【正文】 大。是從周玉泉，周調(diào)繼承馬調(diào)平樸及吟誦的特點，吸收俞調(diào)。出現(xiàn)了《新木蘭辭》、《六十年代第一春》、《全靠黨的好領(lǐng)導(dǎo)》等名篇。行腔吐字剛勁清脆，音樂明快流暢，清晰爽朗。其合作者郭彬卿的琵琶伴奏為唱腔與過門構(gòu)成豐富的支聲復(fù)調(diào)，相融又具個性。《岳云》是蘇州評彈的新編曲目，由陳靈犀作。唱腔連續(xù)時使用短音的潤腔手法，輕巧靈活。其中月、背、寄可拆；小調(diào)來自明清小曲和各地民歌音樂結(jié)構(gòu)有聯(lián)曲體、板腔體和單曲體三種?！恫脊萨B咕咕叫》新編曲目，李月秋的代表性唱段。其曲目十分豐富，曲詞文雅，主要是分抒情、寫景、敘事三類。調(diào)性稱為“管門”，共有“五空管1=C或G”“五空四儀管1=C”“倍思管1=D”“四空管1=F”4個管門。它是一種坐唱形式的曲藝音樂。主要唱腔有大調(diào)和小調(diào)兩類。 第三節(jié) 戲曲音樂一、我國的戲曲和希臘的喜劇、印度的梵劇并列為世界三大古老戲劇。宋代，北方的雜劇和南方的南戲是我國最早的戲曲形式，分別借鑒了北方說唱音樂諸宮調(diào)的藝術(shù)傳統(tǒng)和南方民間歌舞小戲的藝術(shù)成就。昆山腔傳入北京，發(fā)展成全國性的劇種，藝術(shù)成就最高。還有程式性、寫意性特點。樂隊在組織上分文（管弦樂、絲竹樂）、武（打擊樂）場。高腔系統(tǒng)：贛劇、湘劇、川劇、婺劇南梆子腔系統(tǒng)：秦腔、晉劇、河北梆子、豫劇、評劇北，在南方的川劇、婺劇、紹劇等 劇種有“亂彈腔”，也屬于梆子腔。一個大的劇種，也可能包含幾種聲腔系統(tǒng)或聲腔類型。贛?。喊ǜ咔?、皮黃腔、昆腔、梆子腔、浙調(diào)、文南詞（曲藝唱腔）等。二者基本都以“散慢中快散”為排列順序。即“幫腔”形式。改進(jìn)后的發(fā)展了南曲字少聲多、清柔婉轉(zhuǎn)的特點，在慢板常加“贈板”，節(jié)奏放慢一倍；在運腔上注意音調(diào)的抑揚(yáng)與表情的細(xì)膩，形成“囀音若絲”的唱腔風(fēng)格。自明嘉靖至清初，出現(xiàn)了以昆山腔為代表的傳奇劇最興盛時期，最著名的為明代湯顯祖的《牡丹亭皮黃腔：是亂彈劇的重要聲腔之一，包括西皮與二黃兩種聲腔，原各自獨立，后合。皮黃腔向西、南發(fā)展，演變成川劇、滇劇中的胡琴腔；粵劇中的二黃腔、梆子腔；以及湘劇、桂劇中的南、北路等不同流派。二黃腔蒼涼深沉、長于抒發(fā)悲沉激憤之情。昆劇器樂的絲竹伴奏以笛為主，輔以胡琴、琵琶、笙等、武場有鑼鼓、嗩吶、管等。演員中出現(xiàn)了余三勝、張二奎、程長庚3位著名老生，稱“三鼎甲”，后又有京劇老生的一代宗師，譚鑫培。故事大多取材于《列國演義》、《西漢演義》、《三國演義》、《隋唐演義》、《西游記》、《楊家將》、《水滸傳》、《說岳全傳》等。著名四川籍秦腔藝人魏長生多次進(jìn)京演出（1771771800前三次），對昆曲獨霸京城的局面造成很大沖擊。樂器，文場絲弦有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、揚(yáng)琴等。劇目：《庵堂認(rèn)母》晉劇秦腔約于明代嘉靖年間流入陜西各地，形成各路梆子，山西現(xiàn)有：南路梆子、中路梆子、北路梆子、東路梆子?！