【正文】 越的捷克作曲家之一，是具有一定世界影響力的愛國主義音樂家，也是捷克民族樂派的重要代表人物。寫出了交響詩《水妖》、《正午的 女巫》、《金紡車》和《野鴿》；歌劇《魔鬼和凱特》、《水仙女》等著名作品。五、晚年標題音樂的創(chuàng)作由于思念祖國，德沃夏克于1895年回到了家鄉(xiāng)，美國之行的三年與之后的生活，德沃夏克都享受著大師的待遇。對于德沃夏克 來說，1890年是重要的轉(zhuǎn)型年，將他的藝術(shù)領(lǐng)域擴展到音樂教育中，古老的劍橋 大學授予德沃夏克音樂博士學位，這是英國人對他表示的最高敬意。后來，西姆羅 克不僅幫助德沃夏克出版了《摩拉維亞二重唱》，后來還幫他出版了《斯拉夫舞曲》, 使得這部作品后來成為他最大眾化的作品，并一直傳誦至今。德沃夏克認為“新藝術(shù)的根源在和世界藝術(shù)保持密切聯(lián)系的時候，也必須深入藝術(shù)家的祖國人民的精神中”。不久，布拉格音樂愛好者協(xié)會舉辦的音樂會上，又把他管弦樂隊合奏的小夜曲《五月之夜》和《降E大調(diào)第三交 響曲》由斯美塔那指揮首演，這些作品的演出終于使捷克劇院的負責當局開始對 德沃夏克的音樂感興趣。這套作品共分兩集，一共十六首，德沃 夏克繼續(xù)運用了大量的具有豐富民族民間特色的旋律與節(jié)奏，給人們留下了深刻的 印象?！?74。德沃夏克在1874年奧地利政府舉辦的針對有困境的藝術(shù)家的資助活動中再一次得到了展示的機會，且獲得了不錯的成績。評論家對這部作品給予了很髙的贊許，《白山的子孫》能夠使所有的聽眾跟隨它的節(jié)奏獲得一股熱潮，并且能夠，絕對能夠把它看作是節(jié)目單上最優(yōu)秀的作品。同時，他在圣塞西里樂團里任中提琴師，接觸到了當時先進的音樂。在此期間，德沃夏克受到了祖國民族復(fù)興、發(fā)展民族文化思潮的影響和教育，尤其是斯美塔那的歌劇創(chuàng)作和音樂風格，對他啟發(fā)甚大。由于他勤奮刻苦的學習及卓 越地音樂才華的顯露，列曼極力推薦他去布拉格管風琴學校繼續(xù)進行音樂深造，通過在布拉格管風琴學校的學習，德沃夏克的音樂理論知識與作曲技巧的積累更加的豐厚。 于是，他便跟隨著鄉(xiāng)村的小學教師約瑟夫?施皮茨開始了小提琴的學 習。德沃 夏克的創(chuàng)作以曲調(diào)優(yōu)美雋永、節(jié)奏及和聲多樣、配器簡潔生動而著稱，音樂語言 平易、樸實、富有沁人心脾的感染力。這與他所處的社會歷史背景、社會文化背景及個人的成長經(jīng)歷都是息息相關(guān)的。他的 淨一生致力于對民族音樂的保護與創(chuàng)作，并以豐碩的創(chuàng)作成果使更多的音樂愛好者認識且喜愛上風情獨特的捷克民族音樂，在瑰麗的世界音樂畫卷中留下了極為深刻的一筆。本文分為三個章節(jié)，第一章是對作曲家的生平、創(chuàng)作背景介紹以及《e小調(diào) 第九交響曲》的曲式結(jié)構(gòu)分析；第二章是對主題一動機理論的表述和對《e小調(diào) 第九交響曲》中心主題的材料分析；第三章則是本文的重點，也是核心所在，即 逐步分析與解釋主題一動機貫穿是如何體現(xiàn)在這部作品中的。論文作者簽名： 日期： 中文摘要德沃夏克?安托寧(Dvorak Antonin)是捷克民族樂派的代表人物，他的音樂創(chuàng)作領(lǐng)域廣泛，成果頗豐。