【正文】 國現(xiàn)實主義先聲”， 代表作品 《 中國教會被襲記 》 為“西部片”開辟道路。 二、最早的電影流派 ? 2， 法國藝術(shù)電影運動 ? 法國人發(fā)明了電影，同時也是最早把電影作為藝術(shù)的， 1908年 由法國“藝術(shù)影片公司”出品的《 吉斯公爵的被刺 》 ，邀請著名作家亨利 拉編劇，聘請有戲劇經(jīng)驗的導演，使用著名戲劇演員扮演角色，優(yōu)秀音樂家和布景師，由此，出現(xiàn)大批改編名著的電影作品。 ? 美國默片時期，在電影的視覺形式的表現(xiàn)中，發(fā)展了電影語言，確定了電影的敘事形式。 2， 格里菲斯 ? 曾在鮑特影片中做過演員，格里菲斯對電影美學的貢獻在電影史上占據(jù)了空前首要的地位。代表作品 1915年 2月 8日《 一個國家的誕生 》 出色發(fā)揮了分鏡頭和剪輯的表現(xiàn)力，該片首映之日，是好萊塢統(tǒng)治世界的開始，為大規(guī)模 豪華故事片 開辟了道路。將布景方式用于戶外。 發(fā)現(xiàn)剪輯節(jié)奏產(chǎn)生情緒變化的作用，指出電影表演的方式，無表演和內(nèi)心表現(xiàn)，運用物體象征手段。發(fā)展了梅里愛的特技手段，用以制造意外和巧合效果，創(chuàng)立了 “棍棒喜劇” 的形式，創(chuàng)造了經(jīng)典喜劇形象 啟斯東警察 。 ? 代表作品有 《 淘金記 》《 狗的生涯 》《 城市之光 》《 摩登時代 》 等。 ? C空間觀念 。注重具體動作的實際時間表現(xiàn) 第三節(jié) 歐洲的 先鋒派 電影 ? 一次大戰(zhàn)后，歐洲電影業(yè)開始恢復，從而使本世紀 20年代世界電影藝術(shù)中心從美國轉(zhuǎn)回到歐洲。 ? 一、法國印象主義與超現(xiàn)實流派 ? 二、德國表現(xiàn)主義與現(xiàn)實主義 ? 三、前蘇聯(lián)蒙太奇學派 ? 四、紀錄片運動 一、法國印象主義與超現(xiàn)實流派 ? 1， 法國印象主義 電影 ? 法國印象主義電影最先在電影中體現(xiàn)了先鋒主義創(chuàng)作意圖，被稱為 “第一個先鋒派”。主要作品有 謝爾曼 杜拉克 《 西班牙的節(jié)日 》 （ 1919年），阿倍兒 岡斯 《 車輪 》 （ 1923年），讓 埃浦斯坦《 忠誠的心 》 （ 1923年）。是極端的純電影美學的抽象主義流派。 ? c超現(xiàn)實主義 ? 試圖把夢境，心理變化，無意識或潛意識搬上銀幕?；钴S于 1919年到 1925年間，由 《 卡里加里博士 》 開始，德國表現(xiàn)主義電影以美工（“狂飆社”的三位表現(xiàn)主義畫家）決定影片畫面風格，使用人工照明，創(chuàng)造性運用陰影效果，遵循“銀幕即舞臺”的梅里愛式的戲劇觀念。擺脫和超越表現(xiàn)主義電影的正是表現(xiàn)主義藝術(shù)家自己。 ? b街頭電影 ? 街頭電影所感興趣的是社會環(huán)境，而不是心理狀態(tài)，趨向社會現(xiàn)實，表現(xiàn)社會現(xiàn)實，被稱為“新客觀派”。 三、前蘇聯(lián)蒙太奇學派 ? 1庫里肖夫 的電影實驗室。 ?柯靜采夫 等人的“奇異演員養(yǎng)成所”，創(chuàng)作中竭力獲得驚人視覺效果，非正常視線，視角，蒙太奇的奇異突然變化組接，夸張表演，特技攝影，是一個純形式主義學派。 ? 在電影創(chuàng)作實踐中，愛森斯坦將鏡頭分解，錯位，進行節(jié)奏性剪輯，以視覺節(jié)奏的造型因素，突出主題，創(chuàng)造情緒形式視覺沖擊。之后又提出了“理性蒙太奇”：主張在電影中通過畫面內(nèi)部的造型安排使觀眾將一定的視覺形象變成一種理性認識，他主張電影藝術(shù)的不在于形象地表現(xiàn)現(xiàn)實，而在于表現(xiàn)概念。