【正文】 電影《半個(gè)喜劇》觀后感 _看《半個(gè)喜劇》感想影評(píng) [共五篇 ] 第一篇：電影《半個(gè)喜劇》觀后感 _看《半個(gè)喜劇》感想影評(píng) 《半個(gè)喜劇》這部影片講述的是三個(gè)自由浪漫的年輕人，過著各懷心思的人生，因?yàn)橐淮吻楦谐鲕?，三人扭結(jié)成了一團(tuán)“嬉笑怒罵”的亂麻。而關(guān)于觀看《半個(gè)喜劇》電影的觀后感以及影評(píng)，準(zhǔn)備了以下文章內(nèi)容，希望對(duì)你有所幫助。 《半個(gè)喜劇》電影觀后感及影評(píng)【 1】 《半個(gè)喜劇》由《驢得水》原班人馬打造，包括導(dǎo)演編劇周申、劉露，演員任素汐。講述了三個(gè)在北京生活的年輕人因一次“出軌”而扭結(jié)成一團(tuán)，不同價(jià)值觀碰撞在一起而引發(fā)的令人啼笑皆非又引人深思的鬧劇。電影在愛情的氛圍下探討了欺騙這一話題。 這是開心麻花發(fā)行電影首次躋身賀歲檔，線上不多的宣傳和二十余場(chǎng)的路演標(biāo)志著主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)對(duì)自己影片的自信，想要憑借觀眾的口碑來開拓票房。兩位導(dǎo)演表示在上次《驢得水》的創(chuàng)作之后，看到觀眾走出影院的壓抑所以才想要做一次含有喜劇元素的電影。 《半個(gè)喜劇》的劇情呈現(xiàn)相對(duì)完善， 但題材不算新穎，從話劇轉(zhuǎn)換成電影后也暴露一些問題。影片開場(chǎng)三十多分鐘是一段完整的舞臺(tái)調(diào)度，充滿喜劇張力，但角色為了劇情發(fā)展做了犧牲，有些許臉譜化，劇情為了自洽而夸張了戲劇性。 “半個(gè)喜劇”的“喜劇”是通過人物的巧合與尷尬使觀眾共情而發(fā)笑，這是影片在喜劇層面上的巧妙之處 。“半個(gè)”是講在笑料之外的，影片講述的對(duì)身處現(xiàn)實(shí)主義中的理想主義的討論， 在利益至上的社會(huì)規(guī)則下是否選擇堅(jiān)守自己。我想這或許才是導(dǎo)演想讓觀眾思考的東西。 《半個(gè)喜劇》電影觀后感及影評(píng)【 2】 開心麻花的電影有道門檻 。以里，低俗與臆想席地而坐 。以外，優(yōu)雅與高尚鶯歌燕舞。 無論話劇亦或電影，喜歡的人很吃他們那一套，討厭的人，似乎也絕無轉(zhuǎn)粉的可能。 核心分歧，在于三觀。 開心麻花喜歡用“美夢(mèng)成真”的腦洞教觀眾“做人” —— 夢(mèng)回校園時(shí)代、繼承巨額遺產(chǎn)、躋身上流階層、走上人生巔峰。用實(shí)現(xiàn)當(dāng)代人欲望圖譜里不勞而獲的意淫需求，勾勒突如其來的小人物驚喜奇遇，在荒腔走板的寓言警示里書寫生活百態(tài)?！叭^不正確”這一被很多觀眾詬病的開心麻花電影原罪，由此而來。 但這并不妨礙他們?cè)谥袊?guó)電影市場(chǎng)上盤踞一席之地。 《夏洛特?zé)馈肥情_心麻花涉足電影行業(yè)的開張之作，失意的中年大叔穿越回學(xué)生時(shí)代，發(fā)大財(cái)、泡女神，攬獲所有傳統(tǒng)定義里的“功成名就”。電影一炮打響，夯實(shí)了開心麻花在國(guó)產(chǎn)喜劇片領(lǐng)域內(nèi)的品牌效應(yīng)。 