【正文】 躍的節(jié)奏感。因此，線的韻律美和節(jié)奏美實(shí)際上是線的整體表現(xiàn)力的綜合展示。這種綜合展示來(lái)源于對(duì)生活的提煉，線只有以生活物象為客觀依據(jù)，才能在脫離概念化的同時(shí)，具有新穎的活力工筆花鳥(niǎo)畫的線雖有色彩與其配合，但表現(xiàn)質(zhì)感仍然是線的本質(zhì)特征之一。借助形象發(fā)揮線的藝術(shù)趣味，也與質(zhì)感的表現(xiàn)一脈相承。線本身不僅要表現(xiàn)花草鳥(niǎo)蟲(chóng)的形神氣質(zhì)，又是作畫者本人內(nèi)在情感和性格的外露。以線傳達(dá)形神是以作畫者思想感情為基礎(chǔ)的，不同的時(shí)代、不同的環(huán)境、不同的經(jīng)歷和不同的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)同一物象的用線效果不也不盡相同。線的種種變化可以難觀者無(wú)限的想象和美的享受。因此，從線的形式美感來(lái)說(shuō)，只有狀物傳情，滲情達(dá)意的線條，才具有無(wú)窮的生命力和獨(dú)特的審美情趣。曾在一篇介紹工筆花鳥(niǎo)思想的文章中看到過(guò)一句話：以白描為骨，以色彩為肉。那單純典雅、格調(diào)高雅的色彩情趣無(wú)不體現(xiàn)了中國(guó)畫的獨(dú)特氣質(zhì)，眼眸輾轉(zhuǎn)中，忽而猶如柔美而又神秘的中國(guó)古典女子，忽而又如堅(jiān)毅剛強(qiáng)的中國(guó)文人，儒雅卻不失傲骨。現(xiàn)如今，中國(guó)畫似乎很受歡迎，但是其中自有利弊之分。利的是越來(lái)越多的人開(kāi)始注意重視中國(guó)畫這個(gè)代表中國(guó)文化精髓的藝術(shù)，但是，這中，也不乏濫竽充數(shù)之說(shuō)。很多人，為了自己的“面子工程”去求購(gòu)中國(guó)畫作為裝飾畫，這也是不少畫者將中國(guó)畫傾向于毫無(wú)生趣裝飾畫，這不免違背了中國(guó)畫的本質(zhì)特征，削弱了中國(guó)畫的藝術(shù)性和藝術(shù)感染力。為此我感到十分無(wú)奈。我希望真正的中國(guó)畫是能體現(xiàn)中國(guó)氣質(zhì)的文化，是能貫穿中國(guó)魂的畫，讓這由內(nèi)而外的美，散發(fā)極致！工筆畫是一種以單線勾勒和設(shè)色的描畫方法，它既是考驗(yàn)我們練習(xí)中對(duì)于線描技法的基本功掌握，也是一種獨(dú)立的繪畫表現(xiàn)形式。起初我以為也就是隨意勾勒和上上顏色這么簡(jiǎn)單，其實(shí)并不是這樣的，對(duì)于工筆畫來(lái)說(shuō)，其中包含太多的技法和形式了。工筆畫極重視構(gòu)圖、造型的完整性、裝飾性，那么對(duì)于我們今后將要學(xué)習(xí)的版畫，中國(guó)畫，還有油畫或是水粉來(lái)說(shuō)，都是息息相關(guān)的。都需要我們?nèi)ヌ接懞妥聊サ?。用筆上或是用色上，在其它畫種上都可以得以應(yīng)用。例如：工筆畫的色階變化，色塊的分割，在油畫上也是如此應(yīng)用的。對(duì)于表現(xiàn)手法來(lái)說(shuō)，可以與對(duì)象的動(dòng)態(tài)來(lái)定。比如工筆在描繪葉子時(shí)，線條就可以有跳躍感點(diǎn)，使這種自然物的東西富有生命力，線條的僵硬反而會(huì)導(dǎo)致畫面的美感。不過(guò)對(duì)于樹(shù)干這類的物體來(lái)說(shuō)，線條就應(yīng)該粗獷點(diǎn)。因此線條的前后穿插、變化、對(duì)比，排列組合也是其為重要的。也是畫面的重要組成部分。對(duì)于用筆的線條，處理要以對(duì)象的表現(xiàn)形式而進(jìn)行疏簡(jiǎn)或繁密。至于用筆的輕重疾徐、抑揚(yáng)頓挫、凝練厚重、流暢松靈等變化都需要在實(shí)踐中所慢慢體會(huì)。工筆畫在設(shè)色上，我就遇到了困難，上色的濃淺，調(diào)色上，我就掌握不好，呈現(xiàn)顏色沒(méi)有層次感，但我看了鐘老師試畫后和有些同學(xué)的上色，我在用色上，就懂了些，要巧用底色，在用顏料上要掌握濃淺程度，在重彩上，要渲染滋潤(rùn)，設(shè)色時(shí)要層層渲染，不能一氣就成，是個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程。對(duì)于這次工筆畫的用線勾勒與版畫中的黑白構(gòu)成的課程也有聯(lián)系，也體現(xiàn)用線的功底。