【正文】 成都：四川人民出版社，. 17。我們相信，在不久的將來，我國的動畫形象必將肩負傳承中華文化的光榮使命，再次閃耀在國際動畫的舞臺。要想樹立我國自己的動畫形象，發(fā)展動畫產(chǎn)業(yè)，不僅要立足本土文化，挖掘民族傳統(tǒng)。因此，韓國高速發(fā)展的模式中，有不少更值得我們直接借鑒的地方，我們可以通過學習、合作等方式學習韓國動畫的長處，似的自己的發(fā)展更加迅速。早在20世界90年代以前，和中國有著類似文化基礎(chǔ)的韓國，動畫業(yè)主要依靠產(chǎn)品外加工來謀求發(fā)展，曾和中國一樣一度陷入迷茫和僵滯的狀態(tài)之中，到了20世紀90年代后期，才開始走上自主創(chuàng)新的道路。所以要在設(shè)計卡通形象的同時，更注重人物的個性和情感點的捕捉，填補14歲以上孩子和承認的市場空白點。所以我國的動畫作品普遍有“低幼化”的特點，超過14歲的孩子就很難找到自己喜歡的原創(chuàng)動畫了，自然就會對日本、美國的動漫情有獨鐘。每年南京都會舉行動漫節(jié)，這為我們尋找好的題材又提供了天時地利的優(yōu)勢。因此我們要努力從已有知名漫畫中尋找優(yōu)秀作品展開合作，同時也注重培養(yǎng)自己的動漫事業(yè)，通過征集動漫作品、在已有雜志中開辟專欄等方式，支持動漫失業(yè)的發(fā)展。所以，三者兼有的動畫產(chǎn)品，才具有國際化的生命力，才能夠在市場中站得住腳。原創(chuàng)動畫的核心競爭力，包括觀眾需求、文化需求、消費需求三個方面。 圖7 臥虎藏龍 圖8 哪吒挑斷龍筋 圖9 刀砍胡漢三　要努力提升原創(chuàng)動畫產(chǎn)品的核心競爭力開發(fā)出來的動畫形象，是否具有開發(fā)衍生產(chǎn)品的基礎(chǔ)?這就要考慮原創(chuàng)動畫產(chǎn)品是否具有核心競爭力，即動畫產(chǎn)品中可以轉(zhuǎn)化為產(chǎn)品的原創(chuàng)力。我們在融入民族文化時，一定要進行思考和取舍。例如中國傳統(tǒng)故事《哪吒鬧海》中哪吒為復仇抽掉龍王的龍筋（如圖8）；潘冬子為報酬刀砍胡漢三（見圖9）這些中國人熟悉的故事情節(jié)，再一些西方人看來卻不可思議，覺得殘忍無法接受。在這一點上，《臥虎藏龍》（如圖7）給中國的藝術(shù)工作者指明了道路，即用西方人的商業(yè)手段，對東方的元素進行包裝推廣，讓西方人更快更好的接受東方文化?！∫谥袊鴦赢嬛杏袡C融入民族文化民族的，才是世界的。先做衍生產(chǎn)業(yè)、再做動畫片，有利于了解市場、有側(cè)重的開發(fā)動畫片。為此，我們要推出能滿足觀眾需求。從日本和美國的模式中，我們可以看出：靠單純出售動畫片來獲得利潤，市場空間是很小的，發(fā)展動畫事業(yè)，不可避免的要開發(fā)衍生產(chǎn)品，走產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的道理，對于中國原創(chuàng)動畫的發(fā)展，歸根結(jié)底是要考慮生產(chǎn)，還是先消費的問題。玩具制造業(yè)之間有著良性互動的關(guān)系。日本的動畫是通過“漫畫——動畫——衍生產(chǎn)品——消費者”來獲取最大利潤，走的是一條先銷后產(chǎn)的道路。這樣的文化土壤呼喚中國任自己的動畫形象，只有真正中國特色的動畫形象才能真正打動國人的心?！√岣哒J識，樹立信心民族性的動畫形象必須深根于自身豐厚的文化土壤。目前，我國越來越多的有識之士開始清醒地認識到，隨著科技經(jīng)濟全球一體化的發(fā)展，以及科學技術(shù)現(xiàn)代化的進程的加快，我們越應重新估價本土文化藝術(shù)的價值，挖掘和弘揚本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，重新塑造新時代的民族形象。