后來，《一念天堂》《驢得水》《秀秀的鐵拳》《西虹市首富》《人間喜劇》等影片陸續(xù)問世，盡管作品本身從不缺乏話題性與娛樂性，但因?yàn)殚L(zhǎng)年沉積的話劇思維，或多或少介入到團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)作慣性中，導(dǎo)致開心麻花的電影一直以來都有濃重的話劇搬演感，加上其派系里的每支團(tuán)隊(duì)水準(zhǔn)各有高低，以及創(chuàng)作中難免的功利心作祟，因此近年來，雖然 相對(duì)高產(chǎn)，作品本身卻褒貶不一，并不是每一部都有好口碑。 《半個(gè)喜劇》是開心麻花出品的最新一部電影，它也是《驢得水》團(tuán)隊(duì)歷時(shí)三年打造，交出的第二張電影答卷。 三年前，《驢得水》掀起了觀眾對(duì)“什么是電影”的爭(zhēng)論，風(fēng)口浪尖之際，飽受質(zhì)疑。 《驢得水》講了一個(gè)好故事，但無法評(píng)價(jià)它是不是好電影，因?yàn)閷?dǎo)演對(duì)場(chǎng)面單一的調(diào)度，演員歇斯底里的表演方式，以及情節(jié)之間生硬的銜接，都大幅削弱了電影屬性。它沒有像拉斯馮提爾拍《狗鎮(zhèn)》那樣，心無雜念地全然用劇場(chǎng)化形式敘述電影，而是通過不自覺的模棱兩可，將作品 卡在話劇與電影兩種截然不同的藝術(shù)形式之間那條尷尬的鴻溝里。 三年之后的《半個(gè)喜劇》，周申、劉露領(lǐng)銜原班人馬回歸，講述了一個(gè)“不正確”的故事，雖然話劇式的創(chuàng)作慣性還在，但電影感也開始陸續(xù)回歸。 這種進(jìn)步，令人驚喜。 「“不正確”的質(zhì)問」 電影的核心依然是故事。 《半個(gè)喜劇》改編自 2021 年 7 月在上海首演的話劇《如果，我不是我》 (和主題曲同名 )，導(dǎo)演就是周申和劉露。影片主要圍繞三個(gè)性格特征突出、身份標(biāo)簽鮮明的年輕人之間的情感糾葛展開。 不同的是，《半個(gè)喜劇》一改當(dāng)年《驢得水》的苦大仇深，回歸當(dāng)代都市語境，化繁為簡(jiǎn)地向約定俗成的社會(huì)生存制度，與傳統(tǒng)價(jià)值觀的排序法則，發(fā)起了年輕觀眾喜聞樂見的質(zhì)問。 人設(shè)，是質(zhì)問的「前提」。 時(shí)間是現(xiàn)代，地點(diǎn)在北京。 人物身份與性格和原版話劇相比，改動(dòng)不小。 富二代鄭多多 (劉迅飾 )有房有車，放浪形骸，與未婚妻高璐 (湯敏飾 )婚期在即，仍在家中與不同姑娘幽會(huì)，腳踩 N 只船，口中無實(shí)話。 外地來的孫同 (吳昱翰飾話劇版《李茶的姑媽》導(dǎo)演 )苦讀三年，終于考上北京一所大學(xué)的研究 生，與鄭多多是同學(xué)，也是哥們兒。鄭多多義氣，給了孫同工作，落了孫同的戶口，還將家里一間臥室騰出來給孫同住，用他的話說，“我給了你一切”。孫同三十，父母離異，沒談過戀愛，骨子里怯懦，沒什么主見，在鄭多多的“庇護(hù)”下，活得像寄生蟲。曾經(jīng)喜歡鄭多多未婚妻高璐，不敢表白，遺憾錯(cuò)過，后來人小兩口鬧別扭，甘愿在中間當(dāng)傳話筒。不懂爭(zhēng)取，沒有自我。 莫默 (任素汐飾 )，北京本地人，在銀行工作，和鄭多多在同一所中學(xué)讀書。