【正文】 像機位置不動，機身依托于三角架上的底盤作上下、左右、旋轉等運動，使觀眾如同站在原地環(huán)顧、打量周圍的人或事物。攝像機的拍攝方式一般分為：1. 推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質的區(qū)別。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調人體的某個局部，或相應的物件細節(jié)、景物細節(jié)等。8. 近景：指攝胸部以上的影視畫面，有時也用于表現景物的某一局部。6. 中景：俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭，是表演性場面的常用景別。在全景中可以看清人物動作和所處的環(huán)境。 3. 大全景：包含整個拍攝主體及周圍大環(huán)境的畫面，通常用來作影視作品的環(huán)境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。2. 遠景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。在影像的世界里，雖然和平常講話的表達方式不同，但目的是一樣的，所以說鏡頭語言沒有規(guī)律可言，只要用鏡頭表達作者的意思，不管用何種鏡頭方式，都可稱為鏡頭語言。課題在綠色這一大背景下，缺少暖色系的景物，所以馬的形象設定為紅棗馬，深棕色皮毛，與金棕色鬃毛為影片增添一份亮彩。 麻雀的設定，則是根據鏡頭而定。所以在蜻蜓這第一個角色上，顏色的選擇較為艷麗的湖藍色，而隱于樹葉叢中的螳螂則是同背景一樣的綠色。 角色設定 在動畫片劇本的創(chuàng)作，角色的形象塑造占有極其重要的位置，電視動畫片每集的故事較之一般電視劇來講要短，情節(jié)也相對簡單，因此，一步動畫片要打動觀眾不能單單依靠情節(jié)，很重要的一方面需要塑造角色的形象，使之具有獨特的行為、語言以及鮮明的個性，從而在觀眾的腦海里留下深刻的印象。正在喝水的馬受驚而鳴。螳螂立身不穩(wěn)，從樹枝上摔下去，適逢麻雀飛身而上。Stage02：（正面特寫）蜻蜓身后的樹葉叢中，隱著一只螳螂在慢慢靠近，準備隨時撲身而上。幽幽草叢中停駐這一只藍色的蜻蜓，隨綠草在微風中拂動（蟲鳴鳥叫聲起）。動畫劇作屬于影視劇作范圍，它的理論基礎也屬于電影劇作的框架之內，但動畫劇本創(chuàng)作有著區(qū)別于其他劇作的創(chuàng)作規(guī)律和思維方式，它更強調劇本創(chuàng)作與“動畫”這種特殊形式的完美結合，營造一種富有視覺美感和心靈愉悅的幻想空間。與劇本類似的詞匯還包括腳本、劇作等等。 在以上過程中，有許多部分是相互交替的，具體步驟如圖41所示。2．配音配樂——由劇本設計需要，根據劇情配上合適背景音樂和各種音效。7．燈光——根據前期概念設計的風格定位，由燈光師對動畫場景進行照亮、細致的描繪、材質的精細調節(jié)，把握每個鏡頭的渲染氣氛。5．骨骼蒙皮——根據故事情節(jié)分析，對3D中需要動畫的模型（主要為角色）進行動畫前的一些變形、動作驅動等相關設置。3. 3D角色模型/3D場景/道具模型——根據Layout的展示，在三維軟件中進行模型的精確制作，是最終動畫成片中的全部“演員”。2. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根據劇本和分鏡故事板制作出Layout（3D故事板）。3. 分鏡故事板——根據文字創(chuàng)意劇本進行的實際制作的分鏡頭工作。1. 概念設計——故事文字劇本定制。Maya有多種渲染方式，而Maya Software與Mental ray是最常用的兩種。圖片渲染在影片的制作中非常重要，它的質量直接影響影片最終的合成效果。