扒印币美デ苹蚱渌鈦硇≌{(diào)加以改編。至清道光年間（18201850）終形成一種以秦腔為基礎(chǔ)，用北京語音演唱，汲取京腔、昆曲音樂及表演藝術(shù)的新的聲腔河北梆子。劇目：《蝴蝶杯》。發(fā)聲多用假嗓，男聲高亢激越、女聲流利清亮，旋律開朗熱情，多花腔，“上五音”，豫西調(diào)又稱“西路”，以洛陽為中心，真嗓，男聲蒼勁深沉，女聲婉轉(zhuǎn)圓潤，“下五音”。樂器，文場有二弦、三弦、月琴、武場打擊樂除梆子外，其他和京劇相近。唱詞通俗易懂。有哭音調(diào)式和歡音調(diào)式，與秦腔相似?！督鹜脞O》 南方主要劇種贛劇江西省，集有高腔、昆腔、亂彈、南北詞、撥子、文南詞、梆子等多種聲腔。樂器因各種聲腔而異，過場曲牌有嗩吶曲牌、笛子曲牌、弦索曲牌3種。川劇的幫腔有獨特的作用，除了重復(fù)、強(qiáng)調(diào)領(lǐng)唱者的唱腔外，有時還代替劇種人唱出內(nèi)心的潛臺詞，甚至第三者的口吻點評主題或者加強(qiáng)舞臺氣氛的渲染等。高腔曲牌每個曲牌由“腔”和“流”組成?！秵蔚稌废鎰≈麄鹘y(tǒng)折子戲，唱高腔和低牌，元代關(guān)漢卿所作。昆腔在“草臺班子”里演出，又稱“金昆”或“草昆”。唱腔有三類，一是“花腔”，及民間小調(diào)，二是“彩腔”（四平），三是“主調(diào)”（正腔），屬板腔體，包括平詞、火工、二行、三行等板式。越劇形成于浙江紹興、嵊縣一帶。伴奏以二胡為主，打擊樂基本和京劇相同。最初是無錫、常熟一帶的山歌、小調(diào)，稱“東鄉(xiāng)調(diào)”，后以“灘簧”和民間歌舞音樂為基礎(chǔ)，1919年，進(jìn)入上海等城市，成為“常錫文戲”。唱腔多來自民歌，屬于曲牌體，所演的大多為民間生活體裁。 第四節(jié) 民間器樂一、1民間器樂指中國傳統(tǒng)樂器演奏的民間傳統(tǒng)音樂，有獨奏和合奏兩種表演形式。：河南舞陽縣賈湖的骨笛（距今8800），浙江河姆渡文化遺址出土的骨哨，是我國迄今為止發(fā)現(xiàn)最古老的樂器，它已經(jīng)可以演奏七聲音階。秦漢至魏晉時期，主要樂器有箏、琵琶、笛、方響、臥箜篌等。明清時期，琵琶彈奏達(dá)到高峰，出現(xiàn)了《十面埋伏》等。從“葛天氏之樂”到隋唐的樂舞，從周代的“琴歌”、漢魏時代的“相和歌”到今日的說唱藝術(shù)，都說明中國民族器樂的發(fā)展于姊妹藝術(shù)血肉相連，往往是在綜合性的藝術(shù)中相互依存，共同發(fā)展的。近年來，我國民間樂器按照德國器樂學(xué)者薩克斯等人提出的現(xiàn)代樂器分類法被分為體鳴樂器、氣鳴樂器、膜鳴樂器、弦鳴樂器四類。 分類 樂器演奏方法和發(fā)音特點：吹奏類：笛子、簫、塤（振動薄膜發(fā)聲）、笙（簧片振動）、嗩吶、管子（哨子振動）等；彈撥類樂器：古琴、揚(yáng)琴、琵琶、阮、三弦、箏等；拉弦類樂器：二胡、高胡、京胡、板胡、中胡、墜胡等；打擊類樂器：鼓、板、大鑼、云鑼、鐘、磬等。曲笛主要應(yīng)用于南方諸樂種和昆曲的伴奏；梆笛主要應(yīng)用于北方諸樂種和梆子腔劇種的伴奏。大多高昂明亮、風(fēng)格剛勁，代表曲目有來自山東民間地方戲曲曲牌的《一枝花》和《百鳥朝鳳》、《小開門》等。《鳳凰展翅》、《草原騎兵》等④古箏又稱“秦箏”，秦已盛行。