【正文】 5）在歌唱發(fā)聲時，還要注意對音準、節(jié)奏的訓練，通過發(fā)聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發(fā)聲技巧，豐富歌曲的表現(xiàn)手段，增強歌曲演唱能力。五是苦和笑的感覺，在聲樂教學中啟發(fā)作用是不可輕視的。而是培養(yǎng)小學生掌握科學的學習方法,提高分析和解決問題的能力,把所學知識技巧運用到實踐中去。通過長時間的訓練，能夠有效調整自身呼吸。（1）斷音訓練在 一個階段的訓練過程中，要重點關注調整呼吸的基準集中在某個確定的點上，直到許多個斷音進行完畢以后，方可進行調整呼吸空氣。通常人們在身體平躺休息時進行呼吸通常也相當于表演時進行呼吸，即使休息時進行的呼吸同表演時進行呼 吸之間在呼吸的程度和容量方面存在較大的差距，不過進行呼吸的身體部位卻是一致的，都集中在身體上腹部。這 種呼吸法主要是利用拓展胸廓下方氣體容量來幫助聲樂家進行呼吸，但是這種方法不能充足的向喉部供應足夠的氣體，即使能夠吸入的氣體較多。因為這樣練習的時候顴骨的肌肉是處于一種的緊張的狀態(tài)，發(fā)出的聲音音色就會更加具有色彩，更有感染力，能更加容易和頭腔產(chǎn)生共鳴。通過這種嘆氣訓練，能夠有效幫助學生理解空氣同胸腔呼出體外所經(jīng)歷的一系列器官，即聲音進行傳遞的“聲道”。通過這種方法能夠幫助學生切身感受橫膈膜在進行聲樂表演過程中的作用。通過這種方式，在后頸部的推動下，嘴的張開角度增加了，不過完全沒有皮膚緊繃的影響；在演唱者保持站立姿勢時，演唱者的雙腿應保持一定的角度和距離，有明顯的前后區(qū)別，將身體的重要主要集中在前腳上。training 0 引言呼吸是歌唱的重要組成部分，是歌唱的基礎和動力，聲樂呼吸在滿足呼吸的生理功能之外，要服從于聲樂演唱的需要，根據(jù)樂曲的要求分出強、弱、急、緩，使演唱時的氣息更飽滿、更舒暢，使歌聲更具有表現(xiàn)力。怎樣做到吸入的氣息既能保持又不僵呢？最好的辦法就是放松和嘆氣。歌唱呼吸中的氣息保持和運用 唱歌的朋友都曾有過這樣的體會：歌唱中經(jīng)常感到氣短、氣不夠用，越唱越憋，很吃力。具體吸氣時是：上身完全放松，腰圍很舒服地向往松開，隨即胸部也有舒張感，體內(nèi)空間增大使氣息很自然地流進去。這種積極、放松的狀態(tài)，首先要有正確的歌唱姿勢：適度抬起胸部，兩肩松垂、頸部放松、兩眼平視有神、面帶微笑（一種發(fā)自內(nèi)心深處的微笑）。歌唱時最好自然張開嘴與鼻子同時吸氣為佳。用吸甲I氣狀態(tài)演唱，只是一種感覺，其實誰也不能在唱的過程中還能吸進氣來，但是就用這個感覺便可以達到保持氣息的目的。在使用嘆氣狀態(tài)進行歌唱時，要注意聲音不要脫離呼吸，否則就會氣聲脫節(jié)、難以保持住呼吸了。 胸式呼吸法這種呼吸法在18和19世紀的歐洲西部被廣泛采用，在上世紀30至40年代在我國被廣泛采用，胸式呼吸法能夠在進行聲樂的過程中比較自然的進行呼吸，這種呼吸法重點在于通過胸腔來調整自身的呼吸，這種呼吸法具有吸氣少，吸入的空氣少等缺點，比較易于誘發(fā)喉嚨生硬不放松，造成聲音軟弱無力，沒有特色，無法有效利用呼吸器官來進行聲樂表演，無法有效拓展音域以及推動聲區(qū)之間的統(tǒng)一。在這種情況下，通常會給學生以下幾點建議：挺起胸膛，保持放松狀態(tài)，雙肩盡量放松，保持自然狀態(tài)，腰腹不要過度用力，在做完調整工作之后進行吸氣，重點在于吸氣時胸腔和雙肩要保持準備時的放松狀態(tài)，不能胡亂擺動，尤其是不可以隨意調整高度，所以在進行吸氣的過程中，假如胸腔和雙肩的高度不能有效保持將會導致吸入的空氣僅僅能運動到胸腔和肺部，無法更加有效的進入，同時橫膈膜無法通過空氣形成的壓力來調整自身高度，不能有效的進行轉移，假如學生在學習過程中無法自主的調整胸腔和肩膀的高度，通常需要老師利用措施來幫助學生進行掌握。另外，因為小腹始終保持緊縮狀態(tài)，胸腔氣體含量增加，通過幾個基準點，能夠有效位發(fā)音準備足夠的“氣”。