【正文】 的貢獻(xiàn)，尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國歷史上最重的青銅器。中國是一個(gè)具有悠久歷史的文化古國，作為四大文明古國之一，在中國傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。重讀《中國美術(shù)史》讓我深刻體會(huì)了“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉”、“書是人類的好朋友”的涵義。代表人物為趙孟甫。歷史的車輪滾滾前進(jìn)，到了宋代，文人畫風(fēng)出現(xiàn)，中國繪畫從原始時(shí)代到漢是個(gè)質(zhì)樸、后拙、粗略的時(shí)代，魏晉南北朝以后，繪畫向精密、精確、華麗、逼真方面發(fā)展，到了唐代達(dá)到一個(gè)高峰，宋代文人畫家在適應(yīng)這種形式的要求下，力求變革，強(qiáng)調(diào)主觀感受在筆墨上的流露，都在“筆墨情趣”中披露自己的心境，在技法上注重“寫意”，所蘇軾認(rèn)為繪畫不是不要形似，而是認(rèn)為形似并不是繪畫的終極目的，“寫物之功在于傳神”，只有神似才是繪畫品評(píng)的最高法則，蘇軾非常重視構(gòu)思，注重“意在筆先”以梅、蘭、竹、菊“四君子”為專門題材的繪畫出現(xiàn)。如《凈土變》、《藥師凈土變》等壁畫。也正是時(shí)代精神、人們審美心理和審美態(tài)度轉(zhuǎn)化的外化形式。也可見這時(shí)不僅追求外部形貌的肖似，而且通過外部形貌的描繪來揭示對(duì)象內(nèi)在的東西，體現(xiàn)出了“形具而神生”的理論。當(dāng)歷史跨過了石器時(shí)代、金石并用的時(shí)代，就迎來了金屬時(shí)代——青銅時(shí)代——奴隸制時(shí)代。一幅清朝的畫作與一幅宋朝的是非常相似的。時(shí)代在變，同樣美術(shù)史發(fā)展進(jìn)程中審美觀念也在變化著。中國是一個(gè)具有悠久歷史的文明古國，作為世界四大文明古國之一、作為世界四大文化體系之一，具有中國特色的文明的發(fā)展源源流長。中國藝術(shù)強(qiáng)調(diào)對(duì)傳統(tǒng)的尊崇，強(qiáng)調(diào)師法古人技法的重要性，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)師法自然的重要性，中國美術(shù)史就是對(duì)中國歷朝歷代美術(shù)作品流派，形成以及成果和代表畫家的綜合總結(jié)。青銅工藝美術(shù)是我國古代美術(shù)史上的一大高潮。三國及西晉時(shí)期的壁畫，宣揚(yáng)儒家思想的三皇五帝、忠孝節(jié)義、祥瑞之類的題材仍占重要地位。到了南朝，顧愷之提出了“傳神寫照”、“遷想妙得”的美術(shù)思想，把中國繪畫推向新的里程碑。唐代已不把“清贏示病之容”作為審美理想，而在“示病之容”的反面找到了“豐腴華貴”，從張萱、周舫的倚羅人物畫中，我們可以看到，張萱畫的婦女形象豐腴碩體，服飾艷麗，描繪的是盛唐貴婦的歡樂情緒。北宋的山水畫以高山流水為主體，以中原畫派為主流的院體山水畫形成，所反映的是重視生活，給予人們的審美感受寬泛、豐滿而不確定，到了南宋。到了清末，海派繪畫作品已具有商品的性質(zhì)，賣畫幾乎成為畫家維持生活的基本手段，他們生活在動(dòng)蕩不安、愛國主義思潮日益高漲的日子里，其作品透露著不安、苦悶、憤怒與反抗的時(shí)代精神。讓我們?cè)跁懈形?，在書中升華。遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合，當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具、生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說是來源于勞動(dòng)的。春秋戰(zhàn)國時(shí)期屬帛畫最為著名，當(dāng)時(shí)的繪畫主要是引魂升天，作品有《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》。在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。在仕女畫的畫家有張萱周肪，其歷史畫家有閻立本。中國美術(shù)史發(fā)展中，國畫對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的?！督孀訄@畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化。