【正文】 ，從而影響整個新聞業(yè)、傳媒業(yè)的發(fā)展，同時對新聞記者個人的發(fā)展也將產(chǎn)生極其不良的影響。目前，要解決這個問題，最有效的途徑就是提高廣大新聞記者的法律素質(zhì)，不僅要樹立法制觀念，還要掌握應(yīng)知應(yīng)會應(yīng)懂的法律知識，善于在憲法和一切法律法規(guī)規(guī)定的范疇內(nèi)搞好新聞報道和輿論監(jiān)督，一旦違法違規(guī)就要承擔(dān)相應(yīng)的法律責(zé)任。二、新聞記者要具有較強的獲取信息能力在記者的工作中，最有意義同時也是最富挑戰(zhàn)性的就要算獲取新聞線索了。以往的新聞傳播教育雖然也提供了不少發(fā)現(xiàn)新聞線索的方法，但在知識經(jīng)濟迅猛發(fā)展的今天，僅靠這些傳統(tǒng)方式已經(jīng)遠不能適應(yīng)社會發(fā)展的要求，要找到好的新聞線索，還必須具備較強的獲取和處理信息的能力，因此，記者有必要掌握一些情報學(xué)和信息學(xué)等方面的知識。就拿情報學(xué)來說吧，它是研究情報的產(chǎn)生、傳遞、利用規(guī)律和使用現(xiàn)代化信息的技術(shù)與手段，目的是提高情報產(chǎn)生、加工、貯存、流通、利用的效率。隨著人類社會向信息化社會的演進，情報學(xué)的社會重要性日益增加，其作用和研究成果已經(jīng)被認為是信息化社會的強大支柱之一。筆者認為，新聞記者從獲取新聞線索，到采訪，再到寫成新聞這一過程正與情報學(xué)有著異曲同工之妙。而信息科學(xué)是研究信息的一門綜合性學(xué)科，其基礎(chǔ)是信息論。按照新聞界最新的觀點，記者已經(jīng)被定義為是“專業(yè)的信息傳播者”，這就賦予了記者這一職業(yè)新的內(nèi)涵和外延。三、新聞記者的人文素質(zhì)也亟待提高斯坦福大學(xué)傳播學(xué)教授泰德格拉舍指出，應(yīng)將新聞學(xué)教育回歸到人性教育。在注重新聞采訪技能訓(xùn)練的同時，培養(yǎng)新聞記者的人文素養(yǎng)、開啟他們的良知、增強他們的社會責(zé)任感，也是十分重要的一項工作?！吨袊嗄陥蟆犯笨偩庉嬯愋〈ㄔ凇吨袊侣劷逃淖畲筇魬?zhàn)是什么？》一文中認為，“記者，應(yīng)該有一種人文追求，有一種理想，才去做記者。在全球化時代，優(yōu)秀的`記者應(yīng)該具備這種素質(zhì)，他能夠理解不同文化的內(nèi)涵，有文化溝通和文化理解的能力，包括對宗教，有對各種文化包容的能力。這將使我們的報道能更接近客觀真實?！碑斎唬岣咝侣動浾叩娜宋乃刭|(zhì)不是一朝一夕就能實現(xiàn)的。唯一的辦法就是新聞事業(yè)單位在對記者進行再培訓(xùn)、業(yè)務(wù)“充電”的過程中，借鑒外國大學(xué)的成功經(jīng)驗，優(yōu)化新聞?wù)n程設(shè)置和教學(xué)模式，減少教授寫作、編輯技能的課程，增加社會科學(xué)和人文科學(xué)，如經(jīng)濟學(xué)、政治學(xué)、法律、歷史和語言文字學(xué)等內(nèi)容，目標是使新聞記者擁有更多的可以利用的能力，并向更廣闊的空間發(fā)展。在工作中僅靠我們課堂上學(xué)習(xí)到的知識遠遠不夠，因此我們要在其他時間多給自己充電，在扎實本專業(yè)的基礎(chǔ)上也要拓寬學(xué)習(xí)領(lǐng)域。同時在實際的工作中遇到問題時要多向他人請教。人際溝通也是非常重要的一點，會計實習(xí)報告如何與人打交道是一門藝術(shù)，也是一種本領(lǐng)，在今后的工作中也是不能忽視的。馬上就要進入社會的我們也要面臨正式的實習(xí)了，我想每一次的經(jīng)歷都是一種積累，而這種積累正是日后的財富。在工作上，在學(xué)習(xí)上，我們要讓這些寶貴的財富發(fā)揮它的作用，從而達到事半功倍的效果。 實習(xí)真的是一種經(jīng)歷，只有親身體驗才知其中滋味。攝影實習(xí)報告范文12一、實習(xí)安排這次寫生分為兩周，第一周主要是為所作項目搜集資料，我主要對攝影構(gòu)成方面學(xué)習(xí)；第二周進行集中攝影實習(xí)。二、實習(xí)要求了解相機的性能，熟悉操作相機，在取景的角度和光線方面也要熟練地選擇，提高拍攝作品的藝術(shù)性。攝影構(gòu)成就是要研究在攝影畫面上形成美的表現(xiàn)形式結(jié)構(gòu)。