用色造型就與油畫，水粉畫有著聯(lián)系，也是層層上色，色塊的累加，色彩的變化異常，也要看對(duì)象給予的色彩表現(xiàn)力。用色的表現(xiàn)力和色塊與用線的協(xié)調(diào)要統(tǒng)一。這樣畫面才能體現(xiàn)效果。學(xué)習(xí)中國(guó)工筆畫，不僅能堅(jiān)持繼承和研究工筆畫藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時(shí)也是吸取其畫種的優(yōu)點(diǎn)，讓工筆畫藝術(shù)的語(yǔ)言、語(yǔ)匯更具有時(shí)代精神。而且能幫助我在今后的學(xué)習(xí)中掌握更多的知識(shí)。應(yīng)用的更靈活?？纯磭?guó)畫大家的作品《疏荷沙鳥(niǎo)圖》、《出水芙蓉圖》、《秋蘭圖》、《雙勾蘭石圖》、《梅花山鳥(niǎo)圖》、《風(fēng)荷》??還有那一個(gè)個(gè)的名家，王冕、文同、文徵明、齊白石、張大千、韓璐??在這一張張名作中無(wú)不體現(xiàn)著中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫的精細(xì)精微，生動(dòng)自然，清新典雅，古樸凝練。還有大師的不急不躁厚積薄發(fā)。我終于開(kāi)始靜下心來(lái)，每個(gè)步驟循規(guī)蹈矩，開(kāi)始研究國(guó)畫的繪畫技法。工筆花卉：游絲描、丁頭鼠尾描、鐵線描、折帶描。工筆枝干：先勾后點(diǎn)、勾點(diǎn)結(jié)合、電線結(jié)合、勾擦結(jié)合、積染結(jié)合。工筆石頭的基本勾法，工筆鳥(niǎo)禽的動(dòng)態(tài)及翎毛的表現(xiàn)。一般先用花青或淡墨染底色，待干透后用色依次染下去，染色要平、潤(rùn)，適可而止。又有積染、平染、直染等區(qū)別。，要求與對(duì)象的構(gòu)圖、造型、暈染、用筆都十分相似。l另一種是變臨，要求用相同的手法變現(xiàn)相同或類似題材，但構(gòu)圖不同，在章法上重新組合。因?yàn)樽约阂恢北容^喜歡關(guān)于國(guó)畫和工筆畫，小時(shí)候看見(jiàn)別人畫就特別羨慕，但一直沒(méi)有機(jī)會(huì)，之后考高中就讀了普高的美術(shù)班，那會(huì)在湖州這里學(xué)畫畫的人還蠻多的。心里還是怕怕的，自己機(jī)會(huì)不大。一直學(xué)色彩和素描，沒(méi)有接觸過(guò)這個(gè)。因?yàn)樽约合矚g所以就毅然的在大二的專業(yè)課選了國(guó)畫，老師說(shuō)國(guó)畫對(duì)形要求很高，而我自己的形感覺(jué)不是很準(zhǔn)但我想自己喜歡就該去努力。再講講老師吧，老師不錯(cuò)，會(huì)一個(gè)一個(gè)的指導(dǎo)過(guò)來(lái)，讀大學(xué)之后學(xué)習(xí)，老師這樣的好像不多的，這點(diǎn)我覺(jué)得我是很喜歡的，也許自己還像個(gè)高中生一樣喜歡老師教，這點(diǎn)要改掉，畢竟大學(xué)是主動(dòng)學(xué)習(xí)的。自己老是這么被動(dòng)是什么都學(xué)不到的 工筆花鳥(niǎo)學(xué)習(xí)心得 姓名：王小方 班級(jí)：10級(jí)美教五班 學(xué)號(hào)：101014103第四篇：工筆花鳥(niǎo)論文工筆花鳥(niǎo)論文在現(xiàn)實(shí)的學(xué)習(xí)、工作中，大家都寫過(guò)論文吧，論文是進(jìn)行各個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的一種說(shuō)理文章。寫起論文來(lái)就毫無(wú)頭緒？以下是小編精心整理的工筆花鳥(niǎo)論文，歡迎大家借鑒與參考，希望對(duì)大家有所幫助。工筆花鳥(niǎo)論文1關(guān)鍵詞：工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)本土文化價(jià)值及精神資料摘要：審視20世紀(jì)工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的問(wèn)題，其實(shí)質(zhì)是工筆花鳥(niǎo)畫作為一個(gè)獨(dú)立畫種的生存發(fā)展問(wèn)題。如何建立具有特色的工筆花鳥(niǎo)畫現(xiàn)代教學(xué)體系？