【正文】 同的扮演者吳昱翰正如片尾梁翹柏所說：你還是寫歌吧，唱就算了。在電視劇里把演技磨出來的人，經(jīng)受大屏幕考驗時總會帶點演電視劇的習(xí)慣，比如說臺詞的功力遠(yuǎn)遠(yuǎn)好過運(yùn)用身體方面的表演，吳昱翰在片中的表現(xiàn)正是如此，不是演的不好，而是不夠好。 女主角莫默，身為北京人，不會圓滑，她認(rèn)為錯的就是錯的，絕對不能為了得到好處去做錯的 事情。任素汐是年輕女演員中的一匹黑馬，在多部作品中演技都很贊，在這部里發(fā)揮有些失常，比如醉酒那段神情動作都不到位，不知道是不是沒放太多心思在這部戲的緣故。作為本片用于制造前二者矛盾的工具人，他的任務(wù)圓滿完成，缺少亮點戲份，也就沒太大發(fā)揮。 其他路人甲乙丙丁，最出彩的當(dāng)屬孫同媽媽 的演員趙海燕，她是鄉(xiāng)村愛情里走出來的，表演的角色又正好需要那股東北味道。 點評完人物，回到劇情深度?！? 正是這段對話證明了整部電影有一定深度，不再是純粹的討論愛情那點破事，起碼它觸發(fā)了觀眾針對身份地位和現(xiàn)實道德進(jìn)行思考。天上和水坑是一對相 對概念，如果我和北上廣深的富豪之家去比，我妥妥是在水坑里暢游。那我到底是活在天上還是水坑里 ?電影所要討論的道德上的對錯，就離不開這對概念。比如莫默不懼行長，否決其讓人插隊辦事，不僅因為她為人正直，更因為她有一個良好的背景，讓她沒有后顧之憂。換一個無權(quán)無勢無背景的三無銀行職員，為了道德上的正確去頂撞行長，即使道德獲勝了，三無人員的銀行生 涯也走到頭了。 追求絕對的道德并非是一件正確的事情，物極必反，我們的生活是尋找平衡的過程。 相親男似乎也持這個觀點，但他在影片中作為被嘲諷的對象，我和他的觀點其實是相當(dāng) 不同的。比如，我搞扶貧工作，為貧困戶家里提供一些幫助對我來說不算什么，但讓貧困戶去為其他窮人做同樣的事就是強(qiáng)人所難。天上和水坑里的人，天上有鄭多多這樣的渣滓，也有莫默這樣的正義之人，水坑里有孫同他媽這樣趨炎附勢的小人，也有做出正確選擇的孫同。我們總喜歡討論世風(fēng)日下、人心不古的案例，并將其批判一番，大多都是以偏概全，道德標(biāo)準(zhǔn)是隨社會發(fā)展不斷浮動的。 孫同最終選擇了莫默，失去工作和北京戶口都只是一時的，在莫默幫助下，這些都能回來。他可以這么選，那么社會的毒打也是真實的，只要他認(rèn)為值得，那就沒事，作為個例，選擇完全自由。千萬別在人間建這種天堂，建在電影院里就好。這樣比較符合題目“半個喜劇”，現(xiàn)在這個大團(tuán)圓結(jié)局，都可以把題目改成“皆大歡喜”了。 任素汐貢獻(xiàn)了非常出色的表演，她的演技真是吊打同年齡段的女演員，在這部戲更是吊打其他發(fā)揮出色的主角。 裴魁山和常遠(yuǎn)作為兩個客串的丑角，承包了太多笑點，電影名半個喜劇，他兩個可以說是半個半個喜劇。 電影以一種特別精彩的快節(jié)奏進(jìn)入正題，將人物形象和關(guān)系還有之后情節(jié)的伏筆以一種濃縮精華的巧妙手法呈現(xiàn)出來，笑點頻出，還伴著輕快好聽的插曲，到男女主出現(xiàn)問題開始節(jié)奏變緩，重心放在男主精神世界的痛苦，到最后高潮驟起，主線支線合攏成一出鬧劇式的沖突，突然走向電影結(jié)尾，一氣呵成但有些狗尾續(xù)貂了。 我覺得電影起名叫半個喜劇，是突出喜 劇笑中帶淚和悲情內(nèi)核的特點，畢竟現(xiàn)實總是殘酷的，而喜劇以一種超現(xiàn)實主義在輕松的觀影氛圍中將其呈現(xiàn)出來。