體驗適合于人們共有的視覺審美經(jīng)驗，符合人們所接受的形式美的法則，尤其在取舍光影的構(gòu)成，色彩的構(gòu)成，點、線、面構(gòu)成中學(xué)會選取合適的方式。三、相關(guān)資料整理首先從攝影構(gòu)成主義流派的先鋒亞歷山大羅特切科說起，從1922年到1924年期間，亞歷山大越來越多地從事攝影創(chuàng)作，并把這些攝影作品用于相關(guān)的廣告和書籍設(shè)計上。其中最著名的是為詩人弗拉迪未耶馬雅柯夫斯基的長詩《關(guān)于》作的插圖，在這首詩中，詩人表達了對一個女子的愛。采用攝影拼貼的手法，把詩人的文字轉(zhuǎn)換成視覺圖像，因此首次創(chuàng)作出了構(gòu)成主義形式的攝影拼貼作品。在最初的拼貼作品中，亞歷山大只是采用長詩《關(guān)于》中的已有照片加以拼貼，而不是用自己的作品。直到1924年，因為亞歷山大感到越來越難找到合適的照片材料來創(chuàng)作他的攝影拼貼作品，使得他決定自己拍攝素材作品，并意識到攝影這一藝術(shù)媒體的特性和重要。1928年，他出版了宣傳他的攝影觀的論文《當代攝影方法》，他在文中講到：“為了讓人們有一種新渴求，對司空見慣的東西我們應(yīng)該把它的沒有見過的方面表現(xiàn)出來，把它想不到的狀態(tài)表現(xiàn)出來。對新的項目，我們應(yīng)該從各種不同的角度去描述之，以達到一個完整的印象?！币詠啔v山大的觀點，因為用一臺相機在不同的位置可以拍出很多照片，所以攝影作品是人眼看到的豐富的現(xiàn)實。因此攝影必然地可以去描繪出大城市居民的那種復(fù)雜的感受。亞歷山大采用大膽的視角，想把攝影從陳舊的觀察方法中解脫出來。他的作品很快被公認為攝影構(gòu)成主義流派的先鋒。亞歷山大的作品中常常以線條作為藝術(shù)元素，也喜歡把一些常見的東西，如頭頂上的電線、臺階、柵欄等，拍到作品中成為一種抽象的構(gòu)成主義的線條結(jié)構(gòu)。拉斯洛莫霍利—納吉（Laszlo Moholy—Nagy，1895—1946）， 被譽為構(gòu)成主義攝影大師。1923年，莫霍利—納吉被聘為德國包豪斯藝術(shù)學(xué)院的教授，當其他學(xué)校還在畫古典石膏像的時候，包豪斯的師生們，已經(jīng)開始研究工業(yè)生產(chǎn)方面的問題了。在包豪斯期間，莫霍利—納吉開始用照相機進行一系列的攝影實驗。他常常采用與眾不同的拍攝角度，如仰拍、俯拍、壓縮地平線、傾斜構(gòu)圖等，將攝影畫面的結(jié)構(gòu)形式發(fā)揮到了極致。此外，他還使用各種剪輯方法和制作技術(shù)，改變和強化照片的結(jié)構(gòu)。在教學(xué)上，莫霍利—納吉教導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察與思考，把握線條、影調(diào)、空間等形式要素之間的關(guān)系。這種教學(xué)方法，促使學(xué)生仔細研究周圍的物體，從中找出不被人所注意的形式和設(shè)計。他還鼓勵學(xué)生利用投影的造型，使其成為安排畫面的一個因素。四、圖例1 資料歸納與分析他從特異角度拍攝事物及顛覆一般透視規(guī)律的攝影造型打破了既成的攝影觀念與樣式，同時也提供給視覺傳達設(shè)計新的表現(xiàn)語匯。他運用放大、變形、剪接、兩次曝光和蒙太奇等技巧來突出作品的即時傳達效果。這種做法賦予作品一種幽默的、動感的、充滿幻想的，令人意想不到的形象疊加效果。圖列大自然是沒有邊框的。把大自然的景物拍下來，不是景物的再現(xiàn)。而是一個再創(chuàng)造的行為。照片的邊緣決定了照片的內(nèi)容，斷章取義是攝影者的工具。畫框也為兩件事物建立起一個關(guān)系，帶來了原來不存在的對比。畫框的重要性是因為有了畫框才有構(gòu)圖的需要。以人文社會為題材的作品可以用故事來吸引觀眾。而風(fēng)光攝影里的構(gòu)圖不單為畫面帶來吸引力，它也是用來表達內(nèi)涵的39。視覺語言。索爾雷特（Saul Leiter）的作品具有強烈的抽象表現(xiàn)主義味道，卻與許多抽象表現(xiàn)主義攝影師追求類似抽象畫的畫面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依賴于柔焦、或不可識別的局部以及其他令人迷惑的特技攝影手段。