對照設定好的動作,進行關鍵幀的調試，同時注意預備動作和連續(xù)動作的調試，力求動作得連貫順暢。這一過程中也牽涉到部分MEL語言的運用。在Maya里，這一部分是在Animation（動畫）模塊中進行的。最后最重要的一點是表現清晨森林的光線效果，這部分是將Maya中不同燈光節(jié)點結合，模仿出真實的日光。 其中的Materials材質節(jié)點只要是用來表現物體的表面質感，而經常用到的則是Surface Materials。在真實世界中，物體質感由兩個方面的因素決定：一是它本身的外觀顯示；二是周圍的環(huán)境及燈光。多邊形建模主要用于比較復雜的模型的構建，如影片中的馬匹、蜻蜓等動物以及比較精細的花草樹木。它包括三種建模方式：POLYGON（多邊形建模）、NURBS（曲面建模）、細分建模。本設計中則主要用到前四個模塊。影片加以推、拉、搖、移這幾種最基本的鏡頭展現方式，銜接各個場景動畫，力求達到自然、清新的效果。對在食物鏈中，處于蜻蜓上方的捕食者來說，眼前不失為一頓美味大餐，然而螳螂捕“蟬”，黃雀在后是亙古不變的真理，第三個鏡頭中飛出的黃雀則成為大贏家。從黑暗到黎明，從朦朧到清晰，從寂靜中蘇醒。影片中可以看見白云的閑逸和陽光的明晰，寂靜與活力的對比分外明顯，充分展示森林中的勃勃生機，喚醒人們親近自然的欲望。當所有場景展現后，鏡頭停駐在跑馬身上，給觀眾以震撼的享受。因此，畫面以黑屏形式開始，然后逐漸展現清晨的草叢。在這個過渡帶上，最初落葉林占優(yōu)勢，草原呈分散的島嶼，隨著氣候越趨干旱，情況就越相反，直到最后，島嶼森林只遺留在大片的草原上，課題就是這樣的場景中實現的。于是不少人開始到大自然中去感受大森林的樂趣，去領略大森林對人體的各種益處。作為地球上可再生自然資源及陸地生態(tài)系統(tǒng)的主體，森林在人類生存和發(fā)展的歷史起著不可替代的作用。具有經濟、生態(tài)和社會三大效益。森林群落學、地植物學、植被學稱之為森林植物群落，生態(tài)學稱之為森林生態(tài)系統(tǒng)。一方面它允許輸入較少的命令來構建精細的模型，另外還可以和各種動畫工具混合使用，例如與骨骼綁定、關鍵幀、表達式等結合起來使用；另一方面，Maya的材質渲染模塊通過調控各種屬性讓模型渲染的最終效果能夠高度仿真。如此，進行合理的分層即是一項很重要的工作。并且和鏡頭動畫一樣，通過調節(jié)關鍵幀來完成。大部分植物動畫（如草叢，樹葉）可以由筆刷自帶動畫中調試完成。能夠根據氛圍的效果將場景渲染出來，畫面基本色調要明確，所表現的時間段正確無誤，對比度適中。：熟悉幾種光源的使用方法。在材質方面能夠準確表現出不同材料的質感效果；合理地把模型的UV展開，為繪制貼圖做準備；通過照片素材的組合以及獨立的繪制貼圖，將物體的色彩紋理包括污損等細節(jié)全部表現出來。所需要的關鍵技術有：：能夠掌握Maya中的各類建模技術。通過此軟件為課題視頻添加背景音樂以及各種音效等等，是完成課題的最后一步。當建模、材質和動畫等工作完成之后，使用它進行課題的視頻后期合成處理階段，加以特效，將所有完成的素材整理出視頻。 After Effects CS4：簡稱AE，是adobe公司開發(fā)的一個視頻剪輯及設計軟件，是制作動態(tài)影像設計不可或缺的輔助工具，是視頻后期合成處理的專業(yè)非線性編輯軟件。特效制作在Photoshop中主要由濾鏡、通道及工具綜合應用來完成。圖像合成則是將幾幅圖像通過圖層操作、工具應用合成完整的、傳達明確意義的圖像。圖像編輯是圖像處理的基礎，可以對圖像做各種變換如放大、縮小、旋轉、傾斜、鏡像、透視等。Photoshop有很多版本可供選擇，本課題采用了Photoshop CS3軟件版本。 Photoshop Photoshop是最為出名的圖像處理軟件之一，集圖像掃描、編輯修改、圖像制作、廣告創(chuàng)意，圖像輸入與輸出于一體的圖形圖像處理軟件。　　