同愛森斯坦共同建立完整了蒙太奇電影理論體系，發(fā)表的主要電影 著作有 《 電影導演和電影素材 》 ， 《 論電影編劇，導演和演員 》 ，等，普多夫金強調(diào)劇本創(chuàng)作的重要作用，建立了一種敘事模式，“將整個電影劇本分為若干部分，每個部分分為若干段落，每個段落分為若干場景，每個場景由一系列不同角度拍攝的鏡頭組成。在電影發(fā)明的初期，盧米埃爾兄弟就曾本著現(xiàn)實主義的態(tài)度記錄現(xiàn)實生活，紀錄片在西方幾乎處于沒有國界，民族邊界的狀態(tài)下發(fā)展起來。 四、紀錄片運動 ?英國是有著紀錄片傳統(tǒng)的國家，并形成了英國紀錄片學派， 約翰 格里爾遜 是該學派的創(chuàng)始人和核心人物，代表作品是 《 漂網(wǎng)漁船 》 （ 1929）。 共同創(chuàng)作了中國 首部故事片 《 難夫難妻 》 ，之后由鄭正秋編劇，張石川導演 《 黑籍冤魂 》 ，對電影語言進行了探索，也是中國故事片由短到長的過渡。 影片與社會思潮應(yīng)合，借鑒“傳奇”方法，視覺語言達到當時國產(chǎn)片從未達到的成就，該片直接影響了“國產(chǎn)電影運動”。 二 ,“國產(chǎn)電影運動” ? 1明星 影片公司 ? 核心人物有 鄭正秋，張石川 ，是以 “通俗社會片” 為創(chuàng)作模式，家庭倫理故事，社會責任感，改良思想，傳統(tǒng)文藝敘事“傳奇”手法，主要作品有 《 孤兒救祖記 》 ， 《 玉梨痕 》 等。 ? 3神州 影片公司 ? 核心人物是留學法國的電影攝影師 汪旭昌 ，電影創(chuàng)作上注重人情世態(tài)的寫實再現(xiàn)，講究畫面形象的含蓄的情感導向， 擅長悲劇 。主要作品有 《 戰(zhàn)功 》《 小廠主 》《 同居之愛 》 等。 ? 但是隨著商業(yè)競爭的加劇，為了降低成本，出現(xiàn)了許多粗制濫造的影片，南洋片商借機壓價，外商影院拒絕放映國產(chǎn)片，致使許多中國制片機構(gòu)倒閉，一度使中國民族電影走向危途。聲音所具有的節(jié)奏感和造型感，影響了電影的節(jié)奏與剪輯，聲音豐富了電影語言，產(chǎn)生創(chuàng)造不同的敘事形式的可能性，帶來電影美學形式的變化，時空結(jié)構(gòu)的突破，特別是敘事時空和非敘事時空在電影聲畫觀念上的演變。 ? b“美國制片人與發(fā)行人協(xié)會”的威廉 海斯， 1931與神父埃爾 勞德草擬 《 倫理法典 》 即 “海斯法典 ”，是一部倫理法典。卻未形成流派，沒有形成電影流派，受制于標準化生產(chǎn)和商業(yè)化類型電影，好萊塢影片被稱為 “零”度風格 3美國第一部現(xiàn)代主義杰出電影 ? 好萊塢的叛逆藝術(shù)家 奧遜 威爾斯 ，背離了類型觀念，以不尋常的電影思想，創(chuàng)作了影片 《 公民凱恩 》 ，影片既有紀實主義的真實表現(xiàn)又有表現(xiàn)主義的抽象隱喻，將客觀現(xiàn)實和主觀視象結(jié)合，忠于外部世界整體表現(xiàn)幻覺過程，通過強調(diào)事實的客觀性，突出觀點的主觀性，該片在敘事結(jié)構(gòu)，主題，鏡頭運用，燈光，剪輯，聲音等各個方面都與好萊塢類型電影形成明顯區(qū)別。雷諾阿的電影創(chuàng)作具有 “游戲性”風格 ，注重景深鏡頭運用，重視動作的場面調(diào)度和攝影機的運動，揭示人物關(guān)系與敘事。但是前蘇聯(lián)社會主義現(xiàn)實主義電影受到政治因素影響，出現(xiàn)過幾次挫折與發(fā)展。直到 1953年斯大林的逝世，蘇聯(lián)電影才開始轉(zhuǎn)機。 ? 1962年 ,赫魯曉夫提出 “大抓創(chuàng)作自由化苗頭”， 使蘇聯(lián)電影再次走入低谷。推崇蘇聯(lián)電影，并受到詩意現(xiàn)實主義影響，創(chuàng)作緊密貼近當時社會現(xiàn)實，突出普通人形象，并以最為樸實無華的風格，形式，將電影現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法推向頂峰。