河南箏曲在說唱音樂“河南大調(diào)曲子”伴奏的基礎(chǔ)上獨立出來，稱為板頭曲。⑤琵琶曲有大曲、小曲之分。⑥胡琴是二胡、京胡、板胡、墜胡、粵胡等的統(tǒng)稱?！犊丈进B語》是劉天華的代表。中胡，中音二胡，《草原上》；墜胡：又名墜琴，說唱音樂河南墜子的主要樂器。當(dāng)代琴家江蘇人管平湖演奏?！妒税濉?，演奏家李藝于1953年改為三弦獨奏曲。由江南絲竹演變而來的《歡樂歌》、《行街》，由四川揚(yáng)琴變化而來的《將軍令》。 廣東音樂情緒明快，以花鳥景物為標(biāo)題的抒情樂曲，如《三潭印月》《雨打芭蕉》（潘永璋整理）《旱天雷》《鳥投林》《平湖秋月》等，也有民間傳說題材和創(chuàng)作音樂，如《雙星恨》《昭君怨》《賽龍奪錦》等。所以，有人稱福建南曲為“中國古代音樂的活化石”。是一種說唱音樂，除演唱部分外，還有絲竹合奏的器樂曲，古樸幽雅，《八駿馬》是南曲“譜”16大套之一，16大套中以《四時景》《梅花操》《走馬》《百鳥歸巢》最有名，簡稱“四、梅、走、歸”。江南絲竹的代表曲目《歡樂歌》、《鷓鴣飛》、《柳青娘》、《霓裳曲》等。很多曲藝以揚(yáng)琴為主要伴奏樂器。分小、大三弦。古代，琴譜用“減字譜”， 未記節(jié)奏。京胡：是京劇的重要樂器（高胡），清脆嘹亮。二胡：近代民間音樂家阿炳（華彥鈞）和民族音樂家劉天華對二胡獨奏曲（從伴奏樂器提升為獨奏樂器）的發(fā)展做了重要貢獻(xiàn)，劉天華是我國近代二胡學(xué)派的創(chuàng)始人。后者多為六八板結(jié)構(gòu)。廣東潮州箏曲的十大名曲《昭君怨》、《寒鴉戲水》、《小桃紅》、《黃鸝詞》、《月兒高》、《大八板》、《平沙落雁》、《鳳求凰》、《玉連環(huán)》、《錦上添花》。十大古箏名曲《漁舟唱晚》、《出水蓮》、《高山流水》、《林沖夜奔》、《侗族舞曲》、《漢宮秋月》、《寒鴉戲水》、《東海漁歌》、《香山射鼓》、《站臺風(fēng)》。代表《江河水》（原名《江兒水》），后被移植為二胡曲。代表曲目有馮子存改編的北方梆笛曲《喜相逢》和《五梆子》，南方曲笛曲《小放?！泛汀耳p鴣飛》（由陸春齡改編）。①笛子古稱橫吹、橫笛。套曲是多個曲牌聯(lián)綴而成。，周代管、弦、打擊樂器發(fā)展齊全，“八音”分類法，根據(jù)制作材料分：金、石、土、革、絲、木、匏、竹，一直沿用到清代。：綜合性特征。隋唐五代時期，琵琶已成為燕樂的主奏樂器，同時拉弦樂器出現(xiàn)。甲骨文中有關(guān)鼓、磬、龠的記載，商代，鐘、鐃、鈴、鐸等銅制打擊樂器，編鐘、編磬、編鐃等樂器系列也相繼出現(xiàn)。合奏曲以樂器組合方式分類，如清鑼鼓、絲竹樂、吹打樂、弦索樂等。主要唱腔有：川調(diào)、打鑼腔和小調(diào)三大類。伴奏以二胡為主。錫劇江蘇南部流行的。最早的越劇唱腔是在當(dāng)?shù)氐纳礁?、小調(diào)和說唱藝術(shù)“落地唱書”基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。由嚴(yán)鳳英、王少舫飾。下山》。婺劇高腔由西安高腔、西吳高腔、侯陽高腔、松陽高腔等多種。五聲音階為主，徵調(diào)式較多?！肚锝废鎰×餍性诤?，包括高（高腔）、低（低牌子）、昆（昆腔）、亂（皮黃腔）四大聲腔。高腔是川劇的主要聲腔。