為了獲得Maya的輸出，大部分可以使用MEL來做。有一些方法，可以獲得MEL的好處而不必考慮編程的細節(jié)。為了有效地使用Maya，熟悉MEL可以加深使用Maya的專業(yè)能力。由于Maya給出了對于MEL自身的完全的訪問，用戶可以擴展和定制Maya。 MEL語言MEL (Maya埋入式語言)是Maya內建個性化的，基于C++和Javascript的程序語言，為Maya提供了基礎。電影特技：目前Maya更多的應用于電影特效方面。Maya的特效技術加入到設計中的元素，大大的增進了平面設計產品的視覺效果。因為它是世界上被使用最廣泛的一款三維制作軟件。這些都讓無論是廣告主、廣告商和那些房地產項目開發(fā)商都轉向利用3D技術來表現他們的產品。2005年10月4日，生產3D Studio Max的Autodesk(歐特克)。Maya是目前世界上最為優(yōu)秀的三維動畫的制作軟件之一，是相當高尖而且復雜的三維電腦動畫軟件，它被廣泛用于電影、電視、廣告、電腦游戲和電視游戲等的數位特效創(chuàng)作。Maya 可在Windows NI 與 SGI IRIX 操作系統(tǒng)上運行。它集成了Alias/Wavefront 最先進的動畫及數字效果技術。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，制作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端制作軟件。：最終結果渲染成MOV格式的動畫。：要著重體現森林中某一局部的細節(jié)。：材質可以從自己的材質文件中調用，但要符合場景的特征，效果必須與場景協調。：制作一個從寂靜中蘇醒過來的森林的場景，要求場景中要有樹、花草、爬蟲、飛鳥等森林中常見事物，并利用這些模型制作風吹草動、蟲爬鳥飛等動畫來表現森林的蘇醒過程。對森林場景的仿真建模，利用MEL語言等制作出森林從寂靜中蘇醒的視頻效果，就是對上述內容其中一部分的嘗試與實踐?？煞磸托薷?，難度較高的鏡頭也能輕松控制，這樣就省去了大量的人力物力，不用等待天氣轉變等等各種因素就可以達到預期目標。無論是對于中國三維動畫的發(fā)展還是娛樂科教等各個方面，三維場景仿真都有著重要的地位和意義。廣告公司制作的豐富絢麗的廣告令觀眾眼前一亮。古舊建筑物損毀了，可以在電腦上進行修復與重建。動畫場景的類型與風格的變化，深受民族、時代、地域、傳統(tǒng)文化等多方面的影響，從關國早期以水粉繪制的寫實風格的動畫場景到歐洲極富表現力的現代抽象繪畫風格的動畫場景，從借鑒我國敦煌壁畫藝術到用水墨畫、剪紙、版畫等風格的設計，不同時代美術思潮對動畫場景設計的影響尤為突出。場景的設計要依據故事情節(jié)的發(fā)展分設為若干個不同的鏡頭場景，如室內景、室外景、街市、鄉(xiāng)村等等，場景設計師要在符合動畫片總體風格的前提下針對每一個鏡頭的特定內容進行設計與制作。但是，在一些特殊情況下，場景也能成為演繹故事情節(jié)的主要“角色”。要明確地表達故事發(fā)生的時間、地點，結合核部影片的總體風格進行設計，給動畫角色的表演提供合適的場合。因此，動畫角色表演的場合與環(huán)境的“場景說”漸漸地取代了“背景說”。 在傳統(tǒng)手繪動畫藝術中，角色的表演場合與環(huán)境通常是手工繪制在平面的畫紙上，拍攝鏡頭時將所畫好的畫稿襯在繪有角色原畫、動畫的畫稿卜面進行拍攝合成，所以人們又習慣性地將繪有角色表演場合與環(huán)境的畫面稱為“背景”。場景設計在動畫影片中提供了角色表演的特定時間與空間的舞臺。這個場合與環(huán)境既有單個鏡頭空間與景物的設計，也包含多個相連鏡頭所形成的時間要素。相信，三維動畫這個極富生命力的新興產業(yè)會在我國發(fā)展壯大，迸發(fā)光彩。