【正文】 astorable 原為歐洲1617世紀(jì)一種鄉(xiāng)村題材的戲劇表演，歌劇的前身之一。嬉游曲divertimento 18世紀(jì)歡娛賓客的一種器樂(lè)重奏組曲 即興曲impromptu 偶發(fā)創(chuàng)作的抒情特性曲，19世紀(jì)成為器樂(lè)短曲曲名，形式類似歌曲 無(wú)窮動(dòng)perpetuum mobile 從頭至尾貫穿著急速節(jié)奏的樂(lè)曲 小品bagatelle 輕快，幽默的特性曲，常為鋼琴小曲 幽默曲humoreske 富于幽默風(fēng)趣或表現(xiàn)恬淡樸素、明朗愉快情致的器樂(lè)曲 新事曲novellette 演繹曲paraphrase特別是為歌劇選1416世紀(jì)教會(huì)音樂(lè)中的演繹曲是自由加工的素歌旋律。起源于波蘭民間的莊重，緩慢的三拍子舞曲 哈巴涅拉h(huán)abanera 阿伐奈拉。二重奏Duet 由兩件樂(lè)器分奏兩個(gè)聲部的室內(nèi)樂(lè) 三重奏Trio 由三件樂(lè)器分奏三個(gè)聲部的室內(nèi)樂(lè) 弦樂(lè)三重奏string trio 由小提琴、中提琴、大提琴分奏三個(gè)聲部的室內(nèi)樂(lè) 鋼琴三重奏piano trio 由鋼琴與另兩件樂(lè)器（弦樂(lè)器或管樂(lè)器）演奏的室內(nèi)樂(lè) 四重奏quartet 由四件樂(lè)器分奏四個(gè)聲部的室內(nèi)樂(lè) 弦樂(lè)四重奏string quartet 由兩個(gè)小提琴，一個(gè)中提琴、一個(gè)大提琴演奏的室內(nèi)樂(lè) 鋼琴四重奏piano quartet 由小提琴、中提琴、大提琴、鋼琴演奏的室內(nèi)樂(lè) 【音樂(lè)常識(shí)】音樂(lè)表現(xiàn)形式介紹贊美歌(Anthen)以管風(fēng)琴伴奏的合唱曲。其中包含獨(dú)唱的，稱為“獨(dú)唱贊美歌”；無(wú)獨(dú)唱的，稱為“合唱贊美歌”。出現(xiàn)于十七世紀(jì)初，是歌劇、清唱?jiǎng)　⒖邓闹匾M成部分。巴赫、韓德?tīng)?、莫扎特等人的詠嘆調(diào)則是聲樂(lè)曲目中的珍品。后來(lái)風(fēng)行于全歐洲及美國(guó)。浪漫曲(Romanza)一種無(wú)固定形式的抒情短歌或短樂(lè)曲。分快慢兩種。和聲(Harmoy)不同高度的音樂(lè)同時(shí)發(fā)聲，稱之和聲。在自然音階的和聲體系中，和弦由音階上各音連續(xù)三度疊置而成。均為教會(huì)中名家所作，它與《圣經(jīng)》中的《詩(shī)篇》和《雅歌》有別。馬丁聲部(Part Voice)是指重唱、合唱、重奏、合奏樂(lè)曲中同時(shí)進(jìn)行的各旋律線。這種新風(fēng)格同時(shí)在其他文藝領(lǐng)域也有所反映，其內(nèi)容大多表現(xiàn)了理想與現(xiàn)實(shí)之間的深刻矛盾。大多數(shù)交響樂(lè)的第一樂(lè)章都運(yùn)用“奏鳴曲式”寫成，其結(jié)構(gòu)大致如下：：在引子之后，往往出現(xiàn)兩個(gè)性質(zhì)不同的曲調(diào)，稱為“主部主題”（又稱“第一主題”）及“副部主題”（又稱“第二主題”）兩個(gè)主題之間富于對(duì)比性，如一個(gè)是雄壯的，另一個(gè)則是溫柔的；一個(gè)是悲傷的另一個(gè)則是歡樂(lè)的；一個(gè)是粗獷、有力的，另一個(gè)則是優(yōu)美、抒情的等等。：“再現(xiàn)”就是回到“呈示部”開(kāi)始的音樂(lè)形象，它綜合了前面主題對(duì)比與沖突，得到結(jié)論。十七、十八世紀(jì)常用于古鋼琴組曲和管弦樂(lè)套曲中，速度稍快、有力；十九世紀(jì)出，小步舞曲曾構(gòu)成交響曲、奏鳴套曲的第三樂(lè)章，后又被諧謔曲所代替。