【正文】 。所以對于教學模式的創(chuàng)新刻不容緩。聲樂是一門實用性藝術科學，課堂上可以以教師為引導，學生為主導，對聲樂作品進行賞析、評價，讓學生在欣賞的過程中建立聲樂基礎，還可以激發(fā)興趣愛好，從而更好達到課程教學目標。此外教師在平日授課中還需要借助藝術指導來培養(yǎng)自主學習聲樂的能力。關鍵詞：高校聲樂教學；學生主動性當前教學觀的發(fā)展趨勢正在由接受教學觀向自主學習觀轉(zhuǎn)變；由片面性的學習觀向全面性的學習觀轉(zhuǎn)變。學生演唱初期大多是以模仿的方式進行相關的學習，傳授相應的知識主要通過語音傳遞，知識通過完美的示范相關記錄進行循環(huán)播放可以讓學生不僅獲得理性知識的更能獲得感性知識。課堂教學質(zhì)量的好壞取決于學生對教學內(nèi)容的理解是否透徹，在教學過程中，教師應當讓學生充分認識到學習聲樂知識的重要性。感受能力是與生俱來的，因此部分學生能較快的接受并感受到歌曲內(nèi)容的情感訴求，從而引起學生學習的興趣。一些缺乏音樂天賦的學生不僅很難掌握表現(xiàn)技巧，而且理解不到歌曲本身所想表達的情感及意義。教師在進行聲樂課堂教學時，應給予學生獨立思考的時間，培養(yǎng)學生學習的能動性，更多的關心學生的個性化特征，讓學生可以成為聲樂教學中占據(jù)主體地位。（二）突破傳統(tǒng)的教學模式眾多的高校聲樂教學工作，都是以聲樂教學的目的和任務作為教學的出發(fā)點。（三）充分發(fā)揮學生的主體優(yōu)勢教師在聲樂教學過程中，應該與學生采取相互合作的模式，加入到學生實踐的活動當中去，師生之間的良好互動有利于是促進教學的效率及提高教學的質(zhì)量。在聲樂教學過程中，教師必須要有很強的聲樂技巧及技能。目前我國高校改革還存在許多問題，如教學目標定位不準確、教學內(nèi)容不合理、教學方式單一等，本文對高校聲樂教學改革中的問題做了詳細分析并提出了解決方案，希望通過從教人員的研究、實踐，不斷促進我國高校聲樂教學發(fā)展，培養(yǎng)優(yōu)秀的聲樂人才。一、我國高校聲樂教育現(xiàn)狀隨著社會的發(fā)展，人們越來越認識到了教育的重要性。然而，由于學生的基礎差異大，對音樂的敏感度更是參差不齊，導致了高校教學不能顧及到每一位學生。然目前高校的聲樂教學課程，關注的都是培養(yǎng)學生的演唱技能和表現(xiàn)力，往往忽略了師范學院中的聲樂系科，不僅要注重培養(yǎng)學生的演唱技能和表現(xiàn)力，還要懂得如何培養(yǎng)他們將來的學生去擁有演唱技能和表現(xiàn)力，也就是說，這一類學生更重要的是學習歌唱的教學方法。傳統(tǒng)的聲樂教學模式存在一定的弊端，而許多高校沒有對傳統(tǒng)的教學模式進行革新，嚴重影響高校學生的未來發(fā)展。高校聲樂專業(yè)學生的基礎知識和音樂天賦存在較大差異，不能一味采用傳統(tǒng)的一對一的教學模式。（五）聲樂教師綜合素質(zhì)低良好的聲樂教學、聲樂表演不僅需要唱歌技能，還需要極高的審美能力和詩詞歌賦、文史地等多方面知識，這對高校聲樂教師的聲樂演唱技能、聲樂教學方法以及良好的文化素質(zhì)提出了很高的要求，他們必須擁有專業(yè)知識、舞臺技巧、綜合文化知識三方面能力。同時在對高校聲樂教學的改革中，首先要明確高校聲樂培養(yǎng)人才的目標。除了傳統(tǒng)教學模式中的一對一的知識和技能的傳授，還可以借助現(xiàn)代科技將多媒體教學運用到聲樂教學中，利用網(wǎng)絡為教學提供豐富的教學資源。