而關(guān)于觀看《半個喜劇》電影的觀后感以及影評，準(zhǔn)備了以下文章內(nèi)容，希望對你有所幫助。講述了三個在北京生活的年輕人因一次“出軌”而扭結(jié)成一團(tuán)，不同價值觀碰撞在一起而引發(fā)的令人啼笑皆非又引人深思的鬧劇。 這是開心麻花發(fā)行電影首次躋身賀歲檔，線上不多的宣傳和二十余場的路演標(biāo)志著主創(chuàng)團(tuán)隊對自己影片的自信，想要憑借觀眾的口碑來開拓票房。 《半個喜劇》的劇情呈現(xiàn)相對完善，但 題材不算新穎，從話劇轉(zhuǎn)換成電影后也暴露一些問題。 “半個喜劇”的“喜劇”是通過人物的巧合與尷尬使觀眾共情而發(fā)笑，這是影片在喜劇層面上的巧妙之處 。我想這或許才是導(dǎo)演想讓觀眾思考的東西。 以里，低俗與臆想席地而坐 。 無論話劇亦或電影，喜歡的人很吃他們那一套，討厭的人，似乎也絕無轉(zhuǎn)粉的可能。 開心麻花喜歡用“美夢成真”的腦洞教觀眾“做人” —— 夢回校園時代、繼承巨額遺產(chǎn)、躋身上流階層、走上人生巔峰?！叭^不正確”這一被很多觀眾詬病的開心麻花電影原罪，由此而來。 《夏洛特?zé)馈肥情_心麻花涉足電影行業(yè)的開張之作，失意的中年大叔穿越回學(xué)生時代，發(fā)大財、泡女神，攬獲所有傳統(tǒng)定義里的“功成名就”。 后來，《一念天堂》《驢得水》《秀秀的鐵拳》《西虹市首富》《人間 《半個喜劇》是開心麻花出品的最新一部電影，它也是《驢得水》團(tuán)隊歷時三年打造，交出的第二張電影答卷。 《驢得水》講了一個好故事，但無法評價它是不是好電影，因為導(dǎo)演對場面單一的調(diào)度，演員歇斯底里的表演方式，以及情節(jié)之間生硬的銜接，都大幅削弱了電影屬性。馮 三年之后的《半個喜劇》，周申、劉露領(lǐng)銜原班人馬回歸，講述了一個“不正確”的故事，雖然話劇式的創(chuàng)作慣性還在，但電影感也開始陸續(xù)回歸。 「“不正確” 的質(zhì)問」 電影的核心依然是故事。影片主要圍繞三個性格特征突出、身份標(biāo)簽鮮明的年輕人之間的情感糾葛展開。 人設(shè)，是質(zhì)問的「前提」。 人物身份與性格和原版話劇相比，改動不小。 外地來的孫同 (吳昱翰飾話劇版《李茶的姑媽》導(dǎo)演 )苦讀三年，終于考上北京一所大學(xué)的研究生，與鄭多多是同學(xué)，也是哥們兒。孫同三十，父母離異，沒談過戀愛，骨子里怯懦，沒什么主見，在鄭多多的“庇護(hù)”下，活得像寄生蟲。不懂爭取，沒有自我。莫默正直，為人處世忠于黑白對錯，實話實話，不屑于與當(dāng)代社會的世俗規(guī)矩同流合污。 狗血，是質(zhì)問的「過程」。 對此，我不太明白，為什么都 2021 年了，我們的觀眾還是對藝術(shù)作品里的三觀成分抱有某種吃飽了撐得似的偏執(zhí)。而當(dāng)我們評判一部電影好壞的首要標(biāo)準(zhǔn)，是三觀正確與否時，其實是一件非常可怕的事情。 還有一個月結(jié)婚的鄭多多改不掉尋花問柳的臭毛病，想起多年前中學(xué)的師姐莫默，賊心不死想“再睡前緣”，心地耿直的莫默，被鄭多多蓄謀已久的不當(dāng)欲望迷了心竅，心甘情愿寬衣解帶，同時在為不 靠老媽安排相親就能脫離單身苦海而沾沾自喜。一夜顛沛流離，她終于肯去相親，席間百出的笑料，是某種信仰崩塌后的余音，好在她留有一張底牌，甩出來，快板男接不住，行將翻臉之際，孫同及時出現(xiàn)，情感的湯底從此刻開始，咕咕冒泡。萍水相逢的陌生姑娘在他的房間 里，因為被另一個男人騙走身心而歇斯底里，他在客廳抱著代表“骨感理想”的琴，給她唱歌 —— 《如果我不是我》，是對脆弱如她的寬慰，也是對軟弱如己的困惑甚至嫌棄。