【正文】 。建于公元前1800多年，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。對于神和君王的崇拜，要求按照“應(yīng)有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現(xiàn)為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。古埃及人的宗教思想還宣揚人的靈魂無所不在，金字塔越是龐大穩(wěn)固，法老王也就可以永生不朽。就像植物在冬季死去，來年可以再生一樣。新巴比倫的藝術(shù)集中體現(xiàn)在新巴比倫城的建筑，最負(fù)盛名的主門稱為伊斯塔爾門。分為蘇美爾一阿卡德時期、巴比倫時期、亞述帝國時期、新巴比倫時期、古代波斯時期等五個不同時期。兩河流域是指今伊拉克共和國境內(nèi)的兩條注入波斯灣的大河——底格里斯河和幼發(fā)拉底河．便是古代文明的又一發(fā)源地。建于公元前1800多年，由許多部分組成，其中最主要的就是柱廳，站在大廳中央，四面森林一般的巨大石柱，給人造成一種神秘而又幽深的感覺。女子深居簡出，軀體涂以淡黃色，這兩尊雕像線條柔和，舒展。對于神和君王的崇拜，要求按照“應(yīng)有”的樣子，而不是實際看到的，把他們表現(xiàn)為盡可能地充分和完滿，由此而造成了一定的格式。這樣產(chǎn)生了著名的“木乃伊”(經(jīng)藥物泡制、包扎和密封的尸體)以及裝飾豪華的棺匣和牢固的金字塔。埃及人想信人死后可以在另一個世界里繼續(xù)“過活”。黃褐色的浮雕和藍(lán)色的背景構(gòu)成鮮明的對比，具有強烈的裝飾效果。巴比倫原有雙層城墻，上面設(shè)有塔樓。胡爾西巴德的薩爾貢二世宮殿是其主要代表。浮雕刻畫了漢漠拉比王肅立在太陽神的寶座前，聽他口授法典。巴比倫人在文化上繼承了蘇美爾人—阿卡德人的傳統(tǒng)。雕刻與繪畫：這一時期的雕刻相當(dāng)發(fā)達(dá)。為了使建筑具有防水性能，他們在墻面鑲嵌陶片裝飾，類似現(xiàn)在的馬賽克。古代兩河流域的美術(shù)，按其歷史演變大致可分為4個時期：蘇美爾——阿卡德時期、巴比倫王國時期、亞述帝國時期、新巴比倫王國時期。古代埃及與古代兩河流域藝術(shù)的特點兩河流域：是指縱貫今伊拉克境內(nèi)的幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的地區(qū)。其他著名的作品還有《門考拉及其妻》、《書吏凱伊》、《村長像》（實際上是王子卡帕爾雕像）等等。雕塑：古埃及雕塑主要作為建筑附屬物存在，其程式在古王國就已經(jīng)形成并沿襲下去，主要表現(xiàn)為：直立姿勢，雙臂緊靠軀體，正面直對觀眾；著重刻畫人物頭部，其它部位刻畫得較為簡略；面部輪廓寫實，表情莊嚴(yán)；根據(jù)人物地位的高低確定比例的大??；雕像著色，眼睛中往往鑲嵌水晶、石英等物。金字塔有著驚人的體量感和對稱、穩(wěn)定的外形，足以使站立在它面前的人們感到自己的渺小，這龐大的建筑物是“升入天堂”觀念的物化。王朝初期，國王和貴族的陵墓是長方形的石質(zhì)建筑，石棺就放在建筑內(nèi)部，這稱為“馬斯塔巴”。古埃及人在天文、醫(yī)學(xué)、數(shù)學(xué)等方面取得了很大成就。而真正的專制集權(quán)的奴隸制國家應(yīng)該是從第三王朝的第一位國王左塞開始，整個國家有著等級森嚴(yán)的金字塔型社會結(jié)構(gòu)和濃厚的宗教背景，政治生活與宗教生活之間沒有區(qū)分。古埃及文明以尼羅河為中心，正是尼羅河在紅海和利比亞沙漠、撒哈拉沙漠之間滋潤出狹長的綠洲地帶，這成為古埃及文明的基礎(chǔ)。②喬爾喬納:，第一個嚴(yán)格意義上的威尼斯畫派的畫家。