【正文】 形式。由于平面尾構(gòu)成的特性，此類紡織圖案的構(gòu)成變化只能從“花”的形態(tài)、指向和占據(jù)平面空間的方位，以及“花”在平面空間的相通狀況(如接觸、逢疊、聯(lián)合、減缺、重合、分離)等等方面來考慮。所以，在平面性空間的“花”與“地”的關(guān)系中，依然承認(rèn)“花”與“地”不在同一平面上，只不過它們都是平面的。二、“花”與“地”的空間構(gòu)成任何紡織圖案都存在“花”與“地’’的空間關(guān)系構(gòu)成，只是構(gòu)成的形式不同而已。而“地”反而被視做花。第三章 紡織品圖案“花”與“地”的空間層次在紡織圖案設(shè)計中，通常把圖案中所描繪的各種紋樣稱為花，而把不描繪的空白背景稱為地，“花”與“地”的關(guān)系，是指平面圖案空間層次的組織關(guān)系，是紡織圖案構(gòu)成的十分重要的問題。必須按照補(bǔ)充、強(qiáng)化的法則進(jìn)行，起到豐富原有圖案構(gòu)圖、畫龍點(diǎn)睛的作用。在一般田案中，構(gòu)成的其它要素往往受重點(diǎn)所支配，所謂賓主關(guān)系、主次關(guān)系、及襯托等手段，都從屬于重點(diǎn)而設(shè)置。不同節(jié)奏、不同韻律 的律動，產(chǎn)生不同的感情效果，如動、靜、激動、微妙、雄壯、可憐、單純、復(fù)雜等律動及其相應(yīng)的感情效果。如黃金比例是自古以來人們公認(rèn)的美的比例，其它如柏拉圖比例，費(fèi)伯齊比例，．．．．等比例，都是實踐中經(jīng)常使用的構(gòu)圖比例。反復(fù)是形成節(jié)奏、秩序、韻律、呼應(yīng)的重要形式原理。視覺要素的反復(fù)是視覺藝術(shù)魅力賴于產(chǎn)生的根原之—，從—定意義上說，沒有視覺要素的反復(fù)就不存在視覺藝術(shù)，如同沒有聲音的反復(fù)就沒有音樂一樣。2．平衡：平衡是指要素引起的心理量在空間上下或左右等方面的相稱，是紡織圖呼案設(shè)計中最為常見的構(gòu)圖法則(如圖)。2．組織構(gòu)成，在對立統(tǒng)—規(guī)律指導(dǎo)下，還有下述—些形式原理。三．對立統(tǒng)—圖案要素的和諧、協(xié)調(diào)，無論在質(zhì)和意兩方面都能表現(xiàn)出—種“秩序”的狀態(tài)，這種狀態(tài)即有對立存在，但又不允許對立造威妁呆板、無珠、中庸、死氣沉沉之狀態(tài)。當(dāng)然，—味的制造矛盾并不意味成功，往往可能適得其反，因此要妥善她解決矛盾，解決矛盾的決竅就在于圖案的統(tǒng)—。這些對立的矛盾，在圖案的構(gòu)成要素里必然存在，絕對契合，它是圖案緊張意識產(chǎn)生的視覺根源。(4)漸變：多用于幾何圖案的排列式，從大到小，由密而疏，圖案花紋過渡自然，適應(yīng)于人們的視覺感受，如圖所示。上述四種排列大多以規(guī)則樣式組成骨架，有時亦有種種變化，此外還有些以自由排列的形式構(gòu)成的染織圖案，可歸納為下列幾種： ’(1)嵌花：在—定的幾何骨架內(nèi)嵌入另一種形式的花墳圖案，在整體中示出粗與細(xì)、曲與直的對比變化，如圖所示。這種排列形象變化生動，有量的多少、大小、長短等不同；還有方向姿態(tài)、方圓、輕重、色彩的變化，加上組合的疏密虛實等處理，顯得自然生動、自由靈活，能夠隨心所欲地表現(xiàn)多種藝術(shù)效果，也易于使紋樣與紋樣之間產(chǎn)生穿插自如的組織，充分應(yīng)用變化、對照、平衡等形式法則，它的組織變化將在另節(jié)詳述。四、紡織圖案的排列排列指單元圖案平面空間內(nèi)要素組織的基本骨架，常用的排列有下列幾種：1． 