【正文】 第二章 取景與構圖 第一節(jié) 影像的畫面 作為視聽藝術，畫面和聲音是影視的兩大表現(xiàn)元素。在影片中，畫面是由很多因素構成的，如景深、構成、景別、影調(diào)、色彩、運動及表演等等，這些因素協(xié)調(diào)地組合起來，共同表現(xiàn)影視創(chuàng)作者所傳播的信息與美感。以下重點介紹一下影響影視畫面表現(xiàn)的幾種主要視覺因素及其運用規(guī)律。 (圖 221至圖 223) 圖 221 畫面的構圖 李益安 圖 222 畫面的構圖 李益安 圖 223 畫面的構圖 李益安 一、角度與視點 作為模擬人的視聽感知經(jīng)驗的視聽語言，攝像機的角度是視聽語言中重要而常用的表現(xiàn)性元素。法國電影理論家馬爾丹認為：“獨特的攝影角度只要不是用一個同整個情節(jié)有聯(lián)系的場景去直接說明它的合理性，它是可以取得獨特的心理效果的?！? 在日常生活中，人們總是以平常的視角去觀察世界。但在某些情況下，小孩觀察大人，學生觀察講臺上的老師，總是以仰視的角度；而相反，大人觀察小孩，老師觀察學生，路人觀察乞丐等等，通常是俯視的角度。一般來說，仰視能使被觀察 的對象顯得高大、威嚴，帶有敬仰、敬畏、可怕的意味；而俯視能使被觀察的對象顯得低矮、渺小，帶有憐憫、蔑視、可笑的意味。仰角有利于展現(xiàn)縱向的空間，俯角有利于描述廣闊的空間。攝像機鏡頭是生活的延伸，創(chuàng)作者有意識地加以利用，從而產(chǎn)生特別的藝術效果。人們在描述一些大人物的時候，鏡頭常用微仰的視角。(圖 224) 圖 224 拍攝角度與視點 李益安 在廣告攝影片中，以微距來拍攝商品特寫，更能表現(xiàn)商品包裝的美感，同時更能吸引觀眾的注意力。而有時廣告攝影作者故意以俯角來描述劇中人物，則能表達出特別的幽默感。 攝影機的角度還是構成影片視點的最重要的元素。所謂影片視點是指攝像機記錄劇情發(fā)展時所站的立場和角度。視點分為客觀視點和主觀視點。客觀視點是指攝像機站在一般觀眾的立場上，以旁觀者的姿態(tài)記錄劇情發(fā)展；主觀視點是指攝像機站在劇中人物的角度來描述情景，從而直接將劇中人物的體驗帶給觀眾?？陀^視點與主觀視點交替變換，使觀眾很快就進入影片所建立的幻覺世界中。主觀鏡頭的運用能夠很好地描寫劇中人當時的心理感受，因此在一些藝術性較強的電影中運用得較多。如著名導演安東尼奧尼在影片 《 紅色沙漠 》 中，常常用焦距不清的模糊鏡頭來表達人與人之間漠不關心、相互隔閡的關系。 二、光線與影調(diào) 任何視覺藝術都是光線的藝術。在實際生活中人們對光線形成了自己獨特的體驗和感覺，但這些往往不同于科學上對光線的解釋。科學上認為物體之所以能被看見，是因為光線照射物體時發(fā)生反射，但實際上人們的感受并不是這樣。瑞士心理學家皮亞杰在 《 兒童對世界的概念 》 一書中寫道：“一位七歲的兒童宣稱：光線是由天空生成的，太陽與光線不同，光線能把一切照亮，而太陽只能照亮自己，”這 似乎可以代表人類對光線的原始感受。宋杰教授認為：“作為模擬人的視聽感知經(jīng)驗的視聽語言，對光的運用應該從人們的原始知覺出發(fā)?！闭彰魇撬茉鞜赡豢臻g、表現(xiàn)人物造型的重要手段，有關照明的技巧和方法，將在后幾章中著重講述。 創(chuàng)作者對光線藝術性的運用能賦予影視畫面以不同的視覺氣氛，即畫面影調(diào)。影調(diào)是觀眾對影視片的第一感覺，是影視片表達的主觀情緒。一般分為以下幾種類型： (1）低調(diào)：畫面以中灰到黑色為主，給人的感覺是陰沉、哀傷、憂郁、肅穆等等。 (2）極低調(diào)：畫面主要是大面積的黑色，輔以小面積的亮點，有較強的戲劇性，給人的感覺是神秘、恐怖、刺激等等。 (3）高調(diào)：畫面以中灰到白色為主，給人的感覺是明亮、愉快、舒暢、輕松等等。 (4）極高調(diào)：畫面主要是明亮的淺灰色，在明亮的背景下，空間往往被簡化為平面，人和物則被抽象為線條。極高調(diào)能給人以優(yōu)美、簡潔、純凈、詩化的感受。 (5）小中間調(diào)：畫面有小面積的明暗對比，比較接近現(xiàn)實世界的光照效果。 (6）大中間調(diào)：畫面有大面積的明暗對比，反差較大，能給人以強烈的視覺沖擊力。 影調(diào)在電視廣告攝影中的運用是非常普遍的。如在化妝品廣告攝影中，一般使用高調(diào)和極高調(diào)，畫面明亮、優(yōu)美，能充分展示商品的特點；而在汽車等商品廣告攝影中，則多用小中間調(diào)和大中間調(diào)。 (圖 225至圖 227) 圖 225 畫面的光線與影調(diào) 李益安 圖 226 畫面的光線與影調(diào) 李苗 圖 227 畫面的光線與影調(diào) 李益安 三、透鏡與焦距 透鏡是光學成像的第一步，巧妙地運用透鏡及焦距的變化，不僅可以表現(xiàn)影視片中特有的情感和意義，還可以大大豐富畫面語言的表現(xiàn)力，增添視覺美感和吸引力。視聽藝術的接受在心理上是將熒幕上的二維世界透視成為現(xiàn)實的三維空間，基于這種心理，透鏡和焦距在創(chuàng)作者的手中就變成一種視聽藝術特有的語言形式，利用它可以創(chuàng)造更豐富的藝術世界。 (圖 228) 圖 228 不同焦距的運用 四、色彩與色調(diào) 色彩是最具有吸引力的視覺元素之一。早在嬰兒時期，人對色彩就有優(yōu)先感應能力。色彩是依附在形狀上的視覺元素，但人們對于色彩的生理、心理感受卻不盡相同。一般來說，情緒歡快的人一般容易對色彩產(chǎn)生反應，而心情抑郁的人則容易對形狀產(chǎn)生反應。容易對色彩產(chǎn)生反應的人在受到刺激時一般很敏感，較容易接受外來影響，情緒不穩(wěn)定；而那些容易對形狀起反應的人則大都具有內(nèi)向的性格，他們對情緒有強烈的控制能力。也就是說，色彩的經(jīng)驗往往出自于情感，而形狀的體驗則偏于理智和控制。 色彩對人們情感的作用是直接的，冷色調(diào) (藍色、綠色 )能使人平靜，暖色調(diào) (紅色、橙色 )能使人興奮。人們對于色彩的心理感覺及聯(lián)想雖然因個體差異而不同，但總的來說都受到特定文化心理的影響，在相同文化氛圍中生活的人對同一色彩產(chǎn)生的感覺和聯(lián)想大致相似。以下按照中國人的普遍心理列舉色彩與情感、聯(lián)想物和象征的對應關系： 紅色：生命、熱情、興奮、太陽、火焰、積極、強暴、奮進、吉祥、危險、革命、戰(zhàn)爭、警示。 橙色：熱情、溫和、晨光、輕松、誘惑、嫉妒、權力。 黃色：富貴、榮耀、地位、光輝、快樂、疑惑、輕薄、統(tǒng)治。 綠色：春天、青春、生機、安全、和平、平靜、希望、神秘、陰冷。 青色：深遠、淡雅、冷漠、獨立、沉穩(wěn)、消極、寒冷。 藍色：天空、深邃、無限、幽靜、安適、冷靜、凄涼。 紫色：華貴、嚴肅、神秘、柔和、莊嚴、沉穩(wěn)、幽婉。 黑色：沉默、神秘、恐懼、悲哀、恐懼、死亡、詭秘、壓抑。 白色：純潔、明快、高雅、寒冷、死亡、冷清、快樂。 灰色：和諧、穩(wěn)定、靜止、憂郁、溫和、平常、中性。 在電視廣告攝影片中，色彩的運用是非常講究的， 《 古的呻吟 》 的電視專題廣告攝影，講述了古城隨著時間的逝去而備受冷落，以致被破壞的情景，通過音效使人產(chǎn)生無限的聯(lián)想，以及對美好生活的渴望，從而體現(xiàn)“真情”的訴求主題。 片中創(chuàng)作者特意以藍色為基調(diào)，表現(xiàn)冷漠與哀傷；而用反差極強的音效使受眾感受到溫情與愛。 (圖 229) 圖 229 色彩與色調(diào)的運用 第二節(jié) 畫面的景別 一、景別的定義 鏡頭是構成電視畫面語言的基本元素和最小單位。