【正文】 要求民族獨(dú)立統(tǒng)一。同時(shí)人文主義者睥睨貴族的世家出身，嘲笑僧侶的愚昧無(wú)知，痛斥經(jīng)院哲學(xué)和神秘主義，提倡理性、探索自然，追求科學(xué)知識(shí)。他們提倡 “ 人性 ” 來(lái)反對(duì)教會(huì)的 “ 神性 ” ，提倡 “ 人權(quán) ”來(lái)反對(duì)中世紀(jì)的 “ 神權(quán) ” ，用 “ 人道 ” 來(lái)反對(duì)替封建制度辯護(hù)的 “ 神道 ” 。 文藝復(fù)興是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)深刻的思想解放運(yùn)動(dòng)。 漫長(zhǎng)的中世紀(jì)，藝術(shù)成為基督教的工具，無(wú)論雕塑還是繪畫(huà)，其題材內(nèi)容都取自圣經(jīng)教義，所以，人物形象也都是虛構(gòu)的概念化形象，既沒(méi)有現(xiàn)實(shí)生活的依托，又沒(méi)有科學(xué)知識(shí)的根據(jù) ,成為超現(xiàn)實(shí)的精神形象符號(hào)，充滿非自然的神性而無(wú)人性。可見(jiàn)，哥特式教堂獨(dú)特的結(jié)構(gòu)與氛圍是適應(yīng)宗教的需求而產(chǎn)生的。 人們不禁要問(wèn)，哥特式教堂為什么采用這種結(jié)構(gòu)形式呢 ? 原來(lái)，基督教認(rèn)為天國(guó)是超度人的亡靈得到再生的世界，教堂是宣講教義，祈禱上帝的地方，人進(jìn)入教堂必須要有進(jìn)入圣地之感。 中世紀(jì)宗教建筑最具特點(diǎn)而且與宗教精神結(jié)合完美的是哥特式教堂?；浇堂佬g(shù)還作為裝飾美的表現(xiàn)，它不僅是為了滿足視覺(jué)的審美 ,更重要的是為了顯示出教堂內(nèi)部空間的神秘化，使信徒們宛如身臨一種超現(xiàn)實(shí)的天國(guó)之中。麻痹人民毒害民眾，充當(dāng)了宣傳教義形象手段，所以歷史上把充滿教會(huì)思想和內(nèi)容的中世紀(jì)美術(shù)稱作“基督教美術(shù)”。這個(gè)社會(huì)現(xiàn)實(shí)必然決定這個(gè)歷史時(shí)期的文化藝術(shù)發(fā)展方向?；浇桃唤?jīng)產(chǎn)生就具有強(qiáng)烈的反對(duì)羅馬帝國(guó)統(tǒng)治的傾向，因此他們受到嚴(yán)酷的鎮(zhèn)壓，直到公元 4世紀(jì)羅馬皇帝狄?jiàn)W多西一世宣布基督教為國(guó)教，從此它就登上了統(tǒng)治者的寶座，成為封建社會(huì)的精神支柱。那么上帝在人間的化身耶穌是什么樣的人？據(jù) 《 圣經(jīng) 》 上說(shuō)：童貞女瑪麗亞受圣靈而孕生在猶太伯利恒的一個(gè)木匠約瑟的家里，從 30歲起開(kāi)始宣傳上帝的“福音”，并收了 12個(gè)門徒，他們都是牧人、漁民和孤苦無(wú)靠的窮人。傳說(shuō)中的救世主耶穌基督誕生了。 基督教產(chǎn)生于公元 1世紀(jì)古羅馬帝國(guó)統(tǒng)治下的猶太人巴勒斯坦地區(qū)。但在藝術(shù)史上通常指公元 5世紀(jì)到 15世紀(jì)，恩格斯說(shuō)過(guò)意大利詩(shī)人但丁是中世紀(jì)最后一位詩(shī)人。盡管它產(chǎn)生于那么久遠(yuǎn)的年代，但作為典范，無(wú)論是藝術(shù)還是精神，希臘人為人類貢獻(xiàn)了高不可及的藝術(shù)典范之作?？梢?jiàn)， 《 米洛的阿芙羅蒂德 》 所透溢著的崇高、典雅與優(yōu)美品格，凝聚了古希臘雕塑最為本質(zhì)的 精神，它既是對(duì)人體美的最高贊頌和肯定，也是對(duì)美的理想追求和典型塑造，難怪人們往往以“維納斯”為美的象征。 