【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 意識(shí)所產(chǎn)生的心靈之意。 一、水彩畫的材料是賦予水彩獨(dú)特藝術(shù)樣式風(fēng)格的先決條件 我們不難發(fā)現(xiàn)，水彩畫既有與其他種類繪畫有共同的性質(zhì)，又有其自身特點(diǎn)，它所傳達(dá)的精神和意韻味已使其自身涵蓋了中西畫的審美范疇與精神理念。水彩是水和彩的結(jié)合，以色彩為材料，通過水為媒介，以紙為載體，即離不開水也脫離不了彩，彩為其塑形，水使其流暢，從而使水彩獨(dú)具韻味。例如：繪畫中的透明概念，一是指材料本身具有透明性質(zhì)、二是根據(jù)材料性能所運(yùn)用的繪畫技法。在國(guó)畫、版畫、油畫中也是具有透明性質(zhì)的材料和技巧，而水彩則是更具有透明性質(zhì)的材料，因此，“透明”在水彩中就顯得尤為突出。 （一）水是水彩畫藝術(shù)語言的根本 水彩畫的水味和彩意之所以能更容易表現(xiàn)出透明，是由于水彩顏料是透明或者是半透明的，透過底色能顯現(xiàn)色層出來，通過結(jié)合水份的運(yùn)用，利用紙的吸水性和筆的柔韌性，表達(dá)水與彩的滲透變化，并具有流動(dòng)的感覺，因而更具有透明滋潤(rùn)流動(dòng)的特點(diǎn)。其中意的流入與畫面的協(xié)調(diào)，表達(dá)出意和韻的思想感情,意趣和審美意象是其水彩畫韻味的意義所在，當(dāng)我們欣賞水彩畫這一過程中，為什么總能被所欣賞的人提出空靈、濕潤(rùn)、暢快、淋漓盡致、水氣迷朧、晶瑩剔透、似有虛無……等如同被水澆淋卻又顯得真實(shí)的色彩景象的再現(xiàn)而感觸的種種所傳達(dá)出的形容詞。這正是在審美之中的主客體相互交融所創(chuàng)造出來的意象之美，正所謂說是情景交融，一切景語皆情語， 一切情語皆景語，情景各二實(shí)一，這是中國(guó)自古以來的美學(xué)思想。更是水彩畫表達(dá)意韻的矛盾對(duì)比的集合所在，是藝術(shù)情感最高的真摯表現(xiàn)。 . 。 （二）色是完成水彩畫造型主要的元素 色彩是繪畫藝術(shù)的主要手段之一，色彩造型的方法大致有兩類：一是裝飾色造型：通過物體固有色色塊之間的關(guān)系來表現(xiàn)對(duì)象， 二是條件色造型：側(cè)重物體在固定光源、環(huán)境下的光色變化。前者在造型時(shí)主要通過物體固有色塊之間的關(guān)系來表現(xiàn)對(duì)象，后者在造型時(shí)側(cè)重在固定光源，環(huán)境下的光色變化。作畫過程中需要整體進(jìn)行觀察比較，才能找出正確的色彩關(guān)系。水彩注重色運(yùn)用，即運(yùn)用色彩或?qū)ι实倪\(yùn)用，正確的運(yùn)用色彩能更好地強(qiáng)化形體結(jié)構(gòu)，形體邊線，并使之得到更具體的表現(xiàn)。色彩的運(yùn)用在水彩靜物中的地位。一幅水彩靜物作品品位的高低，首先在于這幅作品整體色調(diào)所烘托出來的氣氛給人的感受。一般情況下，冷色調(diào)給人以沉著、冷靜的感覺。而暖色調(diào)給人以華麗、成熟的感覺。其次，就是色彩是否表現(xiàn)到了靜物中的形體、結(jié)構(gòu)，因此，色彩在靜物畫中的作用，突出地表現(xiàn)在是否能強(qiáng)化形體結(jié)構(gòu)，能區(qū)分冷暖、前后空間關(guān)系，能使物體質(zhì)感、體感得到充分表現(xiàn)。 （三）紙是水彩畫區(qū)別于其他畫種重要的載體 水彩紙是一種專門用來畫水彩的紙，它比較講究，它對(duì)一幅畫的效果影響很大，同樣的技巧在不同的畫紙上的效果是不一樣的。因?yàn)樗仕奶匦允俏员纫话慵堃叩亩?