幾何形排列：幾何形排列是以一個或幾個相同或不同的幾何形，作為一個循環(huán)單位，上下、左右 連續(xù)的組織形式，如圖所示。2．跳接版： 跳接版亦叫1／2接版(如圖所示)，單元紋樣在上下方向相接，而左接右時，先把左右部分為上下相等的兩部分，然后使左上部紋樣接于右下部，左下部紋樣與右上部紋樣相當(dāng)，形成單元紋樣垂直方向延伸不變，而左右延伸各斜向延伸狀態(tài)，故又稱它為斜接版或稱跳接版。四方連續(xù)是以一個循環(huán)單元(由規(guī)格所限定)的紋樣(或點(diǎn)、線、面、形、色、肌理)，向上下、左右四個方向作無窮盡的反復(fù)延伸。往往采用多種表現(xiàn)技法并配以一定的對比變化因素，求得表現(xiàn)效果的多樣性，如圖所示。根據(jù)不同品種和圖案風(fēng)格的要求—般可分以下三類：1．清地布局： 圖形占據(jù)空間比例較小，地蚊面積多于花紋面積，留有較多的空地。連續(xù)型圖案則無明顯的框架，而是以連續(xù)反復(fù)的規(guī)律來限定平面空間。紡織圖案的構(gòu)成形式按最終產(chǎn)品的實用特點(diǎn)，大體可分為單獨(dú)型、連續(xù)型兩大類?，F(xiàn)將染織圖案構(gòu)成的有關(guān)問題，從規(guī)格、布局、接版、排列及構(gòu)成原理等方面，進(jìn)行介紹。連續(xù)圖案的規(guī)格可以認(rèn)為是給設(shè)計人員規(guī)定的空間平面。“花”大約占平面空間；分之一以下，特點(diǎn)是花底關(guān)系明確，有清楚可見的面積底色。3．滿地布局： “花”占據(jù)規(guī)格空間的大部，特點(diǎn)是花多底少，有時底色不明顯，甚至不確切存在，形成“花”、“底”交融的空間效果。這種連續(xù)狀態(tài)，給人視覺上、心理上以勻稱的韻律感和反復(fù)統(tǒng)一的美感。兩種接版法相比較，平接版不如跳接版的效果自由活潑，單元的反復(fù)不宜過于明顯。這種排列的特點(diǎn)是連續(xù)性十分緊密而突出，形與形之間極其自然的形成—種網(wǎng)狀的組織骨架，表現(xiàn)出非常有規(guī)律的節(jié)奏感。3．連綴式排列： 連綴式排列也叫穿枝連綴排列，是以幾何的曲線骨格為基礎(chǔ)，與散點(diǎn)的紋樣密切結(jié)合，產(chǎn)生靜中有動，齊中有變，連錦不斷，曲折回繞的藝術(shù)效果，如圖所示。(2)變格：是平中求奇的一種排列方法，難度雖高，但處理得法，能出奇制勝，如圖所示。第二章 紡織品圖案構(gòu)成的基本法則對立統(tǒng)一法則，是紡織圖案構(gòu)成的基本法則、基本規(guī)律。因此，可以說沒有對立就沒有力量。二．統(tǒng)—是指要素的同一、相似，有內(nèi)在的聯(lián)系，能使圖案表現(xiàn)為—種寧靜的安定狀態(tài)。染織圖案的構(gòu)圖同其它事物一樣，在對立統(tǒng)—規(guī)律的支配下，才能取得美的協(xié)調(diào)，造成—種生氣勃勃的、充滿生命力的而又和諧的安定局面。1． 對稱：對稱是指要素的物理量(形的大小、多少、形狀、色彩等)在空間的上下、或左右等方面的同一反復(fù)，是自然界的基本構(gòu)成原理之一(如圖)。構(gòu)圖應(yīng)用平衡原理，可沖破對稱的單調(diào)、呆扳感，使圖案富有生動、自由、活潑、多樣、運(yùn)動、變化的情趣美感。視覺要素的反復(fù)，產(chǎn)生視覺運(yùn)動的時間與空間的連續(xù)變化，這種變化直接影響人的心理、產(chǎn)生不同的感情。4．比例： 比例指要素之間的的分配比較，具有數(shù)列的良好關(guān)系(如圖)。