《 米洛的阿芙羅蒂德 》 雕像頭、頸、胸、腹各部位起伏的形體結(jié)構(gòu)，自然生動(dòng)而又富于一種微妙的運(yùn)動(dòng)感，仿佛有一種音樂(lè)般的優(yōu)美韻律和柔緩節(jié)奏在其上輕輕蕩漾。她的體形符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范，身長(zhǎng)比例接近利西普斯所追求的人體美標(biāo)準(zhǔn)，即頭與身之比為8∶ 1。 《 米羅島維納斯 》 融合了希臘古典雕刻中的優(yōu)美與崇高兩種風(fēng)格。雕刻家羅丹在盧浮宮見(jiàn)到這尊雕像時(shí)，驚訝地叫道，神奇中的神奇！她上身赤裸，起伏變化的玉肌似丘如谷，臂部富有肉感的曲線與腰際的淺渦令人消魂，這真實(shí)得似有體溫的胴體散發(fā)出醉人的芳香，但仍不失端莊典雅與崇高優(yōu)美。她的藝術(shù)魅力永恒無(wú)限：端莊的身材，豐艷的肌膚，典雅的面龐，娟美的笑容，微微扭轉(zhuǎn)的站姿。國(guó)王將雕像轉(zhuǎn)交盧浮宮保管直至今。普拉克西特列斯在希臘雕刻史上可與菲狄亞斯相提并論，他同菲狄亞斯創(chuàng)立的“ 崇高的樣式”相對(duì)抗，以創(chuàng)立“優(yōu)美的 S形樣式”而飲譽(yù)希臘，并且影響了后世的藝術(shù)創(chuàng)造。在他的作品中，前代的厚重形態(tài)感已漸消失，摻入了柔和感，整體洋溢著甜美的官能性，強(qiáng)調(diào)世俗的靜穆，飽含著青春 生命的活力。在這尊雕像中，人性美與人體美得到完美和諧的統(tǒng)一。女神亭亭玉立，左手輕拎衣飾，右手向前隨意地垂下；左腿彎曲，重心落在右腿上，自然轉(zhuǎn)動(dòng)的腰肢成 S形姿態(tài)；形象輪廓線起伏流暢而富有韻律感，肉體于圓渾平滑中見(jiàn)出微妙凹凸的變化。據(jù)說(shuō)這尊裸體維納斯是普拉克西特列斯依照希臘美人、他自己鐘愛(ài)的情人伊留娜的形象雕刻而成的，盡管雕像蘊(yùn)含著不可征服的魅力，但并不損害女神的尊嚴(yán)。據(jù)說(shuō)一位古羅馬作家一見(jiàn)到這尊雕像，竟然被愛(ài)的激情和欲望所壓倒，顯得如癡似狂。這引起了鄰近國(guó)家地區(qū)人們的極大好奇，從此來(lái)克尼多斯參觀的人絡(luò)繹不絕，過(guò)去一向無(wú)人問(wèn)津的克尼多斯由于這尊裸體維納斯而名震希臘，一下子竟成了人們“朝圣”的地方?？墒强屏炙钩菫槟亲鹇泱w像驚恐萬(wàn)狀，堅(jiān)決拒收裸體的而選擇了著衣的維納斯。這種人文主義經(jīng)過(guò)后來(lái)“希臘化”的發(fā)展而成為歐洲優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)。 《 克尼多斯維納斯 》 普拉克西特列斯 這是希臘雕刻藝術(shù)史上第一件以全裸體形態(tài)來(lái)表現(xiàn)女神的驚世駭俗之作。雕刻采用不同的曲線變化造型：坐立女神，松軟的連衣裙由于肉體的起伏而形成橫豎疏密的變化，束腰向下揉褶繁復(fù)，從整體看疏密變化有致；躺臥的女神顯出優(yōu)美的體形和波浪式的衣紋曲線疏密節(jié)奏的流動(dòng)，既平穩(wěn)又柔和。所以盡管形體殘缺，但每一個(gè)部分都蘊(yùn)含著生命不息的精神，就是說(shuō)，雕像的殘片也是有生命的活物，觀賞者可以通過(guò)可視部分的動(dòng)作姿態(tài)聯(lián)想殘缺的部分，從而獲得完美的審美感受。人們從三女神的姿態(tài)神情中看到的不是神，而是人間姐妹之間親密動(dòng)人之情，從坐躺姿態(tài)中隱現(xiàn)出各人的個(gè)性氣質(zhì)。她們的任務(wù)是紡制人間的命運(yùn)之線，同時(shí)按順序剪斷生命之線。 《 命運(yùn)三女神 》 菲狄亞斯 這是巴特農(nóng)神廟的東面人字形山墻上全部雕像中的一組雕像殘片。 