【正文】 )受到省廳領導和省呂劇表演藝術家郎咸芬、京劇表演藝術家宋玉慶的接見。1976年以后，臨沂地區(qū)連年搞文藝會演，引起縣文化主管部門的重視，組織編導人員有目的地到基層提煉題材，精心創(chuàng)作。板式除了慢板、二行板、緊板、散板、導板、緊打慢唱外，增加了砸板(飛板)、頂板起大八板(長過門)、小八板(短過門)等，并借鑒了京劇的一些板式的打法。僅1980年，這個戲演出一百一十五場，售票收入一萬五千七百元，占全年總收入的百分之四十，成為柳琴劇團的看家戲。這就是——窮在眼前無人問，富在深山有遠親；世上有多少不平事，都是敬富不敬貧。范三打柴進山林，想起前朝幾輩古人。1979年徐茂銀執(zhí)導排練了柳琴戲傳統(tǒng)劇目《張郎與丁香》。他們采取走出去請進來的辦法以提高技藝盡快登臺演出。1976年8月，許培祥出任團長兼黨支部書記，以后相繼以柳琴戲的劇種形式演出在“文革”中被禁演的古裝傳統(tǒng)戲和現代戲，深受廣大觀眾的歡迎。1970年10月，縣里舉辦文藝培訓班，并在文藝培訓班的基礎上，成立了蒼山縣毛澤東思想宣傳隊，性質為全民所有制，免費演出。1998年5月，徐寶琴已內退在家，仍懷著一顆繁榮地方柳琴戲的赤誠之心，與本團孫啟忠，蒼山柳琴劇團的郭貴興、井鳳英聯(lián)袂恢復上演了《張郎與丁香》，使這出最有代表性的柳琴劇目錄制成了影碟(由福建省長龍影視公司出版發(fā)行)，再次在民間廣泛流傳，真正完成了她父母一生的夙愿，也為蒼山人民留下一份寶貴的藝術遺產。1969年4月，蒼山縣柳琴劇團撤銷，她和弟徐孝文、妹徐孝琴被調到臨沂專區(qū)柳琴劇團，受到格外重視，提升為業(yè)務副團長，連續(xù)六年被選為市政協(xié)委員。徐寶琴不負眾望，在她藝術前進的道路上，知難而進，不斷攀登，博采眾長，形成自己的演唱風格。在這個梨園之家里當數徐寶琴最為突出。他功底扎實，扮相瀟灑大方，唱腔樸實深厚，字正腔圓，被譽為柳琴戲中的“馬連良”。1947年，他與夫人周桂珍去上海參加李忠仁組織的柳琴戲班，在徐家匯劇院演出。先期的縣柳琴劇團在長期的舞臺演出和送戲下鄉(xiāng)的磨煉中，涌現出一批較有影響的演員，像陳懷英、徐茂銀、曹玉龍、桂素文、徐寶琴、王桂蘭、劉俊華等。這些演員大都是從舊社會過來的，對黨對人民有深厚的感情，深知機會來之不易，他們農閑堅持下鄉(xiāng)為農民演出，農忙在縣城和到外地廠礦演出。舞臺演出文武戲兼?zhèn)?，在魯南、蘇北一帶頗受歡迎。三是從“撂地推”到有組織的舞臺演出。1962年11月，徐茂銀攜妻周玉珍、女兒徐寶琴返回蒼山柳琴劇團，至1964年全團發(fā)展為五十一人，演員陣容比較齊整，生、旦、凈、末、丑行當已經比較固定了。為了加強領導，走上正軌，1958年，縣里派進黨員干部(團長張桂芳)成立黨團組織，建立了團務委員會和藝術委員會，配備了編導、武功、音樂教師、電工等專業(yè)人員，幾經整頓調整，使柳琴戲的演出帶來三大變化。