【正文】 打底。⑶中國畫的學(xué)養(yǎng)、氣韻、筆墨風(fēng)格。情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。過程與方法：要求學(xué)生把臨摹作為學(xué)習(xí)手段，不是目的。E．積染結(jié)合：先將枝干用淡墨或色一次性畫出，再用水或墨、色添加其上，將前后、濃淡一點點積染出來，這種方法常用于沒骨工筆花卉中。C．點線結(jié)合：線條多用丁頭鼠尾描，通過線條的長短以及點的運用來表現(xiàn)枝干的結(jié)構(gòu)起伏特征，常用來畫荊棘灌木。B．勾點結(jié)合：勾枝時隨機而發(fā)，線條虛虛實實，毛澀老辣，流暢自然。工筆枝干的基本表現(xiàn)手法A、先勾后點：先勾出枝干的外形，再以集點的排筆手法畫出樹干的表皮。C、鐵線描：線條均勻凝重，古樸稚拙，富有韌性。待染好色后，線條與色彩融為一體，分素雅空靈。后一種難一些，但可以從臨摹中體會到更多的東西。線條要有變化，有動感，有節(jié)奏，有韻律。不同形式顯出不同的藝術(shù)境界，線條的審美應(yīng)具備圓潤富有彈性及張力的特性，應(yīng)具有很強的生命活力，要內(nèi)在含蓄，不可使蠻力，要藏而不露，暢而不滑。用筆慢而有力，則有凝重、樸實之感。行筆過程的快慢、輕重呈現(xiàn)出的線條具有不同的美感。畫家的學(xué)養(yǎng)、境遇及性格的不同其展現(xiàn)的線的樣式也不會相同，線型的不同傳達給人的感覺也不一樣。學(xué)習(xí)學(xué)的是方法，法不是一成不變的，在學(xué)習(xí)的過程中應(yīng)該不斷地體會、研究、深入，使法與法之間，相互統(tǒng)一，相互遞進。總之，法是在繪畫實踐的過程中不斷形成和變化的，法的主體是人，不能被動而法，繪畫藝術(shù)追求的，是自然的流露。另外，學(xué)習(xí)工筆花鳥畫也不能忽視對“理”的探究，因為“理”直接影響到“法”的進一步提學(xué)習(xí)工筆花鳥畫從總體上講要經(jīng)歷四個環(huán)節(jié)，即：臨摹、寫生、習(xí)作、創(chuàng)作。二如何學(xué)習(xí)工筆花鳥畫學(xué)習(xí)工筆花鳥畫首先要在“法”上有一個正確的認識。（端硯，歙硯）色：宜用塊狀中國畫顏色，高級中國畫顏色。紙：畫工筆要用熟紙，熟絹，以不漏礬為宜。三、教學(xué)過程：一工 具 介 紹 筆：勾線筆，（葉筋，大紅毛，點梅，衣紋，小狼毫）染色筆，（大、中、小的云羊毫，兼毫，白鷺）。二、重點難點：（1）勾線中見筆及用筆的起收。過程與方法：要求學(xué)生從臨摹古代工筆花鳥畫入手，逐步解決花鳥畫中的造型，構(gòu)圖等問題。工筆花鳥畫也如雨后春筍，煥發(fā)出勃勃生機，在繼承前人的基礎(chǔ)上，廣泛吸收外來文化的養(yǎng)分，無論在技法上、造型上、用色上、構(gòu)圖章法上都有所突破與創(chuàng)新，表現(xiàn)手法和題材較前代更為豐富。清代是花鳥畫的成熟時期。以梅、蘭、菊、竹為主題的作品大量涌現(xiàn)。元代的工筆花鳥畫繼續(xù)沿習(xí)宋代的花鳥畫風(fēng)。隨著文人畫的不斷興起，元、明、清的花鳥畫是基于兩宋工筆花鳥畫之上的一個歷史的延伸。在這種條件下，工筆花鳥畫更趨于成熟、完善，涌現(xiàn)出一批批成就不俗的工筆花鳥畫家。兩宋是工筆花鳥畫的成熟時期，在工筆花鳥畫的發(fā)展史上地位顯赫，可以說兩宋是工筆花鳥畫的最高峰，這一時期，佳作頻頻，高手如云。唐代的工筆花鳥畫最初從形式技法上看以工筆青綠重彩為主，風(fēng)格樸素、單純，為工筆花鳥畫的進一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。如：詩歌，書法等等。特別是五代、兩宋是上筆花鳥畫歷史上最重要的一個時期。晉代顧愷之的《洛神賦圖》中有游龍、飛鳥的形象，唐代周昉的《簪花仕女圖》中有荷花、牡丹、人、鶴的形象，但這些花鳥的形象都是作為人物的背景出現(xiàn)的，然而這一切都為花鳥畫的產(chǎn)生奠定了一個人文基礎(chǔ)。工筆花鳥畫的雛形可上溯到戰(zhàn)國時期。對格調(diào)的追求上與寫意相同，力求清新典雅，古樸凝練。