米隆的這尊雕像解決了雕塑的一個(gè)支點(diǎn)的重心問(wèn)題，為后來(lái)的雕塑家創(chuàng)造各種運(yùn)動(dòng)姿態(tài)動(dòng)作樹(shù)立了榜樣。身體的正側(cè)轉(zhuǎn)動(dòng)，下肢的前后分列，既符合擲鐵餅的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，又造成單純中見(jiàn)多樣變化的形式美感。 《 擲鐵餅者 》 米隆 這尊被譽(yù)為“體育運(yùn)動(dòng)之神”的雕像，一望而知是表現(xiàn)投擲鐵餅的一個(gè)典型瞬間動(dòng)作：人體動(dòng)勢(shì)彎腰屈臂成 S型。希臘美術(shù)的主要特點(diǎn)是無(wú)所不包的和諧與規(guī)律性，還有莊嚴(yán)與靜穆。 希臘人在民主自由和激烈競(jìng)爭(zhēng)的環(huán)境中不僅發(fā)現(xiàn)、孕育和創(chuàng)造了美，而且也創(chuàng)造了神，在希臘人的心目中最完美的人就是神，因此希臘人尊重人，把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性，希臘人把強(qiáng)健的身體看成是一切善與美的本原，而把希臘神話視為藝術(shù)的精神本源，正如馬克斯所指出的：“希臘神話不僅是希臘藝術(shù)的寶庫(kù)，而且是它的土壤”。大政治家伯里克利斯說(shuō)：“我們是愛(ài)美的人。 希臘本土氣候宜人，陽(yáng)光充足，溫度適中，在這樣的自然條件下適宜于戶外裸體鍛煉和比賽。由于國(guó)窮民貧，為了生存和發(fā)展，各城邦國(guó)家之間不斷發(fā)生戰(zhàn)爭(zhēng)，弱肉強(qiáng)食，為了保存自己，掠奪財(cái)富，城邦國(guó)家實(shí)行強(qiáng)國(guó)強(qiáng)兵政策，在城邦內(nèi)部實(shí)行民主政治，自由民直接參與城邦治理，十分重視民族體格素質(zhì)的鍛煉，所以管理國(guó)家、鍛煉身體是每個(gè)公民的神圣職責(zé)。 古希臘是個(gè)城邦國(guó)家，實(shí)行奴隸主民主政治，公元前 12世紀(jì)，進(jìn)入奴隸社會(huì)的希臘半島，建立了 200多個(gè)奴隸制城邦國(guó)家，每一城邦以城市為中心連同城郊農(nóng)村組成大小不等的國(guó)家，各自為政。在整個(gè)西方美術(shù)傳統(tǒng)中，古希臘雕塑占有十分重要的地位。實(shí)際上新興資產(chǎn)階級(jí)召喚古希臘的亡靈并非是要重建奴隸制文化，而是借用其中有利于資產(chǎn)階級(jí)需要的科學(xué)、哲學(xué)以及人文主義的藝術(shù)；是借用他們的名字、戰(zhàn)斗口號(hào)和外衣，以便穿著這種久受崇敬的服裝，用這種借來(lái)的語(yǔ)言，演出現(xiàn)代世界歷史的新場(chǎng)面。從拜占庭滅亡時(shí)被搶救出來(lái)的手抄本，羅馬廢墟中發(fā)掘出來(lái)的古代雕像，再現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代的光輝形象。當(dāng)新興資產(chǎn)階級(jí)還沒(méi)有能力建立自己的政權(quán)時(shí)，為了在物質(zhì)和精神兩方面擺脫封建專制的枷鎖，他們首先在思想文化領(lǐng)域進(jìn)行變革，制造輿論，動(dòng)搖舊的精神體系，這就形成了一個(gè)氣勢(shì)磅礴的革新運(yùn)動(dòng)，史稱 “ 文藝復(fù)興 ” 。文藝復(fù)興時(shí)期意大利美術(shù)作品欣賞 大師的時(shí)代 14世紀(jì)下半期至 16世紀(jì)末，是歐洲從封建社會(huì)向資本主義社會(huì)的過(guò)渡時(shí)期，黑暗的 中世紀(jì) 在日趨崩潰，新生的資本主義生產(chǎn)關(guān)系在逐漸形成。