【正文】 動攝影等 意義和價值：a充分發(fā)掘了電影的表現(xiàn)性b認識到電影敘事是電影的根本出路 c將魔術和戲劇引入電影 d開創(chuàng)了科幻片的新類型電影 局限性：a拘泥于戲劇美學 b用戲劇敘事取代電影敘事 c始終把電影當作舞臺劇處理 d固定視點——“樂隊指揮的視點” e特技成了目的，而不是表現(xiàn)手段布萊頓學派的主要導演、作品、貢獻。2詹姆士這些電影語言的最初使用成為日后電影敘事的普遍的創(chuàng)作手段。布賴頓學派就此發(fā)展了社會文獻性影片，如柯林斯的《衣衫襤褸》《貧民窟的孩子們》藝術電影運動的經(jīng)過及其影響a法國人是最先把電影當作一門藝術來看待的。藝術電影運動的影響： 1提高了電影的藝術品位2重視電影分工，提高編、導、演的地位 3重新吸引了大量觀眾，改變了觀眾構成 4將傳統(tǒng)戲劇觀念通過電影更進一步延伸 5延長了電影的放映長度標準 6將職業(yè)演員引入電影鮑特的創(chuàng)作20世紀初為建立電影化敘事的嘗試１《一個美國消防員的生活》1902, 在電影敘事時空的探索：（１）平行剪輯，將戶外實景和室內(nèi)“人工布景”結合，將同時發(fā)生、不同地點的場景剪輯在一起。1鮑特的探索確立了好萊塢剪輯風格的經(jīng)典原則。1915年2月8日《一個國家的誕生》印象派電影的主要特征和貢獻 特征：以簡單的故事框架作為依托，以視覺結構的表現(xiàn)手段突出描寫人物的心理狀態(tài)，傳達特定的情感和情緒，從而表現(xiàn)出所謂作品的詩意狀態(tài)。威格納 c《疲倦的死》 弗立茨法國30年代以后出現(xiàn)的一種電影創(chuàng)作傾向。維果《駁船阿塔朗特號》 高峰：1934~1939年《游戲規(guī)則》后期：1939年以后《自由屬于我們》雷內(nèi)類型電影的敘事模式1以故事情節(jié)的戲劇性取勝；2人物關系從屬于情節(jié)關系；3因果關系封閉的線性發(fā)展；4封閉的結構和大團圓結局；5連貫的剪輯和流暢的時空組合兩位大師a希區(qū)柯克——懸念大師：《39級臺階》《后窗》 《精神病患者》 《西北偏北》 《鳥》b奧遜“還我普通人”“把攝影機扛到街頭去” 。西卡《偷自行車的人》桑蒂斯《羅馬十一時》柴伐梯尼確立的創(chuàng)作原則：真實、事實1紀錄性2實景拍攝3長鏡頭的運用4非職業(yè)演員的運用5樸實的結構6方言的使用影響：現(xiàn)實主義流派電影中的重要一環(huán)從外部世界的現(xiàn)實主義轉(zhuǎn)向了人類內(nèi)心的現(xiàn)實主義，培養(yǎng)了現(xiàn)代主義電影大師1法國新浪潮和左岸派的主要過程、主要導演、作品和美學特征 1958~1962：a1958誕生年：法國《快報》專欄記者首次使用“新浪潮” 特呂弗《淘氣鬼》問世B1959幸福年：特呂弗《胡作非為》戛納最佳導演，標志新浪潮被評論家承認C1960高峰年：新人多產(chǎn)量高D1961沒落年：下坡路，“真理電影”出現(xiàn)e1962危機年：除戈達爾《如此生活》沒有什么作品 《電影手冊》特刊確定“新浪潮”的稱呼 特呂弗 《四百下》《朱爾和吉姆》 戈達爾 《筋疲力盡》a紀實風格個性特色b強烈個人傳記色彩c否定傳統(tǒng)道德觀念d自然主義攝影風格e表演追求真實自然f時空切換節(jié)奏加快 左岸派主要特征a把人的精神過程搬上銀幕b歷史事件與個人記憶糅合在一起c不同剪輯風格的實踐d表演追求間離效果e制作相對精致完整 阿侖斯通：《野戰(zhàn)排》《肯尼迪》《天生殺人狂》 d喬治舊的東西，喪失了生命力的即將死亡的東西，總顯得滑稽可笑，于是產(chǎn)生了喜劇?！?