贛劇在建國前常在鄉(xiāng)村、城鎮(zhèn)的露天舞臺演出，表演純樸，雖有一定的程式，但不嚴(yán)謹(jǐn)，接近生活。樂器主要有月琴、硬弦、板胡等。陜北說書藝韓起祥改編，新鳳霞演唱的《劉巧兒》、李再雯（藝名小白玉霜）的《秦香蓮》（鍘美案》碗碗腔流行在陜西東部，又名“華劇”，用“小銅碗”為唱腔擊節(jié)拍而得名。前身來自河北東部的“對口蓮花落”“東北二人轉(zhuǎn)”。常香玉《拷紅》、《花木蘭》。分豫東調(diào)和豫西調(diào)兩大派別。板式有慢板、二流板、快流水板（垛板）、三板流水。共九人演奏，以呼胡和梆子為主要伴奏樂器。亂彈即梆子腔，七種板式，平板或慢板、夾板、二性、流水、介板、滾白、導(dǎo)板。武場鑼鼓有：暴鼓、干鼓、堂鼓、句鑼、小鑼、馬鑼、鐃鈸、鉸子、梆子等。調(diào)式很特殊，有“歡音”（又稱“花音”、“硬音”）和“哭音”（又稱“哭音”、“軟音”）兩種。 北方主要劇種秦腔流行在西北地區(qū)陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地的古老劇種，也是梆子聲腔系統(tǒng)中最古老的劇種。除皮黃腔外，還有南梆子、四平調(diào)、高撥子、吹腔、昆腔和許多民間小調(diào)等唱腔。京劇以皮黃腔為主的全國性戲曲劇種之一。 劇種全國性劇種昆劇原名“昆山腔”或“昆腔”，最古老，影響最大的劇種之一，被譽(yù)為百花園中的“蘭花”。西皮腔剛勁明快，擅于變現(xiàn)靈活、昂揚(yáng)、歡快之情。二黃腔在湖北與西皮合流形成漢劇。板腔體戲曲聲腔梆子腔：也叫西秦腔、秦腔等，發(fā)源于山西陜西交界處的“山陜梆子”，其特點為唱腔高亢激越，以硬木綁擊節(jié)。演唱方法十分講究，明以來有過許多論著，如魏良輔《曲律》，徐大椿《樂府傳聲》，沈龐綏《度曲須知》，俞粟廬《度曲雛言》。經(jīng)魏良輔等人加工，成為傳奇劇最具代表性的聲腔。、唱腔高亢激越。曲牌體又稱作曲牌聯(lián)綴體或曲牌聯(lián)套體，屬于套曲結(jié)構(gòu)，一出戲由若干組套曲構(gòu)成。金華的婺?。喊ɡデ唬ń鹄ィ?、高腔、皮黃腔、亂彈腔、灘簧、時調(diào)6種。說唱音樂聲腔類型：道情戲、琴書等。一種聲腔系統(tǒng)或聲腔類型可以成為許多劇種的聲腔。戲曲音樂的聲樂，包括獨唱、對唱、重唱、合唱、領(lǐng)唱等形式。明清以來，有昆山腔、高腔、梆子腔和皮簧腔。元末明初，雜劇被新興的、在南戲的基礎(chǔ)上形成的傳奇所取代。戲曲音樂由歌唱和器樂伴奏兩部分組成，是戲曲藝術(shù)的重要組成部分，它與戲劇表演密切結(jié)合，刻畫人物形象，表現(xiàn)情節(jié)的發(fā)展，烘托氣氛并控制著舞臺節(jié)奏。小調(diào)常用【寄生草】、【銀紐絲】、【揚(yáng)州紅】、【浙江紅】、【馬頭調(diào)】、【疊斷橋】、【罵玉郎】等。其音樂是江浙一帶的“南詞”（現(xiàn)在彈詞）和“灘簧”傳入桂林后形成的?！渡诫U峻》，尤以馬香緞的演唱最富特色。旋律以級進(jìn)為主，常有特性旋律音調(diào)（稱為“韻”）貫穿全曲。其中“指”與“譜”只有愛是器樂形式，“曲”即“散曲”，又稱“草曲”，以聲樂清唱為主，屬于曲藝形式，曲牌體。墜子演唱時演員手執(zhí)檀木簡板擊節(jié)，伴奏以墜琴為主，還有四胡、鐃鈸、腳蹬梆等。