其關(guān)鍵在于重建中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，在本土文化的積淀中構(gòu)筑中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的精神根基。工筆花鳥(niǎo)畫作為中國(guó)畫的一個(gè)分支，其發(fā)展和衍變經(jīng)歷了一段漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程。直面中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫的現(xiàn)狀，我們必須把目光回歸到中國(guó)畫教學(xué)的本體上來(lái)。在眾多架下藝術(shù)公然來(lái)襲的今日，給工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)帶來(lái)了前所未有的困頓。我們?cè)趯?duì)待傳統(tǒng)藝術(shù)的方式上，顯得尤為曖昧。如何對(duì)待傳統(tǒng)、研究傳統(tǒng)、怎樣批判地繼承和發(fā)展傳統(tǒng)，成了工筆花鳥(niǎo)畫領(lǐng)域中最具實(shí)質(zhì)性的課題。用一種什么方式來(lái)建立具有中國(guó)畫特色的教學(xué)體系、重塑中國(guó)畫的傳統(tǒng)根基，是我們最應(yīng)當(dāng)思考的問(wèn)題。筆者前段時(shí)間有幸進(jìn)行了工筆花鳥(niǎo)畫的教學(xué)實(shí)習(xí)工作。在與本科學(xué)生的教學(xué)對(duì)話中，筆者深深體會(huì)到當(dāng)下工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)工作所面臨的實(shí)際困難，如：市場(chǎng)運(yùn)作手段向藝術(shù)創(chuàng)作研究領(lǐng)域的滲透等等。我們的工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)是否還要一味躺在中國(guó)畫教育的這張溫床上呢？從“山重水復(fù)疑無(wú)路”到“柳暗花明又一村”的景象，已不單純是一個(gè)藝術(shù)視角轉(zhuǎn)換的問(wèn)題，僅有深刻意識(shí)到工筆花鳥(niǎo)畫的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題――機(jī)遇與挑戰(zhàn)，做好一系列的轉(zhuǎn)型期的工作，也才有可能到達(dá)“千樹(shù)萬(wàn)樹(shù)梨花開(kāi)”的大好形勢(shì)。單從工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的角度上看，筆者有以下幾點(diǎn)體會(huì)和想法。工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)，首先，應(yīng)要求學(xué)生有良好的專業(yè)基礎(chǔ)。建立一個(gè)良好的基礎(chǔ)體系是工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的前提。我們應(yīng)當(dāng)看到，當(dāng)下的美術(shù)專業(yè)高考在必須程度上存在一些不足，素描、色彩、速寫的考試固然有助于學(xué)生的基本功訓(xùn)練，如提高造型本事等。但作為進(jìn)入美術(shù)類專業(yè)高校后選擇國(guó)畫專業(yè)的學(xué)生卻不無(wú)遺憾，中國(guó)畫的專業(yè)基本功以及專業(yè)的表現(xiàn)技法在這類學(xué)生面前幾乎是一張白紙，這相應(yīng)給我們的工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)帶來(lái)了難度。對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)相對(duì)薄弱，如何“借古以開(kāi)今”？作為中國(guó)畫教學(xué)的主要途徑――“中西合璧”更是無(wú)從談起。在進(jìn)入中國(guó)畫專業(yè)之前，有意識(shí)地進(jìn)行相關(guān)資料的訓(xùn)練和建立必要的國(guó)畫專業(yè)性質(zhì)的考核制度，是十分有必要的。其次，工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的關(guān)鍵是加強(qiáng)傳統(tǒng)文化研究，注重學(xué)生的理論基礎(chǔ)知識(shí)方面的修養(yǎng)。