既要繼承和弘揚我國傳統(tǒng)優(yōu)秀聲樂文化，又要吸取外來現(xiàn)代化的教學理念，“取其精華，去其糟粕”，逐漸完善我國高校聲樂教學。教師要充分了解學生的學習狀況，在此基礎上采用多種教學方法以適應學生全面發(fā)展需要。聲樂學習中需要學生對發(fā)聲方法有深刻的感悟，所以教師應充分調(diào)動學生的積極性，鼓勵學生重視實踐，使學生在實踐中找到對聲樂的正確認知。四、結(jié)語隨著社會的不斷進步，高教聲樂教學也需要與時俱進改革創(chuàng)新，才能滿足社會對人才的要求。想要提高學生對聲樂表演的積極性，就要根據(jù)學生實際情況及教學內(nèi)容，對教學進行創(chuàng)新，提高聲樂表演課程的有趣性，進而提高學生舞臺表現(xiàn)力，聲樂表演課程的設置將以往模式化的教學轉(zhuǎn)變成了個性化教學，提高了學生學習積極性與主動性，促進了學生在舞臺表演方面的發(fā)展。舞臺，是學生檢驗演唱的重要方式，學生只有通過不斷的訓練，從演唱的每個細節(jié)入手。對發(fā)聲方法的演唱技巧進行講解，然后通過學生的發(fā)聲，糾正學生發(fā)聲的錯誤，這樣雖然每個學生的問題都能很清晰明了的指出來，但教學效率低。例如，聲樂語言學、中外音樂史、歌詞創(chuàng)作與鑒賞等③，通過理論知識的學習，有利于學生對聲樂藝術有一個全面系統(tǒng)的了解與認識，用正確的理論知識去學習聲樂的發(fā)聲，能提高學習效率，避免學習過程中的盲目性。舞臺表現(xiàn)力的升可以通過舞臺表演、形體、舞蹈等課程來完成，同時，聲樂表演還要注重音樂劇、禮儀、化妝等課程的學習。其實對學生來說，這門課程又是非常重要的理論知識課。在聲樂表演學生打基礎時期，需要利用大量是時間與精力進行細致的研究與學習，單一的教學模式不利于學生對聲樂知識的學習，導致學生基礎不夠好，且學習進度較慢。三、高校聲樂教學中聲樂表演課程設置的重要性學生有一種特性，就是可課下比較活潑，語言較為生動有趣，時常能體現(xiàn)出自己的自信，但是學生一站上舞臺，就會表現(xiàn)出手足無措，局促不安，學到的知識無法回憶起來，聲樂表演技巧也無法體現(xiàn)出來，這些情況都是因為學生實踐不足，出現(xiàn)怯場現(xiàn)象，所以，提高聲樂表演學生舞臺表現(xiàn)力是非常有必要的。聲樂表演課程設置可以增加聲樂表演比賽、音樂會等各種演出方式，為學生累積舞臺經(jīng)驗。學生之所以會在舞臺上出現(xiàn)眼睛不知道看哪，不知道應該用怎樣的形體來表現(xiàn)作品，所以，教師就要加強學生面部表情的訓練。社會實踐可以通過商演、文藝活動等方式進行，由于觀眾性質(zhì)發(fā)生了較大改變，所以學生要深入了解觀眾的需求，提高應用各種作品的能力，需要接觸不同的表演形式和演唱方法，將聲樂演唱與社會銜接在一起，提高了學生表演的專業(yè)性⑨。注釋：①[J].黃河之聲,2017(4):3031.②[J].戲劇之家,2016(23):212.③[J].音樂時空,2016(8):144145.④[J].民族音樂,2016(1):9698.⑤———從青歌賽看中等藝術類院校聲樂表演課程的設置與教學[J].吉林省教育學院學報(中旬),2013,29(8):3738.⑥[J].戲劇之家(上半月),2013(7):150.⑦[J].藝海,2011(5):132133.⑧———兼論高等藝術院校聲樂表演課教學模式的改革[J].藝術探索⑨———以樂山師范學院聲樂教改為例[J].樂山師范學院學報