【正文】 魅力大家談”的討論。根據(jù)課前教師布置自主學習課題內(nèi)容，搜集相關(guān)作品資料，圍繞“意象藝術(shù)的?真實?與具象藝術(shù)的?真實?”、“意象藝術(shù)與具象藝術(shù)相比哪一種更有表現(xiàn)力？”為題展開討論交流，發(fā)表自己的觀點。選擇英國畫家培根的《被牛肉片包圍的肖像》與前一課學習過的西班牙畫家委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》兩幅作品進行對比，來說明意象藝術(shù)與具象藝術(shù)有著巨大的差異。委拉斯凱茲筆下“教皇”形象那幅兇狠與狡詐的面貌和性格被真實地刻畫出來，而培根以委拉斯凱茲的“教皇”為藍本，兩片血淋淋的大肉片被置于肖像左右兩側(cè)，讓觀眾感受到的是一個更加陰險恐怖的教皇形象。這幅畫所產(chǎn)生的藝術(shù)震撼力更為強烈。教師引導學生從構(gòu)圖、色彩、形象上反復對比、研究兩幅作品存在的差異性。這種差異就表現(xiàn)在它傳遞出的不是藝術(shù)家的“眼”中之“象”，而是藝術(shù)家的“意”中之“象”，即“意象”。如何理解意象藝術(shù)呢？我們可以從兩個方面來理解：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺到的樣子，來表現(xiàn)世界；另一個就是藝術(shù)家按照自己的主觀意圖來表現(xiàn)。為此，藝術(shù)家就要調(diào)動一切手段（常用夸張與變形）來表達這種感覺和意圖，而不管是否與我們眼見的現(xiàn)實一致，從而產(chǎn)生藝術(shù)形象上的怪異性。這樣，我們可以認定，意象藝術(shù)是藝術(shù)家根據(jù)自己的感覺、想象和表現(xiàn)意圖所呈現(xiàn)的形象。教師啟發(fā)學生多角度地分析探究不同作品的藝術(shù)特征，理解藝術(shù)家的表現(xiàn)意圖。選出有代表性作品作為賞析重點：A、蒙克的《吶喊》主要引導學生從作者的生活背景，家庭環(huán)境，成長歷程，藝術(shù)家的論述，美術(shù)語言方面進行分析、判斷。B、達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預感》主要從人體的肢解，打破、重組，畫家責任與喚醒無知方面進行感受、體驗。C、凡高的《星月夜》主要從作者對藝術(shù)的追求，創(chuàng)作激情，色彩表現(xiàn)方面進行想象和評價。D、蘇軾的《枯木怪石圖》主要從藝術(shù)家的個性，情感，藝術(shù)觀，創(chuàng)新方面來理解中國寫意畫的特點：不求形似，惟取物之意氣和神韻，筆墨只是畫家寄情之物。在鑒賞作品的過程中先讓學生結(jié)合自己搜集到相關(guān)作品資料談個人對作品的見解，教師再做小結(jié)。指出意象藝術(shù)是與藝術(shù)家對現(xiàn)實的感覺，以及他們的個人情感、觀念和意識密切相關(guān)的。因此，藝術(shù)家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就越“怪異”。在賞析凡高作品時教師介紹了凡高選擇別人沒有畫過的向日葵作為自己主攻的項目獲得巨大成功的事例。多角度地從不同的側(cè)重點去分析理解作品，從而突破教學難點。同時幫助學生厘清意象藝術(shù)的“怪異”現(xiàn)象與藝術(shù)家觀念的關(guān)系。而教師介紹凡高確定自己主攻方向的事例對學生個人今后的發(fā)展起到一定的啟示作用。教學反思本課教學設(shè)計改變了過去欣賞課以教師講述為主的教學方法，力求通過引導學生自主學習，探究新知的教學過程，使學生成為教學的主體，以達到新的課程標準的要求。主要突出了以下幾點：一是通過引導學生自主學習，要求學生在課前搜集有關(guān)意象藝術(shù)的資料，不僅能夠提高學生搜集資料獲取信息的能力，而且使學生在準備過程中開闊了視野，擴大了知識面。學生在思考與討論的學習過程中運用課程資源，主動參與交流。二是通過指導學生運用比較學習方法探究不同美術(shù)類型的藝術(shù)特征，促使學生積極主動地獲取美術(shù)知識，領(lǐng)悟研究的方法。高中學生自學能力較強，課堂上設(shè)置一些問題，他們能獨立探究解決。例如：在比較與研究教學過程中學生通過對不同流派作品的比較，分辨出藝術(shù)家的主觀表達意圖，以及影響形成個人風格的主要因素。這種學習方式直觀、感受快、啟發(fā)效果好。同時鍛煉了學生的藝術(shù)思維能力，也培養(yǎng)了學生不斷進行探究的愿望。三是通過誘導學生分析、理解作品的內(nèi)涵和意義，對學生進行了有效的情感教育。使學生進一步增強了對藝術(shù)多元性的理解、包容與接受，培養(yǎng)人文素養(yǎng)，從而達到以藝術(shù)促進學生發(fā)展的教育目的。比如：講述凡高選擇向日葵作為自己研究目標獲成功的事例，對學生今后的發(fā)展有借鑒和啟示作用。而達利創(chuàng)作《內(nèi)戰(zhàn)的預感》也說明了藝術(shù)家心里懷有強烈的社會責任感。有利于挖掘出學生潛在的感知意識，引起共鳴。另外，課堂教學中的三分鐘質(zhì)疑，雖然時間不長，但讓學生當場 質(zhì)疑卻顯得非常重要。學生有了問題，教師才知道他們需要什么。通過當場反饋教師才能知道教學預設(shè)的目標是否實現(xiàn)了。課堂教學的預設(shè)與生成共存，會讓教學變得更實際和有意義。如：在本課質(zhì)疑中有一位學生提出：“是不是所有的意象藝術(shù)都采用變形與夸張的表現(xiàn)手法？”這問題就提醒了我，界定意象藝術(shù)不能以表現(xiàn)方式作為評價作品類型的唯一標準，而應該讓學生懂得“意象”相對于“實象”，它不是客觀現(xiàn)實的再現(xiàn)而是藝術(shù)家的“意”中之象。因此，意象藝術(shù)也可以運用寫實的表現(xiàn)手法來表現(xiàn)現(xiàn)實生活見不到的形象（情景）。例如：石濤的中國畫《搜盡奇峰打草稿》就是一例。這幅作品看上去像一幅具象藝術(shù)的作品，實際上它屬于意象藝術(shù)。當然，在一節(jié)課里就要讓每一個學生一下子就把意象藝術(shù)弄得一清二楚也是有困難的，需要針對學生的認識，在今后的美術(shù)課程學習中，不斷深化知識面，提高高中學生的鑒賞能力。第三篇：《走進意象藝術(shù)》說課稿《走進意象藝術(shù)》 說課稿各位評委，你們好: 我說課的內(nèi)容是人美版普通職業(yè)高中《藝術(shù)》課程第4課《對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術(shù)》。我主要從教材分析、學情分析、設(shè)計理念、教學重難點、教法、學法、教學過程、板書設(shè)計和教學反思十個方面加以闡述。一、教材分析這幾節(jié)是具體了解和認識三種主要的美術(shù)類型（具象藝術(shù)、意象藝術(shù)、抽象藝術(shù)）中的第二類型——意象藝術(shù)。由于意象藝術(shù)介于具象藝術(shù)和抽象藝術(shù)之間的綜合的藝術(shù)類型，也為學生后續(xù)學習較難理解的抽象藝術(shù)打下基礎(chǔ)