【正文】 位——一只腳在外開保持不動(dòng)的基礎(chǔ)上,另—只腳向前一小步位置,前后腳平行,前腳腳跟與后腳腳尖沖齊。二位——兩腳還在一條線上,兩腳跟之間相距一腳掌。芭蕾的“外開”是在腳“一字”開(兩腳完全向外打開,只有腳跟靠在一起形成一條直線)的基礎(chǔ)上達(dá)到膝蓋、胯部、肩膀的外開?；仡櫚爬俚臍v史，20世紀(jì)在俄羅斯誕生了一批優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)家，他們用優(yōu)美的形體語(yǔ)言將芭蕾帶入了鼎盛時(shí)期。在舞蹈課上，我了解到，芭蕾被稱為足尖上的藝術(shù)，19世紀(jì)下半葉，《天鵝湖》成為了芭蕾中不朽的經(jīng)典。在舞蹈鑒賞課中，對(duì)于舞蹈印象最深的當(dāng)屬芭蕾的。第二篇：舞蹈鑒賞論文舞蹈鑒賞對(duì)于一個(gè)理科生來(lái)說(shuō)，像舞蹈鑒賞這類的課，就一個(gè)學(xué)期的時(shí)間，總讓人覺得時(shí)間走的很快。當(dāng)然，有比較就有差距，我們應(yīng)該看到，中國(guó)現(xiàn)代舞蹈，尤其是芭蕾，盡管近些年發(fā)展較快，但與西方幾百年的發(fā)展歷程來(lái)比，仍顯不足，因此，如何推動(dòng)以芭蕾為主的中國(guó)現(xiàn)代舞蹈的發(fā)展，應(yīng)該是我們中國(guó)人應(yīng)該思考的問(wèn)題。西方舞蹈的表情屬優(yōu)雅型,中國(guó)舞蹈的表情為含蓄型。從風(fēng)格上看,男女的舞蹈動(dòng)作有著反差很大的陽(yáng)剛之美與陰柔之美的區(qū) 分。西方芭蕾的動(dòng)作體系是一元的,即不分男女、不分表現(xiàn)內(nèi)容,都是同一套動(dòng)作體系。從表情特征看,表演者基本上一直保持著優(yōu)雅的姿態(tài)與面部表情,舞蹈的情緒通過(guò)肢體的舒展和延伸而表達(dá)出來(lái)。中國(guó)舞蹈面部表情十分豐富,歡樂(lè)、憂傷、痛苦等等都在面部表現(xiàn)出來(lái),通過(guò)豐富的表情來(lái)配合舞蹈的動(dòng)作。中國(guó)舞蹈是長(zhǎng)于上肢姿態(tài)的,在整個(gè)舞蹈動(dòng)作中,手的動(dòng)作占了近一半。西方文化則是一種外放與擴(kuò)張的文化,這種文化特質(zhì)反映在芭蕾形態(tài)的表現(xiàn)上,則體現(xiàn)為動(dòng)作的外放與離心感,呈現(xiàn)出放射性形態(tài)。中國(guó)人，我們主張“中庸之道”，中國(guó)文化是一種含蓄與內(nèi)斂的文化，中國(guó)舞蹈深受民族思想傳統(tǒng)意識(shí)和理性精神的影響,具有嚴(yán)格的傳統(tǒng)模式,從根本上規(guī)范和制約著舞蹈的形式、內(nèi)容、表現(xiàn)動(dòng)作和姿態(tài)造型。綜觀中西舞蹈的發(fā)展史,我們不難發(fā)現(xiàn),由于地域文化、民族特色的不同,中西舞蹈藝術(shù)中存在著一些差異。浪漫主義運(yùn)動(dòng)時(shí)期,在夢(mèng)境、愛情、神話、傳奇的渲染下,芭蕾藝術(shù)趨于輕盈飄逸,技巧復(fù)雜多變,增強(qiáng)了暗示性。西方舞蹈最為重要的是歐美芭蕾藝術(shù)。