【正文】 為這樂章掀起稍許的高潮。接著是單純、平淡的第一主題，像清風(fēng)徐來或明月慢慢升空般登場。音樂由不絕如縷的三連音開始，這個基本節(jié)奏形成整個樂章的背景，自始至終貫穿全曲。曲式上很像是三段式，曲中有調(diào)子關(guān)系相互對立的兩個主題，當(dāng)它們再現(xiàn)的時候，第二主題移調(diào)到低五度上，因此也可以看成是不完全的奏鳴曲式?；蛟S就是這個幻想、神秘、沉思、悲痛的樂章，才使詩人雷爾斯塔布聯(lián)想到月光，以及產(chǎn)生其他種種推測，如失戀后的悲歌、少女為病重的父親禱告。表現(xiàn)了從深深的悲哀的心理狀態(tài)到強(qiáng)烈火焰般的抵抗戰(zhàn)爭的心理狀態(tài)的轉(zhuǎn)換。貝多芬起身就沖出門外，跑回家里，連夜把剛才彈奏的樂曲記在五線譜上——不朽的《月光奏鳴曲》誕生了！而那一對貧苦的兄妹，還沉浸在這從天而降的喜悅里。第二段里，曲調(diào)變得輕快活潑，好像淘氣的精靈在月光里嬉戲。貝多芬為如此清幽的景況所感，樂思泉涌，當(dāng)即在鋼琴上即興作出《月光奏鳴曲》。樂音無比美妙，一曲奏竟，使這位盲眼的少女感動得熱淚滿頰。貝多芬說：“我也是一個音樂家，想彈一首曲子給這位姑娘聽?！必惗喾掖鬄楦袆?，就敲門進(jìn)去，眼前是一個還在勞作的鞋匠，在破舊的鋼琴邊，坐著一位盲眼的少女。要是能聽聽貝多芬彈奏，那可多么好。在這樣貧苦的鄉(xiāng)下人家，竟有人彈奏如此艱深的樂曲，使他十分好奇，就走到窗外聆聽。據(jù)說，某日太陽西下貝多芬在郊外散步，忽聞一座簡陋的木屋里傳來鋼琴的聲音。這個完全是無中生有的故事自上個世紀(jì)20年代傳入我國后，一直流傳了半個多世紀(jì)。音樂中“詩意”的影響力，于此也可見一斑。一個明目張膽被誤解的標(biāo)題流傳至今，卻又因?yàn)闃?biāo)題本身是以誘發(fā)引人入勝上午詩意聯(lián)想，倒為此曲招徠了無數(shù)的“音樂耳朵”。這位年輕貌美的姑娘，曾是貝多芬的鋼琴學(xué)生，后來兩人情意相投，朱列塔答應(yīng)下嫁給他，卻因朱列踏的父親注重門第而反對，婚事告吹。 此曲別號《月光曲》，眾所皆知，但并非貝多芬所親題，而是一位德國批評家兼詩人海恩里希．雷爾斯塔布就此曲大做文章后，由出版商取其文章中的文字附加上去的。它深刻地展示了內(nèi)心的矛盾。 這首《升c小調(diào)奏鳴曲》思想內(nèi)容充實(shí)，形象生動、個性鮮明，布局大膽，富有創(chuàng)造性。寫作時間超過三十年，在音樂的風(fēng)格和精神內(nèi)容上，都被看作貝多芬的音樂自傳。通過他晚期的宏大作品，貝多芬開創(chuàng)了一個先的時期，并為舒曼、李斯特和許多其他音樂家開啟了大門。貝多芬的天才永存于他的奏鳴曲中，尤其是中期的幾首以及晚期的全部奏鳴曲?！边@種對比如同這位一生苦難的偉大音樂家，仰望著滿天星星的太空，感到他自己和宇宙已合二為一了。第一樂章是陰沉、混沌、熱情、激動的，而第二樂章是完全的平靜、安詳、好象耗盡了所有的熱情。三十二首奏鳴曲的最后一首（）只有兩個樂章，這時貝多芬似乎已試盡了奏鳴曲曲式的一切可能。這是貝多芬慢板樂章中創(chuàng)造性天才的出色范例，是他為鋼琴奏鳴曲寫的最長的Adagio，演奏需要20分鐘。這首奏鳴曲的展開部為卡農(nóng)式賦格段落，接下來的第二樂章Scherzo雖基于古典形式，但在中段后Scherzo再次出現(xiàn)前有一個Presto和一個短的Prestissimo段落的插入。這首奏鳴曲是結(jié)構(gòu)和內(nèi)容方面的自由處理所引發(fā)的宏大靈感下的創(chuàng)造性產(chǎn)物。