十六世紀(jì)威尼斯派成為歐洲油畫創(chuàng)作中心。佛羅倫薩畫派1）佛羅倫薩畫派是意大利文藝復(fù)興時期在經(jīng)濟和文化中心佛羅倫薩形成的一個重要畫派，它是文藝復(fù)興時期意大利影響最大的美術(shù)流派之一。這個畫派的創(chuàng)作思想、創(chuàng)作方法與學(xué)院派相對立。主要代表畫家：克拉姆斯柯依〈荒野中的基督〉〈月夜〉 ；希什金〈黑麥〉；列賓〈伏爾加河上的纖夫〉；蘇里科拉〈近衛(wèi)軍臨行前的早晨〉希施金〈松林的早晨〉〈麥田〉巡回展覽畫派的藝術(shù)成就？1870 年在民主藝術(shù)發(fā)源地莫斯科，成立了巡回展覽畫派。主要代表畫家：莫迪利阿尼、夏加爾巴洛克藝術(shù)。1840 年，皇家美術(shù)學(xué)院的一批青年學(xué)生要求復(fù)興英國歷史畫傳統(tǒng)，以拉斐爾以前的早期文藝復(fù)興藝術(shù)為榜樣，真實地表現(xiàn)自己的感情和觀念，為此他們組織了拉斐爾前派兄弟會。在這個中心工作的有意大利樣式主義畫家羅索、普利馬蒂喬、倫勃朗。面對法國大地所作的寫生從此更徹底地驅(qū)逐了意大利風(fēng)景，這就是影響巨大的巴比松畫派。于是法國的藝術(shù)家紛紛出逃，許多人來到?jīng)]有戰(zhàn)火的普羅旺斯地區(qū)。漢密爾頓是英國波普藝術(shù)的開創(chuàng)者和重要代表。主要成員有馬蒂斯、弗拉芒克、德蘭、盧奧、杜菲等。（3）由于塞尚的觀點徹底變革了以往藝術(shù)家對世界的認(rèn)識方法，同時他通過作品對這些觀點和認(rèn)識進行了詮釋和探索，而這種認(rèn)識和表現(xiàn)方式背離了傳統(tǒng)美術(shù)的法則，開啟了通向現(xiàn)代藝術(shù)的大門，因此塞尚被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”?！都t沙發(fā)上的塞尚夫人》則體現(xiàn)了塞尚對色彩的獨特理解。體現(xiàn)在作品中，就是通過物體內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)形式，充分揭示了體積和空間的關(guān)系。塞尚是后印象主義美術(shù)的典型代表。印象主義反對繪畫作為文學(xué)的附庸，強調(diào)表現(xiàn)直接感受、總體印象，并追求繪畫語言自身的表現(xiàn)價值（如色彩、筆觸等方面），從而使繪畫變革向著現(xiàn)代主義方向邁出了重要一步。以法國和俄羅斯成就最為突出，主要代表有法國藝術(shù)家?guī)鞝栘?、米勒、杜米埃等，俄羅斯藝術(shù)家列賓、蘇里柯夫等。法國新古典主義的杰出代表是大衛(wèi)、安格爾。新古典主義仍然保留有古典主義美術(shù)的基本特點，但又有所不同，是古典主義美術(shù)的飛躍。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，卡拉瓦喬大膽革新，創(chuàng)造出一種強調(diào)明暗對比的“暗繪手法”，用光作為塑造形象、構(gòu)圖布局、突出戲劇性主題的重要手段，一般具有樸素寫實、嚴(yán)峻深沉的特征。17世紀(jì)意大利藝術(shù)家卡拉瓦喬的風(fēng)格特征及時代影響。洛可可藝術(shù) 洛可可藝術(shù)產(chǎn)生于18世紀(jì)法國路易十五統(tǒng)治時期，是為上流社會享樂服務(wù)的宮廷繪畫風(fēng)格。（4）哥特式建筑的外表均飾有各種精美的雕刻，代表性建筑如法國的巴黎圣母院、夏特爾教堂等。這種樣式主要流行于小亞細(xì)亞地區(qū)。古羅馬的建筑師認(rèn)為柱式與希臘人對人體的崇拜有關(guān)，即多利亞式是對剛強的男性人體模仿。