【正文】 和借鑒了西方各種創(chuàng)作的技法，探索一條符?！?[12] 內(nèi)蒙古的作曲家們大部分都創(chuàng)作了具有蒙古族特色和蒙古族文化內(nèi)涵并反映人民生活、內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 26 符合人們審美的高質(zhì)量的花腔藝術(shù)歌曲。不同的調(diào)性有不同的色彩，因此，調(diào)性的轉(zhuǎn)換就成為音樂發(fā)展的一種必要的手法?！蓖瑫r(shí)，調(diào)性的布局形態(tài)也能反映作曲家的專業(yè)創(chuàng)作手法和創(chuàng)作風(fēng)格。 內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，曲式結(jié)構(gòu)的運(yùn)用也是多樣的。 再如： 《陽婆里抱柴瞭哥哥》，這是由內(nèi)蒙古的爬山調(diào)改編 而來的，由于爬山調(diào)受長調(diào)影響，一般曲調(diào)優(yōu)美，音樂高亢奔放，多大跳，具有遼闊的草原氣息。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，旋律是往 往是作曲家個(gè)性化風(fēng)格的集中體現(xiàn)。 多段式：歌詞有不同的段式， 或并置或?qū)Ρ龋?作曲家可以按照其特點(diǎn)靈活的安排歌曲結(jié)構(gòu)，提供了很大的空間。最后一句話，“西拉穆倫河母親心中的歌， 傳唱著草原民族血染的歷史，帶著深情匯入時(shí)代的江河”，是歌曲主題的升華。兩段歌詞在統(tǒng)一的整體中有變化，在變化的局部里有統(tǒng)一，往返回旋造成了長短交錯(cuò)?，F(xiàn)代藝術(shù)歌曲歌詞的句式?jīng)]有限定具體的格式，多為長短句形式，節(jié)奏多樣，格式自由，為歌曲的變化提供了很大的空間。 （二）歌詞的音樂性 “雪萊認(rèn)為是人的語言總是牽涉著聲音中某種一致與和諧的重現(xiàn)，假若沒有這種重現(xiàn)，詩也 就不成其為詩了。 歌詞的凝練是藝術(shù)構(gòu)思中的一個(gè)必要環(huán)節(jié)，嚴(yán)格的說，它還應(yīng)該包括選擇主題、塑造形象、組成篇章等等方面，但是最終還是要以鮮明生動(dòng)的形象和抒情達(dá)意的魅力取勝。那么其詩化美就要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面： （ 1）凝練美 語言的凝練美是所有歌曲中可唱的詩化語言所具有的最基本的特征 。也正因此，許多人都熱愛和向往著大草原內(nèi)蒙古。內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲的歌詞選詞是比較考究的，具有一定的文學(xué)性和音樂性。 在這里筆者唯一遺憾的是 沒有采訪到著名作曲家辛滬光，由于其目前尚在國外，因此對(duì)其藝術(shù)歌曲的搜集沒有到位，只了解到一首《美麗的馬鞍韂》，在本文中就不做分析了，日后有機(jī)會(huì)筆者會(huì)詳細(xì)請(qǐng)教再做分析。 還有經(jīng)過改編或者采用內(nèi)蒙古民歌素材而創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲；如：《陽婆里抱柴瞭哥哥》，這是由內(nèi)蒙古的爬山調(diào)改編而來的，由于爬山調(diào)受長調(diào)影響，一般曲調(diào)優(yōu)美，音樂高亢奔放，多大跳，具有遼闊的草原氣息。而上述兩本歌曲集的界定，實(shí)在是對(duì)藝術(shù)歌曲體裁的混淆和過于寬泛， 有些歌曲作為藝術(shù)歌曲顯然有些牽強(qiáng)，如：《敖包相會(huì)》、《小路》等，歌詞 還不夠精美，不符合高水準(zhǔn)的文學(xué)性要求，伴奏也不夠講究，不能夠?qū)π善鸬叫蜗笠饩车匿秩究坍嬜饔玫鹊取? 