5．秩序： 秩序是指要素的變化在順序、條理、漸進(jìn)等關(guān)系，常采用漸變、推移等形式表現(xiàn)(如圖)。在圖案藝術(shù)引向時間、空間等聽覺藝術(shù)感受的重要手段。8．呼應(yīng)： 呼應(yīng)上構(gòu)圖中要素的反復(fù)(如圖)，使其中要素的存在不孤立，避免要素使人產(chǎn)生突然闖入、格格不入的感覺。點(diǎn)綴切不可泛用，否則不但不能使圖案增色，反而喧賓奪主，起畫蛇添足的副作用。一、“花”與“地”的特性：從圖案的空間因素這個角度來看，“花”是占據(jù)圖案平面的形，而被地包圍。這種情況在設(shè)計實踐中常常碰到，如小花充滿面面，而留出的具有視覺形象的“地”可能被看成為“花”，而那些充滿畫面的小花及可能被看成為“地”。一般可分成為下面幾種類型：平面性空間：如果所有妁“花”都在圖案畫面的同一平面上，這種圖案的空間構(gòu)成可稱它為平面性空間(如圖)。這樣可明確地看到在平面性空間中“花”與“地”的空間意識。“花”在平面空間的積聚與分離必然包含占據(jù)“地”的面積比例，和與“地”形成的分割的比例?；糜X性空間：與上述情況相比，如果染織圖案中，“花”與“地”形成了具有立體、深度、層次等空間幻覺效果時，則該圖案的空間構(gòu)成就稱做幻覺空間，如圖。藉以產(chǎn)生圖案畫面的立體、深度層次等幻覺性空間感覺。噯昧性空間、矛盾性空間：如果在同—幅紡織圖案中，“花”與“地”的關(guān)系并不明確，則稱這種圖案的空間構(gòu)成為噯昧性空間(如圖)。而往往在同幅圖案中采用散點(diǎn)透視，甚至同形的反透視，這就使圖案空間構(gòu)成出現(xiàn)矛盾。如“花”與“地”的關(guān)系中，由于花的形態(tài)性，色的刺激量，肌理妁易辯性，以及它們的關(guān)系因素(對比性、整體性、關(guān)聯(lián)性)與效果(注目性、趣味性、聯(lián)想性)等不同，它們速成人們的視覺、心理的空間十分復(fù)雜。這里所說的僅限于“花”與“地”的層次關(guān)系上，關(guān)于紡織圖案的其他空間效果就不多談了。結(jié)合欣賞和設(shè)計美麗的圖案，感受圖形世界的神奇?！窘虒W(xué)設(shè)計】一、創(chuàng)設(shè)情境欣賞生活中美麗的圖案：你看到的這些生活中的美麗圖案，你有何感想？揭示課題：今天，我們來制作美麗的圖案。三、設(shè)計圖案。）（1）作品展示：把學(xué)生畫的圖案全部張貼在教室的四周，全體學(xué)生下座位參觀作品。通過再次欣賞花瓣圖案，觀察分析圖案的構(gòu)成，使學(xué)生進(jìn)一步了解一個簡單圖形經(jīng)過平移、旋轉(zhuǎn)或軸對稱制作復(fù)雜圖形的過程，體會圖案設(shè)計的基本過程。通過學(xué)生的作品展示，使每個學(xué)生都能夠體驗到成功的快樂；同時，讓學(xué)生對別人作品多種形式的進(jìn)行評價，在交流和教師的總結(jié)中，提高了自己的審美能力，通過課堂小結(jié)，讓學(xué)生感受到學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)知識的愉悅，知道自己本節(jié)課學(xué)習(xí)了那些知識，還有什么不足，今后應(yīng)該注意的問題?！痹谒囆g(shù)設(shè)計領(lǐng)域中，圖案是優(yōu)美的。只有這兩者充分的結(jié)合，圖案才會健康發(fā)展。合起來說，圖案就是用一定的方法和手段形成的圖形和圖像的總和。圖案還借助宗教的發(fā)展和傳播而興旺發(fā)達(dá)、異彩紛呈?！保ㄈ嗣癯霭嫔?