倫理 一種滿足感、快慰感 理智 冷靜認知、機智幽默三、卓別林卓別林一生共拍攝80余部影片 夏爾洛：“紳士流浪漢”形象一、裝束上的落差：選擇麥克斯?林戴的禮帽、手杖和小胡子，并以瘦小上裝、肥長褲子和過大鞋子二、飽含著小人物的心酸、喜悅和快慰：《馬戲團》中失戀的夏爾洛，《城市之光》中贏得了復明姑娘的感恩之情的夏爾洛；《尋子遇仙記》中不畏艱辛尋求幸福的夏爾洛。崇高感主體由對對象的恐懼而產(chǎn)生的痛感轉(zhuǎn)化為由肯定主體尊嚴而產(chǎn)生的快感。波許教授的最后一課》《相約星期二》《看上去很美》《孩子在看著我們》《美麗人生》《蝴蝶》《回歸》《長大成人》《光輝歲月》《海上鋼琴師》《小豬教室》《入殮師》《雨人》《姐姐的守護者》《寫給上帝的信》《唐山大地震》《我的左腳》《阿甘正傳》《當幸福來敲門》《兒女一籮筐》《公民凱恩》《肖申克的救贖》《教父》《海洋天堂》《千與千尋》《新來的李老師》《轉(zhuǎn)校生》《青春期》《我的太陽》《野孩子》《男生賈里新傳》《高踢少女》《別惹小孩》《芭薩提的顏色》《國王的演講》《十月的天空》《竊聽風暴》《記憶中的風琴》《老師你好》《大象》《女教師與女學生》《青紅》《春天不是讀書天》《網(wǎng)絡媽媽》《風雨哈佛路》《鐵腕校長》《怦然心動》《包裹》《超脫》《藍色之門》《致我們終將逝去的青春》。崇高的人類社會理想的不斷超越與實現(xiàn)，成為命運、歷史、生命的無限歷程。夏爾洛的機智和幽默，樂觀和倔強的精神，表現(xiàn)弱小身軀與強大勢力之間的周旋與較量。滑稽所引起的美感特點是一種輕松的愉快，經(jīng)常與笑聯(lián)系在一起。整個世界是一個新陳代謝、辭舊迎新的過程，是一個不斷更新和再生的過程?？ㄋ_維特斯的電影創(chuàng)新：手提攝影、實景拍攝、即興表演等高峰時期 1969~1976年 《逍遙騎士》成為六七十年代美國電影史上重要的分水嶺a馬丁《羅馬11時》 以電影特有的表達方式，真實地反映這一時期意大利的社會環(huán)境與人們的生存狀況，以及準確的體現(xiàn)了人們對于歷史和現(xiàn)實問題的思考。韋恩 塑造西部英雄 b《公民凱恩》 缺失與異化1意大新現(xiàn)實主義理念，主要導演，作品，美學特征，開創(chuàng)的電影敘事的新風格。雷諾阿《大幻滅》《游戲規(guī)則》11經(jīng)典好萊塢時期的主要類型，代表性作品，類型電影的觀念和模式。影片中詩意的對話，引人入勝的視覺影象，透徹的社會分析，復雜的虛構結構，豐富多彩的哲理暗示，構成一個細膩的混合體，表現(xiàn)出法國電影在思想上的成熟。辯證蒙太奇 —— 《戰(zhàn)艦波將金號》 理性蒙太奇 —— 《十月》普多夫金的蒙太奇敘事——《母親》 蘇聯(lián)學派指以庫里肖夫（實驗）1有聲電影的產(chǎn)生過程1默片時代的電影配樂到愛迪生19世紀發(fā)明留聲視鏡；與此同時美國、蘇聯(lián)和歐洲一些國家做這方面的研究，聲畫同步觀念十分久2第一部有聲電影的誕生：1927年10月6日《爵士歌手》 影片中不僅出現(xiàn)唱詞還出現(xiàn)對白。a羅伯特3為“西部片”在美國的統(tǒng)治地位打下了基礎。《火車大劫案》1903由鮑特編、導、攝、剪獨立完成，14個不完整的動作場面，沒有疊化剪輯的連接，全部用直接剪輯手法連接。b1908年，由藝術電影公司拍攝的第一部作品《吉斯公爵的被刺》在巴黎上映，獲得了巨大的成功。4塞爾3埃斯美斯密士 《祖母的放大鏡》 《望遠鏡中所見的風景》在一個場景里交替使用特寫鏡頭和遠景鏡頭，打破了傳統(tǒng)藝術時空的固定模式。