【正文】 術(shù)領(lǐng)域，成為一項(xiàng)重要的造型學(xué)科，設(shè)計(jì)思想和設(shè)計(jì)技術(shù)極大地影響著美術(shù)品的藝術(shù)魅力。設(shè)計(jì)的發(fā)展，已經(jīng)介入純藝術(shù)領(lǐng)域，在近現(xiàn)代的繪畫和雕塑中，產(chǎn)生了很大的影響，廣義地說，中國畫的筆墨、油畫的質(zhì)感和肌理、雕塑和工藝的材料美，都屬設(shè)計(jì)（抽象造型形式）范疇，有些科技先進(jìn)的國家，已把美術(shù)學(xué)院改稱“美術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院”。它基于具象觀念上，主要運(yùn)用形象思維的方法對(duì)生活中的創(chuàng)作素材進(jìn)行提煉、概括、集中、夸張等手段，達(dá)到典型化審美目的。在這里，抽象是“藝術(shù)的抽象”。這是一種半抽象的美術(shù)，作者巧妙地運(yùn)用了“藝術(shù)的抽象”手段，同時(shí)又很好地表達(dá)了“抽象的藝術(shù)”的意向。表現(xiàn)直覺和潛意識(shí)、下意識(shí)、無意識(shí)是西方抽象主義流派較為普遍的意向。創(chuàng)作抽象美術(shù)的目的，同樣是為了滿足審美需求。清代石濤詩云：“天地渾溶一氣，再分風(fēng)雨四時(shí)，明暗高低遠(yuǎn)近，不似之似似之”。高超的書法甚至擁抱著宇宙天地。所以，書法藝術(shù)的間架，體現(xiàn)出“八方點(diǎn)畫，環(huán)拱中心”的空間意象，它是和中國畫的空間觀念基本上一致的。從氣質(zhì)相通的意義上來說，書法是特殊形態(tài)的綜合藝術(shù)。中國的傳統(tǒng)繪畫理論，卻是日漸強(qiáng)調(diào)主觀能動(dòng)作用，總的見解是主觀世界與客觀世界相互契合，融會(huì)廣大的自然界于一己之胸中，在形象思維和形象塑造中，運(yùn)用以形寫神、形神相契的手法，使作品形神兼?zhèn)涠嗟靡嬲谩Ｅe例說明——中國美術(shù)發(fā)展史石器時(shí)代起源→漢代壁畫（畫像石、畫像磚）→唐代宗教美術(shù)（石窟、屏風(fēng)）→元明清卷軸畫（文人畫——由于席地而坐的習(xí)俗改變）→20世紀(jì)引入西方雕塑和繪畫（城市雕塑、油畫、現(xiàn)代版畫、連環(huán)畫、宣傳畫）舉例說明——六 法 論為中國古代美術(shù)品評(píng)作品的標(biāo)準(zhǔn)和重要美學(xué)原則。后代畫家始終把六法作為衡量繪畫成敗高下的標(biāo)準(zhǔn)。謝赫原文和古代的輾轉(zhuǎn)傳抄是不標(biāo)點(diǎn)斷句的，后人點(diǎn)句不同，六法的意思也就有了一些區(qū)別。”今人錢鐘書《管錐編》第四冊(cè)論及這段文字，認(rèn)為應(yīng)作如下讀法，方才符合謝赫原意與古文法：“六法者何？一、氣韻，生動(dòng)是也；二、骨法，用筆是也；三、應(yīng)物，象形是也；四、隨類，賦彩是也；五、經(jīng)營，位置是也；六、傳移，模寫是也。這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。骨法用筆 “骨法用筆”或“骨法，用筆是也”，是說所謂骨法及與其密切相關(guān)的筆法。書論上用“骨”字，如“善筆力者多骨，不善筆力者多肉”（《筆陣圖》）等，指的是力量、筆力。當(dāng)時(shí)的繪畫全以勾勒線條造型，對(duì)象的結(jié)構(gòu)、體態(tài)、表情，只能靠線的準(zhǔn)確性、力量感和變化來表出。應(yīng)物象形 “應(yīng)物象形”或“應(yīng)物，象形是也”，是指畫家的描繪要與所反映的對(duì)象形似。在六法中，象形問題擺在第三位，表明在南北朝時(shí)代，繪畫美學(xué)對(duì)待形似、描繪對(duì)象的真實(shí)性很重視。賦通敷、授、布。物色》：“寫氣圖貌，既隨物以宛轉(zhuǎn)”。隨類即隨色象類之意，因此同于賦彩?！拔恢谩弊髅~講，指人或物所處的地位；作動(dòng)詞，指安排或布置。位置須經(jīng)之營之，或者說構(gòu)圖須費(fèi)思安排，實(shí)際把構(gòu)圖和運(yùn)思、構(gòu)思看作一體，這是深刻的見解。模，法也；通摹、摹仿。師丹傳》中就有了“傳寫”二字：“令吏民傳寫，流傳四方。（郎紹君）（節(jié)錄自《中國大百科全書所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”。，要注意聯(lián)系學(xué)生九年義務(wù)教育中美術(shù)學(xué)習(xí)的經(jīng)歷與經(jīng)驗(yàn)，“溫故而知新”。鼓勵(lì)學(xué)生大膽發(fā)表對(duì)鑒賞活動(dòng)的認(rèn)識(shí)。對(duì)學(xué)生進(jìn)行愛國主義教育，培養(yǎng)學(xué)生的民族自豪感和對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的鑒賞能力。中國畫則是 世界繪畫藝術(shù)中的一顆絢麗的明珠。生卒時(shí)間不詳。宋徽宋熏和、宣和年間供職于翰林圖畫院侍詔（畫院最高職稱）。