作品創(chuàng)作帶有紀錄性、采用實景拍攝、注重長鏡頭的運用、使用非職業(yè)演員、影片結(jié)構(gòu)形式簡單動人、對白常使用地方方言。 ? b維斯康蒂 ，創(chuàng)作了意大利新現(xiàn)實主義的先聲作品 《 沉論 》 （ 1942）， 被稱為 “新現(xiàn)實主義之父”。 ? d德 桑蒂斯 ，使用攝影棚，職業(yè)演員與業(yè)余演員混用，其代表作品 《 羅馬十一時 》1951將新現(xiàn)實主義推向一個高峰。而后是許多日本人出國學習各國電影的技術(shù)與風格 ，衣笠貞之助拜訪蘇聯(lián) 蒙太奇 大師，學習蒙太奇技巧。 2富有實力的 創(chuàng)作隊伍 ? 黑則明 ，是日本電影的代表性人物，以影片 《 羅生門 》 1951征服了西方觀眾，首先為日本電影贏得了國際性聲譽，他采用純電影化的手段揭示真理的相對性和主觀性，運用豐富的電影語言和技法，攝影風格強調(diào)運動效果，《 羅生門 》 中 “樵夫進山” 以其豐富的攝影機運動表現(xiàn)和視覺節(jié)奏效果，成為了電影史的經(jīng)典。 ? 小津安二郎 ，創(chuàng)作上具有 民族化 特點，通常以現(xiàn)代日本家庭生活為題材，接受佛教“禪字”思想，作品安靜平和，沒有過激的情感沖突，沒有過于強烈的運動感。 ? 今村昌平 ，是一位電影藝術(shù)家，同時也是教育家，他 批判 日本的民族“劣根性”，揭露人性的貪婪，對傳統(tǒng)文化提出異議，代表作品有 《 無止境的欲望 》 1958《 諸神們的欲望 》《 酋山節(jié)考 》 等?！靶吕顺薄钡闹谱鞣椒?，是以很少的經(jīng)費，非職業(yè)的演員，依靠導演個人風格為主，實景拍攝，非情節(jié)化，非故事化，打破沖突律的喜劇觀念，影片制作周期短，自然主義攝影風格，側(cè)重于電影的照相性，運用自然音響環(huán)境，剪輯中蒙太奇不作為表達思想和解釋心理，只作為時空切割時的手段。創(chuàng)作上對人和精神的發(fā)展感興趣，惻重人物內(nèi)心描寫，認為“內(nèi)心現(xiàn)實高于處部現(xiàn)實”，提出 “雙重現(xiàn)實” 的電影觀念， “左岸派”的美學思想，受弗洛伊德的性的心理學和潛意識學說的影響，力圖表現(xiàn)和擺脫一切理性，法律，道德和習俗約束的人的真實，接受薩特“存在主義”思想。受不來希特影響，力圖對現(xiàn)實進行曲折表現(xiàn)，以溝通內(nèi)心的幻象，不是模仿自然，而是再造自然。攝影手法十分靈活。 由此開始了新德國電影創(chuàng)作。 ? 威姆 文德斯 ，擅長遷移，旅行主題，基本排除蒙太奇，形成對運動和場景不加剪輯的“坦率、冷靜”風格。1967年，阿瑟 佩思導演的 《 邦尼和克萊德 》 標志新好萊塢電影誕生。 ? 斯蒂芬 斯皮爾波格 ，商業(yè)片天才，主要作品有 《 大白鯊 》 1975， 《 外星人 》 1982， 《 侏羅紀公園 》 1993，《 辛德勒名單 》 1993， 《 拯救大兵瑞恩 》 1998。 2中國 首部有聲片 ? 1931年 1月，張石川導演的 《 歌女紅牡丹 》 ，采用臘盤發(fā)聲方法，是中國首部有聲電影。這一時期的優(yōu)秀影片有，蔡楚生編導 《 漁光曲 》 在莫斯科國際電影展覽會獲得榮譽獎，是首部在國際電影節(jié)上獲獎的中國電影。 二，戰(zhàn)爭時期的中國電影格局 ? 1中國電影抗戰(zhàn) ? 抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)以后， 1937年 11月上海失守，中國影壇被迫分成了多個區(qū)域。創(chuàng)作了 21部故事片，百余部新聞片，記錄片。 ? d淪陷區(qū) ， 1937， 8日本人成立“ 滿洲映畫協(xié)會 ”，出品的電影主要是為侵略服務(wù)。 三，新中國電影 ? 1“17年電影” ? 1949年，新中國的誕生，開創(chuàng)了新中國電影第一個輝煌的“ 17年”。 ? 