柳琴戲的繁榮與發(fā)展1956年，蒼山縣人民政府根據柳琴戲老藝人李忠仁、董祥義、駱成勛的申請和各界人士的提議，為豐富提高人民群眾的文化生活，決定成立蒼山縣大眾柳琴劇團(1963年7月改為蒼山縣柳琴劇團，屬縣級集體單位企業(yè)，隸屬文化科，團址設在蘭陵，于1960年遷往卞莊鎮(zhèn))。至此，蒼山柳琴戲在黨和政府的關懷支持下得到迅速的發(fā)展。但唱詞不固定，藝人可以任意發(fā)揮，這種情況叫唱“水詞”(也叫跑梁子)。這樣的戲班多在集市借坊店院子或用布帳一擋，售票演出。用藝人話說，“七忙八不忙，九人看戲房，十人成大班”，說明配合默契運行方便的演出形式。演出形式一般是用一條凳子分前后場，用毛巾、彩帶、長衫、短褂、飯搭子，后來又添了大禮帽、馬鞭子和長桿短棍作為行頭和道具，演員也采用簡單的化妝，如用白粉把鼻子一抹，用鍋灰把嘴一畫，就充當劇中不同的角色，樂器也添了大鑼、小鑼和板鼓。過去流傳的一些民謠，如“決了江風口，水漫蘭山頭，老婆孩子順水流”、“收不收，下莒州，沂武河畔唱春秋”等，就是當時悲慘情景和人們說唱乞討的真實寫照。1900年前后東柞宋啟運先生(外號宋難纏)拜師學唱柳琴戲，其師是費縣人，被尊稱為吳四先生。據考證，從1887年至1900年期間，柳琴戲便在蒼山逐漸活躍起來。至于何時在蒼山縣流傳興起，據現在一些老藝人追憶和實地考察，柳琴戲在蒼山的流傳與興起，至少有一百多年的歷史。還被中國宋慶齡基金會收藏。印花布可做服裝、床上用品和室內裝飾，盤長”印花布的圖案紋樣以梅、蘭、竹、菊、花、鳥、魚、蝶、龍、鳳為主，由于多板套印，形似貓?zhí)恪Ｈ【営谒{而青于藍。這里的藍就是藍草。小雅采綠》：色澤素雅。而以蒼山大仲村鎮(zhèn)小吳宅的藍印花布為最好。在工藝上亦打破了傳統(tǒng)的橫編法， 逐步吸取西歐豎編法。制品原料以棉柳為主。蒼山柳編，是魯南地區(qū)的傳統(tǒng)技藝。他們做的“　髻娃娃”，頭幾乎和身子等高，一派天真無邪的稚氣。并說：“泥人是給孩子玩的，只要花梢好看就行，不能太真”。這些題材造型概括夸張，生動傳神，栩栩如生，觀之令人贊嘆不已。有的賣者用牛頭泥哨還能吹出幾個簡單而有節(jié)奏的音階，令人聽著那“多來米，米來多，多來米來米來多”曲調，的確是饒有情趣。經過這樣的處理，充分體現了我國彩繪藝術的特點。2007年8月列入臨沂市第一批非物質文化遺產名錄。長城門箋一般是一門五張，每張一色。南宋始把幡勝“元旦(即春節(jié))懸于門首，為新歲吉兆”。長城過門箋門箋是剪紙藝術的一種，俗稱因此，在2006年啟動的全縣非物質文化遺產的普查保護進程中，鎮(zhèn)里成立了專門的領導班子和工作小組，在挖掘整理的基礎上，制定了相應的保護計劃和實施措施。張學法傳授的三代民間藝人女角都已出嫁外村，男的真正掌握這門技藝的現只有孫建忠和曹洪兵二人，后繼乏人的問題極為嚴重。