農(nóng)業(yè)上注重了精耕細(xì)作、使用良種；陶瓷、紡織等手工業(yè)產(chǎn)品聞名于世，暢銷國外； 火藥、指南針、活字印刷術(shù)三大發(fā)明等科學(xué)技術(shù)使對(duì)外貿(mào)易和城市經(jīng)濟(jì)空前繁榮，城市集鎮(zhèn)不斷出現(xiàn)，并產(chǎn)生了世界上最早的紙幣，有了專營經(jīng)商的“”（商店）、“”（劇場(chǎng)）、“”娛樂場(chǎng)”等。向金割地、納銀、貢絹，宋徽宗時(shí)期則更甚，雖聯(lián)金滅了遼國，次年金兵大肆攻宋，徽宗為求茍安，主張議和投降，罷免了主戰(zhàn)派將領(lǐng)。在位期間是宋代畫院的極盛時(shí)期。后者則更有說服力。全畫氣勢(shì)磅礴，規(guī)模宏大，場(chǎng)面復(fù)雜，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，為全景式構(gòu)圖。正是這番形形色色，熙熙攘攘，百貨俱陳，百態(tài)俱備的情景，呈現(xiàn)了北宋末期工商業(yè)發(fā)達(dá)的社會(huì)面貌。畫卷共畫不同階層的人物550佘人（教材上虹橋部分就有130佘人），不同種類和形態(tài)的牲畜五、六十匹，不同類型的車轎二十佘輛（頂），房屋三十佘幢，大小船只三十佘艘。如全畫的中心虹橋部分，表現(xiàn)出橋上喧嘩、橋下沸騰的 11 熱烈場(chǎng)面。并使橋上出現(xiàn)擁擠阻塞現(xiàn)象。船夫們手忙腳亂，有的奮力撐船，有的揮手呼號(hào)，不進(jìn)則退，船身已橫，船夫們手手忙腳亂。使畫卷具有長(zhǎng)而不冗、繁而不亂、緊湊嚴(yán)密、起伏有節(jié)的鮮明的藝術(shù)節(jié)奏感。（五）《清明上河圖》的藝術(shù)成就。3，是人物刻劃、景物描繪達(dá)到形神畢肖、生動(dòng)準(zhǔn)確的神品之作。7，是研究宋代社會(huì)的綜合形象史料。一、教學(xué)目的通過對(duì)油畫《開國大典》的講述與欣賞，使學(xué)生了解中國現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的偉大成就，提高學(xué)生對(duì)油畫中華民族化特點(diǎn)的欣賞能力，激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國主義熱情。四、教學(xué)步驟（一）組織教學(xué)：檢查學(xué)生課前準(zhǔn)備。中央美術(shù)學(xué)院教授，浙江紹興人。1939年隨校再遷昆明，畢業(yè)后由學(xué)校推薦去越南河內(nèi)美術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)習(xí)，不久回國。生前曾是第二屆全國政協(xié)委員，中國美協(xié)委員，中國美協(xié)創(chuàng)作委員會(huì)委員和繪畫組副組長(zhǎng)。并多次被選中為中國軍、政代表團(tuán)出國贈(zèng)人的國禮。作品具有濃厚的生活氣息，深受群眾喜愛。1952年至于953年作，現(xiàn)藏中國革命歷史博物館。畫面上，國家領(lǐng)導(dǎo)人雖只在左側(cè)占畫面三分之一的部分，但在暖調(diào)子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下，非常醒目。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實(shí)際距離，并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外；將欄桿、地毯、游行隊(duì)伍平行舒展開去使宏大的群眾場(chǎng)面得以充分表現(xiàn)。另外，典禮當(dāng)天是陰天有雨的天氣，畫家卻把它改為秋高氣爽的晴朗天氣，使人有天隨人愿、清爽歡快之感。14 藝術(shù)的表現(xiàn)，是由主題的需要而決定的?？傊?，畫中強(qiáng)調(diào)了物體的固有色，減弱了隨光線、環(huán)境而異的西方畫法用色法。2）《開國大典》的歷史遭遇作為歷史畫，不同于其他畫種，要用歷史唯物主義的觀點(diǎn)云表現(xiàn)事物的本質(zhì)，要尊重歷史的真實(shí)性。這都違反了歷史的真實(shí)性。體現(xiàn) 了文學(xué)藝術(shù)既高于生活，又忠于生活。二、素 描 部 分（一）理論知識(shí)一、素描的概念：素描:廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫；狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過程。掌握藝術(shù)造型的方法，需要恢復(fù)人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點(diǎn)和認(rèn)識(shí)它的變化規(guī)律及條件。