【正文】 吳永強(qiáng)《西方美術(shù)史》考試內(nèi)容：第一章 原始藝術(shù)舊石器時(shí)代藝術(shù)器物藝術(shù) 女裸造型：大胸、臀、腹，3/4卷發(fā)，其余被簡(jiǎn)化。反映原始先民生殖崇拜觀念。動(dòng)物造型《舔毛的野牛》《威冷道夫的維納斯》（奧地利） 石灰石 維也納自然歷史博物館洞穴藝術(shù) 著名：阿爾塔米拉、拉斯科、三兄弟、雪維……手印：陰陽(yáng)兩面。洞穴壁畫(huà)：主題動(dòng)物；西班牙阿爾塔米拉洞穴壁畫(huà)（公牛大廳《受傷的公?！罚?、法國(guó)拉斯科洞穴壁畫(huà)，抽象表現(xiàn)出人智力的飛躍（《野牛與人》這樣的人物畫(huà)面，在舊石器時(shí)代的繪畫(huà)中第一次出畫(huà)）。洞穴雕塑 阿爾塔米拉洞穴壁畫(huà) P3 是舊石器時(shí)代西班牙的洞穴壁畫(huà)，描繪了以公牛為主的動(dòng)物形象，是以敏感和諧的手法畫(huà)成的，線條洗練，造型精細(xì)。長(zhǎng)約18米，寬約9米，分為主動(dòng)和側(cè)洞，壁畫(huà)大都分布在距洞口較遠(yuǎn)的側(cè)洞中，頂壁上繪滿了各種姿態(tài)的牛，其中也夾雜著猛犸一類(lèi)的野獸，被叫做“公牛大廳”，《受傷的公?！罚阂活^倒地的野牛，拼足全身力氣企圖最后一搏。蜷縮的姿勢(shì)和背部緊張的線條，使人感到牛的身體中蓄積著爆發(fā)力，表現(xiàn)了野性的生命在受創(chuàng)時(shí)的情態(tài)。由紅、黑、白三色暈染出的單純色彩緊貼線條，把牛的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)刻畫(huà)得栩栩如生。新石器時(shí)代藝術(shù)巖壁畫(huà) 北歐、地中海沿岸的西南歐。敘事性與裝飾性結(jié)合，是新石器時(shí)代繪畫(huà)與舊石器時(shí)期繪畫(huà)顯著的區(qū)別。陶器 最早的純裝飾藝術(shù)（人或動(dòng)物）巨石建筑 斯通亨治：巨石陣是由體積巨大、挺拔直立的石塊構(gòu)成的巨型圓圈，斯通亨治是位于英格蘭南部索爾茲伯里平原的巨石陣遺跡。距倫敦約120公里，分好幾個(gè)階段建成，由一圈直立的石塊支撐一些臥式的石塊，排成同心圓。第二章 古代兩河流域藝術(shù)幼發(fā)拉底河、底格里斯河（美索不達(dá)米亞——“河間地區(qū)”） 三大文明——兩河流域、古埃及文明、中國(guó)文明第一節(jié) 蘇美爾藝術(shù)——禮贊眾神 蘇美爾人amp。兩河流域，出現(xiàn)了第一批城市。蘇美爾人發(fā)明了人類(lèi)最早的文字系統(tǒng)——楔形文字。記錄了人類(lèi)歷史上最早的史詩(shī)《吉爾伽美什史詩(shī)》；使用印章。第二節(jié) 阿卡德藝術(shù)——為國(guó)王服務(wù)，藝術(shù)描寫(xiě)趨向?qū)憣?shí) 建立了已知最早的中央集權(quán)制王國(guó)——阿卡德帝國(guó)。金字塔形神廟 被叫做吉庫(kù)拉塔第三節(jié) 巴比倫藝術(shù)： 巴比倫城最雄偉的一座第四節(jié) 亞述藝術(shù)： 神獸變體精雕細(xì)琢，卷曲的須發(fā)、精致的鷹翼的羽毛、健壯的肌肉與皮膚下突起的血管，無(wú)不顯示雕刻家制作的精心。