伴隨著舞蹈的發(fā)展 , 形成了極富中國(guó)文化底蘊(yùn)和濃郁“中國(guó)特色”的中國(guó)舞蹈藝術(shù) , 在世界舞蹈藝術(shù)之林占有獨(dú)特而重要的地位。舞蹈，作為一種文化現(xiàn)象，與人類文明共同產(chǎn)生，有著其發(fā)展必經(jīng)的歷程，方能在后世展現(xiàn)出其強(qiáng)大的藝術(shù)魅力，生生不息。第一篇：舞蹈鑒賞論文《舞蹈鑒賞》課程感想——中西舞蹈藝術(shù)審美之比較經(jīng)過(guò)短短四周時(shí)間的學(xué)習(xí)，對(duì)于舞蹈藝術(shù)，從零基礎(chǔ)到有初步認(rèn)識(shí)并產(chǎn)生一些獨(dú)立的見解或比較，可以說(shuō)，這門課帶我走進(jìn)了舞蹈藝術(shù)的大門，讓我真正地感受了舞蹈帶給人們的藝術(shù)之美。經(jīng)過(guò)查找一些文獻(xiàn)資料，我對(duì)中西方舞蹈藝術(shù)審美有一些見解，望老師批評(píng)指正。而中國(guó)，中國(guó)舞蹈的發(fā)展伴隨著中華民族五千年的文明歷程 , 經(jīng)歷了原始社會(huì)的萌芽期 , 奴隸社會(huì)與早期封建社會(huì)的發(fā)展期 , 至唐代達(dá)到高峰時(shí)期。西方舞蹈包容了世界各國(guó)的民俗舞蹈、土風(fēng)舞蹈、古典舞蹈等，由于各國(guó)的民族文化、社會(huì)風(fēng)尚、地理環(huán)境、審美觀點(diǎn)的不同,世界舞蹈的模式、格局呈現(xiàn)出多樣化的特征。芭蕾真正作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式始于十八世紀(jì)后半葉,在啟蒙主義的影響下,出現(xiàn)了反映平民生活,強(qiáng)調(diào)自由平等精神、注重情感表達(dá)情節(jié)的芭蕾。尤其是課上觀看的《天鵝湖》，盡管對(duì)于我這樣一個(gè)外行人來(lái)說(shuō)，也能感受到其強(qiáng)大的藝術(shù)渲染力，令人嘆為觀止。第一，總體差異的內(nèi)斂與外放性?！敖K點(diǎn)回歸圓點(diǎn)”的運(yùn)動(dòng)原則和“起承轉(zhuǎn)合”的結(jié)構(gòu)原則貫穿于中國(guó)舞蹈動(dòng)態(tài)造型的始終,所以中國(guó)舞蹈被稱為“劃圓的藝術(shù)”。西方芭蕾動(dòng)作外開,肢體的線條繃直延伸,跳躍動(dòng)作多,造成拔地向上尋求自由的態(tài)勢(shì)。第二，對(duì)內(nèi)在情緒表現(xiàn)的不同。而西方芭蕾動(dòng)作大體上是純形式的,僅僅是展現(xiàn)人體動(dòng)作的形式美感,并無(wú)一定的意義。第三、對(duì)動(dòng)作、體態(tài)描繪的不同。中國(guó)舞蹈則不然,男女的動(dòng)作體系有很大的不同,而且還有許多不可混用的動(dòng)作。第四、對(duì)細(xì)部描述的不同。當(dāng)然,其它一些地域的舞蹈還有另外一些表情類型。我覺得，有以下幾點(diǎn)我們應(yīng)該可以考慮，首先，增強(qiáng)創(chuàng)作隊(duì)伍力量，提高作品質(zhì)量；其次，增強(qiáng)理論研究，用理論指導(dǎo)實(shí)踐；最后，營(yíng)造社會(huì)藝術(shù)氛圍，讓舞蹈扎根于大眾，為大眾所接受，符合大