【正文】 歲高齡的首領老杜特洛諾米的到來。次年10 月7 日在美國百老匯的冬日花園劇場進行了首演，又獲得成功。納皮埃等人加盟《貓》的創(chuàng)作工作。努恩，舞蹈設計師吉莉安勞埃德S本文通過對它歌詞、歌曲創(chuàng)作與聲樂表演等聲樂審美特征方面進行賞析。比起在劇院，《貓》也許更適合在大教堂演繹，也許這個氛圍帶給人的思考和哲理，可能比在劇院中顯得更加深刻而直接。而本劇的編劇韋伯也比較擅長演繹這類題材，在70年代早期，韋伯與搭檔合作寫過大膽的題材《耶穌基督巨星》，震撼性地將搖滾樂引入音樂劇之中，獲得了格萊美獎，但是該劇卻引起了許多宗教團體的抗議；其實在此之前，他們上演的第一部音樂劇就是帶有宗教色彩的《約瑟夫和他的神奇彩衣》。他的詩作風格受法國象征主義影響，認為詩人表達思想感情不能像哲學家那樣直接抒發(fā)，要找到“客觀對應物”，把各種意象、情景、事件搭配成一副圖案來表達某種情結，并在讀者心中激起共鳴。本劇的原作《老負鼠的貓經(jīng)》，作者是英國20世紀較負盛名的詩人托馬斯但是，韋伯想傳遞給觀眾的，除了面對弱者的懺悔，給予同情、憐憫以及原諒的機會，是不是還在表達著什么？劇中用貓而不是其他動物，是否也象征著什么含義？通過了解韋伯的早期作品以及原作者托馬斯音樂劇《貓》中還用了大量不同的表現(xiàn)手法，比如風格迥異的的舞蹈和音樂，如果運用不恰當，很容易讓人產(chǎn)生混亂的感覺。此外，音樂劇《貓》的成功更是離不開導演的嚴格監(jiān)督和演員全身心的投入，導演奴恩對作品的質(zhì)量監(jiān)督幾近苛刻，每一個場景、每一段音樂、每一組舞蹈、每一片燈光、甚至每一個表情或眼神交流都要恰到好處。據(jù)說在《回憶》問世之前，導演奴恩一直對劇中這個高潮點的音樂不夠滿意，要求韋伯重新創(chuàng)作一首，但這時距離公演已經(jīng)不多時了。毫無疑問，這樣一部前所未有的經(jīng)典大作，在其正式搬上舞臺之前，必定做了大量的、重復的幕后工作，不論是劇本，還是音樂，或者舞蹈，甚至演員，都可能經(jīng)歷過無數(shù)次的刪減和替換。勞伊德第一篇：音樂劇賞析——《貓》飲水思源 品悟經(jīng)典——探究音樂劇《貓》的創(chuàng)作、編劇思路欣賞著名的音樂劇，最基本是能理解劇中所表達的內(nèi)容，以及在表達過程中所采用的方式；其次，更重要的是它給以自己怎樣的感受，是否在內(nèi)心產(chǎn)生共鳴，但是這兩點僅僅停留在欣賞者的理解層面上；若要品味出音樂劇的原汁原味，最關鍵的還是要結合當時創(chuàng)作背景和創(chuàng)作目的，嘗試去還原作者的編劇思路。《貓》是英國作曲家安德魯韋伯的撼世杰作，該劇在1981年5月于倫敦問世，兩年后將紐約百老匯的七項托尼獎直接納入囊中，一曲《回憶》也因此廣為流傳、家喻戶曉。《回憶》，全劇的重心和高潮部分，“魅力貓”格里澤貝拉的戲份，這段要求有強烈的震撼力，足以使整個劇情在這里得到扭轉，感情的流露要強烈到能把觀眾的思考，一起卷入格里澤貝拉的回憶中，伴著低沉的、滄桑感的音樂，和那歇斯底里的無奈、后悔的歌聲，使觀眾浮想出格里澤貝拉在離開貓族生活后，遭遇到的種種痛苦經(jīng)歷，這一曲不僅旨在平息杰利柯家族同伴們對她的敵意，更要喚起現(xiàn)場的觀眾對她深深的同情，讓其在后續(xù)劇情中能“名正言順”地得以重生。這是個十分艱巨而棘手的任務，對于其他人甚至不可能完成，但是憑著韋伯對該劇的深刻詮釋，《回憶》或許早已在他的設想之中，只是找到合適的氣氛和心境，恰如其縫地運用。就連本劇的舞臺布景也是精心設計，是按照貓眼中看到的大小比例來布置，讓觀眾不知不覺置身其中。