新的資本主義經(jīng)濟(jì)在封建體制內(nèi)部的萌芽，必將產(chǎn)生與之相適應(yīng)的意識(shí)形態(tài)，引起思想和文化體系的變革。 所謂文藝復(fù)興，是新興資產(chǎn)階級(jí)針對(duì)在中世紀(jì)被宗教所扼殺的古代希臘羅馬 以人為本 的科學(xué)文化走向復(fù)興而掀起的一場(chǎng)意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域的革 命。人們打著 “ 回到希臘去 ” 的旗號(hào)。 古代希臘美術(shù) 真正意義的歐洲美術(shù)是從古希臘開(kāi)始。西方美術(shù)中崇尚理想的典范模式、莊重的藝術(shù)品格和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?xiě)實(shí)精神，可以說(shuō)都是從古希臘雕塑開(kāi)始的。其中最強(qiáng)大的是雅典和斯巴達(dá)。它要求公民必須具有完善的心靈和健壯的體魄，要求藝術(shù)也必須塑造莊重而理想化的公民形象，以贊美和歌頌、肯定和表現(xiàn)人的力量與精神。由于裸體運(yùn)動(dòng)，改變了人們的觀念，不以露體為恥，反以健美身體為光榮，這引起美學(xué)家們的關(guān)注和藝術(shù)家的表現(xiàn)，美學(xué)家們發(fā)現(xiàn)人體美，藝術(shù)家們創(chuàng)造美的人體?！毕ＥD民族是愛(ài)美、創(chuàng)造美的民族。所以 希臘藝術(shù)主要成就表現(xiàn)在神與人合一的雕刻和神廟建筑。它的主要標(biāo)志是人體美，希臘人為人類貢獻(xiàn)了高不可及的藝術(shù)典范之作。這使單個(gè)的人體富于運(yùn)動(dòng)變化，但這種變化常常造成不穩(wěn)定感，所以作者將人物的重心移至右足，讓左足尖點(diǎn)地以支撐輔助，以頭為中心兩臂伸展成上下對(duì)稱，從而使不穩(wěn)定的軀體獲得穩(wěn)定感。 米隆是位大膽進(jìn)行藝術(shù)革新的雕刻家，他勇于探索和表現(xiàn)新而又難的雕刻技法，力圖使和諧壯麗與逼真生動(dòng)合二為一，他善于運(yùn)用超群的雕刻技巧表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中的人體，尤其是對(duì)激烈動(dòng)勢(shì)中的競(jìng)技者的人體均衡與靜止的處理有獨(dú)到之處，這充分表現(xiàn)在 《 擲鐵餅者 》 中。 米隆雕塑藝術(shù)的最大長(zhǎng)處是反映迅速變化的運(yùn)動(dòng)感，往往能突破時(shí)空的局限，抓住雕像動(dòng)作的關(guān)鍵瞬間，擴(kuò)大了形象的時(shí)空表現(xiàn)力。三位女神是克羅索、克拉西斯和阿特羅波斯。她們是宙斯的御前顧問(wèn)西米斯的女兒。 古希臘雕刻十分重視形象的整體不可分割性，人體各部分都充分發(fā)揮出造型特性，力求表現(xiàn)形象的內(nèi)在生命。 雕刻家運(yùn)用高超的雕刻語(yǔ)言，真實(shí)而細(xì)膩地刻畫(huà)了透過(guò)女神衣褶隱現(xiàn)出來(lái)的豐滿、柔美的肉體。用詩(shī)人海涅的話來(lái)說(shuō)，希臘雕像上的衣紋是身體動(dòng)勢(shì)的多音反響。作品問(wèn)世時(shí)曾引起極大的非議，然而卻清楚地表明時(shí)代的個(gè)性：諸神靈已開(kāi)始從偶像的地位墜落，成為人類情感的象征。 古羅馬學(xué)者普林尼記載說(shuō)，普拉克西特列斯曾為科林斯城雕刻兩尊維納斯像，一尊著衣；另外一尊為裸體，標(biāo)價(jià)相同。