（2）快吸緩呼通過口鼻快速吸入空氣，然后通過小腹的慢慢收縮緩慢釋放空氣，這種方式是在表演中經(jīng)常采用的方法。*老師不僅在學業(yè)上給我以精心指導，同時還在思想、生活上給我以無微不至的關懷，在此謹向*老師致以誠摯的謝意和崇高的敬意。在呼入空氣時腹腔要擴張，小腹進行收攏動作。通過這種聯(lián)系能夠有效對橫膈膜進行某種程度上的支持意義，能夠有效訓練學生控制橫膈膜。經(jīng)過長時間的聯(lián)系就能夠有效的幫助學生調整自己聲音的高低，從而獲得更優(yōu)秀的表演效果。通過長時間的聯(lián)系，逐漸形成一種身體機能反應。遇到這樣的問題，就用“氣吞山河”的感覺。聲樂教學主要是通過正確的發(fā)聲訓練和不斷的歌曲演唱來逐步完成的。因此練聲一開始，要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悅耳、動聽。2）打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，多是由于歌唱時喉頭不找開、不穩(wěn)定造成的，而正確的喉頭位置是協(xié)調呼吸器官的運動，獲得穩(wěn)定、流暢聲音效果的關鍵。三是“穿針引線”是一個很形象的比喻。4結論總之。通過這種訓練能夠幫助學生拓展喉嚨，從而使發(fā)生更加流利，使發(fā)聲器官能夠保持更加自然的狀 態(tài)，這樣才能堅持長時間的訓練。呼氣的過程中要注意嘴的要求，要達到均、慢、穩(wěn)等要求。 小腹朝內(nèi)也就是朝著丹田進行收縮，同這一活動不同的是，大腹、胸、腰部需要一起朝外進行拓展，通過上述活動能夠清楚的收縮腰圍，前腹和后腰同時利用向各方向分散的力量來進行活動?！?因此，呼吸是歌唱藝術的基礎，氣息是歌唱的動力。因此在表演的過程中需要合理控制呼吸的力度，通常呼氣的強度應稍稍大于吸氣的強度，可能進行的調整需根據(jù)具體去那個框而定。摸索出呼吸產(chǎn)生的反作用，就能夠有效的調整呼吸從身體深處有節(jié)奏的、慢慢的釋放出來。不然的話身體會產(chǎn)生疲勞感，不利于自身調整呼吸。2 聲樂教學中呼吸的訓練方法本論文對聲樂教學中呼吸的訓練方法進行了整理與總結，以期能夠對教學中的呼吸訓練做出系統(tǒng)性的訓練，具體如下： 保持正確的姿勢如果想要比較好的控制調整自身的呼吸，首先應擺正自身姿勢，不管是在聲樂學習過程還是在聲樂表演過程中，均需要調整好自身心態(tài)，保持身心放松，保持良好的精神狀態(tài)，不能夠毫不認真或者太過于緊張，要將自己的狀態(tài)保持在松緊有度的狀態(tài)。繼續(xù)鞏固這種感覺。練習后，如果自己的后腰和腹部有酸痛的感覺，說明你找到了呼氣時對抗或者說是控制的正確感覺。以上三種吸氣方法的學習和掌握，一方面可以通過做一些單純性的練習，如快吸快呼，快吸慢呼，慢吸快呼，慢吸慢呼的練習；（它不是主要的，只是一種輔助性練習）。如果你腦子里想的是吸氣，就會使你的吸氣肌肉群總處于一種工作狀態(tài)，無法放松，氣息也就難以正常的被吸入。當氣息隨著“嘆”被排出后，也就是呼氣肌肉群的工作做完了，接著吸氣肌肉群就會立即開始工作——吸氣，這個循環(huán)是自動完成的。表現(xiàn)悲憤和激昂情緒效果較好。要求慢慢把蠟燭火苗吹向一個方向，且火苗要平穩(wěn)，擺動幅度不能大。保持嘆氣狀態(tài)歌唱時，如果你感覺腰腹部膨張而不僵，胸部擴展而不憋，氣息有控制的流出，這時，你的感覺就基本上對了。所以，這種呼吸方法才是最有效，最合理的呼吸方法，在平時的聲樂學習和表演過程中被采用的最多。在進行呼吸訓練的過程中，學習者能夠首先摸索這種“驚訝”的經(jīng)驗，隨之對這種經(jīng)驗不斷進行積累，同時能夠最大程度上的使自己適應這種狀態(tài)，不斷保持閉氣的狀態(tài)，不過在自己的思維過程中還要存在不斷進行呼吸和胸腔空氣容量增加的感覺。（2）s音吹氣訓練牙齒保持微觸狀態(tài)，張開嘴，將舌尖放置在牙齒