動畫產(chǎn)業(yè)最需要的就是藝術(shù)人才和專業(yè)人才，其中藝術(shù)人才主要指創(chuàng)意、編導和設(shè)計等高級人才，專業(yè)人才則指專業(yè)制片人、專業(yè)經(jīng)理、專業(yè)營銷發(fā)行人員等，而“能夠融會貫通，一肩挑兩擔”的更為稀有，缺少專業(yè)的產(chǎn)業(yè)運營和管理團隊，這也大大制約了動畫產(chǎn)業(yè)化的速度。　加快人才培養(yǎng)從事原創(chuàng)動畫需要三種人才，即：創(chuàng)意研發(fā)人才，加工制作人才和經(jīng)營開發(fā)人才?！〖訌娛袌雠嘤柾ㄟ^衍生產(chǎn)品的開發(fā)來盈利，就必須解決好終端銷售和盜版問題，也就是培育市場促使動畫產(chǎn)業(yè)鏈的良好運行?！猿之a(chǎn)業(yè)化模式從產(chǎn)業(yè)角度來說，動畫不僅可以通過播出而獲利潤，而且可以與其周邊產(chǎn)品結(jié)合起來運作，比如音像、書籍、玩具、服裝等，形成一個完整的產(chǎn)業(yè)鏈。其中，《天上掉下個豬八戒》、《哪吒傳奇》和《西游記》三個位居前10名的片子都取材于我國古典文學《封神演義》和《西游記》。那么，中國的動畫產(chǎn)業(yè)應該選擇什么樣的發(fā)展模式呢？筆者認為：　走原創(chuàng)之路動畫產(chǎn)品和形象必須具有中國的文化特色，只有融會民族特色才能創(chuàng)造出屬于中國的動畫作品。動畫產(chǎn)品本身有巨大的市場空間，而動畫產(chǎn)品的衍生產(chǎn)品市場空間更大。展出內(nèi)容上，也更加注重質(zhì)量和內(nèi)容，從廣度和深度兩方面都達到了一個高峰。與上述數(shù)字繁榮相對應的是名目繁多的動漫節(jié)、動畫展、動畫賽事在今年來的活躍。聶崇瑞、本杰明、聶峻、宋洋、張曉雨、陸明等60多為中國漫畫的近60部作品在法國出版，并被推廣到意大利、比利時、英國以及美國等世界各地出版發(fā)行。這一切都是直接導致了國產(chǎn)動畫市場的上升。面對廣闊的動畫市場，各地動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展計劃的制定更是如火如荼，紛紛打造自己的“動畫之都”。截止2008年初，國內(nèi)已有30多個動畫產(chǎn)業(yè)園區(qū)、5400多家動畫機構(gòu)、450多所高校開設(shè)動漫專業(yè)、46萬多動漫專業(yè)在校生。動畫產(chǎn)業(yè)再動畫市場經(jīng)濟規(guī)律運作下，滿足著人們精神文化需求的同時，也提供具有鮮明動畫創(chuàng)意創(chuàng)新產(chǎn)品以滿足人們的物質(zhì)文化需求。例如我國1999年至2004年相繼出品的《寶蓮燈》、《我為歌狂》、《隋唐英雄傳》、《梁山伯與祝英臺》等，從人物造型到故事情節(jié)，都有著明顯的日、美動畫片的痕跡，過多地模仿外國動畫片，從而日益失去自我，回顧中國動畫的發(fā)展歷程不難發(fā)現(xiàn)，在青少年文化生活中產(chǎn)業(yè)重要影響的動畫形象基本上都出自于國外，當代流行的像米奇、史努比、凱蒂貓、圣斗士、青春美少女等等，已經(jīng)成為青少年眼中新時代的視覺偶像。調(diào)查顯示，最受歡迎的動畫人物中，本土的就只有一個孫悟空一枝獨秀，其他 全是舶來的?！爸挥屑夹g(shù)，缺少靈魂”的現(xiàn)狀削弱了國產(chǎn)動畫的核心競爭力。目前全國動畫從業(yè)者不到1萬人，只及韓國的1/，全國影視動漫人才總需求量則達15萬人，游戲動漫人才總需求量也在10萬人左右。四是人才資源的匱乏。然而到目前為止，絕大部分的國產(chǎn)動畫片只停留再通過播出盈利的層次上，動畫制作、動畫片播出與衍生產(chǎn)品開發(fā)不能同步，很少對新的市場進行拓展。日美