這是一首對位協(xié)作方面最神奇的作品?！禔大調(diào)奏鳴曲》（）創(chuàng)作于1816年，有細(xì)膩的音樂語言、極度痛苦的感情性質(zhì)和惡魔般的技巧難度。貝多芬的最后五首奏鳴曲形成了他奏鳴曲寫作的頂峰，它們呈現(xiàn)了一切鋼琴創(chuàng)作中最深刻和微妙的音樂解釋方面的問題。復(fù)調(diào)的寫法用得更多，并更加復(fù)雜。個別的樂章有時被外來的插句所打斷，形成了一種全新的表情方式。而即興性，心理的探索，深刻的哲理性，以及浪漫主義的藝術(shù)思維，是這時期作品的突出特點(diǎn)。在這最后的時期，他使奏鳴曲形式服從他完全成熟的音樂家才能的非凡幻想。（A大調(diào)，1817年出版）；（降B大調(diào)，1819年出版）；（E大調(diào)，1822年出版）；（降A(chǔ)大調(diào)，1822年出版）；（C小調(diào)，1823年出版）。他已站立于他晚期的門檻上。事實(shí)上，由于耳聾，貝多芬的世界現(xiàn)在已經(jīng)變?yōu)橥耆澎o的。這首奏鳴曲只有兩個樂章，第一樂章E小調(diào)，是快活的，并始終有感情和表現(xiàn)的。貝多芬把它獻(xiàn)給他的資助人、朋友和學(xué)生魯?shù)婪虼蠊簦鑼懩闷苼鋈肭志S也納時大公爵離去的情況。寫于1809年的《升F大調(diào)奏鳴曲》（），是一首兩個樂章的微型的精品，這首奏鳴曲小巧玲瓏、樸素、溫柔優(yōu)雅，有內(nèi)在的美、不可抗拒的坦率和天真樸實(shí)的精神。在這部描繪巨大斗爭的作品之后，貝多芬似乎暫時對鋼琴奏鳴曲失去了興趣，而幾年以后寫的幾部奏鳴曲，它們代表了一種完全不同的手法。這首奏鳴曲代表貝多芬在鍵盤協(xié)作方面的一個高潮。然而，他卻創(chuàng)作了《F小調(diào)奏鳴曲》（），自1804年開始寫而完成于1806年的這首《“熱情”奏鳴曲》，出色地表現(xiàn)了貝多芬在鋼琴奏鳴曲方面不同尋常的藝術(shù)創(chuàng)造。1804到1805年這段時間，貝多芬把自己隔離起來。原來為這首奏鳴曲定的慢樂章由于太長，貝多芬把它單獨(dú)出版，并稱之為可愛的行板（Andante Favori）?！禖大調(diào)奏鳴曲》（）是一個完美的杰作，創(chuàng)作于貝多芬生活中一個比較愉快的時期。鋼琴家費(fèi)希爾（Edwin Fischer）把“暴風(fēng)雨”稱為貝多芬的“男性精神”而這首奏鳴曲是他的“女性靈魂”。，《降E大調(diào)奏鳴曲》的某些協(xié)作技巧似乎在探索鋼琴上的機(jī)械改進(jìn)。音樂充滿神奇的寧靜和內(nèi)在的激動。在再現(xiàn)部，貝多芬使這種不平常的公式發(fā)展到更加非正統(tǒng)的處理。這首奏鳴曲大膽、新穎，第一樂章完全是歡樂的，而慢板樂章的Adagiograzioso很特別，布倫德爾感到“它像是對什么過時東西的諷刺性評論，—是一種喜愛和嘲諷的奇怪的混合，如果演奏家能把它表達(dá)出來，會是很有效果的”。，初次出現(xiàn)某些有趣的特征。在整個時期內(nèi)，貝多芬還忙于一個新的風(fēng)格性細(xì)節(jié)：在一首奏鳴曲的不同樂章中不同主題和節(jié)奏圖式的類同性。同時，鋼琴的發(fā)展中一些值得注意的機(jī)械改進(jìn)，即刻吸引貝多芬去進(jìn)行探索。貝多芬這種態(tài)度變化始于1802年，也是他寫海利根什塔特遺書的一年。他感到不必再受古典形式的約束。