在1983年開展的一次民間樂舞普查中，該舞蹈形式被評為臨沂市在全國獨有的民間樂舞形式，并入選1998年出版的《中國民族民間集成　　歷經百年滄桑的“猴呱噠鞭舞”是歷代勞動人民集體智慧的結晶，既有邊打邊舞的熱烈奔放，又有邊歌邊舞的清新明亮，已發(fā)展成為蒼山乃至沂蒙樂舞文化的重要組織部分，對于了解中國民間樂舞的藝術風格和發(fā)展民族文化都有重要的研究價值和借鑒意義?！　≡谶@一時期，張學法是對這門藝術最為精通的人，他從姥爺孫茂章那里傳承下來的技藝達到了出神入化的效果，無論他到哪個村莊演出，都會被人們圍得水泄不通。在段落之間的間奏處配以行進速度的打擊樂，更顯得熱烈而協(xié)調。演變與傳承 “猴呱噠鞭舞”，以男性打花鞭(花棍)模擬猴的姿態(tài)舞姿與手握竹板和撒拉機的伴舞者(多以女性)穿插逗樂為主，起先是貧苦人討飯謀生的手段，表演者一般為夫婦二人，夫執(zhí)鞭(即花棍，又可當打狗棍)，婦執(zhí)洛子(竹板，撒拉機)，二人互相配合，動作簡單，即興發(fā)揮。燒香、燒紙等?！　∨D八——農歷十二月初八為臘八節(jié)。吃月餅，吃石榴、吃團圓飯等等?！　《宋绻?jié)——小孩手系五色線，吃粽子、煮雞蛋（煮時放核桃葉、車前草等）、煮蒜等等?！　≡?jié)——也叫正月十五。蒸年糕（諧音“年高”）、做豆腐（諧音“都?！保?，除夕貼對聯(lián)、上年墳，磨眼插竹枝、桃枝、松枝，除夕守歲，喝團圓酒（年夜飯），過年吃素餡餃子（一年圖個清凈），拜年，初二叫閨女（俗說“初二三，好日子，家家叫妮子”），初五為“五日”，不動針線。　　遷居：“溫鍋”等。（行禮、孝衣（帽），因親近長幼而有別，里面大有學問）　　菜肴——咸菜（生辣疙瘩、熟辣疙瘩）、蘿卜豆子、韭菜花、燜菜（辣疙瘩絲子）等?！　“l(fā)型——“抓鬏”、盤頭、“握纂”、辮子、燙發(fā)、披肩發(fā)等?！　⌒m——“蒲毛翁”、麻鞋、繡花鞋，線襪、耕地穿的泥襪、孩子穿的虎頭鞋等。（今有茄克、超短裙、喇叭庫、緊身裝、休閑服等。金、銀、銅、鐵匠以李耳為“老祖”，二月十五日舉行儀式?！　∩a時令——有諺語“九九加一九，耕牛遍地走”“立秋三天鐮刀響”“三春不如一秋忙”。　　農作物俗稱——小麥稱“細糧”，其他稱“粗糧”。　　勞動力俗稱——下地做農活為“下湖”“干活”?！　∞r活俗稱——揚場（以木锨拋起谷物，利用風力去掉糠殼）、喂玉米（追化肥）等?！　∽龆垢?、扎笤帚、釘蓋頂（穿鍋拍子）、制陶（燒窯）。裁縫、紡織、刺繡以黃帝、嫘祖為開山始祖，每年九月十六祭奠。紙坊工匠尊蔡倫為祖師，三月十七日祭。圓領大襟上衣、直擋寬腳褲、扎腿?！　〖揖哂泄瘢ㄍ渥?，為上掀蓋）、太師椅、八仙桌、坐床子、茶幾等。大客（kei）、小客(kei)，結婚后要瞧客(kei)。老人死后儀式比較復雜，有守欞、跪棚、潑湯、上香、三跪九叩、辭欞、行路祭、出棺、圓墳、五七、百日墳、周年等。　　親屬稱謂——曾祖父（老爺爺、老太太），父親（爹、爺、答、大、爸爸），母親（娘、媽等）等等。節(jié)慶習俗春節(jié)——臘月“掃屋”除舊，辭灶、接灶，做新衣、辦年貨、添碗筷（寓意添人口）。俗話說“七月十五定旱澇，八月十五定太平”。也叫過小年。