民族樂(lè)派在俄國(guó)，以格林卡為先驅(qū)，隨后有巴拉基列夫、居伊、鮑羅廷等；民族樂(lè)派在東歐有捷克的斯美塔那及德沃夏克；十九世紀(jì)中葉，民族樂(lè)派在北歐的代表人物有挪威的格里格，芬蘭的西貝柳斯；此外，匈牙利的巴托克、羅馬尼亞的喬治最早的康塔塔以情歌為主用于獨(dú)唱或數(shù)字低音的伴奏。起源于歐洲民間的輪舞：一圈人跳舞、唱歌，先有集體合唱（群舞），所唱的即是基本主題（稱“主部”），接著是獨(dú)唱（獨(dú)舞），這部分由舞者輪流擔(dān)任，音樂(lè)特色各不相同（稱“第一插部”、“第二插部”）。其結(jié)構(gòu)為：主題變奏1變奏2變奏3……。在我國(guó)民族民間音樂(lè)中，變奏手法最為常見(jiàn)。這部分的演奏較自由，難度也較高，因而也較引人注目。旋律的要素一為音高，二為節(jié)奏。曲調(diào)在發(fā)展過(guò)程中形成各種段落，根據(jù)這些段落形成的規(guī)律性而找出具有共性的格式便是曲式。其特征富于民族特色或直接采用民間曲調(diào)，如李斯特的19首《匈牙利狂想曲》，拉威爾的《西班牙狂想曲》等。亞歷山德羅聲樂(lè)套曲（Liederspiel)在利德盛期確定下來(lái)的一種固定的歌曲套曲形式。真實(shí)主義（Verismo)起源于19世紀(jì)晚期的一種藝術(shù)潮流，旨在生動(dòng)而逼真地表現(xiàn)生活。快速，三拍子，節(jié)奏強(qiáng)烈，有驚奇、幻想等特點(diǎn)。巴赫一家團(tuán)聚時(shí)最愛(ài)作次游戲。17世紀(jì)的早期意大利歌劇叫作音樂(lè)故事、音樂(lè)戲劇或其他類似的名稱。愿意為“進(jìn)行”、“不行”。這個(gè)時(shí)期音樂(lè)的特點(diǎn)就是，感情豐富、華麗而且是以嚴(yán)格的格式寫就的。愿意為“規(guī)律”。源于德文Werbung，意為“征集”。樂(lè)曲開(kāi)始于徐緩的引子，然后進(jìn)入快速段落。船歌（Barcarolle)源出意大利文BARCA，意為“船”。賦格（FUGUE，法）對(duì)位化音樂(lè)之一。各聲部此起彼伏，猶如問(wèn)答。他簡(jiǎn)化曲調(diào)，將歌詞方言化。練習(xí)曲（STUDY，英）用于提高樂(lè)器演奏技巧的樂(lè)曲。法蘭多爾（farandole)法國(guó)舞曲。樂(lè)曲6/8拍。著意于表達(dá)感覺(jué)中的主觀印象，并大量運(yùn)用變和弦、平行和弦、全音階等。中世紀(jì)的素歌就是一種定旋律音樂(lè)。當(dāng)高低音交替進(jìn)行時(shí)，譜線常顯示出棱角形，這種曲調(diào)進(jìn)行稱為棱形旋律?？焖伲淖佑眉晚懓灏樽?。通常以自然音階兩音之間的音級(jí)數(shù)作為音程度，如CG，共五級(jí)，共稱“五度”；GB，共三級(jí)，故稱“三度”。古代音樂(lè)及大多數(shù)民歌，都是單調(diào)音樂(lè)。是一種多主題樂(lè)曲，每一主題自成一段落，同時(shí)在全曲展開(kāi)各種對(duì)位變化。以宗教事跡或史詩(shī)為題材，由獨(dú)唱、合唱與管弦樂(lè)隊(duì)組成，在音樂(lè)廳或教堂內(nèi)演奏，而不用布景、服裝及身段表演?？ò腿R塔（cabaletta意）簡(jiǎn)短的歌劇詠嘆調(diào)。每個(gè)聲部由數(shù)人同唱，與歌劇、清唱?jiǎng)?、康塔塔和其他大型聲?lè)作品中的獨(dú)唱相對(duì)而言。至二十世紀(jì)，輕歌劇又常稱為“音樂(lè)喜劇”（musical edy）古典曲式（classic forms）西方音樂(lè)史上古典時(shí)期通用的曲式。與印象派音樂(lè)相反，其創(chuàng)作特點(diǎn)是通過(guò)藝術(shù)家的主觀內(nèi)省，運(yùn)用變化、夸張、象征等手法來(lái)表現(xiàn)創(chuàng)作題材。