中國傳統(tǒng)藝術(shù)賞析——傳統(tǒng)水墨畫的藝術(shù)賞析論文-在線瀏覽
2024-08-08 01:43本頁面
【正文】 書記載，中國最早的水墨畫產(chǎn)生于東晉時期，戴逵的《吳中溪山邑居圖》、顧愷之的《雪霽堂五老峰圖》是最早出現(xiàn)的水墨畫。可見，水墨畫在當(dāng)時已經(jīng)比較流行。吳道子被后世稱為畫圣，他的水墨畫一改前人細(xì)巧之積習(xí)，行筆縱放，如雷電交作，很有氣勢。王維襟懷高曠，迥超塵俗，首創(chuàng)渲淡畫法。水墨畫發(fā)展到唐代，出現(xiàn)了水墨畫的南北兩個畫派。五代時期，水墨畫進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)新，徐熙代表南宗，黃筌代表北宗。元代水墨畫家主要有黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)和倪瓚四大家。清代水墨畫家以四王為最著名。另外，佛門畫家道濟和八大山人也在水墨畫壇享有很高的聲譽。但在西方洪流涌入期間，古風(fēng)水墨畫也在發(fā)展，以齊白石為代表，借助中國自己的傳統(tǒng)來進(jìn)行變革，借助近代海派繪畫資源，加上一些明清之際文人畫的因素，來對當(dāng)時的中國畫進(jìn)行改革。齊派藝術(shù)在20世紀(jì)的中國是成功的。從建國初期的轉(zhuǎn)型、起步，到后來的意識形態(tài)統(tǒng)帥。從西方藝術(shù)思潮的沖擊、全球化語境的影響，到民族文化身份的認(rèn)同等。特別是改革開放以來，經(jīng)歷了現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)思潮的洗禮，在全球化語境中，國人對中國文化的重新認(rèn)識與認(rèn)同，中國畫又迎來了教學(xué)、創(chuàng)作、交流等全面的繁榮。毋庸置疑，傳統(tǒng)的技藝自然是要繼承的，但是由于中國畫長期以來適應(yīng)著修養(yǎng)全面的文人雅士的余興和趣味，不注重對畫面視覺形式的發(fā)掘，在“水墨為上”的風(fēng)氣下放棄對繪畫色彩語言的探求，忽視對各種新穎題材的開拓，津津樂道于微觀筆墨技巧和小區(qū)為而不注意宏觀的整體視覺效應(yīng)和視覺沖擊力，從而失去了應(yīng)有的視覺新鮮感。面對如此局面，我們要善于吸收優(yōu)秀的外來文化藝術(shù)，西方繪畫就是一個很好的例子，他們通過吸收不同的外來文化，產(chǎn)生了很多風(fēng)格的流派，是優(yōu)化的表現(xiàn)力獲得了新生。由此看來，中國化的發(fā)展如能以民族精神為主導(dǎo)，個畫種、流派之間相互交流、互補，在總結(jié)、繼承中國傳統(tǒng)水墨畫藝術(shù)傳統(tǒng)的同時，大膽吸收西方繪畫的特點，勇于開拓創(chuàng)新，必然生機無限，中國畫已“窮途末路”的說法必將不攻自破。但其優(yōu)秀成分最終會融入本土文化的洪流中，成為傳統(tǒng)文化的一個組成部分，中國水墨畫的發(fā)展也不例外，作為民族的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)，它將在新的時代精神相結(jié)合中獲得新生。2）筆墨之美中國畫充分運用毛筆的性能，駕駛墨與色在宣紙上的滲化效果，表現(xiàn)不同物體的形狀、質(zhì)感、量感、塑造出生動完美的藝術(shù)形象，這種綜合性的技巧在中國畫中統(tǒng)稱為筆墨。筆是“因”墨是“果”，當(dāng)筆法與書法相結(jié)合時，就產(chǎn)生了豐富的、有表現(xiàn)力的結(jié)果—筆墨。運用濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色等方法，可以出現(xiàn)斑斕絢麗、變化莫測的畫面。水墨畫無論是它的表現(xiàn)方法還是獨特的畫面效果，都體現(xiàn)出中國人特有的情懷，可以說是中國千年文化傳統(tǒng)的濃縮。（張大千 潑墨荷花）4）意境之美中國畫在畫面的空間處理上、在空白、虛實關(guān)系以及色彩等方面運用獨特的藝術(shù)手法，創(chuàng)造出情景交融的意境。意境是山水畫的靈魂，對意境的創(chuàng)造是畫家畢生追求的藝術(shù)境界。在緣刻藝術(shù)上，作者將感悟到的自然美以內(nèi)的形式規(guī)律施之于印章中，將漢字書法的美與刀法表現(xiàn)的美、章法的美以及金石印材的質(zhì)地特性和諧地融為一體，形成為篆刻的美。6）形制之美中國畫的形制有多種，總體上分有手卷、條幅、中堂、條屏、橫披、圓扇、折扇、冊頁、斗方、框裱等，基于古人生活方式的
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