隨著時(shí)代的發(fā)展和多種音樂文化的沖擊碰撞，內(nèi)蒙古音樂形態(tài)呈多元化趨勢(shì)發(fā)展，歌曲是其中發(fā)展最快的音樂形式，抒情歌曲、通俗歌曲，新形勢(shì)下各種形式的無伴奏合唱等等，如雨后春筍，層出不窮，可謂欣欣向榮，碩果累累。 停滯階段（ 1966—— 1976） 內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 13 “文化大革命”時(shí)期，全中國的音樂文化受到前所未有的毀壞，內(nèi)蒙古的音樂藝術(shù)事業(yè)自然難逃此劫。 1946 年4 月 1 日內(nèi)蒙古文工團(tuán)（歌舞團(tuán)）成立，這是一個(gè)以蒙古族青年為主體，由蒙、漢、達(dá)斡爾、鄂溫克、鄂倫春、滿、回、朝鮮等數(shù)十名來自不同民族、不同地區(qū)的新文藝工作者組成的團(tuán)結(jié)和睦的民族大家庭。筆者堅(jiān)信，在這片無比豐厚的民族音樂文化沃土上生成的內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲，必將以“根深葉茂”的風(fēng)采屹立于祖國乃至世界樂壇。 中國少數(shù)民族音樂是整個(gè)中華民族音樂文化不可分割的重要組成部份。 鋼琴伴奏與歌唱旋律的融合體現(xiàn)在歌詞的內(nèi)容對(duì)意境的刻畫和氣氛 的渲染，對(duì)旋律的 補(bǔ)充和深化。因此好的歌詩首先體現(xiàn)在其詩化的凝練美。再如金湘的《子夜四時(shí)歌》 ,第一樂段以昆曲吟唱風(fēng)格的旋律起板 ,很貼切地表現(xiàn)了詩詞所刻畫的意境。 中國藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征 中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作至今已經(jīng)有將近一百年 的歷史，許多作曲家汲取各民族民間音樂的養(yǎng)分，不斷的實(shí)踐創(chuàng)作，已經(jīng)初步形成了自己的藝術(shù)特色和美學(xué)特征。從創(chuàng)作技法上看，既有傳統(tǒng)的，又 有 現(xiàn)代的；既有植根于民族民間的，又有中西結(jié)合融為一爐的?！?[7] 綜合以上觀點(diǎn)可以看出， 藝術(shù)歌曲的定位，逐漸受到人們的重視， 大部分專家學(xué)者對(duì)于藝術(shù)歌曲的界定都是在謹(jǐn)遵藝術(shù)歌曲的特質(zhì)和美學(xué)原則的基礎(chǔ)上而談的， 越來越符合聲樂藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，這是可喜的，將更有利于藝術(shù)歌曲的發(fā)展。它的技法考究，意蘊(yùn)豐富，結(jié)構(gòu)精致，格 調(diào)典雅，伴奏具有重要的獨(dú)立地位。其中不同主張的理論和辯論，均言之有物、可圈可點(diǎn)。 內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 6 表 音樂會(huì)以中國古詩詞為歌詞的作品一覽表 作曲 家 作品 姜白石 《杏花天影》《 淡黃柳 》《鬲 溪梅令》以及《道情漁翁》、《小陽關(guān)三疊》、《竹枝詞》 等 黎英海 《唐詩三首》 : 《春曉》《楓橋夜泊》《登黃鶴樓》 金湘 聲樂套曲《子夜四時(shí)歌》（〔魏〕樂府詩） 葉小綱 《送友人》（〔唐〕李白詩） 王迪 《釵頭鳳》 (〔宋〕陸游、唐婉詞 ) 邵光 琛 《摸魚兒藝術(shù)歌曲融文學(xué)性和音樂性于一體，要求作曲家和演奏者有豐厚的內(nèi)涵與修養(yǎng)，具有較高的藝術(shù)品位和較復(fù)雜高超的技術(shù)技巧。 (3)實(shí)證研究方法 :通過對(duì)內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲 的聽賞和演唱實(shí)踐來把握藝術(shù)歌曲的風(fēng)格和演唱特點(diǎn)。隨著社會(huì)生活水平的日益提高和音樂文化的多元化發(fā)展，人們 精神領(lǐng)域的追求不再只滿足于目前流行的大眾音樂，而將視野更多的放寬至高層次的音樂文化，藝術(shù)歌曲開始逐漸受到人們的關(guān)注。內(nèi)蒙古作為以蒙古族為主體的少數(shù)民族地區(qū)，有其自身音樂文化的發(fā)展軌跡和民族特點(diǎn)，藝術(shù)歌曲也是其中必不可少的音樂體裁。中國藝術(shù)歌曲最早取材于中國古代詩詞，采用鋼琴伴奏的獨(dú)唱形式，力求借鑒西樂創(chuàng)立新樂，體現(xiàn)出一種弘揚(yáng)自己母語文化的價(jià)值取向和復(fù)興民族音樂文化的夙愿，有別于其他所有的歌曲體裁形式。 Art songs。顯然，上述認(rèn)識(shí)不但不符合中外藝術(shù)歌曲的歷史事實(shí)，更不利于這一聲樂體裁的發(fā)展。許多業(yè)內(nèi)人士，包括大部分作曲家和聲樂教師，對(duì)于內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲也沒有準(zhǔn)確的認(rèn)識(shí)和定位，以為只要將藝術(shù)水平較高并普遍流行的創(chuàng)作歌曲配以鋼琴伴奏就是藝術(shù)歌曲；有人甚至提出經(jīng)典民歌就應(yīng)該是藝術(shù)歌曲??。s poser and music scientist, carries on the collection to the native place art song work, the utilization ethomusicology method, aspect and so on union music anthropology material, makes every effort to carry on accurate and detailed bing to Inner Mongolia art song with inquired into, and appeals by this and impels more posers to pay attention to and can write the truely high standard the art song, is for the purpose of developing with disseminates the native place national vocal music creation and the teaching, and it gradually make a connection with national and the world . KEYWORDS : Inner Mongolia region。 20 世紀(jì)二十年代，蕭友 梅將德語“ kunstlied” （ kunst 藝術(shù)之意， lied 歌曲之意）翻譯為“藝術(shù)歌曲”，從此，中國開始使用藝術(shù)歌曲一詞。 二、選題研究現(xiàn)狀 近年來，專家學(xué)者們從不同的角度對(duì)中外藝術(shù)歌曲進(jìn)行了探討和研究，如體裁界定，美學(xué)研究、歷史回顧、創(chuàng)作研究、鋼琴伴奏、演唱教學(xué)及其他等等方面，已經(jīng)研究的十分詳盡，但是對(duì)于少數(shù)民族地區(qū)的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作卻很少被涉及。 三、選題緣由 筆者將內(nèi)蒙古地區(qū)藝術(shù)歌曲作為研究對(duì)象的理由如下： 藝術(shù)歌曲作為一種具有獨(dú)特的形式特征和美學(xué)規(guī)范的音樂體裁，是一種高雅的音樂文內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 3 化，由于其自身獨(dú)特的文學(xué)性、音樂性與時(shí)代性，使它成為聲樂體裁中的奇葩。 (2)采訪調(diào)查法 :通過采訪內(nèi)蒙古地區(qū)著名作曲家，了解其藝術(shù)歌曲的作品及其風(fēng)格。 ” [3] 綜上所述，藝術(shù)歌曲是 一種音樂與詩歌、旋律與伴奏高度融合的獨(dú)唱聲樂體裁，其格調(diào)內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 5 典雅，結(jié)構(gòu)精致，意境深遠(yuǎn)；歌詞多選用著名詩人的詩歌，具有獨(dú)特的形式特點(diǎn)和美學(xué)規(guī)范。這次音樂會(huì)以“中國古詩詞歌曲”為題，許多著名的歌唱家不僅演唱了“五四”以來和建國后的藝術(shù)歌曲，而且還推出了許多為古詩詞譜曲的藝術(shù)歌曲，引起社會(huì)各界的關(guān)注，為中國藝術(shù)歌曲的再度發(fā)展起到了不容忽視的作用。 20xx 年 5 月，在西北民族大學(xué)發(fā)起并邀聯(lián)中國音樂家協(xié)會(huì)、甘肅音樂家協(xié)會(huì) 、《人民音樂》一起舉辦的首屆“中國藝術(shù)歌曲研討會(huì)”上，群賢畢至，少長咸集，許多專家學(xué)者對(duì)藝術(shù)歌曲體裁的界定提出了自己的觀點(diǎn)?！瘡V義的藝術(shù)歌曲的定義為 :由作曲家創(chuàng)作的，歌詩、旋律、人聲、伴奏融為一體的，立體化的獨(dú)唱歌曲?！?[6] 趙景華對(duì)中國藝術(shù)歌曲的界定 闡述為：“中國藝術(shù)歌曲應(yīng)該在德奧藝術(shù)歌曲‘人工雕琢、經(jīng)人加工’的嚴(yán)格稱謂下，根據(jù)中國的國情和民風(fēng)給予較寬泛的描述；作曲家采用名詩詞或較高文學(xué)性的句讀作 為歌詞，精心譜寫精致而生動(dòng)的伴奏音樂，力爭(zhēng)使旋律優(yōu)美典雅、富有詩韻及意境，音樂形象準(zhǔn)確而鮮明，詞、曲、伴奏融為一體，具有極高的藝術(shù)價(jià)值。根據(jù)中國特有的國情，我 國的藝術(shù)歌曲 是較為豐富并各有特色的。演唱演奏上要求細(xì)致內(nèi)斂，以最大限度地、真實(shí)的揭示出詩歌與音樂創(chuàng)作的意境作為追求目標(biāo)。如在趙元任的《教我如何不想他》中 ,多次反復(fù)的“教我如何不想他”的旋律 ,剛好和京劇西皮快三眼過門的核心音調(diào)相符合。 五四運(yùn)動(dòng)后，隨著白話文的出現(xiàn)，作曲家們也為出現(xiàn)的新詩譜曲，如《玫瑰三愿》《叫我如何不想他》等。音樂旋律與詩歌 水乳交融、渾然一體 ,極具藝術(shù)性。各民族音樂在其自身傳承的過程中，都會(huì)受到外來音樂文化的不同程度影響并產(chǎn)生融合現(xiàn)象，正因如此，才形成了中國豐富多彩絢麗斑斕的音樂文化。 許多的蒙古族及其它民族的傳統(tǒng)音樂得到了傳承和發(fā)展，其 中以長調(diào)、馬頭琴、呼麥為代表的傳統(tǒng)音樂，被列入世界級(jí)、國家和自治區(qū)級(jí)“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”之列，成為了中華民族、乃至全人類的文化瑰寶。 起步階段（ 1946—— 1949） 內(nèi)蒙古自治區(qū)成立至新中國成立的三年期間，是內(nèi)蒙古新音樂創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。這首具有優(yōu)美旋律的歌曲，后來由馬思聰配上精致的鋼琴伴奏，被列入到中國藝術(shù)歌曲之中。