教學(xué)過程：一概述中國花鳥畫從總體上講可分為工筆、意筆兩種風(fēng)格流派，其中工筆花鳥畫的產(chǎn)生、發(fā)展較意筆花鳥畫要早得多。二、重點難點：重點：1從臨摹傳統(tǒng)工筆重彩畫，掌握其勾線、設(shè)色等技法；體會線與形、線對比、線節(jié)奏，虛實等關(guān)系；研究中國傳統(tǒng)工筆畫的造型、構(gòu)圖，意境等特點。情感態(tài)度與價值觀：通過本課程的教學(xué)，使學(xué)生了解中國工筆花鳥畫的藝術(shù)特點、風(fēng)格、規(guī)律、美學(xué)思想等，樹立一些基本觀念。三．小結(jié)第三周、第四周中國工筆花鳥畫一、教學(xué)目標：知識與技能：使學(xué)生從總體上對中國工筆花鳥畫有一個概況的認識，樹立一些基本觀念，掌握正確的學(xué)習(xí)方法。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等。如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中華民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米。其次，中國古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風(fēng)格的創(chuàng)造。從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為“以白當黑”。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風(fēng)雨歸舟等?！?溪山行旅圖 》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。：中國古代繪畫習(xí)慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。四、教學(xué)過程 ：：（常規(guī)）：本課內(nèi)容為中國古代山水畫欣賞。二、教學(xué)重點：引導(dǎo)學(xué)生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。三、課堂不足課堂中各環(huán)節(jié)的時間設(shè)計還應(yīng)該再緊湊些，孩子們最后的畫面還缺乏些想像的內(nèi)容，如果再加入想像學(xué)生最后的作品效果會更好！第五篇：畫畫教案第一周、第二周中國古代山水畫一、教學(xué)目標：知識與技能：通過本課教學(xué)，使學(xué)生對中國古代山水畫的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風(fēng)格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，過程與方法：以提問的方式使學(xué)生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，教師堂上示范。整個教學(xué)過程時間安排比較合理，在下課鈴聲響起的時候，學(xué)生的作品已經(jīng)完成，而且還展示了畫面。鼓勵學(xué)生進行繪畫表現(xiàn)，并自由、大膽的選擇自己喜歡的音樂進行創(chuàng)造表現(xiàn)。在“聽音樂感受”和“嘗試用畫表達音樂”兩個環(huán)節(jié)，學(xué)生能大膽表達自己對音樂的理解，并能用自己喜歡的方式將音樂用不同的“點”“線”、來表現(xiàn)。就在這樣一首首不同感情的歌曲中，學(xué)生不僅感受到了音樂，而且學(xué)會了繪畫表現(xiàn)的各種方法。在師生的互動中，學(xué)生學(xué)會如何用線表現(xiàn)節(jié)奏的快慢，強弱。第三首曲子，我選擇了一首“嘻嘻哈哈過新年”歡快的樂曲，讓學(xué)生再次選擇顏色，這回孩子們在聽、感受、找的過程中發(fā)現(xiàn)了明亮的色彩適合表現(xiàn)喜悅的色彩。