關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國畫強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的、合乎法則的、生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美。氣韻與傳神在說明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性,或者說內(nèi)在情性的外在化。宋人為躲開唐詩這座高峰的陰影,獨(dú)辟蹊徑——作詞；元代文人更拋開詩律與詞牌——制曲。可以說中國美術(shù)的歷史就此開始。各個(gè)歷史時(shí)期的政治、經(jīng)濟(jì)、文化情況的不同，導(dǎo)致各個(gè)時(shí)期美術(shù)風(fēng)格的不同。而歷史是由一個(gè)又一個(gè)的人組成的，美術(shù)史便是由一個(gè)個(gè)美術(shù)家組成的?！吨袊佬g(shù)史教程》面對(duì)的讀者是美術(shù)史專業(yè)以外的藝術(shù)類大學(xué)生，只要求對(duì)美術(shù)的歷史有一個(gè)大致的了解?！懂嬈贰纷钪匾膬r(jià)值在于“六法”的提出，“傳移模寫”——臨摹和復(fù)制；“骨法用筆” ——筆法；“應(yīng)物象形”——造型；“隨類賦彩”——色彩；“經(jīng)營位置”——構(gòu)圖。建窟最早，規(guī)模最大，內(nèi)容最豐富，價(jià)值最高。壁畫題材內(nèi)容豐富，包括佛像、菩薩像、伎樂、飛天、供養(yǎng)人像以及佛傳、本生和因緣故事等。河南洛陽龍門石窟北魏孝文帝于太和十年（公元494年）由平城遷都洛陽，于是龍門繼云岡之后而成為皇室貴族開窟造像的活動(dòng)中心。四 唐代人物閻立本，出身貴族，其父、兄皆擅長繪畫、工藝、建筑。吳道子是盛唐最杰出的畫家，在宗教畫上成就突出。所作仕女容貌艷麗，體態(tài)豐肥。古意論趙孟頫強(qiáng)調(diào)作畫要有“貴有古意”，主張擺脫近世（指南宋院體）畫的作風(fēng)，提倡繼承晉唐、北宋的傳統(tǒng)，重視神韻，追求清雅樸素的藝術(shù)境界，反對(duì)宋代院畫過分追求形似和纖巧。他在《枯木竹石圖》上題詩曰：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八分通，若也有人能會(huì)此，須知書畫本來同。以筆墨皴寫為結(jié)構(gòu)，再敷以淡赭色點(diǎn)染山石、樹干，呈現(xiàn)出蒼勁古樸之氣，為元末山水大家黃公望所專長。他工書畫、詩文，長于山水，兼擅竹石。無錫人。雨后空林圖王蒙（1308－1385）字叔明，號(hào)黃鶴山樵，又自稱香光居士，浙江吳興人，趙孟頫外孫。與倪為兩個(gè)極端。畫旨》中提出南北宗論董其昌其他畫學(xué)思想“變古”說，以“天地為師”以“淡” 為宗“以天真幽淡為宗”，“詩文書畫，少而工，老而淡，淡勝工，不工亦何能淡。” 《白居易琵琶行》 《畫旨》 山水圖卷 九 四僧弘仁(1610—1663)，原名江韜，字六奇，為僧后號(hào)漸江，安徽歙縣人。另外重視師法自然，少荒寒之境，而多清新之意。明朝滅亡后，曾參加南明何騰蛟的反清隊(duì)伍，抗清失敗后避難常德桃花源，1651的落發(fā)為僧。宗法黃公望、王蒙，以禿筆渴墨，描繪繁復(fù)景致，風(fēng)格渾厚凝重。筆墨特色：（1）惜墨如金——少（2）線條圓潤——圓（3）淡雅空疏——空（4）干凈無塵——凈（5）形象奇特——奇水木清華圖石濤(1641—1707)，原名朱若極，明靖江王贊儀十世孫，出家后法名原濟(jì)，字石濤，號(hào)苦瓜和尚、大滌子等，廣西全州人。在“四僧”中以奔放恣肆見長。在詩情畫意中歌頌了清風(fēng)勁節(jié)，表達(dá)了關(guān)心“民間疾苦聲”的抱負(fù)?；B、山水多意境雋永，有生活情趣、人物肖像則形象古樸稚拙，放筆寫意，開一生面。饕餮紋:也稱獸面紋,:以極強(qiáng)烈的繪畫性和濃郁的生活氣息,成為舉世公認(rèn)的原始時(shí)代最有代表的藝術(shù)作品,仰韶文化,陶盆內(nèi)壁口沿下繪出每組五人的三組人物,他們手拉手隨著原始樂器的節(jié)拍,側(cè)著頭,伸著腿,步調(diào)一致地跳舞,如同將野獸趕入圈內(nèi),有強(qiáng)烈的節(jié)奏感和歡快的氣氛,:是指漢豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、:墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。代表作有武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。千里江山圖:,整絹上以半年的時(shí)間、驚人的毅力,非凡的氣魄和高超的技法,描繪了祖國雄偉壯麗、,身穿寬袖長衣,頭后挽這一個(gè)垂髻,作合掌狀,左側(cè)而立,。馬踏匈奴西漢霍去病墓前群雕的主體雕刻。刻劃李世民征戰(zhàn)時(shí)先后騎乘過的六匹駿馬，即：颯露紫、