【文章內(nèi)容簡介】 雖不屬于任何設計行會，但他卻是工藝美術(shù)運動的中心人物，在19世紀最后 20年間，他的設計很有影響。沃賽受過建筑師的訓練，喜愛墻紙及染織設計，與莫里斯、馬克穆多等人交往甚密。沃賽的平面設計偏愛卷草線條的自然圖案，以至人們常常將他與后來的新藝術(shù)運動聯(lián)系起來，盡管他本人并不喜歡新藝術(shù)，并否認與其有任何聯(lián)系。沃賽的家具設計多選用典型的工藝美術(shù)運動材料 ——英國橡木，而不是諸如桃花芯木一類珍貴的傳統(tǒng)材料。他的作品造型簡練、結(jié)實大方并略帶哥特式意味。從 1893年起，他花了大量精力出版《工作室》雜志。這份雜志成了英國工藝美術(shù)運動的喉舌，許多工藝美術(shù)運動的設計語言都出自沃賽的創(chuàng)造，如心形、郁金香形圖案，都可以在他的橡木家具和銅制品中找到。沃賽的作品不但繼承了拉斯金、莫里斯提倡美術(shù)與技術(shù)結(jié)合，以及向哥特式和自然學習的精神，并使之更簡潔、大方，成為英國工藝美術(shù)運動設計的范例。 平面設計方面的發(fā)展 美國的“工藝美術(shù)”運動何在平面設計上的體現(xiàn) 1.“工藝美術(shù)”運動在美國的狀況（ 19世紀末到約 1915年） 英國的“工藝美術(shù)”運動直接影響到美國。 代表人物：弗蘭克 賴特，美國建筑家； 格林兄弟，洛杉磯帕薩蒂納市設計的“根堡”住宅及家具； 古斯塔夫 斯迪克利，美國家具設計師； 哈維 艾利斯，家居設計師； 艾爾伯特 哈巴德，組織了“羅克洛夫特藝術(shù)組”； 從風格延續(xù)來說：一直延續(xù)到一戰(zhàn)以后。美國理論家羅伯特 *可拉克著《美國的工藝美術(shù)運動 18781916》。他認為美國“工藝美術(shù)”運動的轉(zhuǎn)折是在 1878年芝加哥舉辦的“哥倫比亞世紀博覽會”后，弗蘭克 *賴特也設計了典型的“工藝美術(shù)”風格家具； 2.“工藝美術(shù)”運動在美國片面設計上的發(fā)展 美國與英國區(qū)別： 美國沒有悠久的歷史，是一個嶄新的由移民組成的國家。英國人對中世紀風格的發(fā)展是對自己國家傳統(tǒng)風格的懷舊情緒的表現(xiàn)；而美國則是從形式上的一種時尚的模仿而已，沒有對古代風格的依戀情感。 英國利用“工藝美術(shù)”運動來遏制工業(yè)化帶來的設計衰退的狀況，以手工藝來對抗工業(yè)化；而美國從來沒有對工業(yè)化的厭惡感，是在美國工業(yè)化時期的設計錦上添花而已，沒有想利用“工業(yè)美術(shù)”運動風格取代工業(yè)化風格。 對各國 大不列顛 —— 搖籃 英國在工業(yè)革命發(fā)展上走在前面，同時在平面印刷和設計方面具有良好基礎。工藝美術(shù)運動產(chǎn)生伊始，英國出現(xiàn)了重要的促進因素，即 1888年在倫敦成立的工藝美術(shù)展覽協(xié)會（ The Arts CraftsExhibition Society），連續(xù)的一系列設計展覽，提供了一個了解優(yōu)良設計和高雅設計品的機會。 工藝美術(shù)運動的先驅(qū)一般說來有兩個，藝術(shù)評論家約翰 拉斯金和藝術(shù)家、詩人威廉 莫里斯（ WilliamMorris， 18341896）。莫里斯認為 “美就是價值，就是功能 ”。他的名言： “不要在你家里放一件雖然你認為有用，但你認為并不美的東西。 ”其含義自然是指功能與美的統(tǒng)一。莫里斯的設計不僅包括平面設計，也有室內(nèi)設計、紡織品設計等等。他認為要復興中世紀歌德式的風格，只有上述風格的設計才是 “真摯 ”的。以莫里斯為首的工藝美術(shù)運動設計家創(chuàng)造了許多以后設計家廣泛運用的編排構(gòu)圖方式，比較典型的有將文字和曲線花紋擁擠地結(jié)合在一起，將各種幾何圖形插入和分隔畫面等等。 查爾斯 羅伯特 阿什比（ CharlesRobertAshbee），則是另外一個投入的藝術(shù)家。他對原來的鄉(xiāng)村生活和田野創(chuàng)作有著深深的眷戀，帶領藝術(shù)公司雇員們和家人搬到鄉(xiāng)間，逃避剛剛到來的工業(yè)時代，實踐自己的 “工藝美術(shù)運動的真正領地是鄉(xiāng)村 ”的理念。查爾斯創(chuàng)辦的藝術(shù)公司極大地推動了工藝美術(shù)運動在世界各地的傳播。英倫三島上的工藝美術(shù)大家還有查爾斯 雷尼 邁金托什（CharlesRennieMackintosh）和格拉斯哥流派。 歐洲 —— 播散 從倫敦開始，工藝美術(shù)運動迅速傳播到了維也納、布達佩斯、赫爾辛基等歐洲的新興工業(yè)城市。由于各國工業(yè)發(fā)展的水平，歷史傳統(tǒng)的沿襲和社會構(gòu)成特色的千差萬別，工藝美術(shù)運動迅速本土化。