這不僅僅是工筆花鳥(niǎo)畫所在系科，各個(gè)藝術(shù)系科都應(yīng)引起重視。當(dāng)代一些學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)的理解和學(xué)習(xí)上存在著嚴(yán)重的斷代。一方面是對(duì)國(guó)學(xué)和傳統(tǒng)知識(shí)的缺乏，一方面是外來(lái)因素的干擾：蘇氏寫實(shí)主義的創(chuàng)作思想、契氏素描、普及性的宣傳要求等等，將中國(guó)畫的傳統(tǒng)體系沖擊得七零八落。對(duì)傳統(tǒng)文化的研究是工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的一大利器。正如傳統(tǒng)畫論是中國(guó)畫教育的重要一環(huán)，教師的傳授分兩部分：一教畫理，二教畫法。中國(guó)畫的最高旨意應(yīng)當(dāng)是“道技合一”，工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)更是如此。在教學(xué)過(guò)程中充分做到理論聯(lián)系實(shí)踐，必須把傳統(tǒng)文化、時(shí)代精神、當(dāng)下生活三者有效地結(jié)合起來(lái)，“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，要具有現(xiàn)實(shí)觀照的藝術(shù)涵養(yǎng)。中國(guó)哲學(xué)、中國(guó)美學(xué)、中國(guó)古代畫論是中國(guó)畫理論建設(shè)之本。再次，我們當(dāng)下的教學(xué)模式一般是臨摹――寫生――創(chuàng)作三步曲。其中花鳥(niǎo)畫寫生是工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，是臨摹與創(chuàng)作的邏輯紐帶。重視寫生甚至崇拜寫生，是20世紀(jì)中國(guó)繪畫和繪畫思想的一大特色。李可染先生就曾說(shuō)：“用最大功力打進(jìn)去，再用最大功力打出來(lái)。”應(yīng)當(dāng)說(shuō)，寫生是對(duì)客觀世界的再認(rèn)識(shí)的過(guò)程，也是畫家深入生活、認(rèn)識(shí)生活、表現(xiàn)生活的創(chuàng)造性藝術(shù)實(shí)踐的過(guò)程。重視寫生，直面自然，與自然對(duì)話，要勇于打破以往以經(jīng)驗(yàn)傳授、臨摹為主的學(xué)習(xí)手段。要把寫生作為本土文化生命的載體，當(dāng)應(yīng)對(duì)物象時(shí)，中國(guó)畫的造型、筆墨均來(lái)自人生的經(jīng)歷和對(duì)文化的體驗(yàn)，它的表現(xiàn)形式是以生命形象的結(jié)構(gòu)蘊(yùn)藏著一個(gè)民族、一個(gè)群體的文化、生命和智慧，力求構(gòu)筑起融傳統(tǒng)藝術(shù)精神與時(shí)代性于一體的民族美術(shù)形態(tài)。不可否認(rèn)，長(zhǎng)期的專業(yè)訓(xùn)練、造型知識(shí)的培養(yǎng)以及理論的日益積淀，是學(xué)生日后創(chuàng)作水平提高的一個(gè)良好顯現(xiàn)。在教學(xué)過(guò)程中，工筆花鳥(niǎo)畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，應(yīng)更多結(jié)合當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)生活和審美特點(diǎn)。正如魯迅先生當(dāng)年提倡的“拿來(lái)主義”，筆者認(rèn)為在花鳥(niǎo)畫教學(xué)中這一點(diǎn)是尤應(yīng)引起重視的。不但要“拿”當(dāng)代與傳統(tǒng)的精華，更要“拿”國(guó)外的優(yōu)秀作品加以借鑒和學(xué)習(xí)。我們的關(guān)鍵在于接納哪一塊并“為我所用”的問(wèn)題?？陀^冷靜地應(yīng)對(duì)西方，研究和吸納西方文化藝術(shù)中的先進(jìn)因素，將其融化在中華文化藝術(shù)的血脈中，生成中華文化藝術(shù)蓬勃的動(dòng)力，是我們每一位教師及學(xué)子的職責(zé)。