學位論文中凡引用他人已經(jīng)發(fā)表或未發(fā)表的成果、數(shù)據(jù)、觀點等，均已明確注明出處。本人完全了解西北民族大學有關(guān)保存、使用學位論文的規(guī)定，同意學校保存或向國家有關(guān)部門或機構(gòu)送交論文的紙質(zhì)版和電子版，允許論文被查閱和借閱；本人授權(quán)西北民族大學可以將本學位論文的全部或部分內(nèi)容編入有關(guān)數(shù)據(jù)庫進行檢索，可以采用任何復(fù)制手段保存和匯編本學位論文。本人離校后發(fā)表、使用學位論文或與該論文直接相關(guān)的學術(shù)論文或成果時，第一署名單位仍然為西北民族大學。除文中已經(jīng)注明引用的內(nèi)容外，不包含任何其他個人或集體已經(jīng)發(fā)表或撰寫過的科研成果。在他一生創(chuàng)作的九部交響樂中，《e小調(diào)第九交響曲》 是德沃夏克在美國時期的作品，在德沃夏克的交響樂創(chuàng)作中占有重要的地位。最后是綜述，概括 了通過這篇文章的寫作而得出的結(jié)論，證明在這部作品中主題一動機貫穿的論點。德沃夏克的音樂之所以能給世人留下深刻的印象，與其獨特的創(chuàng)作風格是分不開的。這位偉大的捷克作曲家曾以一句謙虛的話語來概括他自己的創(chuàng)作：“我所留下的作品永遠只是普通的捷克音樂”。他的創(chuàng)作既深受斯美塔那、瓦格納的影響，又獨具民族民間特色和個性風格，表現(xiàn)了熱愛祖國、熱愛家鄉(xiāng)、熱愛生活的思想 感情，反映了愛國熱誠和為復(fù)興祖國民族文化所作的巨大努力。由于自身對音樂的熱愛及刻苦地練習，在德沃夏克9歲時已經(jīng)可以演奏不少曲目并在父親客店中的小樂隊里進行演奏，也經(jīng)常隨著父親開始在其他的節(jié)慶場合進行表演，其在音樂方面的天賦隨著小提琴的學習已經(jīng)開始逐漸顯現(xiàn)。但他不滿足于學校授予的知識，他不斷到各個劇院觀摩樂隊的排練， 參加各種各樣的音樂會，并加入了圣西利亞管弦樂團擔任中提琴師。德沃夏克在青年時期寫了很多作品，但他經(jīng)常不滿意自己的作品以至把它毀掉，現(xiàn)在能找到的他最早的作品是1861年寫的《a小調(diào)弦樂五重奏》（作品第1號)，這個作品受貝多芬的音樂風格的影響很深。他悉心演奏了許多名家的作品，極盡所能地途釋好這些經(jīng)典名曲的風格特征，而這一時期名家的創(chuàng)作特點，在一定程度上也影響了德沃夏克自身的創(chuàng)作?！栋咨降淖訉O》是德沃夏克運用捷克民間音樂素材進行創(chuàng)作獲得成功的第一部作品，這部將人民命運與民族命運緊緊相連的音樂佳作使捷克人民開始注意到這位原名不見經(jīng)傳的樂手，德沃夏克的音樂創(chuàng)作之路漸漸出現(xiàn)了轉(zhuǎn)機。更重要的是，通過這次活動使德沃夏克結(jié)識了對他之后音樂道路給予很大支持的一些音樂家、評論家。而勃拉姆斯則成為了德沃夏克的（摩拉維亞二重唱》的出版與發(fā)行的引路人。