（1）多利亞式?jīng)]有柱基，柱子直接立在建筑物的臺基上，柱身粗壯，由下往上逐漸縮小，中間略為鼓出，好像人的肌肉在負(fù)重，有一種緊張的情況下稍稍突起的效果，顯示出承受壓力時的堅忍、挺拔、嚴(yán)峻的氣氛。《煎雞蛋的老婦人》(1618)第二篇：外國美術(shù)史簡述古希臘建筑中三種柱式的藝術(shù)特點。他以具有寫實傾向的樸實嚴(yán)謹(jǐn)畫法描繪著圣徒、圣徒的殉難和普通修道士的生活。這是一個很有趣的名稱，它準(zhǔn)確地概括了17世紀(jì)荷蘭美術(shù)的與眾不同之處，即荷蘭畫派包括著許多支派。他還善于把雕塑與裝飾性的背景相結(jié)合,利用特殊的光線使雕像與建筑融為一個整體。建筑家：波羅米尼《羅馬泉圣卡教堂》、《圣伊沃教堂》。巴洛克藝術(shù)對18世紀(jì)的洛可可和19世紀(jì)的浪漫主義都有積極的影響。多勉尼基諾：《狄安娜之行》。他以色彩和光線為主要表現(xiàn)手段，拉長的人物體態(tài)帶有神經(jīng)質(zhì)的不安情緒，反映了沒落貴族的憂郁的心靈。當(dāng)?shù)氐牡窨碳液彤嫾以谝獯罄麡邮街髁x畫家羅索等領(lǐng)導(dǎo)下進行楓丹白露宮的裝飾，逐漸形成了“楓丹白露派”。小漢斯凡美第奇》(約1550)，就是鮮明體現(xiàn)他畫風(fēng)的完美例證。他在龐多爾莫教導(dǎo)下，形成了自己的風(fēng)格。代表作品 《基督下十字架》(1521)，雖與龐多爾莫上述名作題材相同，但卻有自身的特色。他們?nèi)狈w積感和重量感，就像單薄的剪紙一樣。在薩托門下，出現(xiàn)了樣式主義早期代表龐多爾莫和羅素。但對那些口味別致的人來說，它們倒是相當(dāng)有魅力的東西。另一些更有才能和抱負(fù)的人，則致力于形式語言上有所變化、有所創(chuàng)新，注重在作品中顯示他們自己的特點。②代表作：油畫《酒神節(jié)的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》、《英國青年男子像》；：①喬爾喬尼:油畫《入睡的維納斯》、《暴風(fēng)雨》；是啟蒙者②提香:油畫《酒神節(jié)的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》、《英國青年男子像》；是集大成者③委羅涅塞:油畫《利未家的宴會》；④丁托列托:油畫《圣馬可解救作奴隸的基督徒》、《最后的晚餐》；樣式主義：達(dá)提香喜歡表現(xiàn)五光十色、散發(fā)歡樂生活氣息的華美世界。他是西方美術(shù)史上最擅長塑造圣母形象的大師。②代表作：木板油畫《巖間圣母》、壁畫《最后的晚餐》、油畫《蒙娜?麗莎》；:①藝術(shù)特色：米開朗琪羅的作品以力量和其實見長，具有一種雄渾壯偉的英雄精神。這一美術(shù)現(xiàn)象，流行于盛期文藝復(fù)興之后，巴洛克時代之前，史家稱之為樣式主義美術(shù)。2意大利文藝復(fù)興早期的美術(shù)建筑師布魯內(nèi)萊斯基，雕刻家多納太羅，畫家馬薩喬馬薩喬的藝術(shù)成就標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興時期繪畫的繁榮期②意大利盛期文藝復(fù)興美術(shù):以達(dá)?芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾我代表的一批美術(shù)家，進一步完善了15世紀(jì)意大利人的探索，使理性與情感、現(xiàn)實與理想在美術(shù)品中獲得了完美統(tǒng)一，使形與空間的關(guān)系獲得了高度和諧，從而為再現(xiàn)性的美術(shù)確立了一種經(jīng)典樣式，給后世提供了效法的最佳范例。作品：《出樂園》《納稅錢》。