感受之余，學(xué)會美術(shù)的語言才是重點，因此我適時的讓學(xué)生在老師準備的色卡中挑選出自己認為可以表現(xiàn)憂傷心情的色彩。讓學(xué)生在音樂的傷感氛圍中，感受畫面、感受繪畫元素展現(xiàn)的美感。之后的第二支曲子，則選擇了一首憂傷的“天鵝”曲，這首曲子我采用教師畫，學(xué)生看、聽、感受、聯(lián)想的方法。初步感知音樂可以用圖像表現(xiàn)的方法。鈴聲響起，我以一曲“森林狂想曲”，讓學(xué)生在靜靜的聽，感受過程中，說一說聽到了什么聲音，想到了什么畫面？在學(xué)生展開想象的時候，教師還將自己事先準備的各種圖片讓學(xué)生上前選擇并貼出一幅新的“森林狂想曲”畫面，將繪畫與音樂聯(lián)系起來。一、歌曲連環(huán)，層次遞進。新課程強調(diào)體驗性學(xué)習(xí)，學(xué)生學(xué)習(xí)不僅要用自己腦子去想，而且要用眼睛看，用耳朵聽，用嘴說話，用手操作，即用自己身體的各種感覺器官去親身經(jīng)歷，用自己的心靈去感悟。整個教學(xué)都給人一種美的享受，讓師生都沉浸在優(yōu)美的旋律聲中。在繪畫上可以用具象或抽象的不同方式。有了之前的鋪墊，學(xué)生在最后的“聽音樂畫畫”的環(huán)節(jié)更是得心應(yīng)手，、貼近生活，創(chuàng)造表現(xiàn) 課堂上選擇的歌曲都十分貼近兒童的生活，在學(xué)生聽一聽、唱一唱、看一看中感受音樂旋律的律動起伏，想象歌詞描繪的場景和相匹配的畫面，激活感覺聯(lián)通，讓學(xué)生明白對音樂的感受可以用色彩與線條來表現(xiàn)。學(xué)生對音樂的想象空間也超乎成人的想象。在課前我利用多媒體播放聲音，讓學(xué)生在師生的互動中激發(fā)學(xué)生的興趣，放松身心。這不僅是理解知識的需要，更是激發(fā)學(xué)生生命活力、促進學(xué)生成長的需要。九、教學(xué)反思這是一門學(xué)科之間的綜合課,課前我在美術(shù)(繪畫)、音樂(旋律)、方面做了大量的準備工作,為學(xué)生呈現(xiàn)了一個內(nèi)容豐富。美的音樂加上同學(xué)們畫，美麗極了，你們真是了不起。七、評價交流學(xué)生自評師：請出完成作業(yè)最快前幾名的同學(xué)介紹作品，并談?wù)勀阍诶L畫過程中的方法和體會。要求：大膽想像，盡情表達自己的感受，可以是具體的內(nèi)容，也可以是抽象的點、線、面。通過前面學(xué)習(xí)了點、線、面來感受各種畫面的樂趣。音樂開始，我們就跟著音樂的節(jié)奏，讓彩帶來跳舞，（播放音樂）歡快時快速轉(zhuǎn)圈，音樂慢時還是在轉(zhuǎn)嗎？（三）、聽聽唱唱，想一想、畫一畫。（播放緩慢音樂）師：這是什么樣的音樂？舒緩的還是歡快的？在這樣的畫面我們放松一下，這樣的音樂你想怎樣用畫筆來表達呢？（舉手回答）師總結(jié)：舒緩的，用綠色表達出緩緩的波浪線，然后在用單純的顏色都可以表現(xiàn)出樂曲舒緩的節(jié)奏。教師小結(jié)：節(jié)奏快可以用鮮艷的顏色表現(xiàn)，緩慢節(jié)奏可以用暗一點的顏色表現(xiàn)。（1）、這首歌是歡快的還是舒緩的？（歡快）(2)、看，小動物們開著火車過來了，他們開心嗎？你也來做一個開心的動作給老師看看。風(fēng)中把我們的塵土也吹起來了，小沙土都吹起來了，誰會畫，想怎么畫？小沙土是什么樣的？是大塊的還是小點點的？播放鼓聲：誰能把這個鼓點的節(jié)奏打出來？什么樣的節(jié)奏？我們一起來打一下。再次回放風(fēng)聲：在風(fēng)中我們會有什么樣的感覺？（冷）那你想用什么樣的顏色來表現(xiàn)？（藍色）那旋轉(zhuǎn)的哨聲用什么來畫？（螺旋線）現(xiàn)在我們來把這個風(fēng)聲畫下來，你們可以選擇自己喜歡的繪畫工具。（二）欣賞感悟，學(xué)習(xí)遷移播放雨聲，鼓聲，鳥鳴聲，讓學(xué)生猜一猜聽到了什么聲音并聯(lián)想到怎樣的場景。學(xué)生：作業(yè)紙、彩帶、繪畫工具（水彩筆、油畫棒、彩色鉛筆等均可）六、教學(xué)過程（一）激趣導(dǎo)入，揭示課題播放有小鳥聲音的優(yōu)美音樂，聽一聽，今天老師帶