當挪威、芬蘭和俄羅斯還在孜孜不倦地追求工藝技術(shù)的革新和對傳統(tǒng)美學因素的挖掘時，德國已經(jīng)在傾力探索一種工藝、藝術(shù)和工業(yè)之間的平衡。德國的藝術(shù)家們認為英國的同行過于反工業(yè)化了，他們只要能夠找到一種平衡就心滿意足。德國的藝術(shù)家們在貴族和有權(quán)者的支持下在達姆斯塔特（Darmstadt）城市建立了自己的社區(qū)，他們在其中共同生活創(chuàng)作，實現(xiàn)自己的藝術(shù)理想。德國的領軍人物是亨利 凡 德 維爾德（ HenryVanDeVelde）。 工藝美術(shù)運動到了維也納，分離派運動如日中天，歐洲各地的藝術(shù)家經(jīng)常齊集維也納。這次，奧地利人這次輕易地擺脫了德國同行的影響。 1903年，約瑟夫 霍夫曼（ JosefHoffmann）創(chuàng)辦了維納 渥克斯達特（ WienerWerkstatte）藝術(shù)館，成為了工藝美術(shù)運動的一個中心。當時法國的代表人物則是阿爾芒 普安（ ArmandPoint）。 美國 —— 尋找 工藝美術(shù)運動理想緣起于一種盎格魯－薩克森的思源和風情，因此迅速地傳播到了美國，但即便這樣，具有了新大陸視野的美國藝術(shù)家也毫不猶豫地在其中添加了社會和自然的因素，形成了自己的風格。比如，印第安因素在美國一些藝術(shù)家的作品中留下了深深的烙印。美國工藝美術(shù)藝術(shù)家們一方面在作品中表達出了強烈的美國式的愛國熱情，刻意追求一種新大陸新興強國的自我身份認同；另一方面，也積極追尋自己獨立的個人特性。雖然他們都被看作來自美國的工藝美術(shù)運動干將，但是其個性都十分充足。古斯塔夫 斯迪克里（ GustavStickley）霸占了美國東海岸，而弗蘭克 黎羅德 懷特（FrankLloydWright）和 “草坪流派 ”則牢牢控制住了美國中西部地區(qū)，加州西海岸，則是建筑師查爾斯 格林和亨利 格林（CharlesandHenryGreene）兄弟的天下。 日本 —— “民藝”革新 1926年到 1945年，工藝美術(shù)運動在日本四島收尾。一方面日本的工業(yè)化已經(jīng)成型，為運動的落地發(fā)芽提供了基礎；另一方面，日本人依然毫不猶豫地向西方靠攏，希望自己的中產(chǎn)階級能夠適應東西方結(jié)合的生活方式。日本第一個為工藝美術(shù)運動添加了東方的靈感和色彩。 工藝美術(shù)運動是世界進入現(xiàn)代工業(yè)社會后第一個有廣泛影響的設計運動。對其歷史功績有一些辯證的評價，有人說工藝美術(shù)藝術(shù)家們走的是一條回到中世紀手工業(yè)時代的設計老路，不能在根本上解決工業(yè)化之后擺在設計和現(xiàn)代工業(yè)之間的矛盾。其設計盡管十分精美，但仍復雜繁瑣，給印刷和裝訂造成了困難，人們還需要更合乎現(xiàn)代技術(shù)和人們思想情感的語言表達形式。 另一些人則認為，工藝美術(shù)藝術(shù)家們從審美角度反對工業(yè)化時代生活用品的機械生產(chǎn)及其造型樣式，號召人們把生活用品的設計與其功能相結(jié)合，并身體力行。因此，實際上是在引導人們對產(chǎn)品（不論是手工還是機器產(chǎn)品）設計與其功能的關(guān)系予以特別重視，指出了正確的設計方向，極大地推動了工業(yè)產(chǎn)品設計這一新生事物的發(fā)展。 對 美國影響 在美國工藝美術(shù)運動向更加 資產(chǎn)階級 的方向發(fā)展。歐洲的工藝美術(shù)運動試圖制造一個被工業(yè)化摧毀了的工藝勞動的絕頂世界，而在美國則是試圖建立一個取代英雄工藝生產(chǎn)的新的優(yōu)美源泉：一個有審美觀的中產(chǎn)階級之家。他們認為簡單而優(yōu)秀的工藝美術(shù)運動裝飾藝術(shù)提高工業(yè)消費感受，使得個人更加理智，社會更加和諧。美國的工藝美術(shù)運動與當時的政治運動正好接口。 美國也產(chǎn)生了許多不同重新理解歐洲的工藝美術(shù)運動的師徒。這導致了許多工藝美術(shù)運動式的建筑、家具和其它裝飾藝術(shù)如古斯塔夫 斯蒂克利在他的《藝術(shù)家》雜志里宣傳的。許多人仿造斯蒂克利的家具，其中包括他的兄弟建立的三個公司、 愛爾伯特 哈伯德 創(chuàng)立的團體、 弗蘭克 勞埃德 賴特 的 草原學派 、 格林兄弟普及的平房式建筑等。這些建筑風格至今依然在美國非常熱門。 工藝美術(shù)運動對其它國家的引起的藝術(shù)文化的激蕩 對 歐洲影響 在 歐洲 工藝美術(shù)運動普及很廣，它對高質(zhì)量和簡單設計以及對原料使用的純正以及對古典主義的否定為許多設計師如亨利 凡 德