但是在本劇中，巧妙地結合了貓神秘又難以捉摸的特點，音樂和燈光伴著劇情完美過渡，演員深厚的舞蹈功底，使得輕松明快的踢踏舞、優(yōu)雅華麗芭蕾舞，動感前衛(wèi)的爵士舞和現(xiàn)代舞反而相得益彰。艾略特的作品風格，再結合本劇中的部分劇情和特點大膽推測，《貓》可能和西方宗教有一定聯(lián)系。艾略特，他曾在哈佛大學學習哲學，接觸過梵文和東方文化，也是英國天主教徒。40年代其作品主要表達向宗教尋求解脫的情緒，期間也發(fā)表過《什么是基督教社會》等比較有名的宗教文化名作，而這部《老負鼠的貓經(jīng)》也正是創(chuàng)作于1939年。在一定程度上，韋伯是在理解原作內(nèi)容的基礎上，將艾略特寄托在其中的情感，也就是希望通過宗教來解脫的情緒，更直接地在劇中流露出來，也許這也是為什么《貓》能在英美大紅大紫的重要因素之一。第二篇：音樂劇《貓》賞析音樂劇《貓》賞析摘要：英國音樂劇《貓》被譽為當代四大經(jīng)典音樂劇之一，故事通俗易懂但戲劇結構邏輯嚴密，多元化的音樂風格作為多層次的線索，在給觀眾帶去審美感受的同時增強全劇的邏輯性。關鍵詞：音樂劇 貓 聲樂 賞析《貓》的劇本取材于英國詩人T艾略特的詩作《擅長裝扮的老貓精》，由著名音樂劇大師、作曲家安德魯韋伯作曲，其后請來了導演特雷沃爾萊尼，著名服裝設計師約翰1981 年5 月11 日在新倫敦劇院正式首演，獲得了極大的成功。如今，《貓》與《悲慘世界》、《西貢小姐》、《歌劇魅影》共同躋身于“四大音樂劇”之列。它們盡情地用歌聲和舞蹈來講述自己的故事, 希望能夠被選中升入天堂后重獲新生。最終,她以一曲《回憶》追憶往事,平息了所有貓們對她的敵意, 喚起了對她的深深同情和憐憫。此劇是以簡單的戲劇結構來承載舞蹈、音樂及舞美等元素來展現(xiàn)百老匯式的音樂劇。整部音樂劇的樂曲尤其非常優(yōu)美動人, 除去歡快的爵士型音樂, 還有激烈的搖滾、幽怨的布魯斯以及高貴典雅且?guī)Ч诺滹L味的古典流行樂, 在將近三小時的演出中, 共容納了二十三首獨創(chuàng)樂曲, 隨著劇情的推進, 曲式氛圍由主線爵士音樂轉接各種類型音樂元素, 形成主曲副曲相互呼應的流暢式傾瀉，帶給觀眾無盡的審美享受。作者把本該聚集到人身上的特質(zhì)回復到我們身邊的一種可愛的動物身上, 而韋伯通過音樂劇又清晰化了擬人的貓, 并把所有內(nèi)容返回到觀眾。一個是天真無邪、擁有令人羨慕的青春年華, 生命旅途才剛剛開始, 另一個則飽經(jīng)風霜、已近風燭殘年, 使人不禁聯(lián)想到杰米瑪就是年輕時的格瑞澤貝拉, 看到杰米瑪就不難理解格瑞澤貝拉對過去快樂時光留戀。一個在痛苦地回憶, 一個在天真地憧憬。其次，《貓》的旋律風格迥異，音色變化多樣，帶給人們強烈的聽覺刺激,同時對表現(xiàn)不同角色的性格起到了重要作用。英雄貓的男中音音色緩慢地唱出了抒情部分, 接著音樂突然變成歡快的爵士風格, 杰里羅倫、迪米特、邦巴露娜的三重唱合在一起時立刻形成華麗花哨的音調(diào), 一種快樂夸張的感覺油然而生。格瑞澤貝拉唱得鏗鏘頓挫, 充滿了滄桑和沉重感。貓首領雖是男高音, 但音色暗淡沙啞, 已有明顯的虛弱、顫抖和蒼老的痕跡, 沒有底氣, 聲音很空, 非常適合老人的特點。杰利科貓都有三個名字, 第一個是日常居家的名字, 第二個是奇特而更加尊貴的名字, 第三個是人類無法發(fā)現(xiàn)也永遠猜不到的名字。每個人的人性都是多面的, 既有日常生活中普通的一面,也有附庸風雅、裝模做樣的一面, 第三個名字則恰似人性中欲望的一面, 因為它們復雜、隱晦卻又是絕不可缺少的, 屬于每個人心靈深處的秘密。舞臺上每只貓都有自己鮮明的個性, 都代表著現(xiàn)實生活中的每一類人，讓每個觀眾感同身受。但在認真看了兩遍之后，《貓》給我的印象比魅影更加深刻。當步履蹣跚、蓬頭垢面的魅力貓格瑞澤貝拉