這對新晉的情侶以成年人的方式確定彼此身份，同床共枕的時光里開著“天賦異稟”的黃腔，在音樂節(jié)的熙攘里肆意擁吻，宜家買床墊，討論見家長。 迅速沸騰的熱戀部分，是編劇制造核心矛盾的鋪墊，幾場情侶日常戲份，高效且迅速地將愛情勾勒出具體可感的模樣，以 確保當(dāng)現(xiàn)實困境半路殺出時，對撞的兩者迸濺出的火花顆粒夠大，密度可觀。 鄭多多是渣男，永遠(yuǎn)不要小看一個渣男的控制欲，他們希望控制的，遠(yuǎn)不止于用下半身盤踞的領(lǐng)地，還有身邊一切經(jīng)由他開辟的道路上的行人與路標(biāo)，看懂這一點，就不難理解為何鄭多多無法接受孫同與莫默在一起 —— 我睡過的女人，我不要可以，我兄弟要不行，這叫打臉。在孫同母親眼中，鄭多多是尊佛，兒子往后在北京的“安穩(wěn)”，都得靠這尊佛慷慨開光。于是母親軟硬兼施，賣房裝病，親情作武器，犧牲作鎧甲，向?qū)O同軟糯的心理防線發(fā)起猛烈攻勢，逼迫其與莫默一刀兩斷，平息鄭多多的怒火，保住一片可見的光明前途。 左右為難的孫同，正在面臨人生中最難的一道選擇題。 開心麻花電影的主題有一定的共通性，他們用各式各樣小人物逆襲的熱血橋段，翻炒人性標(biāo)本，佐證“珍惜眼前人”的底層邏輯。 是不是和那句“生活不止眼前的茍且，還有詩和遠(yuǎn)方”暗含的矛盾有一丟丟類似。 現(xiàn)實主義與理想主義，是附著在角色身上的兩種立場，醫(yī)院里孫同與莫默爭吵的那場戲，是這兩種立場短兵相接的點題橋段。所以在醫(yī)院里，孫同提出“假分手”的兩全對策時，莫默才說“這是不對的”。 在結(jié)局到來之前，莫默身上那種“眾人皆醉我獨(dú)醒”的勁兒，孫同理解，但感受不到，事實證明，長期寄居于鄭多 多羽翼下的他，基本失去了把控人生的主觀能動性。 很巧妙的一點是，影片賦予了孫同另一種身份 —— 酒吧駐唱歌手—— 孫同真正的理想所在。 莫默就是。他想起過往種種，尤其是莫默指著他說的那句“你就是鄭多多養(yǎng)的一條狗”。彼時彼刻，那張他和莫默還沒來得及購買的，躺在宜家的床墊，承載了所有甜美的夢。 看到這里才明白，導(dǎo)演想說的，何止是愛情理想與物質(zhì)現(xiàn)實的背道而馳，更有打破陳規(guī)、遵循內(nèi)心、堅守自我的主張。 最后一點質(zhì)問的「形式」，就是“電影感的回歸與話劇感的慣性”。 這一幕所有篇幅，都落腳在鄭多多家中。這種敘事手段，和演員的走位互動方式，看似是對空間的高效利用，實則依然有濃重的話劇舞臺質(zhì)感。 這一段也是明顯的話劇式調(diào)度，因為在舞臺上，礙于場地限制，明明距離很近的兩個人，可以裝作視而不見，觀眾對此心知肚明，久而久之也習(xí)慣了這類表演方式。 莫默回到家里，身處朝夕相處的空間，狹小的餐桌灶臺撐起一方小小田地，連帶母親，憑 空多出兩人，哪怕用余光掃一眼，她都沒理由看不見其中一人，刻意地轉(zhuǎn)身背對，也不符合真實的日常行為，而這種背對焦點人物的調(diào)度理念，恰恰是話劇舞臺上用以表現(xiàn)“看不見”的常規(guī)方式。 但這并不表示《半個喜劇》在重復(fù)《驢得水》全篇 搬演話劇的形式后塵。 宏觀方面如場景數(shù)量、銜接格局、推進(jìn)方式的豐富多樣，微觀方面如情節(jié)內(nèi)容、故事細(xì)節(jié)、挖掘內(nèi)心等環(huán)節(jié)的奇思妙想，就像在眼鏡店里，孫同與莫默隔著柜臺并排行走，此時，人物真實的上半身，與柜臺玻璃照出的對方下半身“合為一體”，通過頻繁的正反打和巧妙的臺詞輔助，形成人物外表與性格立場之間的強(qiáng)烈反差，烘托喜劇效果。 