簡(jiǎn)單的轉(zhuǎn)調(diào)常在近關(guān)系調(diào)之間相轉(zhuǎn)，如主屬調(diào)、大小調(diào)之間互相轉(zhuǎn)換。主導(dǎo)動(dòng)機(jī)（Leimotiv）瓦格納的歌劇寫作手法之一。室內(nèi)樂(lè)（Chamber music）原指演奏于室內(nèi)（不包括教堂、劇院、音樂(lè)廳）的樂(lè)曲?；孟肭‵antasia）發(fā)揮想象力而不遵循傳統(tǒng)曲式的作品，即稱為幻想曲。作品可以根據(jù)一個(gè)或幾個(gè)主題來(lái)創(chuàng)作。十七世紀(jì)，序曲在意大利和法國(guó)得到發(fā)展。B:全名是Rhythm amp。B為，所有黑人音樂(lè)除了Jazz和Blues之外，都可列作Ramp。B，并且同時(shí)保存著不少Ramp。DISCO流行后，一些DJ將它改變，有心將DISCO變得較為不商業(yè)化，BASS和鼓變得更深沈，很多時(shí)變成了純音樂(lè)作品，即使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡(jiǎn)短句子，往往沒(méi)有明確歌詞。而MPeople可說(shuō)是House代表團(tuán)體。像Real Mecoy, MPeople, La Bouche都是Garage團(tuán)體。像SASH!的專輯It39。Epic House有著優(yōu)美,流暢的旋律和磅礴的氣勢(shì),很少會(huì)有vocal在里面(幾乎是沒(méi)有!)。這些只是告訴大家,House很多種“而已。英國(guó)Britpop代表人物：Oasis、Blur、Suede、Pulp、Radiohead TripHop:是英倫/歐洲跳舞音樂(lè)的一種，它的名字來(lái)源是“Trip＋HipHop＝TripHop”，因?yàn)樗l(fā)源自英國(guó)的Bristol，因此最早時(shí)稱作“Bristol HipHop”。它雖然隸屬跳舞音樂(lè)類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè)所有的明確節(jié)拍特色相去很遠(yuǎn)。Gangsta Rap化表組合：IceT、Ice Cube、Dr。Synth Pop代表組合：Depeche Mode、Human League、Duran Duran、OMD、Gary Numan ORCHESTRA:是管弦樂(lè)團(tuán)，它分成四部分：1弦樂(lè)，包括小提琴、大提琴等，2銅管樂(lè)3木管樂(lè)和4敲擊樂(lè)四組。ORCHESTRA是西方古典/正統(tǒng)音樂(lè)的正宗。是對(duì)當(dāng)時(shí)的LOFI及GRUNGECHAMBER POP於九十年代興起，的一種反應(yīng)，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美的旋律、精致的配樂(lè)、乾凈的錄音，每每多用弦樂(lè)、管樂(lè)制造巴洛克時(shí)代的音樂(lè)感覺(jué)。不過(guò)今天我們所說(shuō)的民歌（FOLK），大都是指流行曲年代的民歌（FOLK），所指的是主要以木結(jié)他為伴奏樂(lè)器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活感受的那種歌曲。 GARFUNKEL發(fā)展出中產(chǎn)口味的都市FOLK POP，風(fēng)行一時(shí)。BOSSA NOVA:是種帶JAZZ味道的巴西音樂(lè)，1950年代作曲家ANTONIO CARLOS JOBIM將巴西音樂(lè)節(jié)奏與美國(guó)西岸COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。CLASSICAL POP:是指帶古典響樂(lè)味道的流行曲，多用弦樂(lè)伴奏的歌曲都可列入此類，例如THE BEATLES的“ELEANORRIGBY”就是。