如今，政府對中國動畫產業(yè)的發(fā)展大力支持，為本土動畫產業(yè)提供了更多的有利條件。目前，有很多推進動畫產業(yè)的提法所言極是，如提升內容、組建集團、加大投資、培養(yǎng)人才、請來國內頂級電影導演、使產業(yè)結構更為合理等等不一而足。在后期宣傳上不夠到位，致使國內大部分觀眾都不知道他的存在。首先故事情節(jié)老套，孩子們看了不夠親切，成人們看了空洞乏味。隨著實力的增強逐漸轉向了原創(chuàng)，《魔比斯環(huán)》就是該公司出產的第一部動畫片。成立于21世紀初的深圳環(huán)球數碼公司是目前業(yè)內的領跑者，成立之初就聘請了國外專家來華培訓員工，而后一邊辦學，一邊轉向生產。而隨著三維動畫已成為全球性大型產業(yè),它在我國的發(fā)展受到了極大的關注。直至1988年，由上海美術電影制片廠拍攝的《山水情》成了中國水墨動畫片的絕唱，也成了中國動畫徹底商業(yè)化之前的最后一部藝術精品。據說日本故事漫畫和電視動畫片之父手塚治蟲就是因為童年時代邂逅這部《鐵扇公主》，決定放棄了成為醫(yī)生的機會，走上了成為一位著名漫畫家的道路。世界上第一部長篇動畫電影《白雪公主》誕生于1937年，而早在80年前的1926年，中國就已推出了自己的動畫片《大鬧畫室》。由于人才缺口很大，校外培訓機構也如雨后春筍般林立。20世紀90年代末，中國的產業(yè)紅火起來。因此，三維動畫產業(yè)在中國的發(fā)展備受關注。與二維動畫相比，大大減少了重復勞動。其中，三維動畫是動畫產業(yè)的驕傲。隨著科技的發(fā)展，現今的動畫可以通過計算機生成，從制作方式到觀念都產生了革命性的變化。中國動漫產業(yè)雖然近年來取得了長足的發(fā)展，但總體上發(fā)展比較緩慢，與日本、美國相比差距很大。近10年來，日本的漫畫，游戲，動畫片的越來越受到世界各國的注目，動畫市場在2002年總體規(guī)模達到2萬億日元。其動畫產品和衍生產品年產值達50多億美元。國際動漫產業(yè)鏈基本上由三個層次組成：動漫產品本身；音像產品；動漫衍生品。2001年世界動畫產值達310億美元，其周邊及衍生產品的產值大約為4000億美元，然而這塊大蛋糕卻似乎和中國無關，目前的中國動漫業(yè)大多處于虧本的尷尬境遇。到2005年底，全國47個省市少兒頻道和3個卡通衛(wèi)視頻道開播，動畫節(jié)目的需求量一年將達到100萬分鐘。在動畫的世界中，哪里才是夢想的邊界？我們還不能肯定動畫作為獨立的電影門類，它能飛得多高多遠？但是，毫無疑問的是，它的夢想世界，已為我們展開了一片瑰麗的天地，成為了一門人類寄于無限希望的藝術。今天,動畫已不再是簡單化、幼稚化的“小兒科”藝術,也不僅僅是電影加美術的二級藝術,而與電影、美術甚至文學、戲劇、詩歌、音樂等成熟的藝術一樣，是一種語言，一種獨立的藝術語言。在影視廣告制作方面，這項新技術能夠給人耳目一新的感覺，因此受到了眾多客戶的歡迎。三維仿真動畫技術模擬真實物體的方式使其成為一個有用的工具。三維動畫軟件在計算機中首先建立了一個虛擬的世界，設計師在這個虛擬的三維世界中按照要表現的對象的形狀、尺寸創(chuàng)建模型，再根據要求設定模型的運動軌跡、虛擬攝影機的運動和其它動畫參數，最后按要求為模型賦上特定的材質，并打上燈光。直到70年代后期，隨著PC機的出現，計算機圖形學才逐步拓展到諸如平面設計、服裝設計、建筑裝潢等領域。三維動畫作為電腦美術的一個分支，是建立在動畫藝術和電腦軟硬件技術發(fā)展基礎上而形成的一種相對獨立的新型的藝術形式。但伴隨著后工業(yè)時代的來臨,電影、電視、網絡、手機,現代化的通訊工具造就了現代人新的審美消費,影視工業(yè)的出現與發(fā)展,較準的把握住了時代脈搏,滿足了處于高度緊張狀態(tài)的人們宣泄精神壓力的心理欲求。時至今日,動畫本身也由當初一個簡單的物理現象發(fā)展成為一門萬眾矚目的視覺影像藝術。其后通