，1963年）第二節(jié) 圖案的起源和發(fā)展一、圖案的起源我們祖先早在原始社會已經(jīng)開始裝飾藝術(shù)的實踐。世界上許多民族都懂得如何裝扮自己，這也促進(jìn)了圖案的發(fā)展。早在幾千年前新石器時代的彩陶上，先民們就開始運(yùn)用圖案來裝飾自己的生活，利用裝飾語言來表達(dá)對美的追求和向往。這些豐富的器物配上不同的圖案裝飾顯得充實完美。戰(zhàn)國時期的裝飾圖案由于手工業(yè)分工越來越細(xì)，工藝逐漸成熟。由于思想解放、博取眾長，使唐代的裝飾藝術(shù)更加豐富、豐滿、富麗、華貴。明清裝飾圖案明清經(jīng)過不斷的技術(shù)革新，圖案工藝有了提高，品種趨向多樣化?，F(xiàn)代設(shè)計賦予圖案以全新的設(shè)計理念以及功能與形式，使之具有嶄新的現(xiàn)代面貌，并獲得了更加旺盛的藝術(shù)生命力。藝術(shù)性：它是圖案的精神屬性，是外部構(gòu)成的形式，它體現(xiàn)了設(shè)計者的審美情趣和審美習(xí)慣。第四節(jié) 圖案設(shè)計原則圖案的設(shè)計原則是，合理使用包括心理學(xué)、生理學(xué)、人體工程學(xué)、美學(xué)等各方面的學(xué)科，使設(shè)計對象達(dá)到“經(jīng)濟(jì)、實用、美觀”的完美統(tǒng)一。第五節(jié) 圖案的特征與分類一、圖案的特征：圖案就是把多種視覺元素有機(jī)地組合在一起，使人感到既豐富又統(tǒng)一，既多樣又有條理，成為一個完美的整體。人類通過指定某一種標(biāo)準(zhǔn)，把符合標(biāo)準(zhǔn)的一大群事物分為一類，即認(rèn)識和把握了這些事物的共同特征，以便盡快的認(rèn)識特殊的個別事物，也便于找 5 出不同事物的區(qū)別。從工藝美術(shù)應(yīng)用來設(shè)計看，可分為：基礎(chǔ)圖案、服飾圖案、裝潢圖案。從歷史的沿革關(guān)系來看，可分為古代圖案和現(xiàn)代圖案。從圖案的表現(xiàn)形式來看，可分為抽象圖案和具象圖案。一、主題的定制這個就是設(shè)計創(chuàng)意的發(fā)散思維過程，從中心開始向樹枝一樣延伸過去。只有深入生活去收集素材，并且有繼承、有借鑒地學(xué)，才會使圖案創(chuàng)作有創(chuàng)新。這時除了始終關(guān)注主題的呈現(xiàn)以外，同時也得為造型的可連續(xù)做準(zhǔn)備，資料的再收集也使圖案有一個更為明晰的方向。根據(jù)主體的需要來調(diào)節(jié)版式，使版式圍繞主題，為主題的呈現(xiàn)服務(wù)。設(shè)計說明是創(chuàng)作者創(chuàng)作思路及表現(xiàn)手法的精髓體現(xiàn)，它可以引導(dǎo)讀者更好地理解作品的主題，它是繼作品之后作者與觀看者的再次交流。多幅的文案作品可以進(jìn)行裝訂，裝訂需要按照規(guī)格來裝訂，可分為8開、16開。熟練地運(yùn)用工具來進(jìn)行圖案的創(chuàng)作，對每一位初學(xué)圖案的設(shè)計者來說，是非常重要的。以保證正稿的質(zhì)量，也有利于保存。2．水彩紙多用于繪制彩色圖案，柔韌性和托色力比較強(qiáng)，雙面紋理不同，適用于多種表現(xiàn)技法。二）筆除用鉛筆繪制草稿之外，圖案更多的是使用鋼筆和毛筆來繪制。一般以管裝最佳，因管裝顏料品質(zhì)較細(xì)，適合于設(shè)計使用。調(diào)色盒和調(diào)色盤各需準(zhǔn)備一至二個即可。在寫生過程中，通過觀察分析研究人士記錄自然物象的外部形態(tài)、結(jié)構(gòu)，深入描繪對象的生活習(xí)性、生活規(guī)律，收集圖案素材的過程，能為圖案的創(chuàng)新做好充分的準(zhǔn)備。