【正文】 活潑，布滿情緒讓學生扮演各角色，相互對話，講故事，當小老師，表演短劇節(jié)目。動機內化原則。著重引導學生積極思考，敢回答，對后進生不能回答時應耐心鼓勵說“Try again”、“Don’t worry, Take it easy.”、“I think you can do it will next time.”,使不同學生都能體驗成功喜悅和自身價值，對學生消極情緒，思想顧慮，精神負擔和學生困難要給予耐心指導幫助。培養(yǎng)全面發(fā)展的人才，創(chuàng)造力至關重要。音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。應在教學中構建開放的音樂評價方法，建立一套全新的以凸現創(chuàng)新素質為主的評價標準，為培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神作出正確的導向功能。強調音樂興趣的愛好與音樂審美能力的培養(yǎng)，強調通過音樂教育開發(fā)創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)全面、和諧、充分發(fā)展的個體才是音樂教學追求的目標。因此，作為教師，我們要深刻地理解學生，了解學生的能力、動機、興趣、態(tài)度，打好藝術教育的基礎，積極激發(fā)學生追求真、善、美，引導學生進行創(chuàng)造性學習?！笆谌艘贼~，不如授人以漁”，在放手學生主動參與的同時，要注重學習方法的指導，注重分層教學、分類指導，注重科學的學習方法的傳授。這樣的教學，只能導致學生厭學流失，只能培養(yǎng)出思維僵化、思想守舊、亦步亦趨的“應聲蟲”，即使“得天下英才而育之”，也培養(yǎng)不出多少英才，這實在是教育的失敗與悲哀。同時加強校園文化建設，廣泛開展音樂第二課堂活動；鼓勵學生動手動腦，在活動中實行啟發(fā)式和討論式教學，營造寬松的校園氛圍，給學生以創(chuàng)造的時間和空間，激發(fā)學生獨立思考和創(chuàng)新意識。通過自主地體驗和探索，求新、求異、求廣地學習，逐步培養(yǎng)創(chuàng)新的意識和膽識，從而使音樂課真正的“活”起來，煥發(fā)出創(chuàng)造的活力。幫助學生創(chuàng)造一個自主、創(chuàng)新的教與學的氛圍，讓學生在活動中體驗，在實踐中學習，營造讓學生自主表演的“旋轉舞臺”和“夢想劇場”，使學生的心理素質、協(xié)調能力和創(chuàng)新思維都能得到良好的發(fā)展。同時應當認識到音樂中的創(chuàng)造力多屬于個體的心理品質問題，音樂教師應在音樂教學中注意以下幾個方面：一、必須樹立現代教育觀念，構建開放的音樂教學模式，培養(yǎng)創(chuàng)新意識美國教育學家杜威曾提出“教育即生活”“教育即生長”的教育思想，即教育本身就是生活，是學生現在生活的過程，而不是將來生活的準備；教育不是把外面的東西強迫學生去吸收，而是使學生的本能得以生長。人的心理、生理發(fā)展的重要時期在青少年時代，在中學教育階段，音樂教育又如何起到一種健康的引導，更高層次地挖掘潛能呢？創(chuàng)造力思維高度發(fā)展的人一定是在一種積極的狀態(tài)下，表現出用詞的流暢性、聯(lián)系的流暢性、表達的流暢性、觀念的流暢性等特點，總是能在既成常規(guī)的模式中打破常規(guī)。音樂的本質，是一種個性鮮明、創(chuàng)造性品質較高的藝術活動。音樂是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的重要學科，在音樂教育中注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，以探求音樂創(chuàng)造力的內涵和發(fā)生機制為主線，有益于開發(fā)人的創(chuàng)作潛能。近些年來，英國、日本等許多國家普通學校教育將音樂創(chuàng)作的學習納入學校音樂課程，各國在制定本國的教育戰(zhàn)略的時候，都把培養(yǎng)年輕一代的創(chuàng)造力作為首要的任務。（2）通過唱歌的方式來進行音樂創(chuàng)造。（2）深入進行創(chuàng)造性才能培養(yǎng)的實驗研究。英國科學家霍伊爾（F在音樂教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，是擺在音樂教學工作者面前必須研究的課題。第一篇：音樂教育中創(chuàng)造力的培養(yǎng)音樂教育中創(chuàng)造力的培養(yǎng)齊曉光 2009級 音樂【內容提要】 ：音樂是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的重要學科，在音樂教育中注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，以探求音樂創(chuàng)造力的內涵和發(fā)生機制為主線，有益于開發(fā)人的創(chuàng)作潛能。具有新穎獨特的思維，并具有獨特思維特性的人，其思維涉及面比一般人更廣，范圍更大，思維更加新奇獨特。事實上，“人類文化史就是一部創(chuàng)造史”。20世紀70年代以來，關于創(chuàng)造性的研究大體沿著以下幾個方面進行：（1）強調創(chuàng)造性才能中思維品質的重要性。他們的研究方向主要集中在以下幾個方面：（1）倡導人人都能進行音樂創(chuàng)造的教學思想。近30年來在世界上出現了“促進創(chuàng)造性教育”的熱潮，90年代《美國藝術教育標準》音樂課程中將即興與作曲納入計劃，在強調其教育價值的同時提出了明確而具體的內容標準和成就標準。我國在1999年召開的第三次全國教育大會上，中共中央、國務院頒布了《關于深化教育改革，全面推進素質教育的決定》，其中特別強調“以提高國民素質為根本宗旨，以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神實踐能力為重點”。但這些研究還處于比較零散的狀態(tài)中，且主要集中在音樂教學過程和音樂教學課例的創(chuàng)新研究上，對音樂創(chuàng)造力的內涵、音樂創(chuàng)造性思維的機制、音樂創(chuàng)造力與智力和非智力因素的關系、音樂創(chuàng)造力的測量和評估標準等方面還缺乏系統(tǒng)性的研究和實驗。研究表明，創(chuàng)造力更多地表現為心智活動的傾向和特點的形成，有賴于長期的豐富經驗。”作為音樂教師，首先應做到自身基礎素養(yǎng)的全面提高，在掌握系統(tǒng)的音樂理論知識的同時，還應有豐富的教育理論知識，較高的藝術修養(yǎng)以及隨時關注時下新的音樂元素的思想，這樣才能在課堂上游刃有余，始終抓住學生的心理，激發(fā)學生的潛能。因此必須變革現有封閉的音樂教學模式，構建以“主體性、創(chuàng)新性”為特征的開放教學模式，培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力。讓學生在彈性環(huán)境中自然發(fā)展和創(chuàng)造。音樂課程應根據不同學生的年齡和心理特點，把音樂學習與文學、生活、游戲有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲，使之形象化、具體化，讓學生通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動