磅數(shù)較厚的紙，紙面的纖維也就較強(qiáng),不容易因?yàn)橹貜?fù)的涂抹而起毛球破壞紙的表面,好的水彩紙，紙面白凈，紙紋勻稱，質(zhì)地結(jié)實(shí)，吸水性適度，著色后紙面比較來整，紙紋的粗細(xì)根據(jù)表現(xiàn)的需要和個(gè)人習(xí)慣選擇。不要以為初學(xué)不管什么紙都可以作水彩練習(xí)，太薄的紙著色后高低不平，水色淤積，影響運(yùn)筆；吸水太快的紙，水色不易滲化，難以達(dá)到表現(xiàn)意圖；太光滑的紙水色不易附著紙面，都不適合畫水彩之用。應(yīng)熟悉自己使用的畫紙性能物點(diǎn)，善于巧妙地掌握它。 （四）筆與筆觸是使水彩畫藝術(shù)樣式的多樣化的手段 水彩畫筆需有一定彈性和含水能力，油畫筆太硬且含不住水分，不宜用來畫水彩，但有時(shí)卻有可以用來追求某種特殊的效果。狼毫水彩筆、扁頭水粉筆、國(guó)畫白云筆、山水筆等都可適用于畫水彩畫。一般筆法都是利用吸水性較強(qiáng)的水彩紙，先上顏色的部份涂上一層水﹐再涂上顏﹐這樣可以必免筆觸的出現(xiàn)﹐使得顏色交接處和整體畫面較為柔和。或者是沾少許的顏料和水﹐一筆一筆的畫先畫大的輪廓﹐再作細(xì)部的修飾,接著以干筆技法畫一些效果﹐最后再處理背景，一種有著印象派的筆觸。經(jīng)過長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，人們總結(jié)出了豐富的造型經(jīng)驗(yàn)和一些基本原理。如歐洲藝術(shù)中明暗法、色彩學(xué)、藝術(shù)解剖學(xué)、透視學(xué)和黃金分割等；中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中在以線造型的基礎(chǔ)上，總結(jié)出了用線的18種描法，山水畫創(chuàng)作中為了表現(xiàn)山石結(jié)構(gòu)的不同特點(diǎn)，總結(jié)出了數(shù)十種皴法和各種運(yùn)用水墨的技巧（如破墨法、積墨法、焦墨法、沒骨法等），以及通過行筆的快慢、輕重、順逆、側(cè)正等方法來突出事物的本質(zhì)特征，以求得藝術(shù)造型的完美。這些方法和原理的合理成分至今仍被藝術(shù)家們運(yùn)用著。隨著社會(huì)的發(fā)展和文化觀念的改變，藝術(shù)上的造型方法也不會(huì)是一成不變的，西方近百年來出現(xiàn)的錯(cuò)綜復(fù)雜的藝術(shù)格局，就是對(duì)長(zhǎng)期以來造型藝術(shù)所恪守的模仿說以造型觀念和審美理想的背離。中國(guó)近現(xiàn)代的美術(shù)發(fā)展,在許多方面也突破了傳統(tǒng)的規(guī)范，不但在造型語言上更為豐富，而且造型觀念也開始發(fā)生變化，受西方藝術(shù)的啟發(fā)，美術(shù)家們對(duì)造型中的具象與抽象等問題進(jìn)行著更廣泛的探索，開拓著日趨多元化的藝術(shù)局面。 二、水彩畫的“意韻” “韻”在中國(guó)早年藝術(shù)史上較多出現(xiàn)在古代樂論里?！绊崱痹谒手袆t表現(xiàn)水和彩的節(jié)奏舒緩或緊湊，在水彩中主要體現(xiàn)水量和彩度間尺度比，同時(shí)她也是對(duì)畫面形象精神氣質(zhì)的一種概括，還帶有一種類似“味覺的感性品質(zhì)”。尤其是水彩風(fēng)景畫中，水和彩的韻味更體現(xiàn)出水彩畫的精神深度和語言優(yōu)勢(shì)，因?yàn)樗曙L(fēng)景之韻與真實(shí)風(fēng)景之韻實(shí)際上是想契合的。水彩畫之“韻”雖然是一種韻味的最終表象，但她最后要表達(dá)的是真實(shí)風(fēng)景背后畫家所傳達(dá)出的一種真實(shí)思想感情的流入。即是在水和彩之中體會(huì)她現(xiàn)實(shí)與抽象間的意味?！绊崱北旧砭褪莻€(gè)抽象詞，是人為性的，從中捉摸把握提煉的概念性詞語。她是由我又導(dǎo)入了藝術(shù)技巧而使它更進(jìn)一步成