更為巧妙的是，有些神獸正面看直立不動(dòng)，從側(cè)面看卻又正在緩步行走，因?yàn)樗麄儽会炆狭宋逯煌取Ｋ囆g(shù)家巧妙的利用人們不同的觀賞角度，使神獸雖有五腿卻不使人覺(jué)得怪誕。五腿象征：智慧、強(qiáng)壯、敏捷。第三章 古埃及藝術(shù)簡(jiǎn)述古埃及藝術(shù)的特點(diǎn)。P16埃及是古代東方奴隸制國(guó)家的典型代表。為了神化法老和貴族，在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴(yán)格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術(shù)的法則和程式?？偟恼f(shuō)來(lái)是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上的美化。古代埃及美術(shù)的一般特點(diǎn)：法老和少數(shù)貴族奴隸主是古埃及美術(shù)的主要服務(wù)對(duì)象。宗教和靈魂觀念使古埃及美術(shù)籠罩上神秘的色彩。古埃及美術(shù)無(wú)論是建筑、雕刻，還是繪畫(huà)，大都具有壯麗、莊嚴(yán)的特點(diǎn)，其作品形式穩(wěn)定，缺少變化。1建筑體量巨大，雄偉壯觀，有強(qiáng)烈的崇高感。2雕刻樸素寫(xiě)實(shí)，整體性強(qiáng)，有觀念化、概念化和程式化傾向，表現(xiàn)方法遵循正面律。3繪畫(huà)線條流暢，造型優(yōu)美，色彩豐富，人物表現(xiàn)采用正、側(cè)面混合法，具有鮮明的風(fēng)格和獨(dú)特的感染力。概念寫(xiě)實(shí)主義P15埃及美術(shù)的繪畫(huà)程式所反映的造型體系可稱(chēng)為概念寫(xiě)實(shí)主義，即從某種概念出發(fā)去表達(dá)視覺(jué)觀念，高度程式化，概念化，這說(shuō)明一定的文化觀念決定了一定的視覺(jué)方式，一定的視覺(jué)方式?jīng)Q定了一定的美術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格。古王國(guó)時(shí)期的藝術(shù)：修建了現(xiàn)今唯一保存完好的世界八大奇跡之一的吉薩金字塔。埃及進(jìn)入了文化和藝術(shù)發(fā)展的第一個(gè)高峰期。第三王朝，左塞爾金字塔，世界上最古老的大型石砌建筑。.第四王朝的第二代國(guó)王胡夫，及其后的兩代國(guó)王都在開(kāi)羅近郊的吉薩西面沙漠與綠洲的交界處建造金字塔。胡夫金字塔的規(guī)模是古埃及金字塔規(guī)模中最大的。哈夫拉，僅次于胡夫，東面有作為墓地守護(hù)神的獅身人面像。中王國(guó)時(shí)期：墓室壁畫(huà)繁榮。新王國(guó)時(shí)期：神廟文化，是廟宇建筑的黃金時(shí)代?？柤{克神廟是古代世界中規(guī)模最大的神廟。第四章 古希臘文化（古風(fēng)、古典、希臘化）列舉古希臘雕塑前后經(jīng)歷的風(fēng)格類(lèi)型。