(藝術(shù)家雜志，論素描蕭如松)素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來 表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá) 思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。二、素描的地位：素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。素描的線條技法還需要平面技法的輔助。：素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。炭筆是兩者都可兼用的。素描也可用多色畫筆作為基本材料，用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。：素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。(2).安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。：(1).光源直射處(向光)是明亮部。(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。(3).其實(shí)畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會(huì)被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。(二)透視透視的基本術(shù)語1，視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。5，消失點(diǎn)：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺。素描時(shí)，大多是以對(duì)三個(gè)面所進(jìn)行的觀察方法來決定立方體的表現(xiàn)。正六面體作圖的線段有水平線、垂直線和消失線，三組邊線的透視方向是：四條邊線與畫面平行、有四條邊線與畫面垂直，有四條邊線向主點(diǎn)消失。構(gòu)圖的原則是，變化中求統(tǒng)一。在三個(gè)要點(diǎn)中，第一要點(diǎn)是構(gòu)圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。對(duì)稱構(gòu)圖的變化樣式有：金字塔式構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、放射式構(gòu)圖等。（四）方法 整體的觀察的方法素描造型的方法和規(guī)律是通過直接研究客觀對(duì)象而的出的結(jié)果，因此，素描的學(xué)習(xí)應(yīng)當(dāng)建立在寫生的基礎(chǔ)上。而學(xué)會(huì)用科學(xué)的方法塑造對(duì)象，首先要學(xué)會(huì)科學(xué)的方法觀察對(duì)象。整體地看對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)、明暗調(diào)子關(guān)系，而不是從細(xì)小的局部零碎地去看，這樣的觀察才能準(zhǔn)確把握對(duì)象的整體形象。素描寫生都要經(jīng)過構(gòu)圖、輪廓、大形、深入刻畫到整體調(diào)整等不同的作畫環(huán)節(jié)。因此，素描學(xué)習(xí)從一開始就應(yīng)在頭腦中樹立立體的觀念。畫畫不僅要用眼、動(dòng)手，更要?jiǎng)幽X。有了正確的認(rèn)識(shí)，才能更有效地指揮眼、手的訓(xùn)練。通過臨摹，可以使初學(xué)者增加對(duì)素描繪畫的感性認(rèn)識(shí)，也可以學(xué)習(xí)一些基本的繪畫方法；對(duì)于素描基礎(chǔ)較好的學(xué)生，適當(dāng)?shù)兀嗅槍?duì)性地臨摹一些優(yōu)秀素描作品，也能吸取到他人的經(jīng)驗(yàn)和表現(xiàn)技巧，解決自己繪畫中遇到的問題。教學(xué)重點(diǎn)：正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。2 學(xué)具素描紙、中華繪圖鉛筆、HB、B、2B、4B、削筆刀、橡皮。邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實(shí)相映，強(qiáng)弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn)，表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。因而在靜物寫生中，準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內(nèi)，細(xì)致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關(guān)系，以獲得準(zhǔn)確的色調(diào)依據(jù)。26 在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達(dá)是一個(gè)重要的表達(dá)內(nèi)容，它可訓(xùn)練我們視覺的敏感和寫實(shí)效果的真實(shí)豐富。