唱詞多用具體曲牌所規(guī)定的詞格填寫，每個唱段有用一個獨立的曲牌（單曲體）或幾個曲牌聯(lián)綴（聯(lián)綴體）而成。流傳在四川、重慶等地，由明、清兩代的時調(diào)小曲和四川各地的民歌、戲曲音樂發(fā)展而成的。《武松打虎》是“楊調(diào)”（楊振雄）的著名唱段?！扒僬{(diào)”：朱雪琴在沈、薛調(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展的?！吧蜓φ{(diào)”：沈儉安、薛筱卿承馬調(diào)發(fā)展而成?！抖攀铩贰胞愓{(diào)”：徐麗仙所創(chuàng)，在蔣調(diào)和徐調(diào)（徐云志）的基礎(chǔ)上新創(chuàng)唱腔。表現(xiàn)上兼具歌唱性和敘述性的特點，商調(diào)式（落2），代表作劉天韻所唱的《林沖踏雪》，陳靈犀作。多徵調(diào)式（落5）?！榜R調(diào)”：馬如飛所創(chuàng)?！坝嵴{(diào)”：俞秀山所創(chuàng)。評彈音樂是主曲體的曲種。蘇州彈詞早在明末已經(jīng)流傳。蘇州彈詞的表演形式有說有唱，分為一人、二人或三人等，以三弦、琵琶為主要伴奏樂器，演員自兼伴奏，是一種具備理、味、趣、細(xì)、奇等藝術(shù)特色的綜合性說唱曲種?！罢f唱藝術(shù)家”稱號。毛依罕吸收蒙古族民歌和烏力格爾說書的藝術(shù)養(yǎng)料豐富好來寶的表演。即興，既有長篇大書又有短篇小段。王毓寶，傳統(tǒng)曲目《放風(fēng)箏》、《踢毽》、《七月七》和《拷紅》，現(xiàn)代曲目《翻江倒海》、《軍民雨水情》和《夢回神州》。藝術(shù)精品《偷石榴》《王慶賣藝》《梁祝下山》等。著名演員 徐玉蘭、張大貴。著名演員 喬利元、喬清秀，形成喬派。伴奏的主要部分是“托腔”，是唱腔進(jìn)行中的模仿性過門，包括樂句中間的對應(yīng)性過門，樂匯中間的填補(bǔ)性過門，寒韻（悲腔）中間的吟誦性過門。屬主曲體曲種。大調(diào)曲子分為 單曲體和聯(lián)曲體兩種。原稱河南鼓子曲，牌子曲類曲種。⑧河南墜子源自河南，由流行于河南和皖北的道情、鶯歌柳、三弦書相結(jié)合形成。2【垛子板】，也稱【二板】或【塊板】四二拍，速度中，曲調(diào)輕快熱烈，上下句結(jié)構(gòu)，敘述性。因用揚(yáng)琴做伴奏而得名，曾稱打揚(yáng)琴或唱揚(yáng)琴，最初是農(nóng)民自娛又叫玩局。唱詞以七字句、十字句為主，注重口語化，并在唱詞中使用“過口白”（即說白）。1935年前后，翟青山改用揚(yáng)琴伴奏，稱單琴大鼓，亦稱單琴調(diào)、琴書?！侗薮蛱J花》是她的著名唱段。⑤奉調(diào)大鼓以唐山大鼓為基礎(chǔ)，借鑒東北大鼓、鐵片大鼓的唱法，并吸收了皮影、評劇的某些旋律，以北京語音行腔逐步形成的一種曲藝形式。藝人趙玉峰改河北語音的“怯口”向京音靠近，形成“趙派”。④西河大鼓又名“河間大鼓”，來源于清代中葉河北保定、河間、滄州一帶的木板大鼓和弦子書。梅花大鼓的傳統(tǒng)曲目多以表現(xiàn)哀怨悲苦的內(nèi)容。③梅花大鼓又名“梅花調(diào)”，是清末明初產(chǎn)生于北京、天津一帶的鼓詞類曲種。大量牌子來自民間，來源大致有三