可是大膽的克尼多斯城毅然選擇了全裸體維納斯，并且鄭重地安放在中心廣場(chǎng)上。 這件被稱為 《 克尼多斯維納斯 》 的圓雕裸體立像，再現(xiàn)女神入浴的瞬間，她那多情而溫柔的性格，健康、豐潤(rùn)而優(yōu)美的體態(tài)，微啟的雙唇泛起迷人的微笑，雙眸凝視，溫情脈脈地閃爍著晶瑩而歡樂(lè)的秋波，令人神不守舍。這正是雕刻家賦予這冰冷的大理石以世俗人性之靈，懷著對(duì)人生情愛(ài)的追求進(jìn)行創(chuàng)作所獲得的藝術(shù)效果。 這尊維納斯的造型風(fēng)格體現(xiàn)了普拉克西特列斯獨(dú)創(chuàng)的“優(yōu)美的 S形樣式”。就整體藝術(shù)效果而言，豐滿圣潔的肉體與脫下的衣飾褶紋形成單純與復(fù)雜的對(duì)比。 普拉克西特列斯所創(chuàng)造的是人化了的神，有著人的生活和樂(lè)趣。他的傳世復(fù)制品 《 捉蜥蜴的阿波羅 》 、 《 薩提洛斯 》 和 《 阿爾忒彌斯 》 ，都有這一特點(diǎn)。 《 米洛的阿芙羅蒂德 》 或 《 米羅島維納斯 》 1820年春天，希臘米羅島上的農(nóng)民波托尼斯在耕作時(shí)發(fā)現(xiàn)一座維納斯雕像，后為法國(guó)駐土耳其大使以 8000銀幣購(gòu)得，獻(xiàn)給國(guó)王路易十八。 一百多年來(lái)，她一直是世界上最負(fù)盛名的雕像。這一切構(gòu)成十分和諧而優(yōu)美的體態(tài)。整個(gè)形象給人以矜持而智慧的親切感，雕刻家確實(shí)創(chuàng)造了一個(gè)人化了的神。它那闊大而簡(jiǎn)潔的手法，使人想起菲狄亞斯在巴特農(nóng)神廟所創(chuàng)造的莊嚴(yán)、崇高的雕刻；它那端莊優(yōu)美的身姿和容貌，又使人聯(lián)想到普拉克西特列斯所創(chuàng)造的優(yōu)美而抒情的人體美。由于 8為 3加 5之和，這就可以分割成 1∶ 3∶ 5，這就是“黃金分割律”，這個(gè)比數(shù)成為后代藝術(shù)家創(chuàng)造人體美的準(zhǔn)則。 我們無(wú)論從哪個(gè)角度觀看，它都給人以和諧、典雅而精致的美感。 古希臘雕塑以其恢宏而博大的崇高感，體現(xiàn)了人對(duì)美的理想范式及美好生活的尋求，它是積極、健康而鼓舞人心的藝術(shù)。 中世紀(jì)美術(shù) 中世紀(jì)是專指歐洲封建社會(huì) ,一般從公元 476年西羅馬帝國(guó)滅亡到 1640年的英國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命止。 作為歐洲封建社會(huì)的重要特征，就是政權(quán)和基督教合一的統(tǒng)治，基督教成了封建統(tǒng)治的有力支柱和人們精神生活的唯一寄托。由于奴隸主對(duì)廣大奴隸階級(jí)殘酷的統(tǒng)治，廣大人民過(guò)著極為悲慘的生活，在憤怒與絕望中轉(zhuǎn)而把希望寄托于來(lái)世，寄托于救世主，因此人為地創(chuàng)造了一個(gè)上帝。 基督教的教義是由耶穌及其門徒在巴勒斯坦創(chuàng)建的。追隨耶穌到處布道，宣揚(yáng)基督降臨人間是拯救人類建立幸福的“天國(guó)”；宣揚(yáng)上帝最后是要審判和懲罰惡人，獎(jiǎng)賞善人的。 自基督教被宣布為國(guó)教以后并與政權(quán)合二為一，享有至高無(wú)上的權(quán)力，教皇被認(rèn)為是上帝的代理人，國(guó)王只是教皇的奴仆，而政權(quán)也就成為教權(quán)的奴仆。教會(huì)和封建統(tǒng)治者利用藝術(shù)為他統(tǒng)治的精神工具。 基督教美術(shù)主要功能在于塑造禮拜像，利用偶像來(lái)引導(dǎo)他們的信仰，成為宣傳教義的“石頭圣經(jīng)”。實(shí)際上基督教美術(shù)只是宗教教義的圖解，所以面