【正文】 由淺入深，融合貫通。例如，《螃蟹歌》用四川方言讀就很有特色。這種自娛自樂的音樂形式有助于情感的抒發(fā)與宣泄。同時，使孩子們對音樂藝術(shù)的特性，基本表現(xiàn)手法和基本結(jié)構(gòu)原則，形成一定的感性認識。水道渠成。奧爾夫音樂教學(xué)所追求的不是音樂本身，而是借音樂去尋找人類已遺失或?qū)⒁獑适У谋?，心靈中可貴的東西，奧爾夫說：“我們不可能人人都成為音樂家，但我們可以人人都成為音樂欣賞家”。奧爾夫，德國人，20 世紀偉大的藝術(shù)家，他為兒童精心設(shè)計的“奧爾夫音樂教學(xué)法”為世界各國的音樂教師及音樂愛好者所一致肯定與推崇?！肮?jié)奏先導(dǎo)”不是一條原則或一個公式,而是一種具體的方法。第二篇：奧爾夫音樂教學(xué)法奧爾夫音樂教法的內(nèi)容很多,這里簡要說出了其中的要點,有興趣的同行可以看看:奧爾夫音樂教學(xué)法,是當今世界影響最大的音樂教育體系之一,特別是它充分體現(xiàn)了我們所推行的素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”、“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素,強調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”。表演游戲可以加深孩子對文學(xué)作品的理解和記憶,養(yǎng)成具有對周圍事物的正確的態(tài)度和良好的行為習(xí)慣的游戲；可以促進孩子想象力的發(fā)展；可以促進孩子語言發(fā)展；可促進孩子集體觀念的形成,同時,還有利于他們自信心和獨立性的培養(yǎng)。這種訓(xùn)練，做法簡易，效果顯著。在反復(fù)的演奏與聆聽之中，這首樂曲給孩子留下了深刻的印象，樂曲的精髓也就滲透到孩子的心里。（3）放音樂，隨音樂的進行，教師逐個指點著圖譜上的符號，孩子們用打擊樂器按圖譜分組演奏。學(xué)生并不是很喜歡上音樂課，有的學(xué)生甚至把上音樂課當成一種負擔，種種原因限制了學(xué)生對學(xué)習(xí)音樂的樂趣，更讓我感到工作起來不是得心應(yīng)手，缺乏與學(xué)生的默契配合和心靈上的溝通。把音樂和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起，讓每個孩子都樂于參與音樂活動。運用分組的活動安排、木魚、綢帶的先后使用，聲響和律動的交替等多方面的對比，體現(xiàn)了這首作品的三段式的結(jié)構(gòu)，A、B兩樂段特點、色彩的對比等，孩子們在不知不覺中體驗到音樂的內(nèi)涵。這樣欣賞音樂可以讓孩子更注意的聽音樂。(2)上述動作繼續(xù)，同時抬起左臂，屈肘，前臂橫置于胸前，手掌平伸，掌心向下，位于拍動著的右手上方。經(jīng)典童話故事《小紅帽》在準備好人物圖片、頭飾等道具后，讓孩子隨著劇情的進展依據(jù)音樂，發(fā)揮想象，自由設(shè)計。孩子為了共同的目標相互鼓勵，互相幫助，以爭取活動的成功。在長期的教育實踐中不但證明了它的科學(xué)性,而且逐漸得以發(fā)展、成熟和完善。節(jié)奏的訓(xùn)練,很少用譜,讓學(xué)生直接隨教師一起做聲勢動作,再配合接近人體的樂器(打擊樂器)的使用,讓學(xué)生在多次反復(fù)中記住它。奧爾夫音樂教育是一個綜合性的教育整體。在音樂教學(xué)中，把語言的節(jié)奏、體態(tài)的節(jié)奏、大自然的節(jié)奏、敲打出的節(jié)奏（身體、打擊樂器）經(jīng)常綜合運用到音樂課堂中。當沒有樂器時，他們能用手、腳、筷子、報紙等來對音樂進行演奏。原本的音樂是一種人們必須自己參與的音樂。因此，各國的奧爾夫教學(xué)法理念相同，具體內(nèi)容卻不同，不局限在某一時代、某一國家，而是不斷創(chuàng)新，從學(xué)生出發(fā)，讓他們從小懂得節(jié)奏、韻律，了解音樂語言，世世代代發(fā)展下去。注重多聲部的音樂：常以分組合奏、大合奏等形式，盡量不搞大齊奏，尤其要重視分組的練習(xí)和演奏。奧爾夫音樂教學(xué)法不是一種具體的方法，而是一種思想。使孩子們參與音樂活動的技術(shù)難度降至最低的限度。注重多聲部的音樂：常以卡農(nóng)，分組合奏，大合奏等形式，盡量不搞大齊奏，尤其要重視分組的練習(xí)和演奏。在音樂創(chuàng)作練習(xí)中，教師對學(xué)生的創(chuàng)作成果多加鼓勵，關(guān)鍵是要孩子們?nèi)ァ白觥?，至于“做”的怎樣則是無關(guān)緊要的。第五篇：奧爾夫音樂教學(xué)法奧爾夫音樂教學(xué)法要學(xué)生“動”起來，“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)音樂，這是奧爾夫特別強調(diào)的又一個重要原則。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的，對改變我過教育長期以來以知識傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固?？栐谝魳穭?chuàng)作教學(xué)中，為了使學(xué)生的創(chuàng)作有明確的出發(fā)點，教師應(yīng)先提出若干的限制和要求。簡而不陋：簡單的樂器，簡便的演奏，簡樸的樂曲，但是，樂曲的結(jié)構(gòu)，演奏的表現(xiàn)力等諸因素都得到了十分鮮明的體現(xiàn)。一般先是進行朗讀與拍手同節(jié)奏的類型，進一步發(fā)展為朗讀與拍手，朗讀與踏腳，拍手與踏腳節(jié)奏互補的二重聲部節(jié)奏類型，最后可再發(fā)展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部節(jié)奏類型。奧爾夫的音樂教育思想形成于本世紀30年代，在深入研究世界各國的音樂教學(xué)法、取眾家之長的基礎(chǔ)上，形成了自己獨到的教育思想觀念和教育體系。例如，響板、沙錘等：三角鐵、碰鐘等。地方童謠還可以用方言讀。當音樂響起，你可以用身體動作表達，就像有的小孩子，聽到電視里面唱歌或者跳舞，也扭動小屁股跳起來，嘴里也哼唱起來。音樂教學(xué)中創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，除了在一般教學(xué)形式（舞、奏、唱、律動、游戲）中的情感表達外，主要應(yīng)用于音樂創(chuàng)作的練習(xí)，借以培養(yǎng)學(xué)生的想象能力、創(chuàng)造能力、個性發(fā)展和增強自尊、自強、自信精神。（二聲部），調(diào)動學(xué)生