于此同時，德沃夏克陸續(xù)完成了《D大調(diào)捷克組曲》、（隨想詼諧曲、（農(nóng)民 無賴》、（降E大調(diào)弦樂四重奏》、（f小調(diào)鋼琴三重奏》、a小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、（d 小調(diào)第七交響曲》等各種體裁的作品的創(chuàng)作，并在德國、英國、俄國等地出演獲得 了成功，兒時耳懦目染的民間旋律與舞蹈元素對他的創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的影響，這些 浸染著民族化元素的音樂作品得到了當時一些有一定社會影響力的評論家們以及音 樂表演家們的一致推崇。此后布拉格的主要評論家開始對他有了好評，音樂會上 也越來越多的演出他的作品。在德沃夏克藝術(shù)生涯中，一個極為重要的事件就是他與德國作曲家勃拉姆斯的深厚友誼和同出版商弗里茲?西姆羅克的交往，這是影響德沃夏克命運的轉(zhuǎn)折點，更是他走向世界的轉(zhuǎn)折點。四、創(chuàng)作成熟期在70年代末，德沃夏克的創(chuàng)作已經(jīng)進入了成熟期，在80年代還出現(xiàn)了一批作品。之后，克的 卻爾斯大學授予他榮譽博士學位。而這個階段也是德沃夏克在前幾個階段所取 得的成功的印證。1904 年5月1日德沃夏克在布拉格住宅因中風與世長辭。德沃夏克在秉承斯美塔那的民族主義創(chuàng)作風格的過程中，拓展了各類體裁的民族化表現(xiàn)形式，將民族民間的音樂素材與西方傳統(tǒng)作曲技法巧妙、自然地 融合，使?jié)庥?、真摯的民族主義、愛國主義色彩在他的音樂作品中展露無遺。德沃夏克別具一格的創(chuàng)作風格并不是一蹴而就的，那么在他創(chuàng)作中緣何會有著 如此濃厚的民族民間氣息？這與他所處的社會歷史背景、社會文化背景及個人的成長經(jīng)歷都是息息相關(guān)的。德沃 夏克的創(chuàng)作以曲調(diào)優(yōu)美雋永、節(jié)奏及和聲多樣、配器簡潔生動而著稱，音樂語言 平易、樸實、富有沁人心脾的感染力。與此同時，位于歐洲西部的捷克，也深受民族運動的影響，民眾都懷著為了自己的祖國、民族奉獻一切的忠誠投入了反抗封建主義、爭取自由和平的民主斗爭之中。一、歷史激發(fā)出的愛國熱情德沃夏克正是生長在由封建主義向資本主義過渡的夾縫年代，民族解放運動的號角一直伴隨著德沃夏克的成長。可見，捷克當時特定的社會歷史環(huán)境深深影響著德沃夏克愛國思想的形成，這 種精神思想為德沃戛克音樂作品中所要表達的音樂精神引領(lǐng)了方向，這也正是德沃夏克所有的音樂作品幾乎都融入了民族化的表現(xiàn)手法的重要原因之一。而這些創(chuàng)造出具有獨特風格的民族主義音樂的作曲家們，被人們統(tǒng)稱為民族樂派，民族樂派的產(chǎn)生并不是偶然的，是在歐洲各國民族獨立運動空前高漲的歷史背景中，伴隨著人民渴望獨立、向往自由的解放熱潮應(yīng)運而生的。一、 歐洲民族樂派創(chuàng)作的共性特點民族樂派作曲家們除了在思想上具有強烈的民族意識及愛國主義精神，在音樂 創(chuàng)作活動中更是體現(xiàn)了很強的時代性，在他們豐富多彩的音樂語言背后，深深地蘊 涵了同是受壓迫民族人民共同的心聲。第二類，主要是以民族的歷史傳說、文化史詩、文學著作為素材，描寫了民族 英雄為爭取民族獨立自由，帶領(lǐng)全民族人民奮起反抗侵略者、抵制封建主義壓迫的 戰(zhàn)爭情節(jié)，這類作品贊頌了英雄人物的領(lǐng)袖精神及高昂地愛國主義熱情，影射了當時的政治環(huán)境，具有很強的民族主義精神。