歐洲文藝復(fù)興時期美術(shù).意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的分期、各階段的藝術(shù)特色、影響：①意大利早期文藝復(fù)興美術(shù)：中心在佛羅倫薩。三位杰出的雕塑家。② 古風(fēng)時期:瓶畫建筑雕刻a.“庫羅斯”和“科麗”雕像、“古風(fēng)式微笑”；；――“圍柱式”神廟以及兩種基本柱式。4填塞法，畫面充實，不留空道。是為了使人的形象特征更加突出和完整，這也是埃及繪畫追求完整性的體現(xiàn)。第一篇：外國近代美術(shù)史史前美術(shù)法國和西班牙的壁畫：法國（拉斯科洞窟壁畫）畫面主要以原始時代的動物形象為主，顏色主要以黃、紅、黑為主要顏色。運用以上的表現(xiàn)手法對人物的形象進行處理。3根據(jù)人物尊卑安排比例大小和構(gòu)圖位置。古希臘瓶花:幾何樣式,東方樣式,黑繪式,紅繪式,白底彩繪古希臘藝術(shù)的四個時期及其代表藝術(shù)：1幾何紋樣化時期:底庇隆陶瓶。雅典衛(wèi)城由帕特儂神廟、厄瑞克忒翁神廟、山門、勝利女神廟組成；:出現(xiàn)了新的建筑類型和古希臘第三種重要柱式。古希臘3種柱式：多利克柱式，愛奧尼柱式，科林斯柱式?！榜R薩喬”:繼承和發(fā)展了喬托的傳統(tǒng)藝術(shù)，他以科學(xué)的探究精神，將解剖學(xué)，透視學(xué)的知識運用于繪畫。作品《維納斯的誕生》《春》表達(dá)了畫家對美好事物的愛戀，洋溢著人文主義樂觀精神。出自他們手中的作品，往往帶有刻意雕琢、冷漠疏遠(yuǎn)的味道，頗具主觀與幻想的色彩。如他的代表作壁畫《最后的晚餐》完美的構(gòu)圖、和諧的形與空間、豐富的心理刻劃，都顯示了古典美術(shù)大師達(dá)?芬奇的藝術(shù)特色。②代表作：雕塑《大衛(wèi)像》、《摩西》、西斯廷天頂畫《創(chuàng)造亞當(dāng)》、祭壇畫《末日審判》、雕塑《基督下十字架》、設(shè)計圣彼得大教堂穹??；:①藝術(shù)特色：拉斐爾的作品一直被人們視力為古典美術(shù)精神最完美的體現(xiàn)。②代表作：油畫《圣母的婚禮》、《美麗的女園丁》、《西斯廷圣母》、《座椅中的圣母》、壁畫《雅典學(xué)派》；.提香的主要藝術(shù)特色和藝術(shù)成就:①藝術(shù)特色：是威尼斯畫派的泰斗。油畫這種發(fā)揮光色表現(xiàn)力的形式，在意大利是由提香等人完善起來的。意大利一些年輕美術(shù)家，受到米開朗琪羅、拉斐爾創(chuàng)作的鼓舞，不顧他們作品的內(nèi)在精神，希圖仿效和發(fā)展他們的風(fēng)格。出自他們手中的作品，往往帶有刻意雕琢、冷漠疏遠(yuǎn)的味道，頗具主觀與幻想的色彩。佛羅倫薩是樣式主義美術(shù)的發(fā)源地和最重要的中心。代表作品 《基督下十字架》(約15261528)，塞滿畫面的人物幾乎全平貼在前景上，這些色彩輕淡、線條流利的人物仿佛像云朵一樣飄在沒有真實空間感的虛空中。羅素曾應(yīng)熱愛意大利美術(shù)的法國國王法朗梭瓦一世邀請在法國工作，從而把樣式主義留在了楓丹白露，影響著法國美術(shù)的面貌。（3）布隆基諾佛羅倫薩畫家布隆基諾(Agnolo Bronzino,15031572)，是樣式主義全盛期的代表人物。德康賓”“揚他最早用版畫表現(xiàn)農(nóng)民和下層人民生活，《農(nóng)民和他的妻子》《三個農(nóng)民在談話》《農(nóng)民舞蹈》。油畫《拉奧孔》法國文藝復(fù)興美術(shù)：楓丹白露畫派從16世紀(jì)30年代開始，意大利藝術(shù)家來到法國參加楓丹白露宮的建筑工程，使得法國文藝復(fù)興建筑進入了一個新的發(fā)展階段。格列柯：《圣家族》、《基督誕生》。雷尼：壁畫《黎明