1809~1815年：（升F大調(diào)，1810年出版）；（G大調(diào)，1810年出版）；（降E大調(diào)，1811年出版）；（E小調(diào)，1815年出版）。中期的鋼琴奏鳴曲，系指貝多芬32歲開始~47歲這個時期。等待著第三樂章“魔鬼們”的出現(xiàn)。 《“月光”奏鳴曲》（，1802年創(chuàng)作）完全和傳統(tǒng)相反，以一個近似即興的慢樂章開始。為了強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn)，他給兩首奏鳴曲都加上了“近似幻想曲”的標(biāo)題，再次證實(shí)他并不太關(guān)心奏鳴曲的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)，而刻意有所創(chuàng)新。他的靈感似乎到達(dá)了一個更高的層面，并且被更加牢固地掌握，進(jìn)一步證實(shí)了他在形式和精神方面的不斷獲得解放。因?yàn)樗耆蚱屏藰氛马樞蚍矫娴膫鹘y(tǒng)：主題與變奏、諧謔曲、為一位英雄之死的葬禮進(jìn)行曲和快板。這首Rondo是直截了當(dāng)、明亮的，但Largo e mesto的回音時而巧妙的強(qiáng)加進(jìn)來。第三樂章是一首十分令人愉快的古典小步舞曲，是貝多芬在為鍵盤寫的奏鳴曲中的最后一首小步舞曲，此后他就用諧謔曲了。這是他許多宏大的慢樂章中的第一首，是一首能充分證實(shí)貝多芬熱情性格的個人情感深度的Largo。標(biāo)記為Largo e mesto（緩慢而憂傷的）第二樂章，是四個樂章中最出色的。 ，第三首D大調(diào)最精彩，它展示出一個高度創(chuàng)造性的頭腦在傳統(tǒng)四樂章的框架中，如何解決主題性的問題。貝多芬以多種不同的外觀呈現(xiàn)同一主題的傾向迷惑了他的同時代人，但他終身繼續(xù)這種做法。 ，包括三首他早期創(chuàng)作中十分有代表性的奏鳴曲，它們表現(xiàn)出對已有創(chuàng)作規(guī)則的尊重，但被這位偉大作曲家的進(jìn)步觀點(diǎn)所修正。C大調(diào)慢樂章需要有完美的節(jié)奏意識。第一樂章十分宏大，展開部的寫作構(gòu)思非常完整。 車爾尼說貝多芬在一種十分熱情的心境下寫了《降E大調(diào)奏鳴曲》（，1796年創(chuàng)作）。主題的對比，好象戲劇中的主人公所擔(dān)任的角色，有力地表達(dá)著貝多芬音樂中的種種強(qiáng)烈感情。它不僅優(yōu)雅和精致，而且很快有了更加嚴(yán)肅的創(chuàng)作意圖。（快板）， （稍慢的柔板）。在《降A(chǔ)大調(diào)奏鳴曲》（）中，一首葬禮進(jìn)行曲成為第三樂章，而第二樂章是諧謔曲，通常第一樂章的快板是一首主題和變奏曲。有時，他完全省去了小步舞曲或諧謔曲，寫成三個樂章的奏鳴曲。 在貝多芬的早期作品中，他逐漸丟棄了小步舞曲，這是組曲中幸存下來的最后成員。 貝多芬在31歲（1801年）以前寫的鋼琴奏鳴曲往往遵照海頓和莫扎特遺留下來的古典形式。維也納（1796~1799年）： , （Ｆ小調(diào)）、（A大調(diào)）、（C大調(diào)，1796年出版）；奏鳴曲 （降E大調(diào)，1979年出版）；，（C大調(diào)）、（F大調(diào)）、（D大調(diào)，1798年出版）；（C小調(diào)，1799年出版）；，（E大調(diào)）、（G大調(diào)，1799年出版）。早期鋼琴奏鳴曲，也就是模仿或吸收的時期，從年輕時的作品直至1802年 。