P301荷馬時(shí)期：幾何風(fēng)格的藝術(shù)《赫拉克勒斯與馬人喀戎》2古風(fēng)時(shí)期的雕塑：古風(fēng)的微笑 《克利俄比斯和拜吞兄弟》3古典時(shí)期：和諧美的范本 初期：嚴(yán)肅的樣式《》米隆《擲鐵餅者》盛期：崇高的樣式 菲狄亞斯《雅典娜神像》《命運(yùn)三女神》后期：優(yōu)美的樣式 秀美風(fēng)格有(普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛蒂德》)悲劇風(fēng)格有(史珂帕斯《尼奧貝群像》琉西帕斯《亞歷山大頭像》)4希臘化時(shí)期：人表現(xiàn)形式的全音階 代表作《米洛斯的阿芙洛蒂德》《薩莫色雷斯的勝利女神像》羅德島學(xué)派的《拉奧孔群像》古風(fēng)時(shí)期希臘雕刻藝術(shù)：.在這種僵直、對(duì)稱(chēng)的姿勢(shì)中可明顯看到埃及藝術(shù)中“正面律”的影響。在雕像的頭部，頭發(fā)被刻成算珠狀，眼睛大且微凸，唇薄且兩端微翹，這種表情被稱(chēng)為“古風(fēng)式的微笑”。 主要是指古風(fēng)時(shí)期雕塑的一種比較普遍的藝術(shù)樣式，這種藝術(shù)樣式在人體的比例研究上有了一定的發(fā)展，因?yàn)檫@個(gè)時(shí)期大多數(shù)的雕塑面部都帶有一種永恒的微笑，因此被稱(chēng)為“古風(fēng)的微笑”。古典時(shí)期 《擲鐵餅者》預(yù)示希臘藝術(shù)古典盛期的到來(lái)。 主持著名的帕提農(nóng)神廟的修建和裝飾工程。帕提儂神廟P29古希臘古典盛期，菲狄亞斯主持修建和裝飾的獻(xiàn)給處女神雅典娜的建筑。是為了安放由他創(chuàng)作的女神巨像而建造的，帕提儂神廟浮雕將多利安式的質(zhì)樸與愛(ài)奧尼亞式的優(yōu)美融為一體，創(chuàng)造了古典盛期雕刻富有崇高感的莊重典雅與和諧的完美。 “命運(yùn)三女神”為何被稱(chēng)作崇高的樣式？《命運(yùn)三女神》現(xiàn)在已經(jīng)看不到女神的頭部和上肢，但從剩下的軀體中 ，我們卻仍能感受到藝術(shù)家對(duì)人類(lèi)命運(yùn)主題崇高表現(xiàn)，豐滿健美的軀體，像山一樣沉默的聳立，輕薄的衣紋像流水一樣作品現(xiàn)實(shí)了尊卻無(wú)誤的寫(xiě)實(shí)技術(shù)人體的每一個(gè)局部都刻畫(huà)的生動(dòng)逼真以至于讓人覺(jué)得用目光就足以觸摸到他們溫潤(rùn)的肌膚希臘造型這第一次賦予了雕刻藝術(shù)以偉大莊重而又貼近人性的力量。通過(guò)對(duì)“數(shù)的和諧”的感悟，古希臘藝術(shù)家依照嚴(yán)格的比例，在一些并無(wú)特別排場(chǎng)的作品中取得了無(wú)限崇高的效果。波利克勒特斯：畢達(dá)哥拉斯學(xué)派的門(mén)徒，相信“數(shù)”為一切事物的本原。研究了人體各部分?jǐn)?shù)的比例關(guān)系，寫(xiě)作了名為“法則”的論文，提出人體頭部與身長(zhǎng)的比例為1：7，為健壯粗短體型。青銅作：《持茅者》右腳支撐重心，用力的右腳和負(fù)重的左手相呼應(yīng)，放松的左腳和自如的右手相呼應(yīng)。對(duì)角線的交叉呼應(yīng)，使人體軀干處于敏感的狀態(tài)，富于節(jié)奏感和力量感。被稱(chēng)為對(duì)偶倒列的人體造型。普拉克希特列斯 《尼多斯的阿芙洛蒂德》第一尊希臘全裸女性雕像，表現(xiàn)了女性身體夢(mèng)幻般的美。為取得優(yōu)美效果，他把男人體也處理得帶有女人體的特點(diǎn)。