ACAPPELLA的相反是INSTRUMENTAL，即純音樂(lè)樂(lè)曲，任何類型的歌曲都可以以ACAPPELLA形式唱出。非洲的KING SUNNY ADE，東歐的DON BYRON，中國(guó)的朱哲琴，巴基斯坦的NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方樂(lè)迷較熟悉的WORLD MUSIC樂(lè)手。中文歌手以王菲為首，代表作有“迷路”、“DIDA”等。NEW AGE音樂(lè)通常被目為頗為中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)，WINDHAM HILL是最具代表性的NEW AGE唱片公司，NEW AGE代表樂(lè)手有ENYA，GEORGE WINSTON，WILLIAM ACKERMAN，YANNI，KITARO等等。很多人認(rèn)為電子樂(lè)是一種冷冰冰，沒(méi)有感情的音樂(lè)。n39。Techno的節(jié)拍也是4/4拍,但速度較House快，且聽(tīng)起來(lái)具重復(fù)性，較強(qiáng)硬，較機(jī)械化，所以某些人稱Techno為“工業(yè)噪音”，但某些還是會(huì)注重旋律的。為70年代的Brian Eno所創(chuàng)，是一種很“高深”的電子音樂(lè)。拍子也是以4/4拍為主。旋律常帶有印度風(fēng)味。如在兩拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat只是一個(gè)總稱而已，有很多種音樂(lè)都屬Breakbeat，如以下的BritHop、BigBeat、和黑人的HipHop便是一種。Drum N39。 Bass的音樂(lè)可能很煩，因?yàn)镈rum N39。39。 Bass的知名樂(lè)團(tuán)。Jungle的速度比Drum N39。 Bass會(huì)融合一些Jazz、Soul等元素，聽(tīng)起來(lái)比較柔（當(dāng)然這是和Jungle比起來(lái)）。德國(guó)的Kraftwerk樂(lè)團(tuán)可算是代表。Chill Out:這只是一種統(tǒng)稱而已。帶有Minimalism的曲子有著重復(fù)性的旋律，還有一種特別的律動(dòng)，感覺(jué)上像一種特別的頻率一樣讓你聽(tīng)了會(huì)有被催眠的感覺(jué)。電吉他快速的反復(fù)，幾無(wú)旋律的和弦，速擊狂踩的雙大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌詞以死亡仇恨為主題，充滿了尸體、內(nèi)臟、肢解、分尸、奸尸、戀尸癖、食尸、虐待等變態(tài)字眼。通常具有非常干凈的音樂(lè)和歌聲，但有時(shí)也有粗暴野蠻的聲音出現(xiàn)。“碾核”為一種極為冷僻的重金屬樂(lè)風(fēng)，大多數(shù)“死亡金屬”樂(lè)隊(duì)都采用此一樂(lè)風(fēng)。Hard Rock重?fù)u滾:比重金屬樂(lè)“輕”一點(diǎn)的音樂(lè)。A。代表性樂(lè)隊(duì)：Fear Factory、Ministry、Nine Inch Nails NeoClassical新古典金屬受古典音樂(lè)極深，在重金屬樂(lè)中加入大量古典音樂(lè)元素。代表性樂(lè)隊(duì)：Queensryche, Fate Warning, Dream Theater Punk朋克:歌詞中傳達(dá)某些叛逆思想及對(duì)生活環(huán)境、文化、社會(huì)、政治等的不滿情緒，而音樂(lè)缺乏協(xié)調(diào)性無(wú)特定風(fēng)格，是一種相當(dāng)嘈雜的音樂(lè)，通常一群能將樂(lè)器弄出聲音來(lái)的人就可以組一個(gè)朋克樂(lè)隊(duì)。