民族樂派的大部分作品都是圍繞著祖國、民族而進行取材的，在當時特有的政 治文化背景之中，這些充滿民族色彩的音樂作品在一定程度上喚起了受壓迫民族的 民族自尊心，鼓舞了民眾為自由而不懈斗爭的士氣，(二） 音樂語言民族樂派的作曲家在音樂語言方面主要是通過從民族傳統(tǒng)的民歌和舞蹈中尋找 靈感，對其具有的民族性音調(diào)、節(jié)奏等音樂元素進行直接的引用，或者是進行藝術(shù) 化處理，從而創(chuàng)造出既飽含了民族色彩又富有作曲家自身風格的音樂作品?在眾多 的音樂元素中，民族樂派的民族性特點最為顯著地表現(xiàn)在三個方面：旋律、節(jié)奏、 和聲。對于具有顯著民族性的舞曲節(jié)奏的運用，在民族樂派作曲家們的音樂作品中也 有著較多地體現(xiàn)。德沃夏克在遵循古典和聲規(guī)范的基礎(chǔ)上，根據(jù)對樂曲發(fā)展的需要，對傳統(tǒng)和聲進行了自身的思考，加入了大置功能模糊地和聲以制造調(diào)性朦朧的效果此外，穆索爾斯基、格里格也是色彩性和聲、功能模糊性和聲的運用髙手。此外，在與同時期一些愛國主義作曲家的交往之中，德沃夏克獲益良多，比如斯美塔那就在他民族主義創(chuàng)作道路中曾給予了許多指導(dǎo)性的建議與提點，斯美塔那的影響更加肯定了德沃夏克的民族主義創(chuàng)作道路，那么他在音樂語言中運用較多的民族化 的表現(xiàn)手法就更有理可依了。1892年，正當他在教學和創(chuàng)作做出突出成績時，他接到美國紐約國家音樂學院創(chuàng)辦人琴妮?瑟勃夫人要他擔任 該院院長的邀請。1892年秋天，當?shù)?沃夏克來到紐約接任“紐約國立音樂學院”院長職務(wù)時，他曾對自己的一位摯友 講過：“美國人期待我做出偉大的事業(yè)，如同他們所說，最主要的事情就是要向美 國人展示這個充滿生機的祖國所具有的嶄新獨立的藝術(shù)，簡而言之，去創(chuàng)作民族 性的音樂?！?對當時的美國社會來說，德沃夏克的重要貢獻就是用音樂創(chuàng)作來喚起美國作曲家 重視自己本民族的音樂，通過挖掘美國少數(shù)民族的音樂素材來振興發(fā)展具有美國 音樂特征的音樂作品?！薄秂小調(diào)第九交響曲》（題名《新世界》，作品第95號）寫于1893年，是德沃夏克在美國創(chuàng)作的第一部作品，也是他交響樂創(chuàng)作的頂峰，也可以說是他全部創(chuàng) 作中最重要的一部。本來，德沃夏克沒有給它加標題，1893年12月，這部 交響曲由紐約“愛樂樂隊”作首次公演時，琴妮?瑟勃夫人建議加上“新世界”的標題，德沃夏克采納了她的建議，從此這首樂曲名揚世界。我用現(xiàn)代節(jié)奏、和聲、對位和樂 隊音色的一切手法來發(fā)展它們。美國音樂學家約翰?塔斯克?霍德華對于德沃夏克創(chuàng)作的這部偉大交響曲是這樣評價的：“針對德沃夏克是否想采用黑人真實的音調(diào)，或者是他僅僅想表達黑人的一種精神已經(jīng)展開了一場廣泛的爭論。管弦樂隊的組織和德沃夏克一向所使用的一樣，并 不很龐大：木管兩只、四個法國號、兩個小號、三個長號（在諧謔曲中省去)、大號一個（只用于慢樂章)、鈸（只在結(jié)尾樂章mf的地方演奏了一下）和弦樂部分。大提琴奏出的旋律連續(xù)兩次下行三度模進，接著在雙簧管的陪襯下以長笛奏 出，然后又被弦樂組的三全音打斷，與管樂組的減七和弦形成對答，加強了凄涼 的情緒。