史珂帕斯 《尼奧貝群像》《女祭司的舞劇》悲劇琉西帕斯 《亞歷山大頭像》健壯、陽(yáng)剛。將人體比例發(fā)展為頭與身長(zhǎng)之比為1：8。簡(jiǎn)述古希臘古典后期雕塑的兩種審美傾向。P39古典后期的雕塑總體呈現(xiàn)出一種優(yōu)美的樣式。古典后期出現(xiàn)了兩種截然不同的審美傾向：普拉克西特列斯代表了女性化的甜美風(fēng)格，代表作有《尼多斯的阿芙洛蒂德》；史珂帕斯代表了情感性的悲劇風(fēng)格，代表作有《尼奧貝群像》希臘化時(shí)期亞利山大東侵，藝術(shù)家更加注重對(duì)空間的利用，并力圖使作品具有戲劇效果。豐富多樣的題材，對(duì)人類(lèi)不同生存狀態(tài)和情感狀態(tài)的關(guān)注，成為這一時(shí)期雕像的新主題。女性人體以《薩莫色雷斯的勝利女神像》《米洛的阿芙洛蒂德》希臘神廟及其裝飾 多利安柱式——沒(méi)有柱礎(chǔ)，正方形方板，強(qiáng)健、樸素、粗壯；愛(ài)奧尼亞柱式——位于雅典衛(wèi)城的帕提儂神廟代表了希臘神廟建筑的最高成就；科林斯柱式。神廟裝飾：雕刻、繪畫(huà)?！睹琢_斯的維納斯》）融合了希臘古典雕刻中的優(yōu)美與崇高兩種風(fēng)格。它那闊大而簡(jiǎn)潔的手法，使人想起菲狄亞斯在巴特農(nóng)神廟所創(chuàng)造的莊嚴(yán)、崇高的雕刻。她的體形符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范，身長(zhǎng)比例接近人體美標(biāo)準(zhǔn)，即頭與身之比為8∶1。希臘化時(shí)期曾創(chuàng)造許多維納斯雕像，《米羅島維納斯》只是其中最著名的一尊，具有代表性的維納斯雕像現(xiàn)存還很多?！独瓓W孔》希臘雕塑最后一件杰作，作者是羅德島學(xué)派的三位雕塑家：阿基桑德羅斯、波留多羅斯、阿忒托羅斯。這是一件取材于希臘傳說(shuō)的大理石雕像。作品逼真的再現(xiàn)了巨蛇纏身的時(shí)候，三人痛苦掙扎的情景。它顯示了古典藝術(shù)在人類(lèi)各種對(duì)立經(jīng)驗(yàn)中的平衡力量—痛苦與抑制、激烈與沉靜、動(dòng)勢(shì)與穩(wěn)定，形象說(shuō)明了古希臘藝術(shù)對(duì)和諧美的理解。拉奧孔的面孔所表現(xiàn)的痛苦并不如人們根據(jù)這種痛苦的強(qiáng)度而期待的那么激烈，在拉奧孔的形象上所體現(xiàn)的美學(xué)意義在于：在古希臘藝術(shù)家看來(lái)美是藝術(shù)家的最高法律，他們?yōu)榱吮苊庠诒憩F(xiàn)痛苦時(shí)顯示的丑態(tài)，有時(shí)往往完全回避激情或加以沖淡，為的是不影響美。雕刻家要在既定的身體苦痛的情況下表現(xiàn)出最高度的美。身體極度苦痛情況下的扭曲變形同高度的美是不相容的，所以雕刻家不得不把身體的苦痛沖淡，把哀號(hào)化為輕微的嘆息，因?yàn)榘?hào)會(huì)使面孔扭曲變丑。希臘雕刻在形式表現(xiàn)上力求化丑為美，顯示出“靜穆的光輝”。：東方風(fēng)格靈感來(lái)源于埃及和兩河流域，幾何紋樣被東方慣有的形象代替，描繪性圖樣的出現(xiàn)黒繪式：赤褐色或黃褐色陶壁上，先畫(huà)出輪廓，在以一種黑色顏料依輪廓平涂成黑色剪影，并用銳器刻透黑色涂層，直達(dá)底色，以