這一時期的其它重要作品還有 《 新兒女英雄傳 》《 我這一輩子 》《 平原游擊隊 》《 鐵道游擊隊 》《 董存瑞 》《 小兵張嘎 》《 五朵金花 》《 今天我休息 》《 國慶十點鐘 》《 神秘的旅伴 》《 冰山上的來客 》等， 我國第一部彩色寬銀幕立體聲故事片 ，沈浮導演的 《 老兵新傳 》也是這一時期的作品。著名演員上官云珠跳樓自盡。 是電影史上最愚蠢落后的創(chuàng)作觀念。新電影運動對電影語言和觀念上進行革新與世界電影接軌。 4中國電影的 第五代 ? 1984年 是中國電影重要的一年，北京電影學院文革后畢業(yè)的首批畢業(yè)生，開始了他們的電影創(chuàng)作。注重視覺語言的寓言作用，也被稱為“寓言電影”。生動表現(xiàn)了精神文明在現(xiàn)實生活中的淡化和嘲弄，表現(xiàn)了現(xiàn)代社會的病態(tài)現(xiàn)象和精神危機，拒絕了舞臺化、臺詞化的對白，而是采用了一種世俗化、痞子化的語言形式，更貼近于現(xiàn)實的世俗生活。 16水華導演的 《 林家鋪子 》 17夏剛導演的 《 一半是海水一半是火焰 》 18陳凱歌導演的 《 孩子王 》 思 考 題： 好萊塢的制片方式 法國“新浪潮”與“左岸派”的區(qū)別 中國當代電影的概況 第五講 視聽元素 ? 電影藝術(shù)是攝制的 畫面 和錄制的 聲音 按照蒙太奇手法組合成有一定思想、內(nèi)容的作品，以反映客觀世界，表達作者意圖。并展現(xiàn)人物社會生活經(jīng)歷、社會關(guān)系、思想情緒，折射出人間百態(tài)、世事滄桑，褒揚真善美，抨擊假惡丑。 ? 2其次是表現(xiàn)人物的 動作、語言、表情、行為 。必須挖掘人物的內(nèi)心世界。景還可以靠視覺印象把時間環(huán)境介紹出來，銀幕上表現(xiàn) 時間 過程，靠景色變化提供暗示時刻與季節(jié)的變化。并成為情節(jié)推進合暗示人物命運發(fā)生轉(zhuǎn)折的有機組成部分。 ? 某些道具還能起到寄托情感、 以物傳情 的作用，成為愛情的象征。 ? 2光影是電影藝術(shù)還原真實物質(zhì)世界的關(guān)鍵元素， 不僅形成電影畫面，而且成為創(chuàng)作者表達創(chuàng)作意圖的重要手段。 五，色 ? 電影的色彩是藝術(shù)家對現(xiàn)實色彩的再創(chuàng)造，影片中的色彩比現(xiàn)實的色彩更具有美學價值，更富于藝術(shù)意味，帶有強烈的 感情 因素。電影是以視覺語言為主，聽覺語言為輔的藝術(shù)。是劇中人物交流的主要手段。人的這些其他聲響的處理也可以起到 烘托氣氛、刻畫性格和揭示內(nèi)心 的藝術(shù)效果。 ? 2電影音樂的基本結(jié)構(gòu)模式 ,A主題音樂 傳統(tǒng)電影的音樂構(gòu)成上，通常會有一個或幾個音樂主題。 D過渡音樂或連貫音樂， 鏡頭的組合，場面的連接，常因空間的跳動變化，連接起來時使人在視覺與觀眾心理上感覺不順暢，不連貫。畫外音樂，即無聲源音樂或主觀音樂，是指音樂來自畫面敘述場景以外，創(chuàng)作者根據(jù)影片需要提供的音樂。經(jīng)過藝術(shù)處理的音響效果往往成為影片中的一個劇作因素。 C背景音響， 亦稱群眾雜音。 ? 2音響效果的作用 主要是產(chǎn)生某種 氣氛 ，音響在影片中能夠增加生活氣息，烘托氣氛，擴大視野，賦予畫面以具體的深度和廣度。 ? 5音響有時也可成為 連接鏡頭，切換場景 的手段。聲音和畫面之間的相互關(guān)系被稱為 聲畫蒙太奇 ，聲畫蒙太奇是惟有電影才具有的獨特語言方式，具有奇妙的藝術(shù)表現(xiàn)力。加強了畫面的真實感，提高畫面的感染力，而畫面又賦予聲音以可見性，兩者相輔形成，使影視藝術(shù)更為逼真，可信。 音樂不是具體的追隨或解釋畫面內(nèi)容，也不是與畫面處于對立狀態(tài)，聲音和形象各自具備相對的獨立性，豐富了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。使