鋼琴演奏的音域擴(kuò)大了，力度的對比增強(qiáng)了，手指的技巧提高了，而且還加強(qiáng)了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)內(nèi)部的對比因素，擴(kuò)大了展開部的矛盾沖突和發(fā)展的動力。在速度上，各樂章之間形成了“快—慢—快”的對比。這種樂曲形式經(jīng)過二百多年歷史的演變，形成了自己的特殊結(jié)構(gòu)。這部好聽而難懂的作品在所有樂曲里享有“最罕見、最優(yōu)先的特權(quán)”。鋼琴演奏的音域擴(kuò)大了，力度的對比增強(qiáng)了，手指的技巧提高了，而且還加強(qiáng)了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)內(nèi)部的對比因素，擴(kuò)大了展開部的矛盾沖突和發(fā)展的動力。貝多芬鋼琴奏鳴曲的藝術(shù)特征畢業(yè)論文摘要：貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲被稱為鋼琴家的“新約全書”，寫作時間超過三十年，在音樂的風(fēng)格和精神內(nèi)容上，都被看作貝多芬的音樂自傳。貝多芬的鋼琴奏鳴曲與前人相比，具有更寬廣的表現(xiàn)力、更突出戲劇性的音樂效果。第十四首《月光奏鳴曲》處處散發(fā)惹人遐思的美感，其中卻藏著我們難以體會到的悲劇內(nèi)容。關(guān)鍵詞：貝多芬，鋼琴奏鳴曲，藝術(shù)特征，風(fēng)格鋼琴奏鳴曲是一種鋼琴演奏的套曲，它是歐洲古典音樂中常用的大型、多樂章的鋼琴作品結(jié)構(gòu)形式。它們大都是由三四的樂章組成；第一樂章為快板，第二樂章為慢板，第三樂章為快板；或者是：第一樂章為快板，第二樂章為慢板，第三樂章為小步舞曲，第四樂章為快板。 貝多芬的鋼琴奏鳴曲與前人相比，具有更寬廣的表現(xiàn)力、更突出戲劇性的音樂效果。貝多芬的鋼琴奏鳴曲可以分為早期、中期和晚期三個時間，其各時期又有它特定的風(fēng)格。 波恩時期（1783年出版）：降E大調(diào)奏鳴曲、F小調(diào)奏鳴曲、D大調(diào)奏鳴曲。維也納時期（1801~1802年）：（降B大調(diào)，1802年出版）；（降A(chǔ)大調(diào)，1802年出版）；，（降Ｅ大調(diào)）、（升C小調(diào)，1802年出版）；（D大調(diào)，1802年出版）。然而逐漸地隨著他天才的成長，他的獨(dú)創(chuàng)性縱情于尋求更多的自由，并預(yù)示著即將到來的根本變化。貝多芬經(jīng)常用諧謔曲，一個活潑、隨想的樂章來取代小步舞曲。在許多情況下，貝多芬重新安排各個樂章?！丁氨瘣怼弊帏Q曲 》（）的Allegro Molto(很快的快板)前面有十分?jǐn)U展的慢的“二部曲”歌謠曲序列。 在貝多芬的筆下，奏鳴曲的宗旨和精神開始改變。貝多芬的每一首奏鳴曲，根據(jù)作曲家的音樂支配，為聽者揭開了一種個人的感情—英雄的、歡樂的或悲劇性的。他的奏鳴曲的內(nèi)在涵義上所形成的變化，在他最早出版的奏鳴曲中已開始形成，其中他對海頓和莫扎特的傳統(tǒng)公式賦予了新的意義。它是一部杰作，十分完整，每個最小的細(xì)節(jié)都是完美的，是真正體現(xiàn)他偉大天才的第一首奏鳴曲。而突然出現(xiàn)的C大調(diào)段落是一種意外的驚喜。第四樂章是這一形式中登峰造極的里程碑，可以說，它從未被超越過。但在當(dāng)時這些奏鳴曲被某些評論家視為太實(shí)驗(yàn)性，甚至使人困惑。