第三篇：中外教育電影名錄中外教育電影名錄——張榮偉老師推薦《三毛流浪記》《趙氏孤兒》《流浪者》《天堂的顏色》《天堂電影院》《聽見天堂》《叫我第一名》《地球上的星星》《小孩不笨》《臥底學園》《中央車站》《小鞋子》《跑吧，孩子》《上學路上》《朱諾》《簡愛》《霧都孤兒》《信任》《成長教育》《蘇菲的世界》《早熟》《少年犯》《十三棵泡桐》《女生向前翻》《豆蔻年華》《紅衣少女》《女大學生宿舍》《高三》《高考1977》《陽光燦爛的日子》《17歲的單車》《青春萬歲》《遲到的春天》《錄取通知書》《三傻大鬧寶萊塢》《考試一家親》《苗苗》《孩子王》《一個都不能少》《天那邊》《美麗的大腳》《草房子》《風凰琴》《我的教師生涯》《我的父親母親》《燭光里的微笑》《心靈渡口》《孔子》《魯冰花》《浪潮》《四分鐘》《弦動我心》《搖滾校園》《放牛班的春天》《霍蘭先生的樂章》《音樂之聲》《死亡詩社》《春風不化雨》《心靈捕手》《心靈訪客》《熱血教師》《吾愛吾師》《黑板》《街頭日記》《蒙娜麗莎的微笑》《鄉(xiāng)村女教師》《城市廣場》《我的老師》《麻辣教師》《女王的教室》《金八先生》《山村猶有讀書聲》《裂縫》《她比煙花寂寞》《蘭迪他就是通過這樣深沉的父愛感動著阿美在歌廳中與時君邁一起唱歌的阿美被經(jīng)紀人于廣泰賞識，于旁邊還有個過季的歌星沈妮。啞叔的性格完全通過他的行動表現(xiàn)出來。緊接著，阿美的演唱會開演，啞叔在電視中看見久別的愛女，心臟病突發(fā)被送進醫(yī)院。來福的死，使孤獨的啞叔在女兒暫時無法與自己相聚時失去了最后一個親密伴侶，啞叔身心受到更進一步的摧殘，健康急劇惡化。最后，阿美為了掙錢幫助父親在住處被拆遷后有錢買房子，使其不至于流落街頭，答應了和娛樂公司老板余廣泰簽約。鎂光燈閃耀，阿美走去想擁抱老人卻被經(jīng)紀人攔住。那樣，說是會影響她在歌迷心目中的形象。他們的距離越來越遠了。后來，她終于成名。她后來結識了一個青年時君邁，他英俊而有才華。其中阿明家破落漫天的火光反襯出阿美生活的規(guī)則與平和，那一夜死了兩個人，燒毀了好幾間房，阿明家可以說是一時間家破人亡。每個父親都想給孩子最好的生活，但是現(xiàn)實如此的殘酷，不會因為是個孩子，是個好人，社會就會對你好一點。最令我感動的是當阿美在叫爸爸的時候，那份作為父親的喜悅，他迫不及待地去告訴所有的人，他的內(nèi)心深處不想女兒像他一樣是個啞巴。影片講的主人公啞叔是一個退役的老兵，他是個啞巴（開始的時候我還真感到奇怪別人為什么叫他啞叔），以收購空酒瓶和撿破爛為生。讀書馮這不僅是地緣政治和經(jīng)濟的某種趨勢，它也很大程度上影響了世界電 10 影的面貌。而這些小影片所體現(xiàn)出的藝術風格也在被大公司的影片所效法。潘納希《白氣球》、莫赫辛九、1990—2000 90年代的世界電影在不斷深化著80年代末世界電影所表現(xiàn)出來的傾向。如：◆呂克好萊塢大量重拍三四十年代的老片，現(xiàn)實題材的家庭倫理情節(jié)劇數(shù)量激增。新好萊塢電影在經(jīng)過70年代初期短暫的調(diào)整之后，重新向工業(yè)化的方向移動腳步。七、1970—1979（一）各國的新電影繼續(xù)向著成熟的階段發(fā)展，在運動中嶄露頭角的才子們，開始了體制內(nèi)的創(chuàng)作（當然也有戈達爾這樣的例外者）。在電影藝術的美學方法上，法國新浪潮所倡導的寫實主義的攝影風格（跟拍、長焦、變焦、定格、連續(xù)的全景攝影、攝影機的震顫），大量采用自然音響環(huán)境，關注社會和人性的主題，啟用不知名的年輕人、非職業(yè)演員??都不同程度地體現(xiàn)在世界其他國家的