【正文】 之家”，其家具設計也具有典型的新藝術特征。比利時新藝術運動于一戰(zhàn)后就結束了。 比利時新藝術運動的平面設計 受法國影響很大，重要代表為里夫蒙特，以簡單、裝飾味濃的線描為基礎，在商業(yè)廣告上描繪優(yōu)雅的女性，與法國的穆卡風格頗似。 比利時新藝術運動的陶瓷設計 集中在瓦—圣—蘭伯特玻璃工廠和克羅米斯陶瓷工廠。威爾德等設計家都曾在服務于其中。 西班牙的新藝術運動 最極端、最具有宗教氣氛的新藝術運動代表就是西班牙，而西班牙重要的設計代表是高蒂。高蒂他的藝術和建筑風格是很獨立的，作品極為大膽、極端、特異。高蒂成熟的設計時期分為:摩爾風格。此間作品具有強烈的阿拉伯摩爾風格特點，不是機械復古，而是通過折衷處理，特別是材料的混合應用。這個時期的代表作有其第一個摩爾風格建筑—文森公寓等。新哥特主義風格和新藝術風格的混合。此期他對哥特風格情有獨鐘，代表作有圣特蕾薩修道院等。擺脫了哥特式的影響，走出了自己的新風格。新風格具有有機的特征，同時又帶有神秘的、傳奇的色彩，不少裝飾圖案都有很強的象征性。為卡爾維家族設計的巴塞羅那住宅是其風格轉變的轉折點。此轉變使他更加具有人性，而不再單純模仿時尚風格。代表作有居里公園、圣家族教堂、米拉公寓等。米拉公寓是他最著名的建筑之一，也是新藝術運動有機形態(tài)、曲線風格發(fā)展到極端的代表。高蒂在現代設計史上具有舉足輕重的地位，其風格對后世產生了深遠的影響，被新一代設計師稱為能與國際主義、現代主義相抗衡的符號，并加以借鑒。 蘇格蘭的新藝術運動 18世紀末期以后格拉斯哥出現了許多新生代畫家，創(chuàng)作了大量表現格拉斯哥印象主義的作品，成為格拉斯哥風格。其主要的奠基人馬金托什、馬克奈、麥當娜姐妹被稱為格拉斯哥四人。其設計的探索成為新藝術運動的一個極具特點的插曲。他們主張直線、主張簡單的幾何造型，講究黑白等中性色彩計劃，和新藝術運動的設計主張相反。這種探索恰為機械化、批量化形式奠定了可能的基礎，這種探索在德國青年風格和奧地利分離派中得到進一步發(fā)展。代表作格拉斯哥藝術學院兼具新藝術運動和現代主義的特點，是格拉斯哥四人風格的集中體現，代表了當代最前衛(wèi)的設計試驗結果。楊柳茶室的室內、家具也體現了他們的風格。馬金托什是當時英國最重要的建筑設計師，他發(fā)掘他稱之為“舊的精神”而設計出具有新風格、獨特的建筑。日本浮世繪對其影響很大，喜歡使用簡單的直線和黑、白的基本色彩。他將有機形態(tài)和幾何形態(tài)混合采用，其簡單而又具高度裝飾意味的平面設計特征與奧地利分離派極為相似。他受工藝美術運動、新藝術運動、現代主義前奏等多種風格影響，是工藝美術時期與現代主義時期重要的環(huán)節(jié)式人物。美國的工藝美術運動 19世紀末英國的工藝美術運動開始影響美國。美國的工藝美術運動主要代表有弗蘭克?賴特、斯提格利、格林兄弟等，他們的設計宗旨和基本思想和英國工藝美術運動相似，但比較少強調中世紀或者哥特風格特征，更加講究設計裝飾上的典雅，特別是明顯的東方風格影響是美國與英國的最大不同。英國的東方影響主要存在于平面設計與圖案上，美國則存在于結構上。格林兄弟的設計帶有明顯日本與中國明清家具的特點，斯提格利和格林兄弟的設計相似，但主張功能與裝飾的結合，更為精致。賴特這一時期的作品也帶有明顯的中日傳統的影響，更重視縱橫線條造成的裝飾效果，而不拘泥于東方設計細節(jié)的發(fā)展。 