分手之后，莫默失魂落魄地回到家里，佯裝 無事地和父母圍坐一桌吃飯?！捌【啤背蔀閼蛑械臄⑹乱庀?，它概括了年輕人熱衷的一種生活方式，在那一刻，父親對女兒的愛，就在于他通過把這種他可能無法理解的生活方式主動給予女兒，來告訴她：我理解你心里的疼，你不愿說沒有關(guān)系，我不問，不催，也不再逼你。 這場戲的感染力，是由演員的表演，道具的介入，配樂的烘托，以及鏡頭近距離的紀(jì)錄共同完成的 。 而如前文所述，這一次明顯增多的場景數(shù)量擴(kuò)增了敘事格局，也是利用電影空間獨(dú)有的寬容性，打破話劇式的觀賞桎梏，這些都是《半個喜劇》相較于《驢得水》，更有電影感的典型表征。就我看片的場次，觀眾的反應(yīng)來看，確實有不少笑得前仰后合的。 如果在此之前，你始終反感開心麻花，那么可以省下這張票錢，別給自己添堵，而若是情況恰好相反，或者你對此并無特殊立場，不妨去看一看。 我在開頭說過，對待開心麻花，討厭和喜歡涇渭分明，很難互相說服，就像電影里的鄭多多與孫同母親，直到孫同拉著莫默的手揚(yáng)長而去的那一刻，也沒有改變自己的立場，至于被影片最終拋開的那些陳詞濫調(diào)的社會規(guī)則，也依然固若金湯，未有絲毫撼動 —— 這可能就是《半個喜劇》之外的，那「半個悲劇」吧。想哈哈大笑一場的推薦去看。透過看似并不門當(dāng)戶 對實則兩人性格本質(zhì)精神內(nèi)核無比契合的一個北京大妞和一個小鎮(zhèn)青年鬼馬又夠狗血的愛情故事，展現(xiàn)的事現(xiàn)代社會都市青年的各種困境與迷茫，甚至是被迫麻木病態(tài)的生活。有些情節(jié)話劇舞臺可以電影化就會突兀失真。 成片效果還可以，前半部分沒完沒了的喜劇包袱功不可沒。 任素汐，可能對于她的表演有些免疫，又或許她舞臺感的臺詞使得我感覺她的戲處理得如出一轍，完成得可以，沒有驚喜。腐眼的我一度覺得他真正在乎的人是男一 ......這樣所有的詭異情節(jié)細(xì)節(jié)豁然通透了 ...... 好過《夏洛特?zé)馈泛蟮拈_心麻花作品，但無論劇本立意、精神內(nèi)核與成片效果和《驢得水》難以同日而語。如果說《驢得水》是好故事卻沒拍好，那《半個喜劇》就是把非常一般的故事拍的挺不錯。 ，后一個鏡頭男主角回家第一件事就是放刀，同上，不過這 里更體現(xiàn)的是轉(zhuǎn)場銜接的流暢。 ，二人畫面中間燃燒著一團(tuán)火 (煤氣灶 )，也是不錯的畫面暗示。 開心麻花的喜劇，有臭不可聞如《李茶的姑媽》者，也有回味無窮如《夏洛特?zé)馈氛?。好在他們還在堅持探索，沒有止步不前，拍出了《半個喜劇》。 男主角孫同為了工作和北京戶口，屈服于能賜予他這些東西的富二代渣男鄭多多，同時還要遷就他那打著“我這都是為你好”旗號的中國式道德綁架重量級選手媽媽。你還是好好當(dāng)演員吧，當(dāng)導(dǎo)演就算了。臺詞到位了，動作也該跟上，不能全靠導(dǎo)演給你凹造型。可以說，她正是本片中站在道德制高點的人，但不代表她就是對的，這點后面探討。 男配鄭多多是個八爪臭章魚，腳踏 N 條船還游刃有余，可謂盡顯渣男本色。演員我不認(rèn)識，就眼神來說，可塑性很強(qiáng)，我覺得他演這部戲的時候比男主角還認(rèn)真。所以她作為配角貢獻(xiàn)出了本片的最佳表演。孫母裝暈進(jìn)醫(yī)院那場戲里，孫同在多重壓力之下對莫默有一句爆發(fā)：“你生在天上了，我生 在水坑里，你下到水坑里看看就全都明白了 !”莫默答：“我沒有生在天上，我也想過更好