莫默正直，為人處世忠于黑白對(duì)錯(cuò)，實(shí)話實(shí)話，不屑于與當(dāng)代社會(huì)的世俗規(guī)矩同流合污。 三種人生境遇 ，三款典型性格，為故事鋪路，為張力作輔。 狗血，是質(zhì)問的「過程」。 《半個(gè)喜劇》的故事主線，不可謂不狗血，也可能會(huì)再次成為一部“三觀不正”之作。 對(duì)此，我不太明白，為什么都 2021 年了，我們的觀眾還是對(duì)藝術(shù)作品里的三觀成分抱有某種吃飽了撐得似的偏執(zhí)。要知道，從 100 多年前至今，從來沒有任何人規(guī)定過，電影必須為觀眾提供絕對(duì)正確的三觀價(jià)值。而當(dāng)我們?cè)u(píng)判一部電影好壞的首要標(biāo)準(zhǔn)，是三觀正確與否時(shí)，其實(shí)是一件非?？膳碌氖虑?。 說得有點(diǎn)多，回到《半個(gè)喜劇》的故事。 還有一個(gè)月結(jié)婚的鄭多多改不掉尋花問柳的臭毛病，想起多年前中學(xué)的師姐莫默，賊心不死想“再睡前緣”，心地耿直的莫默，被鄭多多蓄謀已久的不當(dāng)欲望迷了心竅，心甘情愿寬衣解帶，同時(shí)在為不靠老媽安排相親就能脫離單身苦海而沾沾自喜。 她所堅(jiān)持的是非原則，在電影有限的時(shí)長(zhǎng)里，僅此一次，被戲耍得支離破碎，后來被一一揭露的真相，如同一把鋒利的剪刀，挑開了她嚴(yán)絲合縫的尊嚴(yán)與固守。一夜顛沛流離，她終于肯去相親，席間百出的笑料，是某種信仰崩塌后的余音，好在她留有一張底牌，甩出來，快板男接不住，行將翻臉之際，孫同及時(shí)出 現(xiàn)，情感的湯底從此刻開始，咕咕冒泡。 怯懦內(nèi)向的孫同，生在“水坑”里，削尖腦袋寒窗苦讀考來北京，卻要借鄭多多的力，才能勉強(qiáng)看到在首都站穩(wěn)腳跟的可能。萍水相逢的陌生姑娘在他的房間里，因?yàn)楸涣硪粋€(gè)男人騙走身心而歇斯底里，他在客廳抱著代表“骨感理想”的琴，給她唱歌 —— 《如果我不是我》，是對(duì)脆弱如她的寬慰，也是對(duì)軟弱如己的困惑甚至嫌棄。 如孫同母親所言，莫默真就成為了孫同的“頭一個(gè)”，剩男剩女一相逢，便勝卻狗血無數(shù)。這對(duì)新晉的情侶以成年人的方式確定彼此身份，同床共枕的時(shí)光里開著“天賦異稟”的黃腔，在 音樂節(jié)的熙攘里肆意擁吻，宜家買床墊，討論見家長(zhǎng)。僧多肉少，狗糧管飽。 迅速沸騰的熱戀部分，是編劇制造核心矛盾的鋪墊，幾場(chǎng)情侶日常戲份，高效且迅速地將愛情勾勒出具體可感的模樣，以確保當(dāng)現(xiàn)實(shí)困境半路殺出時(shí)，對(duì)撞的兩者迸濺出的火花顆粒夠大，密度可觀。 一切轉(zhuǎn)折都被安排進(jìn)影片的下半程。 鄭多多是渣男，永遠(yuǎn)不要小看一個(gè)渣男的控制欲，他們希望控制的，遠(yuǎn)不止于用下半身盤踞的領(lǐng)地，還有身邊一切經(jīng)由他開辟的道路上的行人與路標(biāo)，看懂這一點(diǎn)，就不難理解為何鄭多多無法接受孫同與莫默在一起 —— 我睡過的女人，我 不要可以，我兄弟要不行，這叫打臉。 除此之外，也不要忽視一個(gè)母親“為孩子犧牲所有”的決心。在孫同母親眼中，鄭多多是尊佛，兒子往后在北京的“安穩(wěn)”，都得靠這尊佛慷慨開光。而今，兒子做了佛不樂意的事情，當(dāng)媽的看在眼里，肯定要出面阻止。