論藝術設計的風格及融合-資料下載頁
2025-01-17 02:11本頁面
【正文】 的成名作是1946年設計的“坎塔瑞麗”（Kantarelli）花瓶，以液體般流動的優(yōu)美線條構(gòu)成一個蘑菇形的造型，抽象地體現(xiàn)了大自然本質(zhì)，是斯堪的納維亞現(xiàn)代主義的典范。1940年到1960年間，他設計了一系列的花瓶， 1951年他的“樹葉”和“苔蘚”碗達到了一個新的境界，體現(xiàn)了他的設計在繼承發(fā)揚傳統(tǒng)玻璃工藝基礎上取得了一種全新的視覺效果。威卡拉是戰(zhàn)后最杰出的國際設計家之一，他每年都花費大量時間到拉普蘭島北部感受拉普蘭文化，他赫赫有名的抽象設計，無論是玻璃器皿、家具、珠寶，還是餐具，都反映了拉普蘭島動人的美麗風景和傳統(tǒng)拉普蘭島文化的精髓。 世界上每一個民族，由于不同的自然條件和社會條件的制約，都形成與其他民族不同的語言、習慣、道德、思維、價值和審美觀念，因而也就必然形成與眾不同的民族文化。如德國設計的科學性、邏輯性和嚴謹、理性的造型風格，日本的新穎、靈巧、輕薄玲瓏而有充滿人情味的特點，以及意大利設計的優(yōu)雅與浪漫情調(diào)等，這些無不誕生于他們不同民族的文化觀念的氛圍中。 以中外園林為例，在中國文化環(huán)境和土壤中形成的中國園林強調(diào)人與自然的親和協(xié)調(diào)、相融相合，講究自然意境、借景暢情，追求人與自然渾然一體、宛若天開的造園效果，被認為是東方自然型園林的代表。而凡爾賽宮花園，體現(xiàn)出一種人加工自然的狀況，被認為是西方規(guī)則型園林的代表?？傊總€民族都有自我實現(xiàn)的愿望和追求，都在用自己的方式表現(xiàn)自己，借助有形的實體表達民族風韻。 三．融合性 融合性是指對設計風格的復合,有古今融合,東西融合,新舊融合等等，由于融合中設計師對文化形態(tài)的不同理解,出現(xiàn)設計上的不同選擇,有時代背景,人文內(nèi)涵,生活認知等。 被譽為“20世紀的米開朗基羅”的美國建筑設計大師賴特和德國現(xiàn)代主義設計大師米斯?凡德洛。他們的設計實踐和設計思想，開創(chuàng)了現(xiàn)代主義建筑和藝術設計的先河，并為現(xiàn)代主義之后的設計運動、思潮奠定了堅實的理論基礎。眾所周知，米斯于1929年，為巴塞羅那國際博覽會德國館設計的“巴塞羅那座椅”，以其至簡至純的造型和設計動機，使他的“少就是多”之設計模式和原則得以有效的強化，并獲得了經(jīng)典性的意義。 當代美國華裔建筑師貝垏銘的作品法國盧浮宮擴建工程以明快的棱形金字塔式造型,用現(xiàn)代抽象形式和先進技術結(jié)合古老文化形態(tài),融入歷史悠久的風格,成為盧浮宮新的文化景觀。 參考文獻： 1.《工藝美術概論》 李硯祖 湖南美術出版社 2.《設計學概論》 尹定邦 湖南科學出版社 3.《藝術學概論》 彭吉象 北京大學出版社 4.《中國藝術學研究》 李硯祖 湖南美術出版社
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