同時(shí)，創(chuàng)作不是單純的創(chuàng)意和構(gòu)思，我們的每一次臨摹、每一次寫生都能夠看作是創(chuàng)作的積淀。其實(shí)工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)的意義和價(jià)值就在于：解放思想、更新觀念、大膽創(chuàng)作，以創(chuàng)作帶動(dòng)新技法和新畫材為原則進(jìn)行學(xué)習(xí)。這就要求學(xué)生要最大限度地離開(kāi)藝術(shù)的功利性，進(jìn)入精神的高度自由狀態(tài)，帶著誠(chéng)意地表現(xiàn)自我，才更有可能出現(xiàn)好的藝術(shù)作品和藝術(shù)思潮；這是從理性走出的狀態(tài)，是無(wú)法而法之后人與自然的跡化。與此同時(shí)，工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)中一個(gè)很重要的問(wèn)題，是如何使學(xué)生認(rèn)識(shí)到中國(guó)畫精神，認(rèn)識(shí)到中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要性。蔣采蘋教師在其《中國(guó)畫系教學(xué)提議》一文中提出了四點(diǎn)提議：一、恢復(fù)畫論課。二、恢復(fù)古典詩(shī)詞和古文課。三、開(kāi)設(shè)中國(guó)畫構(gòu)圖學(xué)課程。四、開(kāi)設(shè)畫材學(xué)課程。這種合理而又及時(shí)的提議無(wú)疑給我們的工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)注入了一支強(qiáng)心劑?？傊?，從本科層面上來(lái)看，工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)要把握好這四個(gè)基礎(chǔ)：造型基礎(chǔ)、專業(yè)基礎(chǔ)、創(chuàng)作基礎(chǔ)、理論基礎(chǔ)。僅有切實(shí)抓好這四大基礎(chǔ)，才是工筆花鳥(niǎo)畫教學(xué)邁向成功的第一步。傳承與發(fā)展是中國(guó)畫的生命線，思變與恪守之爭(zhēng)所引發(fā)的新藝術(shù)形式及語(yǔ)境的表現(xiàn)，是賦予每一個(gè)花鳥(niǎo)畫教學(xué)者的時(shí)代使命。站在本土化的精神立場(chǎng)上，我們有理由相信工筆花鳥(niǎo)畫的前景會(huì)一片大好。參考文獻(xiàn)：[1]梅忠智。20世紀(jì)花鳥(niǎo)畫藝術(shù)論文集[C]。重慶：重慶出版社，20xx。[2]田黎明。中國(guó)畫教學(xué)研究論集[C]。石家莊：河北教育出版社，20xx。工筆花鳥(niǎo)論文2當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫不斷經(jīng)過(guò)推陳出新，逐漸憑借其完善的繪畫語(yǔ)言和獨(dú)特的審美情趣受到人們的廣泛歡迎，并且已經(jīng)成為當(dāng)代中國(guó)畫的重要的一部分，并且為人們的精神生活增添了許多不一樣的色彩，因此當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫的著色工作就顯得尤為重要。隨著人們生活水平對(duì)藝術(shù)追求的提高，人們?cè)絹?lái)越需要更新穎、更豐富的當(dāng)代畫作著色技術(shù)，這就給當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫的設(shè)色工作提出了更高的要求。因此，不斷改進(jìn)當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫的設(shè)色技術(shù)，成為提升中國(guó)畫質(zhì)量、豐富人們精神生活的重要內(nèi)容。一、我國(guó)當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫色彩現(xiàn)狀分析(一)繼承、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫工筆花鳥(niǎo)畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中一個(gè)重要的流派，它與寫意花鳥(niǎo)畫相對(duì)應(yīng)，通過(guò)中國(guó)特制的毛筆、中國(guó)畫顏料，在專用的熟宣紙或礬絹上進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)精致花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作，這在我國(guó)有著十分悠久的歷史。