他是在實踐中實現拉斯金設計思想的第一個人物。他強調設計的服務對象為大眾，希望振興工藝美術的傳統，一方面否定機械化、工業(yè)化風格，另一方面否定裝飾過度的維多利亞式風格，認為哥特式、中世紀的設計才是誠實的設計。他反復強調設計的兩個基本原則:一，產品設計和建筑設計是為千千萬萬的人服務的，而不是為少數人的活動；二，設計工作必須是集體的活動，而不是個體勞動。這兩個原則在后來的現代主義設計中發(fā)揚光大。他開設了世界上第一家設計事務所，其設計的產品采取哥特式和自然主義風格，強調實用性和美觀性結合，具有鮮明的特征，同“工藝美術運動”的基本風格完全吻合，促進了英國和世界的設計發(fā)展。代表作有自己在倫敦郊區(qū)的住宅“紅屋”，與人合作《呼嘯平原的故事》等。工藝美術運動對斯堪的納維亞國家的影響 斯堪的納維亞五個國家，擁有悠久的手工藝傳統，特別是木家具和室內設計具有杰出的水平。英國“工藝美術”運動明確反對交揉造作的維多利亞風格，反對繁瑣裝飾，都與斯堪的納維亞的設計傳統觀念非常接近，何況這個地區(qū)有很豐富的歌德傳統，因此，在英國的影響下，這幾個國家中的瑞典，芬蘭，丹麥和挪威都出現了類似的設計活動。 工藝美術運動的陶瓷設計 英國的陶瓷設計受東方陶瓷影響明顯，特別是釉色和圖案的運用和器形上。代表人物是馬克?馬歇爾、摩根、科爾曼。英國的陶瓷基本都是小量生產，藝術成分很重，還沒成為大批量生產日用陶瓷的基礎。而真正開始陶瓷日用化探索的則是斯堪的納維亞。這種設計嘗試開始于19世紀末，成熟于20世紀初。 工藝美術運動的平面設計 莫里斯是奠定這場運動平面設計基礎的人物。在其影響下平面設計在歐美發(fā)展起來。較有影響的工藝美術風格平面設計代表是有馬克穆多的世紀行會出版的《玩具馬》（不久轉為莫里斯的出版公司出版）。莫里斯的設計充滿了企圖復興古典、哥特式風格，與當時流行的拉菲爾前派一脈相承。為了扭轉莫里斯的復古之風，戴依、杰西?金、格里那維合作，創(chuàng)造出一種兒童讀物的設計風格，字體、插圖都輕松可愛，充滿天真浪漫色彩。設計目的是使平面設計為廣大讀者服務，改變書籍為少數人掌握的局面。這種風格改變了莫里斯凝重的考古味道，是工藝美術運動的重大發(fā)展和進步，影響了下一代平面設計家（比亞茲萊），對新藝術運動的產生起到了催生作用。 工藝美術運動的缺陷 “工藝美術”運動的缺點或先天不足是顯而易見的，它對于工業(yè)化的反對，對于機械的否定，對于大批量生產的否定，都沒有可能成為領導潮流的主流風格。過于強調裝飾，增加了產品的費用，也就沒有可能成為低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的產品，是知識分子的一廂情愿的理想主義結晶。德國青年風格運動 德國的新藝術運動是以“青年風格”來稱謂的，藝術家、建筑家以《青年》雜志為中心，希望通過手工藝的傳統恢復來挽救頹敗的當代設計，思想上也受拉斯金等人的影響。初始帶有明顯的自然主義色彩，但于1897年后逐漸擺脫以曲線裝飾為中心的法國等新藝術運動主流，開始和格拉斯哥四人相似的探索，從簡單的幾何造型和直線的運用上找尋新的形式發(fā)展方向。青年風格運動最重要的設計家是貝倫斯，他是德國現代設計的奠基人（德國現代設計之父），早期受新藝術運動影響，也有類似于分離派的探索。他以慕尼黑為中心進行設計試驗，其功能主義和采用簡單幾何形狀的傾向都表明他開始有意識地擺脫新藝術風格，朝現代主義的功能主義方向發(fā)展。