于是母親軟硬兼施，賣房裝病，親情作武器，犧牲作鎧甲，向?qū)O同軟糯的心理防線發(fā)起猛烈攻勢(shì)，逼迫其與莫默一刀兩斷，平息鄭多多的怒火，保住一片可見的光明前途。 左手是前途，右手是愛情，兩者取其一，兼得不可行。 左右為難的孫同，正在面臨人生中最難的一道選擇題。 這道選擇題，就是質(zhì)問的「內(nèi)容」。 開心麻花電影的主題有一定的共通性，他們用各式各樣小人物逆襲的熱血橋段，翻炒人性標(biāo)本，佐證“珍惜眼前人”的底層邏輯。 《半個(gè)喜劇》闡述這一相同主題的方式，是叛逆的、不正確的甚至是反權(quán)威反傳統(tǒng)的，一則由狗血序章奠定的愛情故事，對(duì)橫流在當(dāng)代人心目中的一切傳統(tǒng)價(jià)值觀的常規(guī)排序，提出了基礎(chǔ)式的質(zhì)疑 ——當(dāng)愛情與前途發(fā)生沖撞，堅(jiān)守自我與俯首利益之間，該作何抉擇。 是不是和那句“生活不止眼前的茍且，還有詩和遠(yuǎn)方”暗含的矛盾有一丟丟類似。 《半個(gè)喜劇》將基于 虛無理想的“愛情”，和以切實(shí)物質(zhì)為前提的“未來”，放到了反義的對(duì)立面，這種核心戲劇沖突為當(dāng)下的年輕觀眾所設(shè)，它在某種程度上，基本囊括了家庭、工作、生存、感情等方面施加給他們的人生困境。 現(xiàn)實(shí)主義與理想主義，是附著在角色身上的兩種立場(chǎng)，醫(yī)院里孫同與莫默爭(zhēng)吵的那場(chǎng)戲，是這兩種立場(chǎng)短兵相接的點(diǎn)題橋段。影片結(jié)構(gòu)的呼應(yīng)性在此得到彰顯 —— 當(dāng)初孫同提出帶莫默見家長(zhǎng)，莫默堅(jiān)持，如果問起和鄭多多的事，得實(shí)話實(shí)說，這個(gè)角色對(duì)內(nèi)心秩序的執(zhí)守，從中可窺一斑。所以在醫(yī)院里，孫同提出“假分手”的兩全對(duì)策時(shí)，莫默才說“這是不對(duì)的”。 糊弄是規(guī)則允許的，卻是對(duì)錯(cuò)所不容的。 在結(jié)局到來之前，莫默身上那種“眾人皆醉我獨(dú)醒”的勁兒，孫同理解，但感受不到，事實(shí)證明，長(zhǎng)期寄居于鄭多多羽翼下的他，基本失去了把 控人生的主觀能動(dòng)性。被朋友、家長(zhǎng)、老板、同事牽著鼻子走，別人只要滿意，自己怎樣都行。 很巧妙的一點(diǎn)是，影片賦予了孫同另一種身份 —— 酒吧駐唱歌手—— 孫同真正的理想所在。于是我們得知，夢(mèng)想的火種一直埋藏在孫同的內(nèi)心深處，只是缺一簇火苗。 莫默就是。 鄭多多婚禮現(xiàn)場(chǎng)，孫同憤懣不已，一腳揣在垃圾桶里，皮鞋被卡進(jìn)去一只，尚且殘留的怒火，在孫同絕望地與垃圾桶并肩而坐的時(shí)間里，化作狼狽的冰霜。他想起過往種種，尤其是莫默指著他說的那句“你就是鄭多多養(yǎng)的一條狗”。 常規(guī)的閃回，令孫同脫胎換骨， 他大鬧婚禮前夕的現(xiàn)場(chǎng)，戳穿鄭多多道貌岸然的渣男嘴臉，將成年人世界里的妥協(xié)、麻木、奉承、虛情假意等規(guī)則，隨著整潔體面的西裝外套一起脫掉，狠狠地丟在一旁，向心愛的姑娘狂奔而去。彼時(shí)彼刻，那張他和莫默還沒來得及購買的，躺在宜家的床墊，承載了所有甜美的夢(mèng)。 