一個鏡頭就是指攝像機每一次從開機到停機拍攝的連貫畫面。因此，一個鏡頭可以是一個畫面，也可以由多個畫面組成。 景別是指被攝主體和畫面形象在電視屏幕框架結構中所呈現(xiàn)出的大小和范圍。決定景別的因素有兩個：一是攝像機和被攝體之間的實際距離，二是所使用鏡頭的焦距長短。 二、景別的分類 一般將鏡頭分為五種大小不同的景別：遠景、全景、中景、近景、特寫。 1. 遠景 遠景也叫大全景，是視距最遠的景別。如果要細分，遠景畫面還可分為大遠景和遠景兩類。 遠景主要是介紹環(huán)境，適于表現(xiàn)遼闊、深遠的背景和渺茫宏大的自然景觀，展示活動的空間或整體環(huán)境的氣氛、與眾不同的巨大空間、事件的規(guī)模、遼闊雄偉的氣勢。其特點是“遠取其勢”，展現(xiàn)規(guī)模與氣勢，適合于寫景狀物、展示環(huán)境、創(chuàng)造深邃的意境、抒發(fā)創(chuàng)作者的情感。畫面結構簡單、清晰。 拍攝遠景要注意靈活運用多種手段來表現(xiàn)空間深度和立體效果。所以遠景拍攝盡量不用順光，而選擇側光或側逆光以形成畫面層次，顯示空氣透視效果，還要注意畫面遠處的景物線條透視和影調(diào)明暗，避免畫面單調(diào)乏味。 2. 全景 全景主要用來表現(xiàn)被攝對象的全貌或被攝人體的全身，同時保留一定范圍的環(huán)境和活動空間。全景的畫面比遠景要小，取景框內(nèi)大致以能容納站立的全身人為準。全景比較適合于介紹環(huán)境、表現(xiàn)現(xiàn)場氣氛，能展示大幅度的動作，刻畫人物與環(huán)境的關系，對確定事件的空間范圍也有重要的作用。全 景是敘事性場景中必不可少的鏡頭，又稱為“定位鏡頭”。 全景是畫面上集納構圖元素最多的景別，在拍攝時應注意各元素之間的調(diào)配關系，以免喧賓奪主。拍攝時不僅要注意空間深度的表達和主體輪廓線條、形狀的特征化反映，還要注重環(huán)境的渲染和烘托。 3. 中景 中景的畫面表現(xiàn)人物大半身的形體動作，一般攝取人物的膝蓋以上部分。它能給人物表演以自由的活動空間，能表現(xiàn)人物之間的相互關系，重視具體動作和情節(jié)，既不與周圍的環(huán)境混同，又不與環(huán)境氣氛脫離，尤其是手的動作活動自如。因為它不遠不近、位置適中，具有非常合適的視覺距離，分散觀眾注意力的因素較少，所以在廣告攝影影片中使用比較多。拍攝中景畫面時，必須注意抓取具有本質(zhì)特征的現(xiàn)象、表情和動作，使人物和鏡頭富于變化。 4. 近景 近景是攝取人物腰部以上的畫面。這種鏡頭能使觀眾看清楚人物的面部表情，或某些形體動作以及物體的一些細節(jié)，也是攝影攝像中經(jīng)常使用的鏡頭。與中景相比，近景畫面表現(xiàn)的空間范圍進一步縮小，畫面內(nèi)容更趨單一，環(huán)境和背景的作用進一步降低，吸引觀眾注意力的是畫面中占主導地位的人物形象或被攝主體。近景是將人物或被攝主體推向觀眾眼前的一種景別，拉近了被攝人物和觀眾的距離，容易產(chǎn)生一種交流感。 5. 特寫 特寫是視距最近的一種鏡頭，用來突出被攝對象。一般拍攝人物面部、肩部以上或人體某一個局部，是表現(xiàn)物體細部的鏡頭。取景更小的可稱為大特寫或細部特寫。 特寫鏡頭的特點是表現(xiàn)力極為豐富，給觀眾以逼真感，有極強的提醒和暗示的作用。在廣告攝影中，通常大量使用特寫鏡頭來強調(diào)產(chǎn)品，或表現(xiàn)人物的身體局部(比如化妝品廣告攝影中的臉部 )，或突出細小的動作，以及人物流露出的情感。特寫有一種觀看的強迫性，能給人以體察入微的感覺，容易形成視覺沖擊力。 三、景別的作用 景別主要有以下幾個方面的作用： (1）景別的變化帶來的是視點的變化，它能通過攝像造型滿足觀眾全方位、多視角觀看被攝體的心理要求。