由于使用了切分音節(jié)奏，常被一些音樂評論家認為具有黑人音樂特征；另一個動機材料建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)上，這種節(jié)奏具有斯拉夫舞曲的顯著特征。由獨奏長 笛在柔和的中低音區(qū)奏出第二主題，隨后小提琴八度復(fù)奏。副部第一主 題的調(diào)性為升g小調(diào)（比呈示部高半個調(diào)），副部第二主題記譜是降A(chǔ)大調(diào)，實際 上是前者（升G大調(diào)）的同名大調(diào)。二、第二樂章曲式結(jié)構(gòu)分析廣板（Largo)，4/4拍，降D大調(diào)，復(fù)三部曲式。曲式結(jié)構(gòu)圖示2:引子結(jié)構(gòu)短小，由木管和銅管樂器在低音區(qū)弱奏出色彩黯淡、充滿哀傷氣氛 的四小節(jié)七個色彩和弦。這個主題采用了動機重復(fù)發(fā)展的手法，忽強忽弱。當音樂發(fā)展到高潮時，長號奏出了第一 樂章的副部第一主題，它與法國號吹奏的第二樂章首部主題交織組合，發(fā)出了類 似號角的音響。尾聲十分短小，主要是對引子和弦及弦樂琶音因素的展開。曲式結(jié)構(gòu)圖示3:第三樂章這個樂章第一部分是一個復(fù)三部曲式，它的首部主題陳述極具動力性，起初 在弦樂的伴奏下由木管樂器奏出，然后又出現(xiàn)在小提琴聲部并以圓號的持續(xù)音加 以襯托，第三次重復(fù)時，木管樂器組與小提琴形成了節(jié)奏的交錯，形成了節(jié)拍的 對比。 D樂段是采用C樂段的材料以兩只長笛和兩只雙簧管的三度音程重奏，反復(fù)兩次。第二部分一開始就是一個舞曲風格的旋律，這個旋律與前面的旋律風格極大不同，能如此自然而流暢的安排在同一樂章顯然是經(jīng)過了德沃夏克的精巧設(shè)計。四、第四樂章曲式結(jié)構(gòu)分析火熱的快板（Allegro con fuoco)，4/4拍，e小調(diào)，奏鳴曲式結(jié)構(gòu)。隨后這個主題在弦樂組和木管組重復(fù)。結(jié)束部主題是純捷克民間舞蹈形象, 情緒飽滿活躍。展開部分以對位的形式將各個樂章的主題 再現(xiàn)，過渡部分用第一、二小提琴的下行音階進入再現(xiàn)部。尾聲一開始就以原 速再現(xiàn)了第一樂章的主部主題前半句，隨后四個樂章的各個主題或完整或壓縮再 現(xiàn)交織構(gòu)成了這個氣勢恢宏的尾聲。但不論哪種主題，都有以下性質(zhì)：第一、主題是音樂作品的一部分，它本身也是“音樂”（雖然有時候它不作為 具體的音樂織體，但它畢竟是音樂寫作的具體材料)，因此，它和文學、戲劇中作 為“題材”或“內(nèi)容”的那種概念相區(qū)別。 因此，一部作品的主題就具有“只適用于這部作品”的唯一性。 一首作品的主題可以是單一主題，也可以是多主題。在音樂歷史上，動機（Motive?！?].北京：華樂出版社. [M] ?北京：人民咅樂出版社，1997: 2.第二、20世紀新興的音樂分析學賦予了“動機”功能上的意義：是指那種與 音樂作品的主題及其功能具有同一性的“最小原核細胞”（Prime cell)。阿諾德?勛伯格在他的《作曲基本原理》一書中，對動機做如下解釋：動機一般以典型而給人深刻印象的方式出現(xiàn)在樂曲開始處，其主