對米斯?凡德羅和科布西耶等人影響巨大。代表作有德國電器集團的廠房建筑（現代主義幕墻式建筑的最早模式）。奧地利分離派 19世紀末奧地利的一批設計家公開提出與正宗的學院派分離，他們組織的團體自稱分離派?？谔枮椤盀闀r代的藝術，為藝術的自由”。他們在形式方面的探索和德國青年風格近似，對當時德文國家流行的曲線風格產生了嚴重沖擊，成為一股新的設計運動力量。分離派運動的代表人物有華格納和霍夫曼等。華格納是現代建筑的先驅之一。他提出了建筑設計應為人的現代生活服務，以促進交流，提供方便的功能為目的。霍夫曼設計上與華格納原則一致，風格也較接近，代表作斯托克列宮是向現代設計發(fā)展的里程碑式建筑。新藝術和現代主義設計間的過渡 德國青年風格與奧地利分離派都是從新藝術運動中發(fā)展的設計運動，這兩個運動和格拉斯哥四人，特別是馬金托什，以及弗蘭克?賴特的探索一樣，開始擺脫單純的裝飾性，而向功能第一的設計原則發(fā)展，因此他們被視為新藝術和現代主義設計間的一個過渡性階段的設計運動。新藝術運動的平面設計 平面設計是新藝術運動最早的基礎之一。平面設計最集中、最典型的代表了這場運動的基本風格。另外日本風格的影響也是個重要因素。新藝術運動在平面設計上的影響主要是從法國與英國開始的，然后影響美國。法國:1881年法國政府解除對商業(yè)海報的控制和禁止是平面設計的一個轉折點。法國新藝術平面設計的開創(chuàng)人是謝列特和格拉謝特。謝列特的作品都講究流動的線條和構圖，惹人喜愛的插圖和鮮明的色彩。他創(chuàng)造的一種優(yōu)美的女性形象被稱為謝列特女。謝列特是當時最具影響力的平面設計家之一。代表作有海報《森林中的鹿》。格拉謝特則采用單純的線描方式，線條彎曲而富有裝飾特點，影響也很大。19世紀末新藝術平面設計發(fā)展迅速，最具影響的是穆卡。他的風格影響了整整一代法國平面設計師，作品充分發(fā)揮了新藝術運動風格的曲線、有機形態(tài)特點，具有非常高的裝飾性，被認為是新藝術平面設計的最高典范。代表作有JOB香煙。英國:英國的新藝術運動僅限于平面設計?！豆ぷ魇摇返某霭媸菍υ缙陲L格的最早突破，成為新藝術運動插圖的一個重要的中心。英國的新藝術平面設計重要代表是比亞茲萊和里克茨。比亞茲萊的設計前衛(wèi)、激進，受日本平面風格影響，采用黑白單線描繪方法，作品想象力強，色情趨向驚人，引起保守的藝術界很大的震動。代表作有《月光下的女人》、《莎樂美》等。里克茨則和比亞茲萊不同，他的作品比較講究典雅的裝飾味道，雖也采用簡單的線描，但動機更多來源于希臘瓶畫。能夠將莫里斯的凱姆斯科特公司風格與新藝術風格結合起來。裝飾藝術運動 裝飾藝術運動是20世紀20年代到30年代以法國、美國和英國等為代表的一次風格特殊的設計運動。它發(fā)源于法國，主要集中于豪華和奢侈的產品與藝術品的設計上。由于這場運動和現代主義運動幾乎同時發(fā)生，所受影響很大，兩次運動既對立又存在著密切的聯系。 “裝飾藝術”之名來自1925年的巴黎裝飾主義展覽?！把b飾藝術”并不僅指一種單純的設計風格，而是包含廣泛（爵士圖案）。它是對矯飾的新藝術運動的反動，反對古典主義、自然（特別是有機形態(tài)）、手工業(yè)傾向，主張機械化的美。在形式上影響裝飾藝術運動風格的有:埃及等古代裝飾風的實踐性。埃及圖吞哈蒙墓出土器物的裝飾動機是繼日本風格后又一次重