他抓取那些日常生活中顯而易見卻稍縱即逝的場景，他的作品描述了人、建筑、天氣的復(fù)雜關(guān)系，畫面充滿分割、局部、隱蔽或多層空間和形狀。畫面中的人物被安排在玻璃、鏡面和其他割裂的空間中。他們的身體可能被置于深深的陰影中，有的輪廓則隱藏在雪中，而有些則被巨大的天棚遮蓋。他的作品是城市的視覺體驗。 索爾雷特非常擅長于將城市生活的情緒和氛圍傳達到攝影中。他的作品著重于表現(xiàn)質(zhì)感、空間的模糊和唯美的味道，他如同作畫一般認真地校準調(diào)色板。雷特力圖捕捉日常生活中稍縱即逝的幻想，他對畫面的控制精確得近乎科學(xué)，但畫面中卻不乏感性的詩意和豐富的視覺層次?！包S金分割”是一種古希臘人發(fā)明的幾何學(xué)公式，遵循這一規(guī)則的構(gòu)圖形式被認為是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規(guī)則的意義在于提供了一條被合理分割的幾何線段。對許多畫家、藝術(shù)家來說，“黃金分割”是他們在創(chuàng)作中必須深入領(lǐng)會的一種指導(dǎo)方針，攝影師也不例外“黃金分割”公式可以從一個正方形來推導(dǎo)，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X為圓心，線段XY為半徑作圓，其與底邊直線的交點為Z點，這樣將正方形延伸為一個比率為5：8的矩形，（Y點即為“黃金分割點”），A：C = B：A = 5：8。幸運的是，35mm膠片幅面和全畫幅感光元件的比率正好非常接近這種5：8的比率（24：36 = 5：7。5）?！叭址▌t”實際上僅僅是“黃金分割”的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構(gòu)圖，對稱式構(gòu)圖通常把被攝物置于畫面中央，這往往令人生厭。在下圖中可以看到與“黃金分割”相關(guān)的有4個點，用黃點標示。用“三分法則”來避免對稱在使用中有兩種基本方法。黃金分割法也衍生出井字形構(gòu)圖法（也稱三等分法），也就是說只要將畫面用兩條水平線分成三等分，再用兩條垂直線分成上下三等分，從而使畫面被分割成為9個相等的方塊，4條分割線出現(xiàn)4個交叉點。 不過通常攝影者就在這四點上選擇一處作為主體的最佳位置，將畫面最重要的部分安置在這些重點，自然能夠吸引人們的視線。畫面右端那些交叉點，一般被認為是最強烈的。五、個人作品說明采用對角線構(gòu)圖，避開了左右構(gòu)圖的呆板感覺，形成視覺上的均衡和空間上的縱深感對角線構(gòu)圖實際上也是“黃金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一條指引你視線的引導(dǎo)線，較為理想的是某兩個邊角之間的連線。但這種對角線如果是單一的直線往往會很平泛而令人厭煩，所以總要在圖中有某種點綴F值F/6。3曝光時間 1/500秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB置放于黑色背景前的杯子，畫面底部有一道白色背景，使得整個畫面不沉悶，用白色光亮與暖色調(diào)反光去交代它的質(zhì)感和立體感，采用暖色調(diào)燈光照明。F值F/8曝光時間 1/250秒ISO速度ISO—3200 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB前景作為這張照片的重要組成部分，引起突出主體、增加照片空間感和深度的作用。前景與背景配合使照片中的景物更加和諧統(tǒng)一，從而更富感染力。將觀眾的視線引導(dǎo)到主體部位。用廣角鏡配合前景，也可以將空間感和深度感夸大，使照片畫面看起來更有空間和深度感F值F/4。5曝光時間 1/4000秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB這張照片采用低調(diào)畫面，以大面積的深暗影像與小面積的淺色影像相對比而形成的畫面。使淺色和明亮的部分作為作品的重點和中心更加突出，黑暗部分采用漸變方式作為畫面的背景或襯底起交代環(huán)境和渲染氣氛的作用。F值F/18曝光時間 1/4000秒 ISO速度ISO—2500 閃光燈模式無這張照片景深很淺，如果使用最大光圈很可能合焦面過窄，畫面中合焦部分太少反而不好，拍攝時采用縮小光圈來拍攝。光圈縮到f/5，背景虛化了不少。