代表性樂(lè)隊(duì)：Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage Thrash Metal鞭擊金屬:速度也極快，具有相當(dāng)快速的反復(fù)節(jié)拍(riff)，電吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，極具破壞力及壓迫感的速踩雙大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合電吉他快速的節(jié)奏急速地唱出幾無(wú)旋律的曲調(diào)。自從1917年第一張爵士唱片誕生以來(lái),它便顯示出了巨大的發(fā)展?jié)摿?。但是歷史上的第一張爵士唱片問(wèn)世于1917年，是由”正宗迪克西蘭爵士樂(lè)隊(duì)“（OriginalDixieland JazzBand）在新奧爾良錄制的芝加哥爵士樂(lè)三、搖擺樂(lè)20世紀(jì)30年代，一種由大樂(lè)隊(duì)（BigBand）演奏的帶有黑人風(fēng)格，并極具舞蹈性的爵士樂(lè)搖擺樂(lè)（Swing，例7）開(kāi)始在紐約發(fā)展起來(lái)四、比博普比博普的旋律很不連貫，有時(shí)卻又連續(xù)不斷地往外迸射；節(jié)奏是支離破碎的；拍子是含蓄的；和聲變化頻繁，而且十分復(fù)雜（例8）。他們不滿于冷爵士那種深受古典音樂(lè)影響的風(fēng)格，力圖復(fù)興比博普六、自由爵士20世紀(jì)60年代，爵士樂(lè)創(chuàng)作飛速發(fā)展，創(chuàng)作者想盡一切辦法來(lái)進(jìn)行創(chuàng)新。三、藍(lán)草音樂(lè)20世紀(jì)40年代，在肯塔基州的山區(qū)還出現(xiàn)了鄉(xiāng)村音樂(lè)的另一個(gè)分支，叫藍(lán)草音樂(lè)（BluegrassMusic）......四、納什維爾之聲20世紀(jì)50年代，納什維爾成了鄉(xiāng)村音樂(lè)的集中營(yíng)，著名的鄉(xiāng)村音樂(lè)家大部分都來(lái)自這里。羅杰斯（KennyRogers）喬治唐恩（ShaniaTwain）搖滾樂(lè)一、搖滾樂(lè)的產(chǎn)生背景搖滾樂(lè)的出現(xiàn)搖滾樂(lè)的來(lái)源節(jié)奏布魯斯（Rhythm＆Blues）叮砰巷歌曲（TinPanAlley）鄉(xiāng)村音樂(lè)二、早期搖滾樂(lè)50年代中期到60年代初期，搖滾樂(lè)從一個(gè)剛學(xué)會(huì)走路的幼兒迅速的成長(zhǎng)起來(lái)，在這期間，搖滾樂(lè)舞臺(tái)顯現(xiàn)出了一片繁榮盛景。普萊斯利（ElvisPresley，1935～1977）三種風(fēng)格傾向主流搖滾（MainStreamRock）溫和搖滾（SoftRock）山區(qū)搖滾（Rockabilly）沖浪音樂(lè)(SurfingMusic)三、“披頭士”與英國(guó)搖滾樂(lè)“披頭士”的發(fā)展歷程就像50年代的搖滾樂(lè)以普萊斯利為代表一樣，60年代推動(dòng)和支配搖滾樂(lè)壇的 主要代表是“披頭士”。享德里克斯（JimiHendrix）六、藝術(shù)搖滾藝術(shù)搖滾（ArtRock）于60年代末興起于英國(guó)。Roses）樂(lè)隊(duì) “范它的特點(diǎn)主要不是在音樂(lè)上，而是在演員的化裝、服飾和舞臺(tái)上的戲劇行為。美國(guó)另類搖滾英國(guó)另類搖滾其他另類搖滾90年代以后，女性搖滾歌手開(kāi)始引起人們的關(guān)注。三、索爾歌手1948年起，在大西洋唱片公司（Atlantic）的推動(dòng)下，逐漸出現(xiàn)了很多索爾歌曲和歌手，到60年代末，索爾已成為流行音樂(lè)中的一個(gè)重要品種阿撒杰克遜之外，還?斯萊和斯通一