官，在當(dāng)時，佛羅倫斯有兩個黨派：一為「皇帝黨」、另一為教皇黨（ guelfi）。 在此期間，但丁曾赴羅馬拜訪教宗，尋求解決之道。從此，但丁無緣再回佛羅倫斯。但丁只好前往拉溫那（ ravenna），于一三二一年逝于此。企圖將自己的哲學(xué)、宗教、政治、道德等觀念，全部溶于一爐。 ? 《 神曲 》 具有 政治目的 ，因為在當(dāng)時的意大利，特別是佛羅倫斯，有許多政治黨派一直受到外國勢力控制，但丁了解分散在意大利各地城邦需要外國勢力的介入，才能維持既得利益及免于受到其它國家侵?jǐn)_，因而無法保有本身的自由，但丁認(rèn)為唯一可以解決此問題的只有皇帝，且皇帝的世俗權(quán)力應(yīng)比教皇高，所以他將每個地方的派系大概均放入地獄受罰，以為警惕。頭一種意義可以叫做 字面的意義 ，而第二種意義則可稱為 比喻的、或者神秘的意義 。 雖然這些神秘意義都有各自特殊的名稱，但總起來都可以叫做 寓意 ，因為它們同字面的歷史的意義不同。 ，就可清楚地看出環(huán)繞主題的不同意義一定有兩層。 3. 人文主義觀 I. 主角是人，而不是神；創(chuàng)作目的是為了人的幸福而不是為了教會的利益。 III. 主張文學(xué)應(yīng)如實表現(xiàn)人因其功過善惡而得到正義的賞罰。由于文章分成彈片，其形式也分成三個方面，頭一方面是全書分成三首長歌；第二是每一首長歌又分成若干短歌；第三是每一首短歌又分成若干行。 ? 從這里面更產(chǎn)生了另外一種派生的言語，就是羅馬人稱作文學(xué)語言的。它是二者之間較高貴的也因為對我們它是自然的，而另一種是人為的；我們所要討論的就是我們的這種較高貴的言語。 ” 第二節(jié) 達芬奇 一、生平 ? 達 ? 1482～ 1499年居留法國，除為米蘭公爵服務(wù)外，還從事其它藝術(shù)和科學(xué)活動。 ? 達 他隨身帶的筆記手稿已發(fā)現(xiàn)有 7000多頁，可惜沒有完整的著作發(fā)表，因此許多先進的思想和天才的預(yù)見，當(dāng)時未能發(fā)揮作用。他作過針孔成像實驗，并以光線的直進加以闡明。其作品具有明顯的個人風(fēng)格，并善于將藝術(shù)創(chuàng)作和科學(xué)探討結(jié)合起來，這在世界美術(shù)史上是獨一無二的。 ? 其藝術(shù)理論散見于他的 5000多件筆記和未完稿的《 畫論 》 中，也是文藝復(fù)興時代理論研究的重大成果。如果你藐視繪畫，你勢必藐視了一種深奧的發(fā)明，它以精神而富于哲理的態(tài)度專門研究各種被明暗所構(gòu)成的形態(tài)（例如海洋、陸地、植物、動物、花草等等）。地獄 》 十一章，“藝術(shù)取法于自然，好比學(xué)生之于教師，所以你可以說藝術(shù)是上帝的孫兒。用這種辦法，他的心就會 像一面鏡子真實地反映 面前的一切，就會 變成好像是 第二自然 。自然事物無窮無盡，我們 應(yīng)當(dāng)依靠自然 ，而不應(yīng)該抄襲那些也是向自然學(xué)習(xí)的畫家。雖則是與音樂同樣經(jīng)由聽覺抵達知覺中心，但世人無法同時敘述不同的事物，因此也不能提供任何類似于音樂和聲的東西。 ? 那些作畫時單憑實踐和肉眼的判斷，而 不運用理性的畫家 ，就像一面鏡子，只會抄襲擺在眼前的一切東西，卻對它們一無所知。 ? 這些法則的目的在于使你養(yǎng)成靈活而 良好的判斷 。假如他想看駭人的怪物，滑稽可笑的東西，或者動人惻隱之心的事物，他是他們的主宰與創(chuàng)造主。事實上，由于本質(zhì)、由于實在、由于想象力 而存在于宇宙間的一切，畫家都可先存之于心中，然后表之于手。第一件容易，第二件難，因為他必須借助體態(tài)和四肢的動作來表現(xiàn)它。 圣塞巴斯的殉教 耶穌的誕生 受胎告知 圣母、圣嬰和圣安妮 （四）藝術(shù)家應(yīng)重視自身的道德和藝術(shù)修養(yǎng) 1. 畫家必須做到理論與實踐的結(jié)合； 2. 藝術(shù)家應(yīng)該到大自然和生活中去學(xué)習(xí)； 3. 藝術(shù)家應(yīng)注重美德修養(yǎng)，不應(yīng)為追求金錢而創(chuàng)作。 第五部分 法國新古典主義 布瓦洛 Boileau 《 詩的藝術(shù) 》 一、新古典主義的形成 ? 政治背景：君主專制的產(chǎn)物。 所謂「古典主義」，通常是指與希臘、羅馬的藝術(shù)或思想品質(zhì)有關(guān)的潮流。 1748 年龐貝古城（毀於 79年）文物之發(fā)掘，加上德國藝術(shù)史學(xué)者溫克爾曼（ Winckelmann,1717～ 1768）大力鼓吹「希臘藝術(shù)為最完美之形式表現(xiàn)」的觀念，更大大地增加了它的勢力。 在形式上 ，強調(diào)理性的表現(xiàn)，而忽視藝術(shù)家感性的色彩，認(rèn)為「美」的原理就是「理性」的理想。 達維 (David, 1748 1825) ：霍拉蒂之誓或 荷拉斯兄弟之誓 ? 圖中這幅布面油畫是法國新古典主義代表人雅克 圖中的畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，技法精湛，作者以荷拉斯三弟兄伸出右手在接受父親授予武器時向著寶劍莊嚴(yán)宣誓的場面為中心，人物表情剛毅、動作激昂，他們占據(jù)畫面的大部分空間，為了更好地渲染氣氛，就連后景上的古典建筑也突出了這種莊重的氣勢。 （二）膜拜理性原則：理性是文藝創(chuàng)作的靈魂，是決定創(chuàng)作成敗的關(guān)鍵，是衡量作品價值高低的根本標(biāo)準(zhǔn)。到十六、十七兩世紀(jì)，在意大利更是變本加厲，同時把這風(fēng)氣傳染到法國來了，所