2007年8月被列為臨沂市第一批非物質文化遺產名錄。舞蹈的成分明顯增多，表演者由原來的二人增加至四人，即一人執(zhí)鞭以舞為主，三人執(zhí)洛子伴舞伴唱，演唱的曲目多為民間流傳的歌曲，內容多以反映愛情及勞動生活為主，唱詞本身帶有大量的襯詞，使曲調委婉動聽，很有地方戲“柳琴”的韻味。除逢年過節(jié)演出外，村、鄉(xiāng)召開大會，或村民們辦喜事、慶豐收時，藝人們也常前往獻藝。舊社會人們比較傳統(tǒng)，女角多是男扮女裝，后來民間藝人在生活中獲得靈感，把花棍視為孫悟空的“金箍棒”，表演中突出猴的特點，與男扮女裝的“相逗成趣”，體現了勞動人民豐富的想像力和審美情趣，富有魯南特有的鄉(xiāng)土氣息，形成了獨樹一幟的藝術風格。在鎮(zhèn)政府的支持下，給演員添置了服裝、道具，組織部分基礎好的村民排練，參加縣文藝匯演獲得了好評，也引起了上級文化部門的重視?！　〉捎谌狈Y金投入，這一民間文化的普及與提高受到了制約。使這一優(yōu)秀的文化遺產得到一定的傳承和保護，對當地政府來說，無論是對于打造文化品牌，還是發(fā)展農村群眾文化都具有重要的現實意義。2008年12月，又被市文化局推薦申報山東省第二批非遺名錄。古時用幡表達人們意愿的風俗，最初見于《后漢書?禮儀表》。蒼山縣過春節(jié)貼門箋的風俗已經考證的歷史已有100多年了。部分作品被宋慶齡紀念館和深圳、香港等美術家珍藏，并收集在《中國美術全集》一書。極盛時，銷售區(qū)域遍及魯南蘇北、棗莊、臨沂、徐州、連云港；等地，在冬閑季節(jié)，群眾也帶上制作工具到天津、南京、丹陽、開封、洛陽、河北等地就地取材捏制銷售。它的彩繪過程是：先在泥模的外型上涂白粉作底色，再根據需要涂以膠水調出的大紅、桃紅、翠綠、黃、紫等品色顏料，最后用墨來“提神”。另外，不論是泥人還是飛禽走獸的泥玩具，背后或底部大都裝有蘆哨，輕輕一吹，就會發(fā)出“唔唔”的音響，深受兒童們的喜愛。有戲曲故事、神話故事等，如“楊家將”、“孫悟空與豬八戒”、“白蛇傳”、“牛郎織女”、“梁?！?、“七品芝麻官”、“三國演義”、“財神”、“觀音菩薩”、“羅漢”、“壽星”等；有仕女、娃娃；娃娃又有多種多樣，如　髻娃娃、抱雞娃娃、抱魚娃娃、響娃娃（帶哨音的）等；有動物，如老虎、對獅、猴子、雞、狗、牛、馬、羊、青娃等；還有人和動物在一起的，如騎馬人、武松打虎、麒麟送子等。老藝人常說“做戲劇人物，要看戲臺上生旦凈末丑的形象和穿戴；做動物，要注意雞、狗、牛、馬的神氣”。例如各種娃娃，往往要夸大頭部，做成“肥頭大耳”，這不僅表示健康幸福，而且也是兒童筆下的人物特征。新一代的泥玩藝人，他們不僅繼承著家傳和師傳的某些獨特技法，而且深受現代戲劇、電影、年畫、工藝美術的熏陶，在表現手法上又有了新的突破，他們不囿于固定的形式，而是按照自己的審美觀點去創(chuàng)作，無論在題材上，或在形式上都充分發(fā)揮了自己的想象力和創(chuàng)造才能，使作品隨著時代的前進而富有變化，逐步發(fā)展成題材廣泛，形