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn)，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。要求運(yùn)用前一部分課程內(nèi)容知識(shí)在理解的基礎(chǔ)上，用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感，進(jìn)一步提高深入的寫實(shí)能力。（4）物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。作業(yè)安排：運(yùn)用以下5種形式美法則各完成作品2張。因此，認(rèn)真研究圖案的形式美法則是非常必要的。以上這些對(duì)比因素處理得當(dāng)，能使設(shè)計(jì)的圖案給人一種生動(dòng)活潑，富有生氣之感。但不可過分“統(tǒng)一”，過分則產(chǎn)生呆板，沒有生氣，單調(diào)乏味。局部的變化，例如使用線條，同樣的線條，應(yīng)注意疏密的變化，粗細(xì)的變化，長(zhǎng)短的變化，平中求奇，使統(tǒng)一與變化的原理在圖案設(shè)計(jì)中得到有機(jī)的結(jié)合，使設(shè)計(jì)的作品達(dá)到既調(diào)和而又富有生氣。168。在使用線條時(shí)，如以直線為主，可在局部使用曲線來達(dá)到既調(diào)和又有對(duì)比的效果；在使用色彩時(shí)，如以冷色為主，可少量使用暖色，來達(dá)到既調(diào)和又有對(duì)比的效果。不足之處，容易產(chǎn)生拘謹(jǐn)、呆板的感覺。平衡的形式以不失重心為原則，它的特點(diǎn)是穩(wěn)定中求變化。韻律是節(jié)奏的變化形式。五 重心與比例在設(shè)計(jì)立體的圖案時(shí)，把握重心關(guān)系十分重要。而重心偏上或左右偏移的物體，給人一種不安定之感。在圖案設(shè)計(jì)中，無論是立體或平面的圖案，合理的比例尺寸都是以人體的尺度作為標(biāo)準(zhǔn)來滿足人們的生理和心理及審美的需求。設(shè)計(jì)時(shí)必須以人為中心，設(shè)計(jì)出最合理的比例尺度，既滿足人們的使用功能，又滿足人們的視覺心理及審美要求。一 寫生的目的1．通過寫生熟悉了解動(dòng)植物生長(zhǎng)特性及規(guī)律，掌握其形體特征和精神面貌。二 寫生方法寫生時(shí)要選擇合適的對(duì)象，不能見什么畫什么。然后，對(duì)所描繪的對(duì)象進(jìn)行細(xì)致全面的觀察和比較，分析對(duì)象的特征、生長(zhǎng)規(guī)律、比例、動(dòng)態(tài)、結(jié)構(gòu)等。然后多角度、多方向，再畫一些特定細(xì)部，如盛開的花，半開的花，花蕾、花瓣、花蕊、花萼、花托、花冠，葉片的葉尖，葉緣、葉基，葉脈、葉柄、葉與莖的接合關(guān)系等。2．動(dòng)物寫生，首先了解、熟悉并掌握動(dòng)物的生長(zhǎng)規(guī)律，運(yùn)動(dòng)規(guī)律，生活習(xí)性與性格特點(diǎn)，要分析和研究所描繪對(duì)象的組織結(jié)構(gòu)和外部特征，做到胸有成竹。動(dòng)物的活動(dòng)，是有其共同運(yùn)動(dòng)規(guī)律的。另外，動(dòng)物的生活習(xí)性也影響它們的動(dòng)作。3．人物寫生，必須熟悉和掌握人體的結(jié)構(gòu)、比例、形態(tài)，懂得解剖知識(shí)。豐腴的肌體和柔軟的體態(tài)，顯示出一種青春的美感。4．風(fēng)景寫生，通過寫生，觀察了解自然景物的形態(tài)與層次關(guān)系。選擇對(duì)象最適宜的角度，用鉛筆、針管筆或鋼筆等工具，以線條描繪對(duì)象的全部輪廓、結(jié)構(gòu)和特征，猶如中國畫中的白描。它的特點(diǎn)是概括力強(qiáng)，黑白分明，形象突出。②寫生彩色即以多種顏色描繪對(duì)象，用寫實(shí)手法表現(xiàn)形體上的光源色、固有色、環(huán)境色，以表現(xiàn)對(duì)象的體積、空間、質(zhì)感。(四)圖案紋樣的組織形式平面圖案紋樣的組織形式，是由圖案的內(nèi)容和用途決定的。①對(duì)稱式的表現(xiàn)形式又分為絕對(duì)對(duì)稱和相對(duì)對(duì)稱。②平衡式：是依據(jù)軸線或中心線或中心點(diǎn)采取等量不等形的紋樣的組織形式，在視覺上和心理上求得力的平衡與安定。1． 適合紋樣變化適合紋樣受一定外形限制，其紋樣必須安置在特定的外形中。結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，布局勻稱、主題突出，力求外形與紋樣形象和諧統(tǒng)一。角隅紋樣可以單獨(dú)使用，也可以與邊緣紋樣配合使用。它一般是用來襯托中心花紋或配合角隅紋樣，也可獨(dú)立用于裝飾形體邊緣。連續(xù)紋樣可以分為二方連續(xù)和四方連續(xù)兩大類。二方連續(xù)應(yīng)用很廣，如日用器皿、包裝、窗簾、臺(tái)布、陶瓷、封面、報(bào)刊等的裝飾構(gòu)圖，多采用二方連續(xù)