一、圖案素材的選定生活是藝術(shù)的源泉，任何藝術(shù)創(chuàng)作都離不開生活。二、圖案的變化將寫生素材進(jìn)行提煉、概括、運(yùn)用夸張、抽象的表現(xiàn)的手法，變自然形態(tài)為裝飾形象的過程，就是圖案變化。第二節(jié) 圖案的設(shè)計變化主要有具象和抽象兩種表現(xiàn)形式。⑵夸張法：是在省略的基礎(chǔ)上，夸張主要對象的特征，突出對象的神態(tài)、形態(tài)、使表現(xiàn)的形象更加典型化，更具有代表性。神態(tài)的夸張：是對動物或人物裝飾變化中常見的，如：喜怒哀樂、活潑、安詳、稚嫩、狡猾、機(jī)靈、遲鈍等。⑸巧合法：巧妙的組合方法，是通過巧妙的構(gòu)圖結(jié)合方式造成一種情趣、一種聯(lián)想如傳統(tǒng)圖案中的太極圖、三魚等。把不同的空間和時間的事物組合在一起，成為 一個完整的圖案。三、葉的基本結(jié)構(gòu)與特征常見的花序主要分為：單朵花序、總狀花序、復(fù)總狀花序、穗狀花序、傘形花序、傘房花序。因此，風(fēng)景圖案首先應(yīng)從組成內(nèi)容的形象變化入手，將構(gòu)成風(fēng)景的個體景物形象運(yùn)用圖案化語言進(jìn)行表現(xiàn)。裝飾圖案中的動物不是自然形象的再現(xiàn)，也不是為了表現(xiàn)動物的自然屬性，他經(jīng)過藝術(shù)加工，對形態(tài)高度概括又有寓意的藝術(shù)形象。在傳統(tǒng)的人物圖案中，受當(dāng)時人們觀念的約束，倒置和變形、夸張的形象很少出現(xiàn)。色彩：全彩。教學(xué)時數(shù)：24課時 教學(xué)內(nèi)容：第一節(jié) 圖案構(gòu)成要素及形式法則一、圖案形式構(gòu)成要素圖案的構(gòu)成要素主要有形體、色彩、質(zhì)地、空間等，而這些要素之間是相互關(guān)聯(lián)的、相互依存的、不可分割的整體。色彩和形體是相互依存不可分割的。它反映著事物的對立統(tǒng)一規(guī)律，也是構(gòu)成圖案形式美的最基本的法則。對比與調(diào)和：認(rèn)識物與物的區(qū)別，其根據(jù)是對比。節(jié)奏與韻律：在圖案上，節(jié)奏是規(guī)律的重復(fù)，條理性與反復(fù)性產(chǎn)生節(jié)奏感。因此不論平面或立體圖案，都要有安定的原則。動感與靜感：圖案設(shè)計根據(jù)不同的目的和用途，可采取動感較強(qiáng)或靜感較強(qiáng)的不同構(gòu)成方法。漸變與突變：漸變是逐漸變動的意思，就是一連串的類似，即形象在調(diào)和的階段中具有一定順序的變動。錯覺是人的眼睛觀察物形或色彩時，視覺炫感而使心理發(fā)生的一種誤認(rèn)。自然形象，是人類造型活動之靈感源泉。這些美的形和色，固然對繪畫直接有所幫助，對于設(shè)計，也是極為重要的。而主觀的練習(xí)，側(cè)重在創(chuàng)造性的發(fā)揮，客觀的練習(xí)以觀察的對象為主。由自然形象轉(zhuǎn)化為紋樣設(shè)計的形象，輪廓與結(jié)構(gòu)都是要特別注意的。平面化設(shè)計平面化是造型的基本方式之一。在平面化過程中的主要要求是，保留住物體的輪廓與基本骨格，而將不必要的、繁雜的細(xì)節(jié)部分，做理性的過濾。在練習(xí)時，可以取一自然物體，如以下各圖中的一朵花朵一片葉，從觀察中選擇最美的形態(tài)，然后描繪下來，做平面化練習(xí)。C、用粗線勾出形的輪廓與基本骨格