他說：“我想做個(gè)人”。 看到這里才明白，導(dǎo)演想說的，何止是愛情理想與物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的背道而馳，更有打破陳規(guī)、遵循內(nèi)心、堅(jiān)守自我的主張。 現(xiàn)實(shí)與荒誕在這個(gè)故事里被混為一談，兼容笑淚，演繹悲歡，很多藏在表層下的況味，還得觀眾自行品嘗。 最后 一點(diǎn)質(zhì)問的「形式」，就是“電影感的回歸與話劇感的慣性”。 《半個(gè)喜劇》第一幕所有情節(jié)的呈現(xiàn)方式，對(duì)于情節(jié)鋪墊、人設(shè)塑造、捋清關(guān)系、烘托氛圍有極大效用，但從電影的角度看，又是極其危險(xiǎn)的。 這一幕所有篇幅，都落腳在鄭多多家中。諸多角色不停地來往進(jìn)出，導(dǎo)演反復(fù)打出時(shí)間差，填塞人物對(duì)白，制造戲劇沖突。這種敘事手段，和演員的走位互動(dòng)方式，看似是對(duì)空間的高效利用，實(shí)則依然有濃重的話劇舞臺(tái)質(zhì)感。 另外一場(chǎng)戲，莫默從酒吧回家，母親在餐桌旁就座，孫同在灶臺(tái)忙活，灶臺(tái)就在餐桌后，三人分別位處畫面的近、中 、遠(yuǎn)景，且沒有任何隔檔，她背對(duì)灶臺(tái)與母親對(duì)話，隨即進(jìn)臥室更衣，再走出來，換個(gè)身位，才驚呼孫同的存在，激發(fā)喜劇效果。 這一段也是明顯的話劇式調(diào)度，因?yàn)樵谖枧_(tái)上，礙于場(chǎng)地限制，明明距離很近的兩個(gè)人，可以裝作視而不見，觀眾對(duì)此心知肚明，久而久之也習(xí)慣了這類表演方式。但電影則有很大不同，在攝影機(jī)的紀(jì)錄視角下，空間有了更加豐富自由的可塑性，它和舞臺(tái)置景最大的區(qū)別，就在于可以無限趨近真實(shí)，避免刻板。 莫默回到家里，身處朝夕相處的空間，狹小的餐桌灶臺(tái)撐起一方小小田地，連帶母親，憑空多出兩人，哪怕用余光掃一 眼，她都沒理由看不見其中一人，刻意地轉(zhuǎn)身背對(duì)，也不符合真實(shí)的日常行為，而這種背對(duì)焦點(diǎn)人物的調(diào)度理念，恰恰是話劇舞臺(tái)上用以表現(xiàn)“看不見”的常規(guī)方式。 幾場(chǎng)戲下來，足以見識(shí)到根深蒂固的話劇思維，使兩位導(dǎo)演養(yǎng)成了過于偏頗的創(chuàng)作習(xí)性，他們對(duì)空間的把控，對(duì)人與物的調(diào)度，以及在推進(jìn)情節(jié)的過程中，依然會(huì)不由地混淆電影與話劇的界線，用后者的形式，表現(xiàn)前者的內(nèi)容，打破觀賞方式的迥異，導(dǎo)致扎根于現(xiàn)實(shí)語境土壤的故事，在呈現(xiàn)的過程中，常常失真。 但這并不表示《半個(gè)喜劇》在重復(fù)《驢得水》全篇搬演話劇的形式后塵。事實(shí)上 ，兩位導(dǎo)演在這次的敘事中，加入了很多在話劇中難以實(shí)現(xiàn)的電影語言。 宏觀方面如場(chǎng)景數(shù)量、銜接格局、推進(jìn)方式的豐富多樣，微觀方面如情節(jié)內(nèi)容、故事細(xì)節(jié)、挖掘內(nèi)心等環(huán)