在新石器時(shí)期的陶器上、商周時(shí)期的青銅器上都有很多關(guān)于花草樹(shù)木、飛禽走獸的描繪。到了魏晉南北朝，卷軸畫上逐漸使用了豐富的色彩進(jìn)行裝飾。如果單從工筆花鳥(niǎo)畫這一獨(dú)立分科來(lái)說(shuō)，它“始于唐代，成熟于五代，鼎盛于兩宋”，雖然在明清時(shí)期水墨畫的盛行在一定程度上阻礙了工筆花鳥(niǎo)畫的發(fā)展，但歷經(jīng)數(shù)千年的積淀，工筆重彩花鳥(niǎo)畫在當(dāng)代還是得到了進(jìn)一步繼承和發(fā)揚(yáng)，尤其在色彩方面，傳統(tǒng)的著色技術(shù)在當(dāng)代畫作中扮演著重要角色，工筆花鳥(niǎo)畫對(duì)色彩的使用也取得了巨大進(jìn)步。(二)廣泛借鑒國(guó)外先進(jìn)的繪畫著色經(jīng)驗(yàn)隨著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫技術(shù)的不斷進(jìn)步，中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫逐漸成為世界藝術(shù)寶庫(kù)中一顆璀璨奪目的明珠，隨著國(guó)內(nèi)外藝術(shù)交流的不斷加深，國(guó)外繪畫的著色技術(shù)對(duì)中國(guó)工筆重彩花鳥(niǎo)畫產(chǎn)生了深刻的影響。中國(guó)現(xiàn)代重彩畫是傳統(tǒng)工筆重彩在現(xiàn)代文化和審美條件的變革和發(fā)展下產(chǎn)生的一個(gè)新畫種，而在工筆重彩花鳥(niǎo)畫發(fā)展的漫長(zhǎng)時(shí)期內(nèi)，一些畫家開(kāi)始學(xué)習(xí)國(guó)外的色彩理論，其中色彩明暗法和透視法的使用使我國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫的色彩應(yīng)用水平有了不小的提升，很多作品都融入了西方繪畫中的色彩觀，加入了光學(xué)原理，結(jié)合我國(guó)的傳統(tǒng)色彩技巧，創(chuàng)作出一幅幅佳作。二、當(dāng)代工筆重彩花鳥(niǎo)畫設(shè)色的特征(一)大膽自我，突出個(gè)性工筆花鳥(niǎo)畫是我國(guó)重要的繪畫流派，具有高度濃郁的東方氣質(zhì)和悠久的文化背景，但繪畫藝術(shù)的價(jià)值之一便是體現(xiàn)它所處時(shí)代的社會(huì)生活，滿足現(xiàn)實(shí)中人們對(duì)精神生活或藝術(shù)世界的追求，當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫作者們充分注意到這一點(diǎn)，繪畫創(chuàng)作也不再一味模仿前人成功的模式，越來(lái)越多地結(jié)合當(dāng)代的思想觀念和審美需求。眾多畫家從各自不同的環(huán)境中汲取創(chuàng)作靈感，在創(chuàng)作過(guò)程中不斷尋找表達(dá)自我藝術(shù)追求的元素，逐漸形成了各具特色的繪畫語(yǔ)言和色彩風(fēng)格。比如著名花鳥(niǎo)畫家江宏偉在不斷學(xué)習(xí)傳統(tǒng)著色方法的過(guò)程中以自身對(duì)花鳥(niǎo)及色彩的理解和熱愛(ài)，創(chuàng)造出一種獨(dú)具特色的色彩旋律，為工筆重彩花鳥(niǎo)畫的革新提供了良好的借鑒。(二)強(qiáng)調(diào)肌理在畫面中的表現(xiàn)對(duì)肌理的描繪是當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫中表現(xiàn)色彩的一種主要的形式，肌理造成的特殊效果給工筆重彩花鳥(niǎo)畫提供了不小的創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)，這可以為工筆花鳥(niǎo)畫提供大面積的、快速便捷的色彩效果。工筆花鳥(niǎo)畫中的肌理可以充分利用柔韌度不同的畫紙和透明度不同的顏料，經(jīng)過(guò)作家的揉、折、壓、疊、刷等工藝，逐漸形成厚薄變化、明暗變化、虛