如：著名作曲家阿拉騰奧勒的《美麗的草原我的家》（被聯(lián)合國科教文組織選入“亞太地區(qū)音樂教材”，之后又入選《中國藝術(shù)歌曲》）、《請(qǐng)喝一碗馬奶酒》、《沙漠的春天》、《科爾沁婚禮組歌》，圖里古爾的《富饒美 麗的內(nèi)蒙古》、《歌唱共產(chǎn)黨》、《彩虹》，恩克巴雅爾的無伴奏合唱《歡騰的那達(dá)慕》、《陶愛格》、《八駿贊》（均獲國際大獎(jiǎng)）等等，這些優(yōu)秀作品都不同程度地促進(jìn)和帶動(dòng)了內(nèi)蒙古歌曲創(chuàng)作的繁榮。 內(nèi)蒙古大學(xué)碩士學(xué)位論文 14 但是，筆者認(rèn)為，對(duì)于內(nèi)蒙古藝術(shù)歌曲的界定，還是要符合 藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征和美學(xué)規(guī)范。其鋼琴伴奏雖然是后來作曲家補(bǔ)配的，但較為精致講究，更增加了原歌曲旋律的藝術(shù)性 ，因此，筆者認(rèn)為，將這首歌曲作為一首藝術(shù)歌曲是可以的。 以上其他創(chuàng)作型歌曲由于作曲家本身在寫作時(shí)就選用了精致的歌詞，旋律和伴奏一氣呵成，精致優(yōu)美，毋庸置疑，一定是藝術(shù)歌曲了。因此一首好的歌詞是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作至關(guān)重要的一方面。 ”這首北朝樂府《敕勒歌》正是在形容草原生活天野相接，無比壯闊的景象。但是隨著時(shí)代的發(fā)展，中國藝術(shù)歌曲的歌詞多為：白話新詩、文言歌詞、古代詩詞等優(yōu)秀的詩篇，具有很高的文學(xué)性、詩化美。簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的四段歌詞，每段四句，由寫景寫人到抒情贊美，由平鋪直敘到情感升華，表 達(dá)了草原牧民對(duì)黨和祖國的無比感激之情和熱愛家鄉(xiāng)熱愛生活的思想感情。因此，可以看出詩化形象中，基本上是以人像、物象、景象為表現(xiàn)對(duì)象的。 歌詞的節(jié)奏律動(dòng)是通過句子的結(jié)構(gòu)形式和句與 句之間，各種對(duì)稱與不對(duì)稱詞匯組合方式表現(xiàn)出來的。其次，這種有規(guī)律的韻律還表現(xiàn)在句式結(jié)構(gòu)上有相同節(jié)奏的回旋反復(fù)，長短句式的有機(jī)交錯(cuò)。第二段歌詞“媽媽唱起那歡樂的歌”，描寫了如今西拉穆倫河“沸騰的礦山，飛奔的列車，滿坡的牛羊，遍山的碩果”等景象，與“小時(shí)候”產(chǎn)生了對(duì)比，表現(xiàn)了兩種不同時(shí)代下 西拉穆倫河承載 的不同歷史。 如：《西拉穆倫河》兩個(gè)段落表現(xiàn)兩種歷史，一段沉重悲壯，另一段則歡樂祥和，體現(xiàn)了兩個(gè)時(shí)期西拉穆倫河上牧民的不同生活，構(gòu)成了同一主題的明顯對(duì)比?！?[11] 旋律是一首歌曲的靈魂，是作曲家內(nèi)心情感最直接的抒發(fā)。歌曲采用民族五聲羽調(diào)式，有鮮明的內(nèi)蒙古民歌音調(diào)，具有濃厚的民族特色。 隨著人們音樂寫作的不斷嘗試，曲式結(jié)構(gòu)也處于不斷的流變與更新之中。 （三）調(diào)式調(diào)性的運(yùn)用 “調(diào)性的鞏固與變化、統(tǒng)一與轉(zhuǎn)換是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作 中專業(yè)技術(shù)的體現(xiàn)，在塑造藝術(shù)形象，發(fā)展樂思，表達(dá)歌詞內(nèi)涵、意境，抒發(fā)情感變化、處理較大的結(jié)構(gòu)時(shí)，調(diào)性的作用是舉足輕重的。 調(diào)性布局的轉(zhuǎn)換和偏離：用于在情緒、意境、形象有對(duì)比和變化的的歌曲中?；ㄇ慌咭舻囊羯珗A潤、明亮、運(yùn)轉(zhuǎn)靈巧、機(jī)敏，音域通常為 C1C3 ，以高音的極端區(qū)域作輕盈自如的跳躍