F值F/5曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGBF值F/6。3曝光時間 1/800秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光 顏色表示sRGB室內(nèi)拍攝，中雨，因為燈光的反射以及地上水面的倒影，使畫面顯得生動。雨天夜景加上地上水面反光的色彩效果要比一般夜景更為豐富。透過窗戶表現(xiàn)室外雨景，透過室外玻璃窗拍攝，透過掛在玻璃上的水珠來渲染雨天的氣氛。F值F/6。3曝光時間 1/160秒ISO速度ISO—2500 閃光燈模式 無閃光F值F/3。5曝光時間 1/640秒ISO速度ISO—3200閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB在拍攝這張照片時，用鳥籠來增添前景的趣味，從而使照片具有深度感。木質(zhì)鳥籠作前景，成功地帶出了背后鳥的距離，同時亦令構(gòu)圖變得不再單調(diào)。F值F/5。6 曝光時間 1/50秒 ISO速度ISO—800 閃光燈模式 無閃光 顏色表示 sRGB六、同類作品對比分析對所拍攝的照片整理發(fā)現(xiàn)是對光還不夠了解，只是在一些給定的環(huán)境下，簡單地拍下眼前的東西，而很少進行思考。而了解光是指，了解光的不同類型，照片效果取決于拍攝時的光線，同時也意味著有意識的運用恰當?shù)墓饩€拍攝，來準確地表達通過照片想表達的內(nèi)容。此外傾向于不使用人造光，特別是閃光燈。其實這么做的原因是對人造光了解得不夠。常常避免使用機頂閃光燈卻忽略了它并不是人造光源的唯一選擇，今后需要學(xué)會控制光線。這樣可以創(chuàng)造極大的拍攝機會，很多時候沒有閃光燈的幫助，僅自然光的光線是不夠拍出想要的照片的。拍攝一張照片，并不僅僅記錄我們的記憶，而是要通過相機來表達我們對眼前景物的所想所感。很多時候拿著相機拍下一切引起我興趣的東西，都是沒有經(jīng)過考慮的抓怕，我沒有認真思考我的照片想表達什么，以及會被他人如何理解。后來我明白，在按下快門前還有很重要的事情要做：暫停，重新審視和安排畫面，梳理自己的想法，考慮這張照片到底想說什么，以及如何能最好的表達出來。攝影是是一則故事。一張出色的照片，僅僅拍攝到一些東西的圖像是不夠的。觀眾對一張照片的第一印象，還取決于構(gòu)圖帶來的畫面平衡。這就得嘗試應(yīng)用一些構(gòu)圖法則。例如，人們的目光總是自然地落在一幅畫面三分之二處的位置上。盡量使主要的被攝體位于畫面三等分線的焦點上，效果會比位于中心位置更好。要得到“黃金點”，需要用4條直線將一副畫面分成不相等的9個區(qū)域。每條線分割的原則是：將畫面分為一大一小兩部分，其中較大部分的邊長與較小部分的之比，等于全部畫面邊長與較大部分的之比。最終4條直線的交點，就是畫面的黃金點了。還有，就是拍的還不夠多，多少才夠多當然是很主觀的。我說“不夠多”是指沒有從不同的多個角度拍攝，嘗試用不同的曝光設(shè)置。七、實習(xí)感悟經(jīng)過這幾天的攝影實習(xí)，對構(gòu)成主義理論與實踐的深入研究，我明白了很多，自然界中很多優(yōu)美、生動的形象只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào)，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想，享受到一種別樣的樂趣。攝影最能引起人們興趣的一點，是它能在一個二維平面上，展現(xiàn)三維空間。即表現(xiàn)出事物的高度、寬度和深度。而要做到這樣的效果，構(gòu)圖非常重要。在攝影的過程中，我深刻的體會到“世上不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，古語有“十步之內(nèi)，必有芳草”的說法，身邊的美在不起眼處就可以發(fā)現(xiàn)，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發(fā)掘被攝物體的美點，把其轉(zhuǎn)化成為創(chuàng)造性的畫面形象，就可以得到很美的照片；在平時不怎么引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮；自然界的奇妙之處在與它的千變?nèi)f化，