當(dāng)時被認(rèn)為混亂的，事實(shí)上是精確的組織。第一樂章Presto（急板）建筑在標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲快板模式中，但在這里，這個曲式以激情和火熱的噴發(fā)，典型地表現(xiàn)出貝多芬的年輕天才。這一樂章不但展示了未來的貝多芬，它的深刻的心靈表達(dá)形成了整個作品的頂點(diǎn)。它的悲劇性內(nèi)容和感情力量使它成為早期貝多芬最偉大的樂章之一。最后的Rondo有主題的四次呈示、三個間奏和一個結(jié)尾，都處理成類似主題的變奏。 《降A(chǔ)大調(diào)奏鳴曲》（，1801年創(chuàng)作）十分不平常，因?yàn)樗膫€樂章中沒有一個樂章用奏鳴曲的快板曲式，同時它的外部結(jié)構(gòu)也非常新穎。貝多芬?guī)缀醭晒Φ赝耆懦?8世紀(jì)特別是海頓和莫扎特的影響。 ，貝多芬再次避免使用奏鳴曲快板曲式。在這些作品的整個組織結(jié)構(gòu)方面有新的定位，兩首奏鳴曲分量最“大”的結(jié)構(gòu)都是終曲，其他樂章都走向最后樂章。第二樂章是小快板，它既不是諧謔曲，也不是小步舞曲，而是包含了二者的因素，它是一個完美的休息地。這是當(dāng)時最野性的音樂，熱情、瘋狂而富悲劇性。 1802~1809年：，（G大調(diào)）、（D小調(diào)）、（降E大調(diào)，1803~1804年出版）；，（G大調(diào)）、（G大調(diào)，1805年出版）；（C大調(diào)，1805年出版）；（F大調(diào)，1806年出版）；（F大調(diào)，1807年出版）。在這一時期，貝多芬堅決地著力于改變奏鳴曲的形式，以創(chuàng)造一種有更加巨大容量的奏鳴曲。他開始以完全的自由來處理這種形式的基本輪廓，使它們服從于他想象力的驅(qū)使。在這第二個時期里，貝多芬表現(xiàn)出生理和心靈的成熟。這一時期最初的三首奏鳴曲，好像是試驗(yàn)性的，然后進(jìn)入創(chuàng)作他的一些杰作，其中他的寫作風(fēng)格穩(wěn)定，變?yōu)槭冀K如一地有創(chuàng)造性和個性化。這一時期貝多芬在曲式上有很大的自由，十二首奏鳴曲中，五首只有兩個樂章，一首四個樂章，六首三個樂章。No.，G大調(diào)第一樂章，第二主題是B大調(diào)而不是D大調(diào)。，D小調(diào)“暴風(fēng)雨”更非正統(tǒng)，它簡短的引子（Largo）和互為補(bǔ)充的Allegro是在屬調(diào)；當(dāng)它們整個過程在第7小節(jié)被重復(fù)時，卻由C大調(diào)開始！只有到了第21小節(jié)，才有D小調(diào)的完滿段落。C大調(diào)處從朗誦到內(nèi)在力量搏動的和弦及分解和弦，直接接副部！慢樂章Adagio是奏鳴曲快板，有呈示和再現(xiàn)部，但沒有展開部。終曲是奏鳴曲快板的Allegretto，連續(xù)不斷的十六分音符走向副部一連串尖銳顫動的上波音，鋼琴家肯特納（Louis Kentner）說這個樂章像是“對青年時期充滿渴望的告別”。例如，第一樂章和Scherzo中的跳音和顫音。第二樂章不是通常的慢樂章，而是一個搖晃著的Scherzo，但不是三拍子，是四二拍的脈搏，有歡樂、有玩笑、有諷刺，節(jié)奏貫穿始終。這首奏鳴曲只有兩個樂章，第二樂章有一個簡短的引子Adagio molto，它取代了一個慢板樂章。貝多芬這時已得到了埃拉爾德琴行贈送